F M G B P B I : E V G H X > @ ? L G ; J : A H < : L ? E V...

МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ

ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ

ЦЕНТР ТВОРЧЕСКОГО РАЗВИТИЯ «ОКТЯБРЬСКИЙ»

РАССМОТРЕНО

на методическом совете

Протокол № 1

от «___» августа 201_ г.

УТВЕРЖДАЮ

Директор МБОУ ДО ЦТР «Октябрьский»

___________________Н.В. Корзникова

«01» сентября 201_ г.

ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ (ОБЩЕРАЗВИВАЮЩАЯ)

ПРОГРАММА

МУЗЫКАЛЬНЫЙ ТЕАТР-СТУДИЯ «КАМЕРТОН»

Возраст обучающихся: 7-18 лет

Срок освоения: 7 год

Составитель:

Кротова Ольга Евгеньевна,

педагог дополнительного образования

Ижевск, 2018

Пояснительная записка

«Музыка-воображение-фантазия - сказка-

творчество – такова дорожка, идя по которой

ребёнок развивает свои духовные силы»

В.А.Сухомлинский

Дополнительная общеобразовательная (общеразвивающая) программа «Музыкальный

театр-студия «Камертон» составлена в соответствии с Федеральным государственным

общеобразовательным стандартом, приказ № 1241 от 26.11 2010 г. и Письмом

Министерства образования и науки Российской Федерации от 14.12.15 N 09-3564

«Методические рекомендации по проектированию дополнительных общеразвивающих

программ (включая разноуровневые программы)».

Направленность – художественная. В театральной студии развивается внимание,

эмоциональная память, чувство ритма, воображение и фантазия. Формируется умение

владеть своим голосом и физическим телом. Театр - искусство коллективное. Ребенок

учится плодотворному взаимодействию с большими и малыми социальными группами,

овладевает навыками коллективного творчества. Образовательный процесс направлен на

формирование музыкально-исполнительской культуры, которая является частью

художественной культуры личности, представляет собой совокупность эмоциональной и

деятельной сфер. Основной язык театрального искусства - действие, основные видовые

признаки - диалог и игра, понимаемые в самом широком смысле. Обучающиеся постигают

все премудрости театрального искусства в игре. Игровое начало требует отрыва от

действительности, постановки себя в условную ситуацию принятия новой роли,

переживания. Оно вызывает в младшем школьнике творческое начало: умение

перевоплощаться, быстро войти в новый образ: быть другим, оставаясь собой. Знакомясь с

языком театра, на занятиях в детской театральной студии, обучающиеся погружаются в

мир литературы, музыки, танца.

Уровень усвоения – базовый.

Актуальность. Эмоциональным методом воспитания является игра. В игре

обучающийся учится познавать и осваивать мир, учится общению.

В работе над образом мы учимся понимать мотивы действий человека, учимся

умению вставать на позицию персонажа, а это умение понимать другого человека,

чувствовать чужое эмоциональное состояние, чужие радости и беды, умение сопереживать.

Педагогическая целесообразность дополнительной общеобразовательной

(общеразвивающей) программы театральной студии – определена тем, что ориентирует

обучающегося на приобщение к искусству театра, применение полученных знаний, умений

и навыков театрального творчества в повседневной деятельности, улучшение своего

образовательного результата, на создание индивидуального творческого продукта.

В основе программы:

- Образовательная программа театра – студии «Дали», Всероссийский центр

художественного творчества, г. Москва, 1997;

- Методическое пособие для образовательных учреждений. Журнал «Дополнительное

образование и воспитание», ООО «Витязь - М» 2013г.

Для реализации программы используются элементы следующих педагогических

технологий: личностно-ориентированные, коммуникативные умения, развивающее

обучение, игровые технологии. Отличительная особенность программы. Через обучение в студии, обучающиеся

получают не только определенные знания и умения, но и самостоятельность. На всех

этапах обучения используются разнообразные методы обучения: проектная деятельность,

групповое сотрудничество.

Во время проведения занятий использованы разнообразные методы обучения:

словесный, наглядный, объяснительный, информационный. Занятия проходят в виде

беседы, ролевых игр, вокально-хоровой работы, слушание музыкальных произведений и

создание их пластических образов, просмотры эпизодов музыкальных спектаклей.

Программа позволяет доставить радость от общения с музыкальным искусством, в

музыкальном спектакле реализовывать потребности играть, двигаться, придумывать,

учиться чувствовать, реализовывать свою индивидуальность, быть востребованными и

услышанным, перевоплотиться в дирижёра, музыканта шумового оркестра, режиссёра,

актёра, зрителя, поверить в свои силы , побороть застенчивость и наоборот чрезмерную

активность.

Межпредметная связь. Программа предусматривает межпредметные связи с

музыкой, литературой, физической культурой.

Вариативность содержания - на занятиях предоставляются задания различного

уровня сложности в зависимости от уровня развития обучающихся.

Адресаты программы - Программа музыкального театра – студии «Камертон»

рассчитана на обучающихся 7 – 18 летнего возраста, проявляющих интерес к театральному

искусству. В студии нет системы отбора. Вся работа строится на желании обучающегося

творчески развиваться и общаться с друзьями.

Количество обучающихся в группе 1 и 2 года обучения не менее 12-15 человек.

Количество обучающихся в группе 3 и 4 года обучения не менее 10-12 человек.

Количество обучающихся в группе 5, 6 и 7 года обучения не менее 8-12 человек.

Срок освоения - 7 лет, дополнительный курс 3 года. Программа – студийная. В

программу входят следующие предметы: актерское мастерство, сценическая речь, вокал и

хореография.

Объем программы:

Каждый этап самостоятельный, обучающиеся могут закончить студию на любом

этапе.

- подготовительный этап 1-3 год обучения, 7-10 лет; объем программы - 792 часа;

- базовый этап 4-5 год обучения, 10 – 12 лет; объем программы – 792 часа;

- основной 6-7 год обучения, 12-14 лет; объем программы – 864 часа;

- творческий 1-3 год обучения, 15-18 лет (дополнительный курс); объем программы – 360

часов.

Формы обучения: • формы организации обучения – очная.

• формы (виды) учебной деятельности обучаемых – практические, выполнение

самостоятельной работы, творческие отчеты.

• формы организации текущей работы обучаемых групп –

1. Подготовительный этап рассчитан на три года обучения. Форма обучения групповая и

индивидуальная. В составе группы на всех дисциплинах до 15 человек (младшая группа).

По окончании подготовительного этапа, обучающиеся по желанию, могут продолжить

занятия в на следующем этапе.

Занятия на подготовительном этапе проводятся три раза в неделю, по предметам:

- актерское мастерство;

- вокал;

- сценическая речь;

- хореография репертуарная.

Форма обучения – групповая.

Один раз в полугодие планируется проведение творческих показов, итоговых занятий и

концертов.

Начиная со второго года обучения, учитывая специфику таких предметов, как

сценическая речь и вокал, в систему работы студии вводятся индивидуальные занятия.

Форма аттестации обучающихся: промежуточная аттестация обучающихся по

полугодиям (1 полугодие – итоговые занятия, конец года - концерты, инсценировки).

2. Базовый этап: 4-5 год обучения. Форма обучения групповая и индивидуальная. В

составе группы на всех дисциплинах до 12 человек.

Базовый этап: группы работают над выпуском небольших музыкальных спектаклей.

Основные предметы базового этапа:



- хореография репертуарная;

- индивидуальный вокал

2. Основной этап: 6-7 год обучения. Форма обучения групповая и индивидуальная. В

составе группы на всех дисциплинах до 12 человек.

Основная группа студии работает над выпуском спектаклей и театрализованных

представлений. Предусматриваются как групповые, так и индивидуальные занятия.

Основные предметы старшей группы:



- хореография репертуарная;

- индивидуальный вокал.

4. Творческий этап: 1-3 год обучения. Форма обучения групповая и индивидуальная. В

составе группы до 10 человек (творческая группа).

Творческая группа – обучающиеся являются активными участниками в работает над

спектаклями, проведение творческих встреч, капустников и мастер – классов для

младших студийцев. В период школьных каникул возможны и другие формы организации

образовательной деятельности: выезды в профильные смены, участие в театральных

фестивалях.

Структура программы предполагает постепенное расширение и существенное

углубления знаний, развитие умений и навыков учащихся.

Сотрудничество:

В театре работают педагоги дополнительного образования:

- руководитель студии, занимающийся постановкой спектакля,

- педагог по вокалу, обеспечивающий постановку вокальных номеров;

- педагог по хореографии, обеспечивающий постановку танцевальных и пластических

номеров к спектаклям;

- концертмейстер, обеспечивающий музыкальное оформление спектаклей.

Цель программы: Приобщать к театральному искусству, формировать личность

обучающегося, способных к самостоятельному художественному творчеству.

Задачи:

Личностные

развивать эстетический и художественный вкус;

формировать потребность сотрудничества со сверстниками, доброжелательное

отношение и бесконфликтное поведение, стремление прислушиваться к мнению других;

осознание значимости занятий театральным искусством для личного развития.

Метапредметные

развить мотивацию к театральному творчеству;

развивать умение держаться на сцене и вызывать у зрителей живой эмоциональный

отклик;

формировать умения планировать, контролировать и оценивать учебные действия в

соответствии с поставленной задачей и условиями её реализации;

определять наиболее эффективные способы достижения результата.

