no. (8) | octubre-noviembre 2010 estas rodillas regresan raspadas.

ERRRMAGA ZINE .

© 2010 adidas AG

. adidas, the Trefoil, and the 3-Stripes mark are registered tradem

arks of the adidas Group.

© 2010 adidas AG

. adidas, the Trefoil, and the 3-Stripes mark are registered tradem

arks of the adidas Group.

Dirección | Edición | DiseñoAbel Ibáñez Galván abel@errr-magazine.com

Edición | FotografíaAndrea Belmontandrea.belmont@errr-magazine.com

Publicidad Abel Ibáñez Galván | Andrea Belmontabel@errr-magazine.com | (01 55) 5586 8267

errr-magazine.com | facebook.com/the.errr.magazine | twitter.com/errr-magazineErrr-Magazine, revista bimestral y gratuita. Año 2, No. (8), Oct-Nov 2010. No. de certificado de reserva 04-2008-091713151200-102. Todos los derechos de imágenes y textos son propiedad de sus autores y no podrán ser reproducidas sin el permiso de éstos.

ERRRMAGA ZINE .

día centro27 de octubre de 2010de 14 a 19 horas

Un día en el que vivirás la experiencia de ser parte de centro.

Información completa acerca de nuestras licenciaturas, costos, becas, intercambios, vinculación profesional y proyectos con la industria.

Confirma tu asistenciapromocion@centro.edu.mxT. 2789 9000Exts. 8809, 8815, 8878.

Próximos exámenes de admisiónOctubre 22 y 23 de 2010Noviembre 19 y 20 de 2010

Sierra Mojada 415Lomas de ChapultepecMéxico, D.F., 11000

centro.edu.mx

estas rodillas regresan raspadas.exquisita reggaetonera rompe reglas. eminente ratero roba a reyes. encuerados: ra, ra, ra. elefantes ricos roban relojes. esta ridícula recreación resistente. expandiendo la revolución hasta los más recónditos rincones. enigmáticas rucas regalan rolex. etérea redacción recomienda reacción. ese rigoberto rafael rugió. encontremos rápido riendas reales. extremo revolcón remunera riqueza. entre raíces respirando reliquias. estúpidas razones para reiniciar relaciones. erotismo rojo rico real. estoy recordando romances rudos. exijo reembolso: robot roto. equinos rojos rompen rejas. exijo revueltas para recrear la razón. estoy reaccionando a una realidad represiva. estúpidos robots realizan rimas. extraterrestres regresan rompiendo radios. exquisito razona-miento revuelto de rarezas. encuentro reposado raro rebuscado. esta ráfaga rompe razones. extrañas ratas recolectan razones. estudios ruines de una rotunda realidad. extranormal repite reportajes raros. entre raros rastas y rojos. enjoy reason rarely ran-dom. extrema realidad, relativa razón. español ruso rumano residente. esos roedores roen roperos. estás realmente rica, roxanne. excentric rebel red rainbow. even readers refuse reality. esquemas radicales representan realidad. es radical reinterpretar ritua-les. esa rumbera reinventa ritmos. ese raro remoto rincón. estoy respirando ruidos rotos. expresa rinoceronte razón ridícula. espermatozoide retrograda raramente ra-dioactivo. et regresa rompiendo records. extremistas religiosos reinventan raves. esos rusos regalan ropa. estamos rompiendo regimen romano. excéntricos reyes recor-riendo roma. escapularios rojos recolectan realidades. estamos realizando reportajes rudos. eres real, recuerdo rostros. estos retorcidos readers rimando. esperamos res-puestas realmente retorcidas. estas rimas retan risas. esas rucas rompen reglas. esta-mos recreando raíces en rincones. es rodolfo, rodando y roncando. estoy ronronean-do rico y rudo. enredos reales, razones rimbombantes. estrellas rojas rodean radares. enormes rollizas requieren romeos. escucha rastaman rolas de reggae. energía rabiosa rasguñando y respirando. estamos recolectando rarezas riéndose. el roedor rata ratón. estremecedora reinita romana recreando. eres la razón de revivir la revolución. eres la rata que rompió la roca. entre rucas rompen riatas. espermas renegando respuestas restrictivas. el rabo rojo ronca. estimulación rítmica de retina receptiva. enormes ro-llizos rodando ríoabajo. estoy rogando regalos ridículos. el regreso de la res rabiosa. el renacer de los rumanos rateros. errr: revista de rótulo recursivo. este remedio radica en reinventar. esta revista reinventa realidades.

los que reinventan.

