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Chuck Jones 1 Chuck Jones Chuck Jones Chuck Jones (1978). Nombre real Charles Martin Jones Nacimiento Spokane, Washington, Estados Unidos 21 de septiembre de 1912 Fallecimiento Corona del Mar, California, Estados Unidos 22 de febrero de 2002 (89 años) Familia Cónyuge Dorothy Webster (1935 - 1978) Marian J. Dern (1981 - 2002) Hijo/s Linda Jones Clough Premios Premios Óscar Óscar honorífico 1996 Por su trabajo en los dibujos animados Mejor cortometraje animado 1965 The Dot and the Line Sitio oficial [1] Ficha [2] en IMDb Charles Martin "Chuck" Jones (Spokane (Washington), 21 de septiembre de 1912 Corona del Mar (California), 22 de febrero de 2002) fue un animador, caricaturista, guionista, productor y director estadounidense, siendo su trabajo más importante los cortometrajes de Looney Tunes y Merrie Melodies del estudio de animación de Warner Brothers. Entre los personajes que ayudó a crear en el estudio se encuentran El Coyote y el Correcaminos, Pepe Le Pew y Marvin el Marciano. Tras su salida de Warner Bros. en 1962, fundó el estudio de animación Sib Tower 12 Productions, con el que produjo cortometrajes para Metro-Goldwyn-Mayer, incluyendo una nueva serie de Tom y Jerry y el especial de televisión El Grinch: el Cuento Animado. Jones obtuvo un premio Óscar por su cortometraje The Dot and the Line (1965) y otro honorífico por su labor en la industria cinematográfica. []
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Chuck Jones 1

Chuck Jones

Chuck Jones

Chuck Jones (1978).Nombre real Charles Martin Jones

Nacimiento Spokane, Washington, Estados Unidos21 de septiembre de 1912

Fallecimiento Corona del Mar, California, Estados Unidos22 de febrero de 2002 (89 años)

Familia

Cónyuge Dorothy Webster (1935 - 1978)Marian J. Dern (1981 - 2002)

Hijo/s Linda Jones Clough

Premios

Premios Óscar Óscar honorífico1996 Por su trabajo en los dibujosanimadosMejor cortometraje animado1965 The Dot and the Line

Sitio oficial [1]

Ficha [2] en IMDb

Charles Martin "Chuck" Jones (Spokane (Washington), 21 de septiembre de 1912 – Corona del Mar (California),22 de febrero de 2002) fue un animador, caricaturista, guionista, productor y director estadounidense, siendo sutrabajo más importante los cortometrajes de Looney Tunes y Merrie Melodies del estudio de animación de WarnerBrothers. Entre los personajes que ayudó a crear en el estudio se encuentran El Coyote y el Correcaminos, Pepe LePew y Marvin el Marciano.Tras su salida de Warner Bros. en 1962, fundó el estudio de animación Sib Tower 12 Productions, con el queprodujo cortometrajes para Metro-Goldwyn-Mayer, incluyendo una nueva serie de Tom y Jerry y el especial detelevisión El Grinch: el Cuento Animado.Jones obtuvo un premio Óscar por su cortometraje The Dot and the Line (1965) y otro honorífico por su labor en laindustria cinematográfica.[]

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Biografía

Primeros añosChuck Jones nació en la ciudad de Spokane (Washington), fue el cuarto hijo de Charles Adam y Mabel Jones. Pocosmeses después de su nacimiento se mudó junto a su familia a Los Ángeles (California), específicamente al área deSunset Boulevard.[] Su hogar estaba ubicado a unas cuadras del estudio de Charles Chaplin, por lo que iba a vercómo filmaban las películas.[] La pantomima utilizada en las películas mudas fue una importante influencia para suposterior trabajo como animador.[3][] Jones le ha dado el crédito a su padre por su inclinación al arte. Su padre fue unhombre de negocios en California durante los años 1920, y cuando comenzaba un nuevo proyecto, compraba útilesde oficina y lápices con el nombre de la compañía en ellos. Cuando sus negocios fallaban, le regalaba los antiguosútiles a sus hijos. Gracias a esto, Jones y sus hermanos podían dibujar constantemente.[][4]