Предметные

научить практическим умениям, навыкам в предметной области актерского мастерства,

музыкального и хореографического искусства;

формировать умения органично существовать на сцене, импровизировать.

Схема возрастного и количественного

распределения детей по группам

№

Этапы

Наименование группы

Год

обучения

Возраст детей

Общее кол-во

детей в группе

1 Подготовительный этап 1 - 3 7 – 10 лет До 15 чел.

2 Базовый этап 4 – 5 10 – 12 лет До 12 чел.

3 Основной этап 6 - 7 12 – 14 лет До 12 чел.

4

Творческая

группа

1-3

15 – 18 лет 10 чел.

Учебный план

Групповые занятия студии

Подготовительный

этап

(младшая группа)

Основной этап

(старшая группа)

Творческий

этап

1 2 3 4 5 6 7 1-3

Актерское

мастерство

2 2 2 4 4 4 4 4

Сценическая речь

1 1 2 2 2 2 -

Вокал

2 2 2 - - - - -

Хореография

репертуарная

1 1 2 2 2 2 2 2

Итого групповых

часов

5

6

7

8

8

8

8

6

Индивидуальные занятия студии

Подготовительный

этап

(младшая группа)

Основной этап

(старшая группа)

Творческий

этап

1 2 3 4 5 6 7 1-3

Сценическая речь -

- - - - - 2 2

Вокал

- 2 2 3 3 3 3

2

Итого

индивидуальных

-

2

2

3

3

3

5

4

часов

Планируемые результаты

Подготовительный этап (1-3 года обучения)

Предметные:

умение произносить скороговорки и стихотворный текст в движении и разных позах, с

разными интонациями;

умение читать наизусть текст, правильно произнося слова и расставляя логические

ударения;

знание основ музыкальной грамоты;

правила охраны голоса;

особые виды сценического движения: танец и пантомима;

правило поведения на сцене во время репетиций и на спектакле.

Метапредметные:

- умение осуществлять контроль своей деятельности в процессе достижения результата;

- уважительное отношение к мнению окружающих;

Личностные:

- пробуждение интереса к театральному искусству;

- умение воспринимать слово, музыку, движение и выражать свое отношение к

художественному произведению.


Базовый этап (4-5 года обучения)


умение произносить скороговорки и стихотворный текст в движении и разных позах, с

разными интонациями;

умение произносить на одном дыхании длинную фразу или четверостишие;

умение читать наизусть текст, правильно произнося слова и расставляя логические

ударения;

знания русских и зарубежных авторов;

умение действовать в предлагаемых обстоятельствах с импровизированным текстом на

заданную тему;

знание основ музыкальной грамоты;

устройство и принцип работы голосового аппарата;

правила охраны голоса;

особые виды сценического движения: танец и пантомима;

правило поведения на сцене во время репетиций и на спектакле.



- приобретение навыков самоорганизации;

- умение оценивать правильность выполнения учебной задачи;

- умение понимать причины успеха/неуспеха учебной деятельности;



- пробуждение интереса к театральному искусству;

- понимание роли музыки и театра в жизни человека;

- умение воспринимать слово, музыку, движение и выражать свое отношение к

художественному произведению.


Основной этап (6-7 года обучения)


- владение сценической речью (выразительного чтения, читать, соблюдая орфоэпические и

интонационные нормы чтения);

- владение видами театрального искусства, основами актёрского мастерства;

- умения сочинять этюды;

- выражать разнообразные эмоциональные состояния (грусть, радость, злоба, удивление,

восхищение);

- умение держаться на сцене;

- знание основ музыкальной грамоты;

- знания в области вокального жанра, умение исполнять в эстрадной манере;

- умение свободно владеть вокально-певческими навыками;

- умение уметь импровизировать и интерпретировать исполняемые произведения;

- владеть микрофонами;

- особые виды сценического движения: танец и пантомима;

- как правильно вести себя на сцене во время репетиций и на спектакле.

- умение целенаправленно работать над театрализованными постановками.



- умение оценивать правильность выполнения учебной задачи;

- владение основами самооценки;

- умение организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с педагогом,

работать индивидуально;



- владение способами эмоциональной саморегуляции и самоподдержки;

- приобретение навыков самоорганизации;

- устойчивая мотивация к обучению и целенаправленной познавательной деятельности;

- уважительное отношение к театральному искусству других народов;

- формирование основ музыкальной культуры, развитие художественного вкуса.


Творческий этап (1-3 год обучения)


- знание правил поведения зрителя, этикета в театре до, во время и после спектакля;

- различать произведения по жанру;

- умение разрабатывать сценарий театрального представления;

- владение различными видам театрального искусства, основами актёрского мастерства и

сценической речи;

- комплекс упражнений тренинга и проводить их самостоятельно;

- умение действовать в предлагаемых обстоятельствах с импровизированным текстом на

заданную тему

- знания в области вокального жанра, умение исполнять в эстрадной манере;

- умение свободно владеть вокально-певческими навыками;

- умение уметь импровизировать и интерпретировать исполняемые произведения;

- владеть микрофонами;

- умения двигаться в соответствии с ролью, образом.


- умение самостоятельно определять цели своего обучения, ставить и формулировать для

себя новые задачи в учебе и познавательной деятельности;

- умение соотносить свои действия с планируемыми результатами;

- умение конструктивно действовать в ситуациях неуспеха;

- умение организовывать совместную деятельность со сверстниками;


- стремление обучающихся к самообразованию, саморазвитию и личностному

самоопределению;

- развитие навыков сотрудничества со взрослыми и сверстниками в разных социальных

ситуациях, умения не создавать конфликтов и находить выходы из спорных ситуаций;

- формирование установки на здоровый образ жизни, работе на результат, бережному

отношению к материальным и духовным ценностям;

- проявление индивидуальных творческих способностей, осознание значимости занятий

театральным искусством для личного развития.

Виды, формы и методы контроля (оценивания):

Время

проведения

Цель проведения Примерные

формы и методы

контроля

Способ

фиксации

результатов

Начальный (входной, стартовый) контроль

В начале

учебного года

Направлен на выявление знаний,

умений и навыков обучающихся по

предмету (программе), который

будет изучаться. Он позволяет

определить наличный (исходный)

уровень знаний и умений, чтобы

использовать его как фундамент,

ориентироваться на допустимую

сложность учебного материала.

Собеседование

Творческий тест

Текущий контроль

В течение всего


по темам,

разделам,

блокам и т.д.

Осуществляется в повседневной

работе с целью:

- проверки усвоения предыдущего

материала и выявления пробелов в

знаниях обучающихся

творческий показ

беседа,

наблюдение,

(предметы:

актерское

мастерство и

сценическая речь);

конкурсные

прослушивания

(предмет: вокал);

показ

пластических

этюдов (предмет:

хореография

репертуарная);

Карта

наблюдений

Промежуточный контроль

По окончании 1 Осуществляется с целью выявление Итоговое занятие Карта

и 2 полугодия результатов определенного этапа

обучения и определения степени

усвоения учебного материала.

(1-3 года

обучения);

Показ творческих

заданий (4-5 года

обучения)

(предметы:

актерское

мастерство, сцен.

речь и вокал);

театрализованное

представление (6 -

7 года обучения);

показ

пластических

этюдов

(хореография

репертуарная)


Итоговый контроль (итоговая или промежуточная аттестация)

В конце


(или в конце

программы)

Осуществляется с целью:

- проверки конкретных результатов

обучения, выявления степени

усвоения;

- определения изменений уровня

развития обучающегося;

- определения результатов

обучения;

- ориентирования обучающихся на

дальнейшее (в т.ч. самостоятельное

обучение);

- получения сведений для

совершенствования программы и

методов обучения.

Тестирование

знаний по всем

предметам

(тесты

прилагаются)

Актерское

мастерство -

Показ

музыкального

выпускного

спектакля.

Сценическая речь

- Творческий

показ. Чтение

басни.

Карта


Ведомость

аттестации по

результатам

итогового

занятия

Условия реализации программы

Для успешной реализации программы необходимы следующие средства обучения:

- кадровое обеспечение;

- учебные кабинеты (театральный, хореографический, хоровой)

- осветительная аппаратура;

- сценические костюмы; декорации, реквизиты

Актерское мастерство Подготовительный этап (1-3 года обучения)

Учебно-тематический план

1 год обучения

№ п/п

Название разделов, тем

Всего Теория Практика

1. Вводное занятие 2 2

2 Игровой тренинг 32 2 30

3 Сценическое внимание 18 2 16

4 Сценическая фантазия и воображение 10 2 8

5 Сценическое пространство 10 4 6

Итого: 72 12 60

Содержание программы 1 года обучения

Раздел 1.Вводное занятие

Теория: Введение в курс программы, инструктаж по технике безопасности, планирование и

задачи учебного года.

Раздел 2. Игровой тренинг

Теория:

Психофизическая подготовка детей к дальнейшему изучению курса актерского мастерства.

Знакомство с правилами игр на занятии.

Практика:

Упражнения на взаимодействие. Игры на внимание. Игры на сплочение

Игровой тренинг включает в себя ряд игр, упражнений на развитие внимания, памяти,

воображения, чувство ритма и импровизации на заданную темы.

Раздел 3. Сценическое внимание

Теория:

Круги внимания. Виды внимания.

Отработка умения переключать свое внимание с одного объекта на другой, с одного круга

внимания на следующий круг.

Практика:

Упражнения на переключение внимания. Игры на внимание.