........................................................................... wel.comeinstinto, suzie quattro [portada]estas rodillas regresan raspadas, los que reinventan...........................................................................

in.sidemazunte, sergio orospescraps, nina perssoncotidiano, daniela barbosamis, ricardo vázquezinstinto, suzie quattrohappiness, cilerde la nostalgia y de su infinitud, malu teodoropaisaje y geometría, luis felipe ortegaskate and recycle, dean tirkot [poster]...........................................................................

break.fastsituaciones, daniel buren sopa, thomas bernhardservirá de ancla, truong transpecial effects, dustin dollinme voy de la ciudad, el mejor de los babuinosla cámara de korda, rafael gumucioinsomnio caso #34, malena córdova ensaladas gigantes, juan pablo villalobos...........................................................................

some.one’sabraham’s, andrea belmont...........................................................................

in.stants7 minutes, katja sonnewend...........................................................................

MAZUNTESERGIO OROSPEciudad de méxico, 1983 / fotógrafo y escritor freelance / flickr.com/photos/sergioorospe“al planear ese viaje, yo creí que iba a encontrar algo. nunca supe a bien si lo encontré, pero definitivamente sé que perdí algo, y me sentí mejor”. – sergio orospe

SCRAPSNINA PERSSONciudad de méxico, 1987 / estudiante de fotografía / icutlikeabuffalo.tumblr.com“a lot of mind, though, is turning out to be brain. a memory is a particular pattern of celularon particular spots in our heads. a mood is a compound of neurotransmitters: too much acetylcholine,not enough serotonin, and you’ve got a depression.so, what’s left of mind?– girl, interrupted, susanna kaysen

COTIDIANODANIELA BARBOSAzamora, michoacán, 1983 / artista / elephantballoon.tumblr.com “strange, how the half light can make a place new you can’t recognize me and I can’t recognize you”– half light i, arcade fire

MISRICARDO VÁZQUEZciudad de méxico, 1984 / diseñador editorial e ilustrador / cartonesdeleche.blogspot.com “mi inspiración viene a partir de la contemplación de la naturaleza y los objetos en su estado natural. siento un gran cariño por los animales; debido a la complejidad de esta especie,es fácil para la mente humana tomarlo como punto de inspiración para la creación de piezas provocadoras. creo que las obras de arte más importantes, ya sean de arte plástico, literatura, o cine, son aquellas que se aproximan más a nuestra realidad. – ricardo vázquez

INSTINTOSUZIE QUATRObarcelona, españa, 1986 / fotógrafa / flickr.com/etframboise “in photography, visual organization can stem only from a developed instinct”.– henri cartier-bresson

HAPPINESSCILERciudad de méxico, 1981-2012 / artista gráfico / cil3r.blogspot.com “en aquel sueño todo lo que me rodeaba olía a muerto. podía desplazarme en ese mundo sin que nada ni nadie se percatara de mi presencia. de pronto algo me detuvo y descubrí que me encontraba inmerso en una coreografía, donde aquel olor que nos encerraba y que me mantendría intranquilo para el resto de mi vida era absolutamente insignifi-cante. nadie lo siente, nadie lo percibe, nadie habla de él. escapo y despierto de ese mundo para encontrar que el olor a muerto viajó conmigo. huele a muerte, todo el tiempo”. – ciler

