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Andy Warhol e la Pop Art
Andy Warhol
e la Pop Art
Grade 5
Andy Warhol is famous for saying,
“In the future, everyone will be
world-famous for 15 minutes.”
In 1957, Warhol had plastic surgery
to change the shape of his nose. He
also lost most of his hair by the time
he was 25. He wore wigs for the rest
of his life.
Warhol said that he started Pop Art
because he hated Abstract
Expressionism (like Action
Painting). Abstract Expressionists
didn’t use recognizable images.
Andy Warhol, (Pittsburgh, 6 agosto 1928 – New York, 22 febbraio 1987), è stato
un pittore, scultore, regista e produttore statunitense, figura predominante del
movimento pop art americano. He helped create a style of art called Pop Art.
Warhol printed pictures of ordinary objects. He also printed famous people.
Figlio di immigrati rumeni,
mostrò subito il suo talento
artistico, e studiò arte
pubblicitaria al Carnegie
Institute of Technology
(CIT), ora conosciuto come
Carnegie Mellon University
di Pittsburgh. Dopo la
laurea, ottenuta nel 1949, si
trasferì a New York. La
grande mela gli offrì subito
molteplici possibilità di
affermarsi nel mondo della
pubblicità, lavorando per
riviste come Vogue e
Glamour.
His drawings
appeared in many
fashion magazines.
Warhol made a lot
of money. But he
still dressed in torn,
sloppy clothes. His
friends called him,
“Raggedy Andy.”
Warhol did most of his painting during the 1960’s. This was an exciting time
in popular culture. New kinds of music, art, books, and movies were being
created. This inspired Warhol to look at art in a new way. Warhol’s art showed
what was popular in American culture. It was different than anything that had
been created before. Many people didn’t take his work seriously.
Grade 5
Many commercial artists
admired Warhol’s work. But,
many in the fine arts did not
consider him to be a real
artist. This upset Warhol. He
wanted people to think of him
as a real artist and not just a
magazine illustrator. So,
Warhol began painting
ordinary objects and display
them in museums. Here he
painted a character from an
old cartoon.
La sua attività artistica conta
tantissime opere, produceva in
serie le sue opere con l'ausilio
dell'impianto serigrafico. Le sue
opere più famose sono diventate
delle icone: Marilyn Monroe, Mao
Zedong, Che Guevara e tante altre.
La ripetizione era il suo metodo di
successo: su grosse tele
riproduceva moltissime volte la
stessa immagine alterandone i
colori (prevalentemente vivaci e
forti).Warhol riprese immagini
pubblicitarie di grandi marchi
commerciali (famose le sue
bottiglie di Coca Cola, le lattine di
zuppa Campbell's, e i detersivi
Brillo) o immagini d'impatto come
incidenti stradali o sedie elettriche.
This style of art was called Pop Art because the subjects for his work came
from popular culture. Warhol liked to paint many pictures of the same thing.
In 1962 a famous actress named Marilyn Monroe died. That same year he
made a series of pictures of her.
Later that year, a friend suggested Warhol paint something that was so common,
people didn’t see it as art. Warhol loved to eat soup. So he decided to paint cans
of Campbell’s Soup. There were many flavors of Campbell’s Soup at that time.
Warhol bought all the different kinds. Then he spent hours copying the cans on
a white background. He painted the cans 32 times on one canvas! Each can
was slightly different from the next.
La sua arte, che portava gli
scaffali di un supermercato
all'interno di un museo o di una
mostra d'arte, era una
provocazione nemmeno troppo
velata: secondo uno dei più
grandi esponenti della Pop Art
l'arte doveva essere consumata
come un qualsiasi altro prodotto
commerciale.
Successivamente rivisitò anche le
grandi opere del passato, come
L'ultima cena di Leonardo da
Vinci o capolavori di Paolo
Uccello e Piero della Francesca:
anche in questo caso cercò di
rendere omaggio a delle opere
d'arte al posto dei mass media
che in alcuni casi cercarono di
screditarlo,
By specializing in
printing,Warhol could make
multiple copies of his
pictures. He didn’t hold
with the old idea that each
work of art should be one of
a kind, individually crafted
by the artist. He even
named his studio “The
Factory,” to encourage
people to compare his art to
manufacturing.
Warhol was fascinated by famous faces
and carefully created a celebrity image
of his own, wearing a wild white wig to
make sure he stood out from other
people.
Today, Andy Warhol is remembered as one of the
most important American artists. He helped make
Pop Art important and popular around the world. For
the first time, people realized that cartoons, movie
stars, and soup cans could be art.
Per Andy Warhol, l’immagine artificiale si produce mediante il consumo della
vita stessa; ma l’immagine non ha neppure il tempo di consolidarsi in una
stabile forma che già ha inizio il suo interno processo di logoramento , fino
alla sua scomparsa finale del desiderio , nella fame assuefatta o nella
disappetenza e nella frustrazione dell’occhio e della psiche del consumatore.
In « White car crash 19 Times»,
Wharol riporta la fotografia di un
incidente automobilistico tratta da
un quotidiano.
L’artista non documenta la realtà
del disastro stradale ma quella di
un mezzo di informazione
riuscendo allo stesso tempo ad
acquistare un grado di realismo
altissimo. Come un disco che ripete
la stessa nota musicale , l’immagine
di un evento tragico moltiplicata
perde il proprio contenuto
drammatico trasformandosi da un
lato in un immagine decorativa
dall’altro quasi in un simbolo
dell’insensatezza della morte
violenta procurata o subita
Morì a New York il 22 febbraio 1987, alle 5.45 del mattino, in seguito a un
intervento chirurgico alla cistifellea, dopo aver realizzato un centinaio di
opere ispirate all’Ultima cena di Leonardo, che furono esposte a Milano. I
funerali si svolsero a Pittsburgh, sua città natale, e a New York venne
celebrata una messa commemorativa.