Раздел 4. Сценическая фантазия и воображение

Теория:

Активное и пассивное воображение. Создает то, что бывает, что может быть в

действительности, фантазия и воображение имеет наивность. Воображение пассивное и

активное. Факт воображения.

Практика:

Этюдная работа группами на фантазию и воображение. Упражнения по данной теме.

Раздел 5. Сценическое пространство

Теория:

Этика поведения на сцене, чувство локтя.

Это первый раздел актерского тренинга. Обучающийся должен быть ознакомлен с главным

условием актерского творчества – необходимостью работы над собой, ощущением себя в

коллективе, творческой взаимосвязи себя и коллектива.

Практика:

Выстраивание мизансцен. Упражнения с предметами, выстраивание фигур

Обучающиеся должны научиться быстро передвигаться по сцене, уметь выстраивать

мизансцены, уметь чувствовать друг друга, развивать этику поведения на сцене.



№ п/п




2 Игровой тренинг (продолжение) 8 - 8

3 Сценическое отношение и оценка

фактов

10 2 8

4 Мышечная свобода 10 2 8

5 Инсценировка небольших сказок, стихов 26 2 24

6 Если бы… предполагаемые результаты 10 2 8

7 Сценическое пространство

(продолжение)

6 2 4

Итого: 72 12 60


Раздел 1. Вводное занятие

Введение - инструктаж по технике безопасности, задачи и планирование на учебный год

Раздел 2. Игровой тренинг

Практика:

Упражнения на взаимодействие

Игры на сплочение, внимание.

Через игровой тренинг можно добиться мышечной мобильности.

Преодоление нестойкости внимания, управления вниманием.

Раздел 3. Сценическое отношение и оценка факта

Сценическая быль. Переход из одного события в другое.

Виды отношений: - отношение к человеку;- отношение к событию, явлению;- отношение к

предмету.

Оценка факта - основа актерской игры. Смена объекта внимания и появление нового

объекта.

Импровизация.

Практика:

Развитие воображения

Творческие задания и упражнения по данной теме.

Раздел 4. Мышечная свобода

Напряжение, освобождение и оправдание действия.

Мускульная свобода – состояние организма, при котором на каждое движение и на каждое

положение тела в пространстве затрачивается столько мускульной энергии, сколько это

движение или положение требует – не больше и не меньше.

Виды мускульной свободы: внешняя (физическая) и внутренняя (психологическая).

Мышечная свобода через пластику животных

Практика:

Упражнения на снятие зажимов.

Упражнение на расслабление и раскрепощение. Упражнение «Тряпичная кукла».

Раздел 5. Инсценировка небольших сказок, стихов

Чтение по ролям, создание характеристик

Практика:

Работа над образом, ролью.

Работа над инсценировкой предполагает использование знаний и умений данного года

обучения на практике.

В предлагаемых обстоятельствах; использовать пластику, мимику, голос - играя сказку.

Импровизация на сцене.

Раздел 6. Если бы…

Вещее слово… Если бы…

Логика действий и предлагаемые обстоятельства

Мнимая воображаемая правда, в которую должен верить артист так же, как верит ребенок в

свою куклу и во всю жизнь этой куклы. С момента появления «если бы» артист переносится

из плоскости действительной реальной жизни в плоскость иной, воображаемой им жизни, и

поверив в эту жизнь, актер начинает творить.

Практика:

Этюдная работа.

Раздел 7. Сценическое пространство

Теория:

Движение в пространстве,

я и предмет

Что такое декорации, как бесшумно их передвигать на сцене во время выступления.

Практика: Работа со стулом, упражнения по теме.





1 Вводное занятие 2 2

2 Действие – путь к творчеству 12 2 10

3 Смелость, наивность,

непосредственность

8 2 6

4 Эмоциональная память 12 2 10

5 Инсценировка небольших сказок,

стихов

26 4 22

6 Темпо - ритм 12 2 10

Итого: 72 14 58



Введение – инструктаж по технике безопасности, задачи и планы на год.

Раздел 2. Действие – путь к творчеству

Теория:

Импровизация. Это психофизический процесс направленный на достижение цели. Все

темы подчиняются – действию. Воображать - значит действовать, быть внимательным это

не состояние, а тоже действие.

Практика:


Раздел 2. Смелость, наивность, непосредственность

Теория:

Чувство правды – важнейшее свойство артистического дарования. Процесс творчества как

род и контролируется чувством правды. Чувство наивности дает свободу к богатому

вымыслу, к смелым действиям.

Практика:

Упражнения на сценическую наивность, Этюдная работа на смену темпо– ритма

Раздел 3. Эмоциональная память

Теория:

Этюдная работа

Виды памяти:

- логическая – основная на смысловом запоминании;

- наглядно – образная – присущая людям искусства;

- эмоциональная – воспроизводящая те или иные пережитые чувства и все то, что с ними по

ассоциации связано.

Эмоциональная память крайне необходима в творчестве актера, т.к. на сцене он живет

повторными чувствами, т.е. чувствами, ранее пережитыми, знакомыми по жизненному

опыту.

Практика:

Импровизация; Упражнения по теме.

Раздел 4. Инсценировка небольших сказок

Теория:

Чтение по ролям, создание характеристик

Умение работать на сцене, перевоплощаться с одного образа на другой, работа с

микрофоном.

Работа над образом, ролью

Практика:

Инсценировка сказок

Раздел 5. Темпо-ритм

Теория:

Пьесы, роли, сцены спектакля. Самые талантливые произведения искусства построены на

контрастах.

Категории темпо – ритма.

Практика:

Упражнения по темпо-ритму, по скоростям.

Этюдная работа группами на фантазию и воображение.

Базовый этап (4 - 5 года обучения)



№

п/п




2 Сценическое общение и

взаимодействие

34 10 24

3 Мизансцена 28 8 20

4 Постановка спектакля (музыкального) 80 10 70

Итого: 144 30 114



Введение – инструктаж по технике безопасности, планы и задачи на учебный год

Раздел 2. Сценическое общение и взаимодействие.

Теория: Упражнения на взаимодействие

Общение – процесс отдачи и восприятия чувства и мыслей двух или нескольких лиц.

Параметры общения. Передача и восприятие чувств и мыслей. Воздействие на партнера

словом, жестом, мимикой, взглядом. Непрерывная линия общения. Форма общения –

приспособленная.

Практика:

Парные этюды на оправданное молчание.

Работа группой «Молекула»; Наблюдение за персонажем. Работа микро группами на

оправданное молчание. Импровизация, Работа с поговорками

Раздел 3. Мизансцена

Теория:

Законы композиции. Постановка мизансцен.

Умение размещать свое тело в пространстве сценической площадки. Композиционный

центр соотношения целостности. Виды мизансцен:

круговая, шахматный порядок, треугольник и т.д.

Практика:

Выстраивание условные и бытовые мизансцены. Выразительность мизансцен.

Импровизация на заданную тему.

Раздел 4. Постановка спектакля (музыкального)

Теория:

Работа со светом, микрофоном.

Подбор репертуара. Чтение пьес, рассказов

Работа над образом

Постановка мизансцен.

Практика:

Умение двигаться по сцене в костюмах, работа в образе и с партнером. Соединение

музыкальных отрывков и речевых.

Чтение по ролям





1.

Вводное занятие.

2

2

2 Этюд как средство воспитание актёра 26 4 22

3 Мизансцена

спектакля

24 2 22

4 Темпо-ритм

спектакля

20 4 16

5 Постановка музыкального спектакля 72 8 64

Итого: 144 20 124



Теория:

Введение - инструктаж по технике безопасности, планы и задачи на учебный год

Раздел 2. Этюд как средство воспитания актера

Теория:

Составные части этюдов: мысль, событие, действие, обстоятельства.

Основа этюда – событие.

Практика:

Этюдная работа группой, микро группами

Сценическое воплощение этюдов:

- с воображаемым предметом;

- одиночный;

- парный;

- на оценку факта и сценическое отношение

Раздел 3. Мизансцена спектакля

Теория:

Законы композиции. Постановка мизансцен.

Связаны между собой, т.к работают на общую сверхзадачу. Они все должны быть

подчинены одной общей идее, соответствовать жанру спектакля. Все это внешний рисунок,

форма спектакля, режиссерский замысел.

Практика:

Работа с поговорками.

Импровизация на заданную тему

Этюдная работа по теме.

Раздел 4. Темпо-ритм спектакля

Теория:

Знакомство с различными скоростями (1-10)

Импровизация

Практика:

Упражнения по данной теме.

Раздел 5. Постановка музыкального спектакля

Теория:

Подбор репертуара. Чтение пьес, рассказов

Знакомство с пьесой, разбор пьесы и ролей.

Чтение по ролям

Работа над образом, ролью

Постановка мизансцен.

Практика:

Разбор пьесы и ролей.

Работа со светом, микрофоном.

Перевоплощение с одного образа на другой.

Основной этап (6 -7 года обучения)



№

п/п


Количество часов


1.

2


Постановка эстрадной программы

(построение)

2

32

2

6

26

3 Идейно-тематический анализ 8 6 2

4 Сценическая вера и правда 24 4 20

5 Постановка спектакля 78 10 68

Итого: 144 28 116



Теория:

Введение – инструктаж по технике безопасности, планы и задачи на учебный год

Раздел 2. Постановка эстрадной программы (построение)

Теория:

Общие законы композиции. Подбор материала. Сценарный замысел, план.