DE LA NOSTALGIA Y SU

MALU TEODOROsão paulo, brasil, 1986 / estudiante en el centro de la imagen / pangeiadedois.wordpress.com“la nostalgia (del griego clásico νόστος “regreso” y ἄλγος “dolor”) describe un anhelo del pasado. la nostalgia es el sufrimiento de pensar en algo que se ha tenido y que ahora ya no se tiene. la nostalgia ya no se refiere a una enfermedad, sin embargo puede conllevar síntomas que son tanto verdaderos como físicos en la naturaleza. estos síntomas pueden incluir, opresión en el pecho y/o garganta, el dolor en la boca del estómago, y se sabe que la nostalgia puede llevar a la desesperación. la nostalgia es la obsesión aflictiva de estar en otra “parte” (dimensión), de superar la temporalidad y la finitud hacia la eternidad y la infinitud, de volver a la itaca de los orígenes (tal como los aluviones de su etimología griega –nosteo y algeo, “volver a la patria” y “sentir dolor”– lo indican)”. – malu teodoro

INFINITUD

PAISAJE Y GEOMETRÍALUIS FELIPE ORTEGAciudad de méxico, 1966 / artista visual / www.luisfelipeortega.com[tinta, pastel, grafito y acrílico / papel / 56 x 46 cm c/u]“entiendo mi trabajo como un lugar de articulación e intersección, donde se marcan intereses heterogéneos, espacios diferentes y cosas que me apropio para alterar su modo de estar en el mundo. no me interesa detenerme en el hecho de que algo tiene significados fijos (regularme eso desaparece muy pronto), mi vínculo con las cosas se va organizando a partir de una relación de acercamiento, física en el sentido en que tengo que ubicar los recursos para apropiármela, para modificar algunos de sus elementos pero respetando su naturaleza. de esa manera he decidido transformar su lugar hacia un no lugar que opera temporalmente. me interesa hacer de la movilidad geografica un recurso de ubicación, donde puedo recolectar objetos, imágenes y dibujos que operarán en relación a mi entorno próximo. no se trata de hacer afirmaciones sino de poner las cosas en un plano distinto de lectura, dislocar sus enunciados y dejar que sean lo que son (finalmente seguirán estando y seguián siendo ellas mismas)”. – luis felipe ortega

SITUACIONESDaniel Buren | Arte In SituEntrevista: Eduardo Ortiz Ramírez | Fotografía: Galería Hilario Galguera

[Daniel Buren es uno de los artistas contemporáneos más relevantes de nuestros tiempos. Su pieza in situ realizada en Palais-Royal, Les Deux Plateux (1985), se convirtió en un icono de Francia. Del 23 de septiembre al 17 de dicimebre, puedes visitar la exhibición del maestro Buren en la Galería Hilario Galguera.]

– Aun cuando hablas de trabajo in situ y haces algo en conexión con el lugar debes saber que dicho lugar puede cambiar completamente. La idea de trabajar con el espacio se vuelve algo tonto si no se consideran los alrededores. Hoy en día las To-rres de Satélite dejaron de ser una señal, ya no se pueden ver a la distancia. Es intere-sante que en un momento las obras se pueden volver obsoletas.

– En los sesentas, algunos artistas trabajaban completamente en lugares exteriores y en la mayor medida posible sin personas. Yo combatía contra esa propuesta dicien-do que escapar de un museo para aislarse de la ciudad no era algo tan interesante: el arte no puede existir sin la ciudad. Algunos artistas de esta corriente hicieron hermosas obras en lagos, desiertos o montañas, pero en mi opinión cometieron un gran error: montar, en un museo o galería, una fotografía de ese trabajo como una obra en sí misma y no como un registro. Es algo que nunca me pareció. Nunca he

presentado ni vendido, en un museo o galería, una foto de mi obra como la obra misma. Publico catálogos o memorias pero no como piezas sino como documentos que te proporciona la noción de dónde, cómo y cuándo se presentó la obra.

– Es más fácil sobrevivir vendiendo fotos de la obra a un coleccionista que decir “no se hacen fotos, y si te gusta mi obra, voy a tu casa y creo la obra ahí”. Por supuesto que entonces sólo vendía una pieza cada tres años.

– La visibilidad es una condición del arte. Lo invisible es un termino interesante, es un tema delicado, ¿crees que los guardias del museo de Louvre que se sientan todo el día frente a la Giocconda realmente la ven? Las piezas corren el gran peligro de vol-verse invisibles. Sucede en París, en medio de un hermoso boulevard, con el Balzac de Rodin. Hoy en día nadie la ve y esa obra tiene el mismo status que un pedazo de mierda en cualquier otro lugar: no genera interés en absoluto.