A los 15 años de edad, Jones dejó la escuela secundaria para estudiar en el Instituto de Arte Chouinard.[5] Trasgraduarse del instituto en 1931 -en plena Gran Depresión-, Jones obtuvo su primer trabajo relacionado con laanimación en el estudio de Ub Iwerks. Iwerks había trabajado junto a Walt Disney en varios cortometrajes, perodecidió abrir su propio estudio, por lo que necesitaba empleados. Sus primeros trabajos consistían en lavar losacetatos -láminas transparentes utilizadas para la creación de los cortometrajes- y completar las secuencias que ibanentre los dibujos realizados por los animadores.[][] Mientras estaba con Iwerks, conoció a Dorothy Webster, quien setransformaría en su esposa en 1934.[6] Después de un breve paso por los estudios de Walter Lantz y Charles B.Mintz, Jones se dedicó a dibujar retratos por un dólar en la calle Olvera Street de Los Ángeles.[7]

Warner Bros.Jones se unió a Leon Schlesinger Productions en 1933, un estudio independiente que producía cortometrajes deLooney Tunes y Merrie Melodies para Warner Bros.. Durante los años 1930, trabajó junto a los directores Tex Averyy Bob Clampett, convirtiéndose en director (o "supervisor", nombre que recibían en el estudio) en 1938, cuandoFrank Tashlin dejó el estudio.[8] Fue Henry Binder, asistente de Schlesinger, quien le dio la oportunidad de ocupardicho cargo.[] El primer dibujo animado dirigido por Jones fue The Night Watchman (1938), donde aparecía un gatoantropomórfico llamado Sniffles.[] Al año siguiente dirigió Prest-O Change-O, un cortometraje donde aparece unconejo blanco anónimo, considerado como uno de los prototipos de Bugs Bunny.[9] Muchos de sus primeros trabajosfueron criticados por seguir una línea similar a los de Walt Disney, anteponiendo la ternura al humor.[][] Durante1941 y 1942 su estilo de animación cambió, siendo influido por Friz Freleng y Tex Avery principalmente. Segúnpalabras de Jones: «Después de The Draft Horse (1941), me di cuenta que podía hacer reír a la gente - no sóloentretenerlos».[10]

En 1941, Jones participó activamente en la huelga de los animadores del estudio de Disney, quienes buscabanmejoras en sus condiciones de trabajo.[11][] Al año siguiente, dirigió el cortometraje The Dover Boys, consideradocomo uno de los primeros en incorporar la técnica de animación limitada.[] Jones rompió con la influencia de unaanimación más detallada y trabajada por parte del estudio de Disney, adoptando un estilo que sería posteriormenteconocido como «estilo UPA».[][]

Durante el periodo de la Segunda Guerra Mundial, Chuck Jones trabajó junto a Theodore Geisel (mejor conocidocomo Dr. Seuss) en la serie de dibujos animados Private Snafu.[] Jones dirigió 12 de los 26 capítulos de la serie; cadacapítulo duraba cerca de cuatro minutos y consistía en un video instructivo dirigido a los reclutas más jóvenes de lastropas estadounidenses. Estos mostraban sátiras políticas y estereotipos, además de un marcado simbolismo.[][12] En1944 dirigió Hell-Bent for Election, un cortometraje de United Productions of America que apoyaba la campaña dereelección del presidente Franklin D. Roosevelt.[]

Entre los años 1940 y 50 creó numerosos personajes, incluyendo al gato Claude, Marc Antony y Pussyfoot, Charlie Dog, Marvin el Marciano y Michigan J. Frog. Sus creaciones más populares, Pepé Le Pew y El Coyote y el Correcaminos, ideados junto al guionista Michael Maltese, aparecieron por primera vez en los cortometrajes

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Odor-Able Kitty (1945) y Fast and Furry-ous (1948) respectivamente.[] En 1950, su cortometraje For Scent-imentalReasons, protagonizado por Pepé Le Pew, recibió el Óscar al mejor cortometraje animado. Ese mismo año, su cintaSo Much for So Little obtuvo el Óscar al mejor documental corto, empatando con A Chance to Live. A pesar de haberdirigido ambos cortometrajes, fue el productor Edward Selzer quien aceptó los premios.[13][14]