Практика:

Написание и постановка сценария.

Раздел 3. Идейно – тематический анализ

Теория:

Составные части:

1. Обоснование выбора темы.

2. Расшифровка назначения.

3. Тема. Идея. Сверхзадача.

4. Сквозное действие, контрдействие.

5. Конфликт.

6. Темпо – ритм.

Практика:

Работа с пьесой.

Раздел 4. Сценическая вера и правда

Теория:

В тесном взаимодействии со сценической свободой сценическая вера в правду

вымысла.

Тема показывает различие между понятиями: изображаю – действую, которая подводит к

ограниченному поведению.

Практика:


Раздел 5. Постановка спектакля

Теория:

Умение работать в группе и сольно, работа с концертмейстером и светом.

Практика: Работа над образом. Участие в спектакле.



№

п/п



1.

2


Словесное воздействие в спектакле

2

22

2

4

18

3 Работа актера над ролью в

спектакле

32 8 24

4 Постановка выпускного спектакля 88 12 76

Итого: 144 26 118



Теория:

Введение – инструктаж по технике безопасности, планирование и задачи на учебный год

Раздел 2. Словесное воздействие в спектакле

Теория:

Категория словесного воздействия, виды воздействия:

- на волю;

- на чувства, эмоции;

- на воображение;

- на мышление.

Практика:

Творческие задания.

Раздел 3. Работа актера над ролью в спектакле

Теория:

Разбор роли, логики поведения персонала, событийный ряд роли и т.д., внутреннее

содержание, характер, отношение образа, нахождение внешнего рисунка роли,

оправдания…

Практика:

Домашняя работа и репетиционный процесс. Их различия и взаимодополнение.

Раздел 4. Постановка выпускного спектакля

Теория:

Чтение и разбор пьесы.

Практика:

Умение самим находить образ, работа с микрофоном.

Параметры и критерии отслеживания результатов по программе

«Актерское мастерство»

Показатели

планируемых


(оцениваемые

параметры)

Критерии

оценивания и

отслеживания

Уровни усвоения

(что необходимо знать и уметь

для каждого уровня)

низкий средний высокий

Предметные,

из них:

0-4 балла 5-8 баллов 9-12 баллов

теория Владение

основными

терминами и

понятиями.


обучающихся.

Отсутствует

навык

самостоятельного

решения заданий.

Трудно

запоминает

терминологию и

исполняемый

репертуар.

Испытывает

потребность в

получении

новых знаний.

Не может

самостоятельно

без помощи

педагога решить

задание.

Устойчивый

познавательный

интерес,

увлеченность.

Легко усваивает

теоретический

материал.

практика

Артистизм Выходит из

образа, нет

актерского

серьеза. Нет

логики поведения

персонажа.

Зажатость,

неуверенность,

маловыразительна

я мимика и жесты.

Нет внутреннего

рисунка роли, но

использует

внешние приемы

(жесты, мимика)

Эмоционально

недоигрывает

или

переигрывает.

Неполностью

понимает логику

поведения

персонажа.

Видна работа

над образом

(логика

поведения

персонажа,

внутреннее

содержание,

оправдание

действий)

Передает

характер,

эмоциональное

состоряние

персонажа.

Логика

действий.

Чувство локтя

партнера.


Владение

зрительным

залом.

Метапредметн

ые

Умение


организовывать

собственную

деятельность,

работать с

информацией

Слабо выражены

умения





работать с

Организует


деятельность с

помощью

педагога,

владеет умением

работать с

Владеет

способами

организации

собственной

деятельности,

предлагает пути

решения для

разного типа и

включать её в


оценивать прав

ильность

выполнения

учебной задачи.





оценивать правиль

ность выполнения





практическую

деятельность, но

возникают

трудности при

решении

учебных задач и

оцениванию

своих

результатов.


учебной задачи,

может оценить

свою работу и

скорректировать

ее, активно

включается в

диалог,

отстаивает свое

мнение, владеет

ИКТ.


Методическое обеспечение программы

Наименование

разделов и тем

Методические

виды

продукции

Рекомендации по

проведению

практических работ,

по постановке и т.д.

Дидактический и лекционный

материалы.

Вводное занятие

Беседа «Что

для нас театр»

Узнаем о

театральном

искусстве

Беседы К. С. Станиславского.

О.Л.Кудряшов

Труд актера.

Сценическое

внимание

Методическая тетрадь №1 -

стр 19-21

Сценическая

фантазия и

воображение

В.В. Петрусинского.-

Игры, обучение, досуг

тренинги.Стр.82-90

Смелость,

наивность,

непосредственно

сть

Снятие

психологических

зажимов, развитие

эмоциональной

свободы.

Актерский тренинг и муштра.

Методическая разработка по

предмету “Мастерство

актера”.

Ст. 29


пространство

Практическое

занятие - развитие

навыков рабочего

самочувствия.

Театр «Сценография или как

мы играем?» стр 4,5.

Актерский тренинг и муштра



актера”.

Ст. 3-4


отношение и

оценка фактов

Создание

предлагаемых

обстоятельств и

верного физического

самочувствия.

Актерский тренинг и муштра.



актера”.

Стр. 40-41.

Мышечная

свобода

Снятие физических

зажимов,

эмоциональная и

физическая свобода,

упражнения.

В. В. Петрусинского

Игры, обучение, тренинги,

досуг.

Стр. 279, 280, 283.

Простейшие

физические

действия

Практические

упражнения на

беспредметные

действия С помощью

ПФД создавать

правду чувств.

Актерский тренинг и муштра



актера”.

Стр.23-24


общение и

взаимодействие

Ролевые и

конкурсные

игры

Воспитать уважение

к партнеру, чувства

локтя.

Я вхожу в мир искусства «от

13 до…»

Стр. 22 – 35.

В. В. Петрусинского

Игры, обучение, досуг,

тренинги. Стр. 281, 282, 285,

286, 287.

Постановка

эстрадной

программы

Подборка

этюдов, сцен,

сценария

Творческая работа О.Л. Кудряшов - «В помощь

художествен.

самодеятельности» Труд

актера.

С.С. Клинтин. Эстрада.

Проблемы теории, истории и

методики.

Инсценировка

стихов

Подборка

литературного

материала,

практических

упражнений.


упражнения,

самостоятельная

творческая работа на

развитие

воображения,

лидерских качеств,

проверка своих

навыков на практике.

Беседы К. С. Станиславского.

О.Л. Кудряшов «В помощь

художественной


актера.

Сборник детских

стихотворений.

Темпо ритм

подборка

музыкальных

упражнений,

ситуаций.

Прослушивание


композиций - на

развитие слухового

внимания

Картотека музыкальных

композиций, методическая

тетрадь № 1

Синхробуфонада

Просмотр

видеоматериа

лов.

Воспитании

характерности,

актерской смелости

и наблюдательности

Идейно

тематический

анализ

Беседа,

лекция.

Научиться основам

сценарного

мастерства.

Лекционная тетрадь №1

Сценическая речь Вводится со второго года обучения

Подготовительный этап (1-3 год обучения)



№

п/п


Количество часов


1 Выразительный голос 10 2 8

2 Дыхание и голос 12 2 10

3 Дикция 14 2 12

Итого: 36 6 30


Раздел 1. Выразительный голос

Теория:

Учимся говорить красиво.

Возможности человеческого голоса, как средство выразительности в создании сценического

голоса.

Практика:

Учимся говорить красиво. Язык жестов;

Раздел 2. Дыхание и голос

Теория:

Разогревающий массаж;

Правильное дыхание – одно из основных условий при постановке голоса. Если в жизни

дыхание – акт непроизвольный, то в искусстве речи, как и в пении – произвольный. Работа

над голосом предполагает как его развитие (тренаж), так и охрану (режим, гигиена).

Практика:

Работа над голосом; Беззвучные упражнения.

Раздел 3. Дикция

Теория:

Хорошая дикция – это четкое и ясное звучание каждой гласной и согласной в отдельности,

слогов и слов.

Практика:

Работа со скороговорками; Артикуляционная гимнастика; Упражнения по теме.



№

п/п

Название разделов, тем Количество часов


1 Подготовка речевого аппарата 12 2 10

2 Выразительный голос 14 2 12

3 Голос, громкость звука 10 2 8

Итого: 36 6 30


Раздел 1. Подготовка речевого аппарата

Теория:

Правильная осанка и снятие зажимов.

Развитие слухового внимания и точной оценки качества звучания и ясности.

Практика:

Артикуляция. Гимнастика речевого аппарата.

Гигиенический самомассаж. Вибрационный массаж.

Раздел 2. Выразительный голос

Теория:

Учимся говорить красиво.

Возможности человеческого голоса, как средство выразительности в создании сценического

голоса.

Практика:

Учимся говорить красиво. Язык жестов.

Упражнения по теме.

Раздел 3. Голос, громкость звука

Теория:

Работа над голосом.

Постановка дыхания – основа постановки развития и укрепления голоса. Исполнитель

должен иметь голос, активно и легко идущий в дальние ряды зрительного зала.

Громкость – это не крикливость, полнозвучность. Развивая громкость, нельзя кричать во

весь голос.

Практика:

Работа со скороговорками, стихами; Работа над голосом, Упражнения по данной теме.