– Soy de la idea de que la gente llega a saber un poco sobre lo que haces hasta unos veinticinco años después de que hayas mostrado el trabajo. No puedes estar preocu-pado por lo que alguien escribió hace dos minutos sobre tu obra y dice que es pési-ma y puede resultar lo contrario, que es una obra maestra. La exposición que vamos a presentar mañana no la conocí verdaderamente hasta ayer por la noche cuando la terminamos de montar. Es tan fresca para mí como para ustedes.

– No hay que estudiar en una escuela de arte para entender una pintura. Puede ayu-dar pero también puede pasar lo contrario y terminas por no entender nada.

– Hoy en día, un artista joven no tiene problema para encontrar un lugar para ex-poner arte contemporáneo. Hay cientos de espacios. Comparado con mi juventud esto es una revolución y vuelve irrelevante lo que escribí en 1969 o 1971 sobre los museos. En ese entonces el museo era el mejor lugar para exponer si eras un artista interesante. La fuerza del museo se volvió enorme y hoy en día el museo sigue siendo el que decide qué es bueno. Yo atacaba a la institución pero hoy es diferente. Lo difícil hoy no es exponer sino demostrar que lo que haces es bueno, porque todos tienen las mismas posibilidades. Es una situación totalmente distinta y mucho más difícil, sin duda.

Cita tomada del libro:Tala, Thomas Bernhard 1ª edición, 2007; Madrid: © Alianza Editorial, S.A.De venta en librerías de prestigio.

SOPAThomas Bernhard | Libros

“Edkal, dijo tomando cucharadas de sopa, Edkal ha sido desde hace decenas de años mi papel predilecto, y dijo, tomándose otra cucharada de sopa, y concreta-mente comiéndose una cucharada de sopa cada dos palabras, es decir, que decía Edkal y tomaba una cucharada de sopa, y decía ha sido y tomaba una cucharada de sopa y decía siempre mi y tomaba una cucharada de sopa y decía papel predilecto y tomaba una cucharada de sopa, entre dos cucharadas de sopa, decía desde hace dece-nas y luego otra vez, después de dos cucharadas de sopa, de años, y las palabras papel predilecto lo mismo, como si hablase de un postre, pienso. Varias veces dijo Edkal es mi papel favorito, e inmediatamente me pregunté si hubiera dicho una y otra vez que Edkal era su papel favorito si no hubiera tenido éxito con su Edkal. Cuando un actor tiene éxito con un papel, dice que es su papel favorito, cuando no tiene éxito, no dice que es su papel favorito, pensaba. Una y otra vez, el actor del Burg tomaba cucharadas de sopa, diciendo que Edkal era su papel favorito. Como si sólo él tuvi-era algo que decir, todos los demás no dijeron nada en mucho tiempo, se comían su sopa y miraban fijamente al actor del Burg. Si el actor del Burg se comía su sopa de prisa, ellos se comían también su sopa de prisa, si se la comía despacio, se la comían también más despacio, y cuando él dejó de comerse su sopa, ellos terminaron de comerse su sopa. Hacía tiempo que habían terminado de comerse su sopa cuando yo tenía todavía medio plato lleno de sopa. Por lo demás, no me gustaba, y me la dejé en el plato”. [pg. 117]

Citas tomada del libro:Polvo y conciencia, Truong Tran 1ª edición, 2010; México, D.F. © Mangos de HachaDe venta en librerías de prestigio.