Una de las principales razones de su éxito en Warner Bros. fue su equipo, conformado por el escritor MichaelMaltese, el diseñador de fondos Maurice Noble, el compositor Carl Stalling, el actor Mel Blanc y animadores comoAbe Levitow, Ken Harris y Benny Washam.[15] A comienzos de los años 1950, Jones dirigió tres de sus másfamosos cortometrajes: Rabbit of Seville, Duck Amuck y Duck Dodgers in the 24½th Century.[] En 1953, lacompañía Warner Bros. produjo House of Wax, una de las primeras películas hechas en 3D. Chuck Jonesimplementó la técnica en Lumber Jack Rabbit, el único cortometraje animado de Warner Brothers que haincorporado dicho efecto.[] Jack Warner, pensando que el futuro de la industria cinematográfica estaba en el 3-D,cerró el estudio de animación ese mismo año, argumentando que el costo de mantenerlo abierto era demasiadoalto.[][16] Jones aprovechó esto y se unió al estudio de Walt Disney, donde estuvo cuatro meses trabajando en Labella durmiente (1959). Tras este breve periodo, el estudio fue reabierto y Jones regresó a su trabajo.[]

A principios de los años 1960, Jones y su esposa Dorothy escribieron el guion de la película animada Gay Purr-ee,dirigida por Abe Levitow. La versión final presentó las voces de Judy Garland, Robert Goulet y Red Buttons,quienes interpretaron a tres gatos que viven en París. El trabajo fue producido por el estudio United Productions ofAmerica, que completó la película y la puso en distribución en 1962.[17] Su trabajo en Warner Bros finalizó esemismo año, cuando el estudio de animación fue cerrado debido a la competencia que significaba la televisión.[18]

Jones había trabajado junto a Friz Freleng en The Bugs Bunny Show, un programa emitido por la cadena ABC, perolos ingresos que generaba no bastaron para mantener al estudio en pie.[19]

Trabajo propioLuego que el estudio fue cerrado, Jones fundó Chuck Jones Enterprises, compañía con la cual produjo diversaspelículas animadas durante casi cuatro décadas.[] Con su compañero de negocios Les Goldman, Jones comenzó unestudio de animación independiente, Sib Tower 12 Productions, contratando a la mayoría de sus empleados deWarner Bros., incluyendo a Maurice Noble y Michael Maltese. En 1963, Metro-Goldwyn-Mayer conversó con SibTower 12 para que Jones y sus empleados trabajaran en nuevos cortometrajes de la serie Tom y Jerry.[] Sib Tower 12fue posteriormente adquirido por MGM y renombrado MGM Animation/Visual Arts. En 1965 fue estrenado The Dotand the Line: A Romance in Higher Mathematics, un cortometraje basado en el libro homónimo de Norton Juster. Eltrabajo recibió un premio Óscar como mejor cortometraje animado y obtuvo una nominación en el FestivalInternacional de Cine de Cannes dentro de la misma categoría.[20]

Cuando la serie de Tom y Jerry fue cancelada, Jones comenzó a trabajar en la industria de la televisión. En 1966,dirigió y produjo el especial de televisión How the Grinch Stole Christmas!, basado en el libro homónimo deTheodore Geisel. El trabajo fue estrenado por primera vez el 18 de diciembre de ese año por la cadena CBS, y desdeentonces ha sido emitido casi todos los años durante la época de Navidad.[21][] La voz del personaje protagonista fuehecha por el actor Boris Karloff, famoso por interpretar al monstruo de Frankenstein en 1931. Jones realizó otroespecial para televisión en 1970, titulado Horton Hears A Who!, basado nuevamente en un libro de Geisel. Duranteeste periodo se dedicó a la creación de una película llamada The Phantom Tollbooth, la cual dirigió junto a AbeLevitow. La cinta fue la segunda adaptación de un libro de Norton Juster realizada por Jones y mezcla escenas enlive action con animación.[22]

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Jones sosteniendo uno de sus premios Óscar.