Базовый этап (4-5 год обучения)



№

п/п



1 Подготовка речевого аппарата 24 4 20

2 Словесное воздействие 20 2 18

3 Инсценировка сказок 28 4 24

Итого: 72 10 62


Раздел 1. Подготовка речевого аппарата

Теория:

Голосоречевой тренинг.

Правила проведения артикуляционной гимнастики.

Практика:

Артикуляция. Скороговорки, считалочки;

Самомассаж. Гимнастика речевого аппарата.

Раздел 2. Словесное воздействие

Теория:

Темп речи: Торопимся или медлим.

Категории словесного воздействия.

Виды:

1. На волю.

2. На чувства, эмоции.

3. На мышление.

Практика:

Играем в слова. Взаимодействие партнеров друг с другом. Упражнения по теме.

Раздел 3. Инсценировка сказок

Теория:

Работа с текстом.

Дает на практике действовать в предлагаемых обстоятельствах, используя мимику и

жесты…

Практика:

Искусство декламации. Интонация. Импровизация. Инсценировка сказок.



№

п/п



1 Слово и действие 26 8 18

2 Словесное воздействие 12 2 10

3 Инсценировка миниатюр 34 8 26

Итого: 72 18 54


Раздел 1. Слово и действие

Теория:

Взаимодействие партнеров друг с другом.

Размышление о природе рождения слова. Окружающий мир. События. Необходимость

действия. Общение без слов.

Практика:

Играем в слова. Импровизация. Этюдная работа.

Раздел 2. Словесное воздействие

Теория:

Темп речи: Торопимся или медлим.

Категории словесного воздействия.

Виды:1. На волю. 2. На чувства, эмоции. 3. На мышление.

Практика:

Упражнения по теме: Играем в слова.

Раздел 3. Инсценировка миниатюр

Теория:

Разбор инсценировки. Интонация.

Практика:

Искусство декламации. Импровизация. Инсценировка миниатюры.

Основной этап (6-7 года обучения)



№

п/п



1 Орфоэпия 14 10 4

2 Стихотворная речь 28 8 20

3 Работа с басней. Логический разбор

текста

30 8 22

Итого: 72 26 46


Раздел 1. Орфоэпия.

Теория:

История развития живой устной речи. Произношение гласных и согласных звуков в

зависимости от ударения и их места в слове.

Практика:

Практическая работа над ударением в слове, над произношением гласных и согласных.

Раздел 2. Стихотворная речь.

Теория:

Стихосложение.

Практика:

Ритмичность художественной речи

Раздел 3. Работа с басней. Логический разбор текста

Теория:

Разбор басни.

Басня является средством обучения в условиях игры: использование в работе пластику,

голос, жест, играя персонажей басни, будит фантазию на воображение.

Практика:

Басня - умение перевоплощаться.



№

п/п



1 Сценическая речь. Сатира. Басни. 30 8 22

2 Подготовка к выпускному экзамену.

Чтение басни.

42 12 30

Итого: 72 20 52

Индивидуальные занятия по сценической речи

№

п/п



1 Работа над техникой речи 32 2 30

2 Культура сценической речи 16 2 14

3 Работа над репертуаром 24 2 22

Итого: 72 6 66

Содержание программы


Раздел 1. Сценическая речь. Сатира. Басни

Теория:

Знакомства с различными жанрами. Сатира. Басни.

Практика:

Чтение басни.

Раздел 2. Подготовка к выпускному экзамену

Теория:

Разбор текста.

Практика:

Чтение басни, работа над образом.


(индивидуальные занятия)

Раздел 1. Работа над техникой речи.

Теория:

Темпоритм и ритмика речи.

Практика:

Сложные слова в ораторском тренинге.

Раздел 2. Культура сценической речи.

Теория:

Подтекст в речи.

Практика:

Речь в предлагаемых обстоятельствах.

Раздел 3. Работа над репертуаром.

Теория:

Укрупнение речи.

Практика:

Работа над образом.

Параметры и критерии отслеживания результатов по программе «Сценическая речь»





параметры)

Критерии








из них:



основными


понятиями.


обучающихся


навык



Трудно




репертуар.



получении

новых знаний.

Не может


без помощи


задание.



интерес,




материал.

практика

Исполнительск

ие навыки,

практические

умения

Нет понимая

содержания

произведения. Нет

логических пауз.

Звук тихий,

вялый. Нечеткое

произношение

звуков.

Забалтывание

слов.

Интонационно

правильно

выделяет

развитие в

тексте, видит

главную мысль.

Дикция более

четкая, внятная.

Нет голосовых

зажимов. Слабая

голосовая опора,

работает на

связках.

Эмоционально

проживает текст.

Сопереживает

лирическому

герою.

Правильно

чувствует

логику

произведения.

Высокое

качество звука,

работает на

опоре. Может


провести

речевую

разминку перед

показом с

группой.

Чтение с листа Не точно, только с

помощью

педагога.

Читает с листа,

иногда при

помощи

педагога.

Путается в

тексте.

Бегло читает с

листа.


ые

Умение






умения







помощью

педагога,

Владеет

способами




работать с




деятельность,о

ценивать

правильность




работать с








владеет умением

работать с






возникают


решении

учебных задач и

оцениванию

своих











диалог,



ИКТ.

Методическое обеспечение программы




виды

продукции



практических работ, по

постановке и т.д.

Дидактический и

лекционный материалы.

Словесное

воздействие

Подборка

упражнений

Смена интонации,

развитие воображения.

Инсценировка

сказок

Подборка

литературного

материала.


упражнения,

самостоятельная

творческая работа на

развитие воображения,

лидерских качеств,

проверка своих

навыков на практике.

Беседы К. С.

Станиславского.

О.Л. Кудряшов «В

помощь художественной


актера.

Сборник детских

стихотворений.

Стихосложение

Лекция,

беседа

Лекционная тетрадь.

Пушкин А. С.

Стихотворения, сказки.

Список литературы

для педагога:

1. Никитина А.Б., Театр, где играют дети. М: 2007

2. Белянская Л.Б. Хочу на сцену. – 1997.

3. Генералова И.А., пособие для дополнительного образования. «Театр», М: 2005

4. Желтышева О.Е., Христафорова И.В. Актерский тренинг и муштра. Методическая

разработка по предмету «Мастерство актера». – Ижевск, 2001.

5. Звездочкин В.А. Классический танец. Ростов-на Дону. 2003г.

6. Гааз Э.П., Левицкий А.Ю. Театр сценография ли «Как мы играем». – Москва: ВЦХТ («Я

вхожу в мир искусств»), 2002.

7. Театр – студия «Дали»; Образовательные программы, игровые уроки, репертуар.

Составитель и научный консультант А.Б.Никитина. Москва. ВЦХТ, 2001. издание

второе, дополненное.

8. Лоза О., Актерский тренинг по системе Станиславского. Упражнения и этюды. М: 2008

9. Образовательные программы по эстетическому воспитанию детей. Репертуарно –

методическая библиотека «Я вхожу в мир искусств», Москва, 2000 год.

10. Кипнис М., Актерский тренинг. М: 2007

11. Туманишвили М., Введение в режиссуру. М: 2005

12. Путешествие в мир театра. М: 2002

13. Раугул Е.Р., Козырева М.Л. Театр в чемодане. - СПб.: Литера, 1998.

14. Бриске И. Хореография. Программа и методические

рекомендации. ЧГИИК. Челябинск. 1995.

15. Сарабьян Э., «Научитесь говорить так, чтобы вас услышали», 245 простых упражнений

по системе Станиславского. М: 2012

16. Гусев Г.П. Методика преподавания народного танца. Танцевальные движения и

комбинации на середине зала: Учебное пособие для студенческих вузов культуры и

искусств / Г.П. Гусев. - М.: Гуманитарный издательский центр ВЛАДОС, 2003.

17. Ионова И.И. Ритмика. Казань, 2003.

18. Образовательные программы по эстетическому воспитанию. Репертуарно методическая

библиотека. Я вхожу в мир искусств.- Москва, 2000г.

19. Денни Г., Дассвиль Л. Все танцы. – Киев, 2003.

для обучающихся и родителей:

1. Удмуртские народные сказки, мифы и легенды народов мира. ГУП Книжное

издательство «Удмуртия», 2008.

2. Линго Т.И. «Игры детей мира». Популярное пособие для родителей и педагогов,

Ярославль. «Академия развития» 1998 год. (серия «Потехе час»);

3. Художественная литература

Вокал

Пояснительная записка

В дополнительном образовании вокальное пение принадлежит к основным видам

музыкального исполнительства. Занятие вокалом является одним из средств

разностороннего развития учащихся: музыкально – творческого и личностного. Важным

моментом является правильное обучение пению с детства, охрана голоса и тренировка

голосового аппарата. Одно из условий правильной организации работы – это сохранение

интереса и желания заниматься вокальным пением. Воспитание умения следить за

дирижерским показом одновременного вступления и окончания пения. Формирование всех

вокальных навыков: музыкального слуха, памяти, внимания, эмоциональной отзывчивости

на музыку. Постоянному соблюдению певческой установки на занятиях: спокойному вдоху,

правильному звукообразованию, экономному выдоху, пенник естественным, звонким,

небольшим по силе звуком, правильному формированию гласных, четкому произношению

согласных. Развитие певческого диапазона, выработка чистого унисона. Воспитание

гармонического слуха на основе пения канонов и двухголосия в упражнениях. Обучение

пению с сопровождением и без сопровождения. Воспитание и развитие мелодического,

ритмического и динамического слуха учащихся в процессе работы над упражнениями и

музыкальными произведениями на основе требований чистого интонирования, правильного

воспроизведения ритмического рисунка, выполнение динамических оттенков. Все

требования к исполнению необходимо связывать с образным содержанием произведения и

добиваться выразительного, художественного исполнения.