SERVIRÁ DE ANCLATruong Tran | Libros

“de usar las palabras para definir la naturaleza elusiva de la propia identidad como si el lenguaje pudiera volver a pegar los fragmentos recogidos resultando así una forma mutilada pero coherente una vez pesada servirá de ancla” [página 47]

“conocí a un cangrejo de arena en una playa desierta y nos sentamos en las dunas hablando de la fuerza del cangrejo yo le pregunté qué te permite sobrevivir en este calor abrasador y en este medio implacable a lo que el cangrejo respondió mi piel y mis patas conviene tener la piel gruesa si es que así puedo llamarla y además saber que cuando uno corre de costado uno sorprende a la gente como tú” [página 59]

“la otra noche estaba sentado en un bar con tres personas las llamaré carlito anna bartholomeu simplemente por razones musicales la forma en que estos nombres resbalan de mi lengua jugábamos un juego sin sentido en ese instante pero pro-fundo en la vida cada uno hizo una pregunta cada cual respondió si pudieras ser un personaje en una serie de comedia quién serías nota en este pregunta debes elegir un personaje del género opuesto si pudieras volver a vivir un sólo instante cuál sería nota para esta pregunta sólo puedes volver a vivirlo no está permitido alterar el pasado si pudieras vivir en cualquier período en qué período vivirías para esta pregunta y sólo para ésta debes cambiar de raza el cambio de sexo es opcional si el mundo terminara a esta hora el día de mañana qué harías el día de hoy ahora pon atención usaremos tu respuesta a la pregunta anterior como punto de partida para empezar la siguiente ronda de preguntas sin sentido” [página 125]

SPECIAL EFFECTSDustin Dollin | SkateTexto: Abel Ibáñez Galván | Fotografía: Dean Tirkot

En cualquier foto o video que encuentres de Dustin Dollin vas a notar al menos dos detalles en común en la mayoría de los casos: el primero es que a Dustin le gus-ta patinar como si no hubiera mañana: los trucos que hace los lleva hasta el límite; y el segundo es que a Dustin le gusta (mucho) la cerveza.

De niño, siempre que íbamos en carro, me gustaba ir viendo hacia afuera por la ven-tana. Me imaginaba patinando en la calle, brincando de una banqueta a otra, esqui-vando a la gente, pasando encima de los carros, haciendo trucos increíbles en el aire... Luego mi abuela me regaló una patineta, me caí y mi fantasía quedó ahí tirada (hasta hace poco). Claro, también empecé a manejar y ya no podía distraerme viendo hacia afuera de la ventana.

Cuando veo gente patinando siento emoción, admiración y respeto: seguramente después de la primera caída, se levantaron, se sobaron y le siguieron. Hay un video que Dustin subió hace poco en donde se ve cómo se cae varias veces antes de lograr algunos trucos. Al final no sólo consigue hacerlos sino que lo hace con un gran es-tilo. Desde Sidney, Australia: www.youtube.com/watch?v=BpsBH2PCu3A

“I don’t actually skate, it’s just special effects. Everyone knows I can edit my own special effects”.

ME VOY DE LA CIUDADEl Mejor de los Babuinos | MúsicaTexto: Abel Ibáñez Galván | Fotografía: Victoria Garza

“Hoy me levanto y me voy de la ciudad / la carretera dice: no mires atrás / sé que ma-ñana nadie preguntará por mí / y si me buscas yo ya no estaré ahí / tal vez no es el mo-mento / para decidir esto / pero no lo encuentro / y esto tiene que seguir”.

A veces me levanto y no quiero saber nada. Sólo quiero seguir dormido o haber despertado en otro lado, siendo otra persona, más joven, más viejo, con otro pei-nado, otros zapatos, tal vez con bigote... Ese tipo de cosas. Cuando escuché Me voy de la ciudad inmediatamente la adopté como el gran himno mañanero. Ahora, cada día me despierto escuchando la canción a un volumen moderado y la sensación de estar extraviado y amargado no desaparece en absoluto sino todo lo contrario: se hace más intensa y dolorosa pero al menos me hace sentir que no soy el único mi-serable y que al final hay esperanza y solución para todo: el cambio.

Yo soy bastante terco y aquí sigo: no me ido de la ciudad. En cambio, Fere Gutié-rrez, fundador de El Mejor de los Babuinos, hace tiempo que se fue de Torreón y aho-ra está en Monterrey grabando un EP con sus amigos. Cuando terminen de grabar se irán de esa ciudad para llegar a otra: la ciudad de México. Así es esto. Algún día habremos de abandonar todas las ciudades del mundo. Pero, mientras no nos llegue el momento (o no lo encontremos): www.myspace.com/elmejordelosbabuinos

Cita tomada del libro:Contra la belleza, Rafael Gumucio 1ª edición, 2010; México, D.F.: © Tumbona Ediciones, S.C. de R.L. de C.V.De venta en librerías de prestigio.