MGM cerró su estudio de animación en 1970, y Jones nuevamentecomenzó su propio estudio, Chuck Jones Productions. Su trabajo másimportante durante este periodo fueron las adaptaciones animadas deEl libro de la selva del escritor Rudyard Kipling: Mowgli's Brothers,The White Seal y Rikki-Tikki-Tavi.[] La película de 1979 The BugsBunny/Road Runner Movie fue una compilación de los mejorescortometrajes de Jones; Jones produjo además nuevos cortos delCorrecaminos para las series The Electric Company y Bugs Bunny'sLooney Christmas Tales (1979), y otros para Bugs Bunny's Bustin' OutAll Over (1980).[23] A mediados de los años 70, Jones comenzó avender dibujos junto a su hija, Linda. Las piezas consistían enediciones limitadas que mostraban a los personajes creados por elanimador; estas fueron dibujadas por Jones especialmente para sercomercializadas, debido a que los acetatos originales creados durantelos años 40 y 50 fueron destruidos. Las piezas eran vendidas a travésde la compañía de su hija, Linda Jones Enterprises.[][24]

Años posterioresJones estuvo a cargo de los segmentos animados de las películas Gremlins 2 (1990), Stay Tuned (1992) y Mrs.Doubtfire (1993).[25] En 1993 fundó junto a su hija la compañía Chuck Jones Film Productions, que tenía porobjetivo producir trabajos animados utilizando las mismas técnicas "tradicionales" de los años 40 y 50.[26] Por sucontribución a la industria de la animación, Chuck Jones recibió en 1995 una estrella en el Paseo de la Fama deHollywood, ubicada en 7011 Hollywood Blvd.[27]

Uno de sus últimos trabajos fue una serie de animación en flash llamada Timber Wolf, la cual fue creadaexclusivamente para el sitio web de Warner Bros. La serie fue estrenada el 24 de octubre de 2001 y tuvo un total detrece episodios.[28][29] Chuck Jones murió de una insuficiencia cardíaca el 22 de febrero de 2002 en Corona del Mar(California), a la edad de 89 años.[30] Con la muerte de Jones desapareció la familia de creadores de LooneyTunes/Merrie Melodies. Mel Blanc, Friz Freleng, Tex Avery, Bob Clampett, Robert McKimson y Carl W. Stallingmurieron antes que Jones.

LegadoJones es considerado por muchos como un maestro en la caracterización y coordinación. Sus mejores trabajospresentan tal nivel de refinamiento en sus personajes que un simple movimiento de ceja puede resultar cómico, adiferencia de los movimientos exagerados que caracterizan a los dibujos animados, especialmente los de WarnerBros. Al igual que Walt Disney, Jones quería que la animación ganara el respeto que merecía de la gente quetrabajaba en la industria del cine, y siempre aceptó proyectos especiales para demostrarlo, como What's Opera Doc,The Dot and the Line, y la película política de 1944 Hell-Bent for Re-Election, dedicada a la campaña electoral deFranklin D. Roosevelt que dirigió para UPA.Los primeros trabajos de Jones se caracterizaron por ser tiernos, especialmente aquellos donde aparecía el ratónSniffles. Otros directores, especialmente Tex Avery y Robert Clampett, trataban de evitar usar esa técnica en sustrabajos. Debido a la petición del productor Leon Schlesinger, Jones cambió su estilo, y comenzó a hacer otro tipo dedibujos animados como Wackiki Wabbit y Hare Conditioned. Luego que Avery, Clampett y Schlesinger dejaran elestudio, Jones reincorporó gradualmente elementos de su antiguo estilo con personajes como Marc Antony yPussyfoot y el joven Ralph Phillips. Las versiones de los personajes con lo que trabajó presentaban un aspecto másinfantil, con grandes ojos y pestañas.

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Jones, al igual que otros trabajadores de Termite Terrace tras la partida de Schlesinger, ha sido criticado por utilizartramas repetitivas, especialmente en los cortometrajes de Pepé Le Pew y El Correcaminos. Aunque estos dibujosanimados habían sido originalmente mostrados en cines, y la repetición fue producto de las peticiones de productoresy dueños de cines. Además, en las series como la del Correcaminos se utilizaba la repetición para explorar la mismasituación en diferentes aspectos. Jones decía que no importaba lo que ocurriera, sino como ocurriera.La reinvención de Chuck Jones para algunos personajes es un tema de bastante controversia. Cambió al Pato Lucasde un héroe a un antagonista amargado con mal temperamento; y relegó a la estrella Porky Pig como unacompañante que solo observa la acción. Jones también creó series donde utilizó al Gato Silvestre de Friz Freleng enel contexto de un gato común y corriente. Al igual que otros directores de Warner, su caracterización de Bugs Bunnyfue única en sus cortometrajes: el Bugs de Jones nunca atacaba a menos que era atacado, a diferencia de los conejoscreados por Avery y Clampett.