Основной целью занятий с обучающимися является заинтересованное освоение ими мира

звуков, мира музыки.

Задачи:

личностные

формировать индивидуальные творческие способности;

метапредметные

развивать мотивацию к вокальному творчеству;

воспитывать целеустремленность к песенному творчеству, эмоциональную

восприимчивость произведений.

предметные

развивать образное мышление, музыкальный слух, чувство ритма, артистизм;

обучать сольному и ансамблевому выразительному исполнению произведений

песенного жанра.

Для достижения цели необходимо:

воспитать у детей интерес к музыке, путем развития музыкальной

восприимчивости и музыкального слуха;

обогащать музыкальные впечатления, знакомить детей с разнообразными

музыкальными произведениями;

знакомить детей с элементарными музыкальными понятиями;

развивать творческую активность во всех доступных видах деятельности: в играх,

в танцевальных движениях; в импровизации маленьких песенок и попевок;

формировать самостоятельность, инициативу и стремление применять выученный

репертуар в повседневной жизни.

Групповые занятия 1-3 года обучения проходят 2 раза в неделю по 40 минут на каждую

группу.

Учебно-тематический план на групповых занятиях осуществляется по основным

разделам с учетом возрастных особенностей детей. Тематика всей программы включает в

себя необходимые вопросы формирования музыкальности детей, где обязательно

учитываются индивидуально-психологические особенности учеников.

Индивидуальный вокал вводится со 2 года обучения – 2 часа в неделю на каждую

группу.

На индивидуальных занятиях ведется работа по постановке голоса, по овладению

сценическим пространством и микрофонами, разучивание вокального материала с наиболее

способными детьми, совершенствование исполнительского мастерства.

Планируемые результаты (1-3 г/о)

По итогам освоения подготовительного этапа у обучающихся будут сформированы

следующие универсальные учебные действия:


Умения объяснять свои чувства и ощущения от эстетического восприятия музыки,

результатов артистической деятельности;


интерес к вокальному творчеству через концертную деятельность;

умение решать проблему творческого и поискового характера в процессе восприятия

и исполнения;


умение свободно владеть вокально-певческими навыками;

умение уметь импровизировать и интерпретировать исполняемые произведения;

владеть микрофонами

Базовый этап (4 - 5 год обучения)

Основной целью занятий с обучающимися является заинтересованное освоение ими мира

звуков, мира музыки.

Задачи:

личностные

формировать индивидуальные творческие способности;

формировать личностную активность, навыки самостоятельной работы.

метапредметные

развивать мотивацию к вокальному творчеству;


восприимчивость произведений.

предметные

приобщать к лучшим образцам детской и эстрадной музыкальной культуры;

развивать образное мышление, музыкальный слух, чувство ритма, артистизм;



Для достижения цели необходимо:

воспитать у детей интерес к музыке, путем развития музыкальной

восприимчивости и музыкального слуха;

обогащать музыкальные впечатления, знакомить детей с разнообразными

музыкальными произведениями;

знакомить детей с элементарными музыкальными понятиями;

развивать эмоциональную отзывчивость, сенсорные способности и ладовысотный

слух, чувство ритма, формировать певческий голос и выразительность

исполнения;

содействовать возникновению и первоначальному проявлению музыкального

вкуса на основе полученных впечатлений и представлений о музыке;

развивать творческую активность во всех доступных видах деятельности: в играх,

в танцевальных движениях; в импровизации маленьких песенок и попевок;

формировать самостоятельность, инициативу и стремление применять выученный

репертуар в повседневной жизни.

С 4 года обучения вокал индивидуальный 3 часа в неделю. На индивидуальных занятиях

ведется работа по постановке голоса, по овладению сценическим пространством и

микрофонами, разучивание вокального материала с наиболее способными детьми,

совершенствование исполнительского мастерства.

Планируемые результаты (4 - 5 г/о)

По итогам освоения базового этапа у обучающихся будут сформированы следующие

универсальные учебные действия:








навыки планирования, самоконтроля и оценивания учебных действий, понимания

успешности или причин неуспешности, умение корректировать свои действия;


знания в области вокального жанра, умение исполнять в эстрадной манере;




Основной этап (6 – 7 год обучения)

Индивидуальные занятия

Основная цель курса – максимальное раскрытие и развитие музыкальных способностей

каждого студийца, посредством музыки, поэзии и движения.

Задачи:


формировать интерес к вокалу и стремление к вокально-творческому

самовыражению (пение соло, ансамблем, участие в импровизациях, участие в концертах);



восприимчивость произведений;

передача эмоционального состояния в процессе исполнения;

навыки самоконтроля и оценивания учебных действий, понимания успешности или

причин неуспешности, умение корректировать свои действия


формировать навыки вокально-хоровой деятельности (вовремя начинать и

заканчивать пение, правильно вступать, умение петь по фразам, слушать паузы, четко и

ясно произносить слова – артикулировать при исполнении);

передавать характер песни, умение исполнять легато, правильно распределять

дыхание во фразе, уметь делать кульминацию во фразе, совершенствовать свой голос;



В группах основного этапа продолжаются занятия по индивидуальному вокалу – 3 часа в

неделю на одну группу.

Планируемые результаты (6-7 г/о):

По итогам освоения основного этапа у обучающихся будут сформированы

следующие универсальные учебные действия:








навыки планирования, самоконтроля и оценивания учебных действий, понимания

успешности или причин неуспешности, умение корректировать свои действия;


знания в области вокального жанра, умение исполнять в эстрадной манере;




Параметры и критерии отслеживания результатов по программе «Вокал»





параметры)

Критерии








из них:


теория Знание основ

нотной

грамоты,

общих

аппликатурных

закономерносте

й, владение

основными


понятиями,

компетентность


навыков



Трудно




репертуар.



получении новых

знаний.

Не может


без помощи


задание.



интерес,


Легко и быстро

увлекается

творчеством.



материал.

в применении

теоретических

знаний в

практике

практика

Исполнительск

ие навыки,


умения

Звук тихий,

вялый.

Слабо владеет

музыкально-

ритмическими

навыками, не

может


вступить, не

может


отработать

динамику.

Нет координации

слуха и рук.

Точно исполняет

мелодию с

помощью

педагога, в

медленном темпе.

Качество звука не

громкое, средний

слух.

Нет уверенности в

исполнении: то

ускорение, то

замедление

Нет четкости

ритма.

Выразительное

воспроизведение

мелодии.

Качество звука

(громко, четко).

Развита

координация

слуха и рук.

Легко

справляется с

заданным

ритмом, темпом.

Правильно

чувствует

построение

фразы.

Чтение с листа Не точно, только с

помощью

педагога, с трудом


обозначениями.

Читает с листа,

иногда при

помощи педагога.

Путается в нотах,

обозначениях.

Бегло читает с

листа. Свободно

разбирается в

нотной грамоте,

обозначениях.

Уровень

эмоционально-

эстетической

настроенности

Интерес к

творчеству

слабый. Не

испытывает

радости от

творчества.

Подавленный вид,

маловыразительна

я мимика.

Неадекватно

использует жесты.

Не может четко

выразить

эмоциональное и

характерное

состояние


Пытается

выразить

художественный

образ и характер


Мимика и жесты

не всегда

проявляются в

полную силу

Недостаточно

выразительности.

Не может


оценить и

выполнить свои

идеи

Активность,

выразительность

и гармоничность

жестов и

мимики.

Высокая

включенность в

образ.

Выполнение

домашнего

задания

Домашняя работа

выполнена не в

полном объеме.

Домашняя работа

выполнена,

имеются

незначительные

неточности,

влияющие на

качество освоения

вокального

материала, но

есть

эффективность

Домашняя

работа

выполнена в

полном объеме,

хорошее

владение

игровыми

приемами.

выполненной

работы.


ые

Умение





работать с






ильность




умения





работать с











помощью

педагога, владеет

умением работать

с информацией





возникают


решении учебных

задач и

оцениванию своих


Владеет

способами













диалог,



ИКТ.

Виды, формы и методы контроля (оценивания):

Время

проведения

Цель проведения Примерные

формы и методы

контроля

Способ

фиксации


Начальный (входной, стартовый) контроль

В начале


Выявление вокальных

данных

Теория:

Собеседование

Практика:

Исполнить песню

Карта


Творческий тест

Текущий контроль

В течение всего


по темам,

разделам,

блокам и т.д.

Вокал:

-Дирижерские жесты

- Слушание музыки

- Дикция

Теория:

Устный опрос

Практика:

Конкурсное

прослушивание

Журнал учета

работы

объединения

Промежуточный контроль

По окончании 1

полугодие

Итоговое занятие

Практика:

Конкурсное

прослушивание

еория:

Устный опрос

Карта


Итоговый контроль (итоговая или промежуточная аттестация)

В конце


Промежуточный

Показ музыкального

спектакля

Теория:

тестирование знаний

(тесты прилагаются)

Практика:


спектакля

Карта


Итоговый

Показ выпускного

спектакля

Теория:

тестирование знаний

Практика:


выпускного спектакля.