LA CÁMARA DE KORDARafael Gumucio | Libros

“El Che empezó a ser bello recién cuando la revolución necesitó que lo fuese. Al entrar en La Habana era apenas un barbudo más. Fue una foto de Albert Korda la que lo aisló, la que encontró un gesto, un segundo, y lo hizo universalmente bello. Dicen los testimonios de la época que el Che, poco amigo de la higiene y la co-quetería, aceptó el papel de icono como un deber al que no le dejaron negarse. Un sacrificio por la causa.

¿Qué habría pasado con el Che si la cámara de Korda hubiese captado los colores? ¿No convienen los altos contrastes del blanco y negro al discurso sin matices, sin colores, del Che? ¿No es eso lo que celebramos en él, la perfecta adecuación de una imagen a un discurso?” [página 21]

[Malena Córdova estudió en la universidad CENTRO de diseño, cine y tv. Su proyecto de tesis, el cortometraje Insomnio caso #34, fue presentado en la Cineteca Nacional junto con proyectos de otros estudiantes, en un evento organizado por la misma universidad. A los editores de Errr nos impresionó el trabajo de Malena.]

– Insomnio caso #34 es un corto muy personal. Fue como si hubiera arrancado unas hojas de mi diario (que no tengo) y decidiera traducirlas a un lenguaje audiovisual. Desde escribir el guión hasta editarlo, realizar el corto fue un acontecimiento catár-tico muy sano para mi salud mental.

– Me encontré con los problemas típicos de producción, como que un actor no lle-gara o que no se consiguieran las cosas que ya tenía previstas. Pero, por otra parte, estos problemas dan oportunidad a improvisar y es algo que disfruto mucho.

– Uno de los más grandes aprendizajes que me dejó la universidad se dió a partir de la realización de este cortometraje: aprendí a encontrar el balance entre tomar un consejo y saber defender tu idea y lo que uno desea. Debes estar seguro y con-vencido de lo que quieres hacer para saber tomar los consejos y las opiniones que se

INSOMNIO CASO #34Malena Córdova | CineEntrevista:Abel Ibáñez Galván | Fotografía: Malena Córdova

te den. Se basa mucho en la intuición, creo yo. No hay una serie de reglas ni pasos a seguir a la hora de hacer cine.

– Grabé en HD [video en alta definición] pero no funcionó. No sabría decir por qué, son esas cosas que ocurren en el cine: tal vez se ve bien pero si no fluye no fun-ciona. Esas tomas que hice primero en HD las repetí después en 16 mm y al final quedé muy contenta con el resultado.

– Era muy importante el ritmo que adquiriría el corto con la edición. Quería imitar visualmente los brincos, el aceleramiento y el vagar de la mente cuando podemos dormir. Poder plasmar la angustia y los miedos que cada persona tiene a esas horas de la madrugada. Visualmente, mi mayor fuente de inspiración fue Walden - Diaries Notes and Sketches de Jonas Mekas.

– Hay que leer y ver mucho cine. Saber de todo, investigar e indagar en lo que más llame tu atención y te apasione. El cine inspira cine. Hace poco leí la que supues-tamente fue la última entrevista a Truffaut en la cual sugiere que se aprende más a hacer cine viendo cine que siendo asistente de dirección. Pero también al estar presente en los rodajes se va adquiriendo una especie de naturalidad a la hora de interactuar con la cámara.

– Realmente debes tener ganas y pasión pues hacer cine te agota física, mental y, en ocasiones, emocionalmente.

– Llega un momento en que la realidad se distorsiona, las cosas se recuerdan de manera cinematográfica. Antes de saber la terminología, ya existía en mi cabeza paneos, cámara lentas y música no diegética. Creo que muchos hemos tenido esta distorsión que ha causado el cine en nuestros recuerdos e imaginación.

– Fue mi papá quien me inculcó seriedad a la hora de ver películas.