Trabajos destacados• The Dover Boys (1942)• Hell-Bent for Election (campaña de Franklin D. Roosevelt, 1944)• For Scent-imental Reasons (1949)• So Much for So Little (1949, hecho para Federal Security Agency Public Health Service)• The Rabbit of Seville (1950)• Duck Amuck (1952)• Duck Dodgers in the 24½th Century (1953)• One Froggy Evening (1955)• What's Opera, Doc? (1957)• The Dot and the Line (1965)• The Bear that Wasn't (1967)• How the Grinch Stole Christmas! (especial de televisión, 1966)• Horton Hears A Who! (especial de televisión, 1970)• The Phantom Tollbooth (película, 1970)

Referencias[1] http:/ / www. chuckjones. com/[2] http:/ / www. imdb. es/ name/ nm0005062[5][5] Kenner, 1994: p. 24.[6][6] Jones, 2005: p. XV.[7][7] Jones, 2005: p. 23.[8][8] Kenner, 1994: p. 61.[10][10] Jones, 2005: p. 92.[11][11] Jones, 2005: p. XIII.[15][15] Kenner, 1994: p. 57-61.[16][16] Kener, 1994: p. 98.[18][18] Kenner, 1994: p. 99.[21][21] Kenner, 1994: p. 107.[22][22] Kenner, 1994: p. 105.

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Bibliografía• Barrier, Michael (1999) (en inglés). Hollywood Cartoons: American Animation in Its Golden Age. Oxford:

Oxford University Press. ISBN 0-19-516729-5.• Jones, Chuck (1989) (en inglés). Chuck Amuck: The Life and Times of an Animated Cartoonist. Nueva York:

Farrar Straus & Giroux. ISBN 0-374-12348-9.• Jones, Chuck; Furniss, Maureen (2005) (en inglés). Chuck Jones: Conversations. University of Mississippi Press.

ISBN 9781578067299.• Jones, Chuck (1996) (en inglés). Chuck Reducks: Drawing from the Fun Side of Life. Nueva York: Warner

Books. ISBN 0-446-51893-X.• Kenner, Hugh (1994). Chuck Jones: A Flurry of Drawings, Portraits of American Genius (http:/ / ark. cdlib. org/

ark:/ 13030/ ft6q2nb3x1/ ). Berkeley: University of California Press. ISBN 9780520087972.

Enlaces externos• Sitio oficial (http:/ / www. chuckjones. com/ )• Animation of Chuck Jones (http:/ / keyframeonline. com/ CastCrew/ Chuck_Jones/ 751/ ''The) en Keyframe - the

Animation Resource• Senses of Cinema: Great Directors Critical Database (http:/ / www. sensesofcinema. com/ 2002/ great-directors/

jones/ )• Biografía en Academy of Achievement (http:/ / www. achievement. org/ autodoc/ page/ jon1bio-1)• Tributo a Chuck Jones (http:/ / www. coldbacon. com/ jones. html)• Chuck Jones: Three Cartoons (1953-1957) (http:/ / rogerebert. suntimes. com/ apps/ pbcs. dll/ article?AID=/

20060115/ REVIEWS08/ 601150301) - Roger Ebert escribe sobre tres dibujos animados de Chuck Jones en laBiblioteca del Congreso.

• Biografía de Chuck Jones (http:/ / www. toxicuniverse. com/ review. php?aid=1000228) por Daniel Briney enToxicUniverse.com.

• Chuck Jones en Find-A-Grave (http:/ / www. findagrave. com/ cgi-bin/ fg. cgi?page=gr& GRid=6207191)

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Fuentes y contribuyentes del artículo 7

Fuentes y contribuyentes del artículoChuck Jones  Fuente: http://es.wikipedia.org/w/index.php?oldid=64815344  Contribuyentes: A ver, Dibujon, Gaudio, Guille14, J36miles, John plaut, Kevin jones, Magnakai, Petronas, Rupert dehentzau, Savh, Soulreaper, Taty2007, Wikielwikingo, 12 ediciones anónimas

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