Ведомость

аттестации по

результатам

итогового

занятия



№

п/п

Наименование раздела программы Всего Теория Практика

1 Вводное занятие 1 1 -

2 Формирование навыков певческой

установки

6 2 4

3 Дирижерские жесты 4 2 2

4 Развитие вокально-хоровых навыков 9 2 7

5 Музыкально-ритмические упражнения

и игры

9 2 7

6 Накопление музыкально-слуховых

представлений

9 2 7

7 Музыкальная грамота 8 2 6

8 Работа с репертуаром 18 2 16

9 Посещение концертов и театральных

постановок

8 - 8

Итого: 72 15 57



Введение в курс программы.

Раздел 2. Формирование навыков певческой установки.

Во время пения держать корпус прямо, не прислоняясь к спинке стула, голову держать без

напряжения, не вытягивая шеи, рот открывать вертикально, а не в ширину, во избежание

крикливого «белого» звука, руки на коленях или вдоль туловища.

Раздел 3. Дирижерские жесты

Умение понимать дирижерские жесты педагога следовать им, освоить: «внимание», «вдох»

с задержкой дыхания, «начало пения», «окончание – точка».

Раздел 4. Развитие вокально – хоровых навыков

Формирование певческого звука, точной интонации, музыкального слуха, памяти,

воображения.

Раздел 5. Музыкально – ритмические упражнения и игры

Развитие музыкального слуха, памяти, эмоциональную отзывчивость на музыку

Умение точно воспроизводить ритмические фразы, тексты.

Раздел 6. Накопление музыкально – звуковых представлений

Развитие мышления. Умение слушать музыку, чувственно воспринимать ее, размышлять о

ней.

Раздел 7.Музыкальная грамота.

Длительности, пауза, звукоряд, тоника, мажор, минор.


Беседа, как средство активизации восприятия и желания исполнять выученную песню;

желание создать единый, выразительный художественный образ.

Раздел 9. Посещение концертов и театральных постановок.

После посещения концертов обсуждения и анализ увиденного.



№

п/п



2 Соблюдение певческой установки 3 1 2

3 Развитие певческого дыхания и правильного

голосообразования

14 6 8

4 Формирование вокальной артикуляции 11 1 10

5 Строй, ансамбль 6 - 6

6 Игры-импровизации 8 - 8

7 Музыкальная грамота 7 2 5

8 Слушание музыки 7 1 6

9 Репертуар 15 3 12

Итого: 72 15 57

Индивидуальный вокал

№

п/п

Наименование раздела программы Всего

часов

Теория Практика

1. Основы певческого звукообразования 18 2 16

2. Пение учебно-тренировочного материала 18 2 16

3. Работа над репертуаром 36 2 34

Итого: 72 6 66



Инструктаж по ТБ и ППБ. Планирование на учебный год.

Раздел 2. Соблюдение певческой установки

Формирования навыков певческой установки.

Практика:

Снятие напряжения во время пения стоя и сидя.

Мобилизация слухового внимания, фаза «настройки».

Фаза «настройки», готовность к действию.

Игровые моменты.

Раздел 3. Развитие певческого дыхания и правильного голосообразования

Правила певческого дыхания.

Что такое опора.

Цепное дыхание.

Практика:

Овладение навыками нижнереберного дыхания.

Тренировка дыхательных мускул без поднятия плеч, сохраняя дыхательную установку.

Формирование плавного динамического звучания, правильного певческого положения

гортани.

Освоение упражнений на насыщение организма солнечной энергией.

Выработка ощущения опоры.Игры, упражнения.

Освобождение от нежелательной мышечной и психологической напряженности во время

пения.

Освоение массажа активных точек гайморовых пазух.

Пение на одном дыхании продолжительных по времени фраз естественным, ровным по

всему диапазону звуком.

Закрепление полученных знаний.

Раздел 4. Формирование вокальной артикуляции

Устройство и функции артикуляционного аппарата.

Формирование правильного единообразного пропевания гласных, проговаривание

согласных.

Сонорные и несонорные согласные (удобные, неудобные).

Гласные и приемы их акустической подмены.

Практика:

Снятие излишних, тормозящих движений в работе мускул (губ, языка, нижней челюсти)

Чувствительность и пластичность мышц голосового аппарата.

Раздел 5. Строй, ансамбль

Триединство вокальной техники: чувствую-слышу-пою.

Единообразие дикции и артикуляции.

Интонационная сложность.

Развитие слухового восприятия.

Работа резонаторов.

Практика:

Упражнения на чувствование звука.

Цветочное интонирование - формирование правильной вокальной интонации.

Упражнения на чистоту интонирования, единство, согласованность вех компонентов,

составляющих исполнение.

Раздел 6. Игры – импровизация

Исполнительские и творческие приемы.

Ритмические структуры.

Звуковая структура.

Многовариантность прочтения мелодической, лирической линии.

Практика:

Умение продолжить за педагогом начатую мелодию, завершить ее тоникой.

Стихотворная импровизация в заданном ритме.

Соединение ритмического рисунка со звуковым материалом.


Комплекс упражнений. Слушаю-воображаю-фантазирую-озвучиваю.

Активизация восприятия образного мышления и творческая инициатива.

Работа над ритмической структурой- выявление цезур, счет слогов, акцентированных долей.

Творческие задания.

Освоение материала.

Раздел 7. Музыкальная грамота

Художественное тактирование.

Динамические оттенки: f, p, mp, mf, ff, pp

Штрихи: legato, staccato, marcato, non legato.

Регистры.

Интервалы: Секунда, октава. Характеристика звучания.

Практика:

Сильная – слабая доли, штрихи, динамические оттенки, октава, регистры.

Графическая запись интервалов.

Раздел 8. Слушание музыки

Музыкальный язык: ритм, динамика, тембр, темп в жизни, природе, искусстве, музыке.

Более глубокое восприятие и понимание, ранее не замеченных черт в музыке,

изобразительность музыки.

Продолжение расширения кругозора обучающихся.

Формирование слушательской культуры.

Практика:

Знакомство с произведениями удмуртских авторов.

Умение самостоятельно анализировать и оценивать прослушанное произведение

Активизация внутреннего духовного мира, чувств и мнений.

Раздел 9. Репертуар

Формирование концертной программы.

Восприятие дирижерского жеста.

Практика:

Пение нефорсированное по силе звучания, гибкое, непринужденное.

Понимание того, о чем поешь.

Оттачивание исполнительского мастерства.

Эмоциональный тонус.

Сотворчество и сопереживание.

Формирование вокальных навыков: звукообразование, дикция, точность интонирования

Динамика драматического развития.

Участие в концертной деятельности.

Итоговое занятие.

Содержание программы индивидуальных занятий

Раздел 1. Основы певческого звукообразования

Певческое дыхание, дикция, артикуляция.

Многовариантность исполнения репертуара (импровизация, творческая фантазия).

Динамика звучания.

Практика:

Формирование гласных и согласных звуков.

Формирование правильного звукообразования (мягкая атака звука при устойчивом

положении гортани).

Умение активно, «скрытно» работать над качеством звука.

Приобретение навыков смешанного голосообразования.

Тренировка дыхательных мускул без поднятия плеч.

Умение держаться на сцене.

Певческое дыхание – свободное, экономное, длинное, на опоре.

Эмоциональный настрой.

Снятие мышечной и психологической напряженности.

Умение управлять тембром собственного голоса.

Умение направлять свое внимание на конечный результат.

Раскрепощение и выразительность артикуляции.

Раздел 2. Пение учебно-тренировочного материала

Постановка голоса: певческое дыхание, резонаторы, согласованность работы всех

механизмов голосового аппарата.

Расширение певческого диапазона.

Движение голоса и рук – выразительность исполнения.

Развитие музыкальных способностей (частота интонации, чувство ритма, ладовое чувство).

Развитие ладового и метроритмического чувства.

Практика:

Сглаживание певческого диапазона.

Бэк-вокал.

Формирование интонационного слуха: пение гамм, интервалов, трезвучий.

Раздел 3. Работа над репертуаром

Выбор репертуара.

Овладение навыками работы с микрофоном, фонограммами.

Создание целостного сценического образа.

Практика:

Заинтересованность в работе.

Развитие творческой активности через искусство театра, музыки.

Комплекс всех знаний и умений. Смелость исполнения.

Вживание в образ, передача мысли, чувств, переживаний.

Умение собраться и проявить себя в любой обстановке.



№

п/п



2 Певческая установка 4 - 4

3 Певческое дыхание 8 2 6

4 Развитие артикуляционного аппарата 10 2 8

5 Упражнения с ладо-вокальными жестами 10 2 8

6 Фразирование. Кульминация 6 1 5

7 Слушание музыки. 6 2 4

8 Работа с репертуаром 21 2 19

9 Концертная деятельность 6 - 6

Итого: 72 12 60



№

п/п


часов





Итого: 72 6 66



Инструктаж по технике безопасности.

Правила внутреннего распорядка Планирование, задачи на учебный год.

Раздел 2 Певческая установка

Соблюдение правил певческой установки.

Мобилизация слухового внимания, фаза «настройки».

Практика:

Снятие напряжения во время пения стоя и сидя.

Умение свободно, раскованно держаться на сцене, при этом активно «скрытно» работать

над качеством звука.

Игровые моменты.

Раздел 3 Певческое дыхание

Соблюдение правил певческого дыхания.

Что такое опора.