– Intentaré mandar Insomnio: caso #34 a algún festival y de ahí a ver qué pasa. Quie-ro seguir educándome, adquirir experiencia y trabajar en cualquier tipo de produc-ción sin ser tan selectiva.

Citas tomada del libro:Fiesta en la madriguera, Juan Pablo Villalobos 1ª edición, 2010; Barcelona: © Editorial Anagrama, S.A.De venta en librerías de prestigio.

ENSALADAS GIGANTESJuan Pablo Villalobos | Libros

“Yo tengo muchos sombreros de charro, seis. Uno de ellos es un sombrero famoso porque lo usó un charro en una película muy antigua. El sombrero me lo regaló Yolcaut en mi cumpleaños del año pasado y luego vimos la película para buscar el sombrero. La película se trata de dos charros que se pelean por una mujer. Es una película muy absurda. En lugar de pelearse con balazos los dos charros se pelean con canciones...”. [página 39]

“Ahora lo más importante es que nuestros hipopótamos enanos de Liberia lleguen sanos a México. Por eso hay que planear todo con escrúpulos y dar las órdenes mi-nuciosas. Las pacas de alfalfa que coman nuestros hipopótamos enanos de Liberia durante el viaje deberán ser de alfalfa pulcra, sin infecciones. Yo calculo que cada uno se comerá una paca al día, o más. También hemos dado las órdenes para que les sirvan de comer manzanas y uvas, que les gustan mucho. Hice una lista: veinte manzanas y treinta racimos de uvas cada día. Por cabeza. Mezclar la alfalfa, las man-zanas y las uvas para hacer unas ensaladas gigantes”. [página. 67]

by Andrea BelmontSOMEONE’S

Sweater: Vans / Gafas: Vulk Eyewear

Playera: Remeritas / Gafas: Vulk Eyewear

PLACELago de Chapultepec: puedo patinar suavemente.

HAPPY MOMENTMi abuela recitando sus poemas.

WISDOM“You are what you love, not what loves you. That’s what I decided a long time ago” –Donald Kaufman, Adaptation (2002).

END OF THE WORLDNo sé, pero estoy seguro que no será bonito.

SONGComfortably numb, de Pink Floyd:Now I’ve got that feeling once again / I can’t ex-plain you would not understand / This is not how I am / I have become comfortably numb

NAME FOR HIS MIXTAPECoconut eater

BOOKNo soy el gran lector, pero recomiendo un libro para aquellos como yo: Anhelo de vivir, de Irving Stone.

PASSIONSoy baterista, me gusta tocar jazz, blues, rock, experimental...

BUCKET LIST– Tocar en un gran escenario con buen sonido.– Realizar una película animada en 3D.– Ir a algún mundial de futbol.– Manejar un avión.– Montar un gran caballo y cabalgar hasta el cansancio.

IMAGINATIONSon vacaciones de invierno. Jonás y su familia se suben al avión. Van directito a su pueblo, el Gran Valle de Xoloescuincles. Esta vez Jonás no dejará a Venenoso, su perro, abandonado en el pueblo. (Pueden imaginarse qué raza es el perro.) El avión enciende motores y comienza a moverse. Jonás se orina del miedo: odia los aviones. Llegando al pueblo, encuentra un chorro de sangre... Venenoso ha muerto.

SONGTomorrow never knows, by The Beatles: Turn off your mind, relax, and float down stream.

Chamarra y playera: Remeritas

SOMEONE: Abraham IbáñezLOCATION: Abraham’s homePHOTOGRAPHY & FASHION DESIGN: Andrea BelmontCLOTHING: Vans (sweater y tenis), Remeritas (playera y chamarra), Vulk Eyewear (gafas)

Tenis: Vans / Gafas: Vulk Eyewear

Tenis: Vans / Gafas: Vulk Eyewear

by Andrea Belmont7 minutes

Anna.

If you follow a dog on his very own way home, he will not show you the shortest, but the best smelling route.

My favorite poems are those without words.

The only musical instrument I play is my sewing machine.

Affair with wet matches.

Do roses die happier in cristalized glass?

Don’t blame your father.

You don’t need to raise voice when you can explain things with silence.

Photos and texts by Katja Sonnewendwww.sonnewend.com