AP Music Theory�Vocabulary�

 Gradually accelerating or getting faster�

A slow tempo marking between Largo and Andante; a composition written in a slow tempo, frequently the second movement of sonatas, symphonies�

 An accent created by duration, rather than loudness or metrical position �

 An accompaniment derived from broken chords.�

 a fast tempo marking between allegretto and vivace; a comp in fast tempo usually the first or last movement of a sonata or a symphony�

• Upbeat;  a  beat  preceding  beat  one  of  a  complete  measure;  a  conductor's  upward  sweeping  gesture  prior  to  the  downbeat�

• A  moderate  tempo  marking  between  Largo  and  Moderato.  This  tempo  typically  has  between  76  and  108  beats  per  minute.�

• A  moderate  tempo  marking  slightly  faster  than  Andante  and  slower  than  Moderato. �

• A  performance  style  in  which  an  ensemble  is  divided  into  two  or  more  groups,  performing  alternately  as  separate  groups  and  in  unison. �

• DirecGve  for  a  musician  to  play  a  stringed  instrument  with  a  bow  as  opposed  to  plucked  or  pizzicato �

The  subject  of  a  fugue  or  canon;  the  first  phrase  of  a  musical  period.  

-­‐  Antecedent  and  consequent:  A  pair  of  musical  statements  that  complement  one  another  in  rhythmic  symmetry  and  harmonic  balance�

•  IntroducGon  on  a  weak  beat  of  one  note  of  a  new  chord  before  the  previous  chord  is  resolved�

• A  grace  note  performed  before  a  note  of  the  melody  and  falling  on  the  beat�

•  DirecGons  to  a  performer  typically  through  symbols  and  icons  on  a  musical  score  that  indicate  characterisGcs  of  the  aOack,  duraGon,  and  decay  of  a  given  note�

• Meters  not  evenly  divisible  by  2,  3,  or  4�

• Statement  of  a  melody  in  longer  note  values,  oTen  twice  as  slow  as  the  original �

•  A  chord  progression  where  the  dominant  chord  is  followed  by  the  tonic  chord  (V-­‐I  or  V-­‐i).  The  dominant  to  tonic  progression  (V-­‐I)  represents  the  strongest  sound  of  all  cadences.  �

• Two-­‐part  (A  -­‐  B)  structure  of  music;  usually  each  part  is  repeated.  The  term  can  also  mean  any  form  with  two  periods,  or  secGons�

• TransiGonal  passage  connecGng  two  secGons  of  a  composiGon�

• A  stylized  close  in  music  which  divides  the  music  into  periods  or  brings  it  to  a  full  conclusion. �

•  a  I  (6/4)  preceding  the  dominant,  oTen  at  a  cadence.    Although  it  contains  the  notes  of  the  tonic  triad,  it  does  not  exercise  a  tonic  funcGon  but  rather  serves  as  an  embellishment  of  the  dominant.  �

•  The  prolongaGon  (post-­‐cadenGal  extension)  or  delay  (pre-­‐cadenGal  extension)  of  a  cadence  by  the  addiGon  of  material  beyond  (i.e.  before  or  aTer)  the  point  at  which  the  cadence  is  expected�

•  Strict  counterpoint  in  which  each  voice  exactly  imitates  the  previous  voice  at  a  fixed  distance. �

•  Chordal  texture  is  also  known  as  homorhythmic  texture.  This  texture  is  present  when  all  parts  have  the  exact  same  rhythmic  material.  This  texture  is  widely  used  in  church  hymn  music.  �

•  Any  music  or  chord  that  contains  notes  not  belonging  to  the  diatonic  scale.  Music  which  proceeds  in  half  steps. �

•  Harmony  wriOen  so  that  the  parts  are  as  close  together  as  possible,  usually  with  the  upper  voices  very  Gght  together,  and  the  bass  somewhat  more  distantly  spaced. �

•  The  closing  few  measures  of  a  composiGon,  usually  not  a  part  of  the  main  theme  groups  of  the  standard  form  of  a  composiGon,  but  a  finishing  theme  added  to  the  end  to  give  the  composiGon  closure;  in  sonata  form,  the  coda  is  anything  that  occurs  aTer  the  recapitulaGon. �

•  A  passage  within  a  composiGon  of  sonata  form  which  resembles  a  coda,  but  occurs  at  the  end  of  the  exposiGon  rather  than  at  the  end  of  the  composiGon.  In  a  fugue,  a  codeOa  is  the  linking  passage  between  the  entries  of  the  subject  or  theme.�

•  A  note  that  is  the  same  between  two  chords�

•  The  nearest  degree  in  the  scale,  whether  the  scale  is  chromaGc  or  diatonic,  to  a  given  degree  (stepwise  movement).  �

•  The  answer  in  a  fugue,  or  point  of  imitaGon.  A  musical  phrase  which  follows  another,  similar  phrase.  In  a  musical  period,  the  antecedent  and  consequent  are  two  balancing  halves,  somewhat  like  a  rhymed  couplet  in  poeGc  verse,  with  the  movement  of  the  first  half  completed  by  the  second. �

•  Simultaneous  musical  moGon  of  at  least  two  voices,  one  of  which  is  in  opposiGon  to  the  other,  with  one  voice  rising  in  pitch  while  another  voice  falls  in  pitch.�

•  In  the  contrasGng  period,  the  second  phrase  is  comprised  of  different  melodic  material. �

•  A  second  but  subordinate  melodic  line  someGmes  found  in  music  which  has  a  melody  and  an  accompaniment. �

•  The  art  of  combining  two  or  more  melodies  to  be  performed  simultaneously  and  musically.  In  counterpoint,  the  melody  is  supported  by  another  melody  rather  than  by  chords. �

•  using  a  simple  rhythm  in  compound  Gme  or  vice-­‐versa �

•  In  music,  voice  crossing  is  the  intersecGon  of  melodic  lines  in  a  composiGon,  leaving  a  lower  voice  on  a  higher  pitch  than  a  higher  voice  (and  vice  versa). �

•  A  chord  progression  where  the  dominant  chord  is  followed  by  a  chord  other  than  the  tonic  chord,  usually  the  sixth,  or  submediant  chord  (V-­‐VI),  but  someGmes  something  else.  Also  called  interrupted  cadence�

•  A  melody  played  in  such  a  way  that  the  Gme  value  of  every  note  is  shortened,  generally  halved,  in  value.  Its  antonym  is  'augmentaGon'�

•  MoGon  or  movement  where  the  notes  in  a  melody  move  in  skips  or  leaps,  rather  than  by  step. �

•  Having  two  voices  on  the  same  melodic  line.  �

•  The  shortening  of  a  theme  or  phrase  by  removing  parGcular  notes;  see  also  'interpolaGon'�

•  An  ornamentaGon;  notes,  usually  of  short  duraGon,  that  are  added  to  the  main  melody  of  a  composiGon  to  decorate  or  ornament  the  melody. �

•  A  nonharmonic  tone  approached  by  a  step  and  then  resolving  by  a  skip  in  the  opposite  direcGon. �

•  Breaking  up  a  subject  into  small  segments,  any  one  of  which  may  form  the  basis  for  further  development�

•  A  direcGve  to  perform  a  certain  passage  of  a  composiGon  in  a  solemn,  grave,  or  slow  manner.   �

•  Also  known  as  harmonic  tempo,  the  rate  at  which  the  chords  change�

•  A  rhythmic  paOern  of  syncopated  beats  with  two  beats  in  the  Gme  of  three  or  three  beats  in  the  Gme  of  two�

•  The  pracGce  of  two  or  more  musicians  simultaneously  performing  slightly  different  versions  of  the  same  melody.  Each  version  would  be  characterized  as  improvised  or  ornamented  versions  of  the  melody  as  opposed  to  harmonized  versions  of  a  melody�

•  A  style  of  composiGon  in  which  there  is  one  disGnct  melody  with  accompanying  harmony,  and  all  the  voices  and  accompaniments  move  together  in  the  same  rhythmic  paOern.