Практика:

Тренировка дыхательных мускул без поднятия плеч, сохраняя дыхательную установку.

Пение на одном дыхании продолжительных по времени фраз естественным, ровным по

всему диапазону звуком.

Овладение навыками нижнереберного дыхания.

Игры, упражнения.

Раздел 4. Развитие артикуляционного аппарата

Настройщик голоса – артикуляционный аппарат.

Сонорные и несонорные согласные (удобные, неудобные).

Практика:

Устройство артикуляционного аппарата.

Формирование правильного единообразного пропевания гласных, проговаривание

согласных.

Раздел 5. Упражнения с ладо – вокальными жестами

Релятива. «Релятива» Г. Струве – ручное обозначение звуков.

Формирование правильного единообразного пропевания гласных, четкого проговаривания

согласных.

Практика:

Умение использовать релятиву в упражнениях.

Импровизация на основе маленьких песенок и попевок

Раздел 6. Фразирование. Кульминация

Границы фразы - вершина ее, «сердце», кульминация.

Практика

Упражнения на применение полученных знаний на практике

Раздел 7. Слушание музыки

Знакомство с творчеством удмуртских композиторов, удмуртской поэзией.

Музыкальный кругозор, слушательская культура.

Практика:

Рассуждения и упражнения на перевоплощение в музыкальные образы.

Раздел 8. Работа с репертуаром

Подбор репертуара. Формирование концертной программы.

Подбор музыки к постановкам и концертам.

Триединство вокальной техники: чувствую-слышу-пою.

Практика:

Формирование правильной вокальной интонации.

Развитие слухового восприятия.

Итоговое занятие – показ репертуара

Слух «слышания».

Чувствование звука.

Пение нефорсированное по силе звучания, гибкое, непринужденное.

Понимание того, о чем поешь.

Единообразие дикции и артикуляции.

Использование полученных знаний в практической деятельности.

Эмоциональный тонус.

Динамика драматического развития.

Раздел 9. Концертная деятельность

Участие в городских и республиканских театральных фестивалях, в концертных

программах ЦТР «Октябрьский».


Раздел 1. Основы певческого звукообразования.

Формирование правильного звукообразования.

Дикция, отчетливость, посыл звука.

Раскрытие «челюстного замка»

Смешанное голосообразование.

Многовариантность исполнения репертуара (импровизация, творческая фантазия).




Практика:


Мягкая атака звука при устойчивом положении гортани.

Умение пользоваться певческим дыханием, чувствовать ритм.

Умение активно, «скрытно» работать над качеством звука.




Снятие мышечной и психологической напряженности.

Умение направлять свое внимание на конечный результат.


Раздел 2. Пение учебно-тренировочного материала.


механизмов голосового аппарата.

Расширение диапазона.



Практика:

Развитие выносливости, сценического внимания, актерской фантазии.

Движение голоса и рук – выразительность исполнения.

Чистота и точность интонирования


Умение исполнять произведения в ансамбле, сольно.




Создание целостного сценического образа

Взаимодействие (партнерство) на сцене.

Культура речи и поведения, продолжение сюжетной линии в вокальных номерах спектакля.

Практика:

Выработка хорошего вкуса к восприятию той или иной фонограммы, аранжировке

Умение вживаться в образ, передавать мысли , чувства, переживания.




№

п/п


часов


1. Вводное занятие 1 1 -



4 Работа над репертуаром 51 3 48

Итого: 108 16 92





Ознакомление с содержанием программы, основные темы.


Дикция, отчетливость, посыл звука.


Певческое дыхание.

Чувство ритма.

Звукообразование

Смешанное голосоведение

Практика:

Эмоциональный настрой.Снятие мышечной и психологической напряженности.

Закрепление навыка правильного открытия рта (раскрытие «челюстного замка»).

Умение активно, «скрытно» работать над качеством звука.Приобретение навыков

смешанного голосообразования.Тренировка дыхательных мускул без поднятия плеч.

Умение держаться на сцене.Умение управлять тембром собственного голоса.

Формирование гласных и согласных звуков.Динамика звучания.



механизмов голосового аппарата

Расширение диапазона.

Чистота и точность интонирования.

Развитие интонационного и звуковысотного слуха по двум направлениям: мелодическому и

гармоническому.

Практика:

Развитие выносливости, сценического внимания, актерской фантазии.Развитие ладового и

метроритмического чувства.Сглаживание певческого диапазона.Умение исполнять

произведения в ансамбле, сольно.Формирование интонационного слуха: пение гамм,

интервалов, трезвучий.


Слуховое восприятие и координация движений.

Ассоциативно-образное мышление.

Создание целостного музыкально-литературного образа.

Дикция.

Практика:

Работе с текстом песни. Отработка по фразам.Оттачивание исполнительского мастерства.

Разбор технически сложных мест в вокальных партиях.Разучивание нотного и

литературного текстов с обязательной нюансировкой, фразировкой и штрихами.Выработка

гибкости и подвижности голоса.Пластичность, гибкость звука.Комплекс всех знаний и

умений.

Смелость исполнения.Показ спектакля Прочное владение техническими средствами.

Умение собраться и проявить себя в любой обстановке.Умение вживаться в образ,

передавать мысли , чувства, переживания.Эмоциональное проникновение в содержание

песни.

Самоанализ.



№

п/п


часов



2. Основы певческого звукообразования

21 4 17

3. Пение учебно-тренировочного материала

20 5 15


5. Музыкально-образные беседы

27 8 19

Итого: 108 21 87






Навыки смешанного голосообразования.


Многовариантность исполнения репертуара



Практика:



Снятие мышечной и психологической напряженности

Умение свободно, раскованно держаться на сцене.








Расширение певческого диапазона



Практика:


Одноголосие, двухголосие, бэк-вокал.


Разучивание нотного и литературного материала с обязательной нюансировкой,

фразировкой и штрихами.



Дикция.

Практика:

Прочное владение техническими средствами.

Работе с текстом песни.

Отработка по фразам.

Разбор технически сложных мест в вокальных партиях.

Выработка гибкости и подвижности голоса.

Эмоциональное проникновение в содержание песни.

Собственное видение. Самоанализ.

Разучивание нотного и литературного текстов с обязательной нюансировкой, фразировкой и

штрихами.


Раздел 5. Музыкально-образные беседы

Речь словесная и музыкальная.

Связь музыки с другими видами искусства.

Творческое воображение, вдохновение, творческая воля, мышление.

Исполнительская трактовка вокального номера, собственное видение.

Практика:

Соблюдение певческого режима.


Желание самостоятельно мыслить, рассуждать, воображение и наблюдательность.

Формирование художественного вкуса.

Обогащение музыкальными впечатлениями.

Беседы-консультации в связи с наступлением мутационного периода.

Саморегуляция.

Индивидуальный подход к каждому.

Обобщающее занятие по пройденному материалу.




№

п/п


часов




21 4 17


20 5 15



27 8 19

Итого: 108 21 87











Практика:















Практика:








Дикция.

Практика:









штрихами.







Практика:













№

п/п


часов




21 4 17


20 5 15



27 8 19

Итого: 108 21 87











Практика:















Практика:








Дикция.

Практика:









штрихами.







Практика:











Методическое обеспечение




виды продукции



практических работ.


лекционный

материалы,

Вводное

занятие

Беседы «Дом, в

котором мы

живем»,

«Здоровый образ

жизни»

Инструктаж по

технике безопасности.

Лекционный

материал.

Инструкция по ТБ.

Программы средней

общеобразовательной

школы (1-4 классы),

с. 244-250

Формирование

навыков

певческой

установки

Игры, упражнения. Упражнения для

правильного

положения корпуса,

рук, ног, головы, шеи

во время пения сидя и

стоя. Фаза

«настройки» ,

готовность к

действию,

мобилизация

слухового внимания.

О.Апраксина.

Музыкальное

воспитание в школе.

Дирижерские

жесты

Разработка

игровых ситуаций,


Выработка умений

понимать, знать и

применять

дирижерские жесты

Программы по

музыке для

общеобразовательных

школ. Научный

руководитель –

академик АПН,

доктор

искусствоведения.

Д. Б. Кабалевский.

Развитие

вокально-

хоровых

навыков

Беседа «Голос-

инструмент,

который живет

внутри нас».

Развитие

музыкального слуха,

памяти, интуиции,

воображения.

Расширение

звуковысотного и

динамического

диапазона певческого

голоса.

В. Кулагина –


певческо-слуховых

навыков у

школьников на

основе духовно-

эмоционального

интонирования

музыки.

Певческое

дыхание.

Упражнения,

распевки.

Тренировка

дыхательных мускул.

Д. Е. Огородников -

Методика

комплексного


певческого

воспитания.

Развитие

артикуляционн

ого аппарата

Игры, упражнения. Артикуляционная

техника –

осмысленность,

чувственность.

Ю. Б. Алиев. -Пение

на уроке музыки.

Художественно

е тактирование,

декламация

Подборка стихов,

диалогов.

Согласованность

движения рук и

певческого речевого

аппарата.

Развитие

артистичности.

Умение

импровизировать,

варьировать.

М.Г. Ермолаева. Игра

в образовательном

процессе.

Методическое

пособие.

Музыкально-

ритмические

упражнения и

игры,

ипровизация.

Беседа «Музыка

моего тела».

Упражнения- шлепки,

хлопки на развитие

памяти и координации

движений.


представления о

неразрывной связи

звука (музыки) и

движения.

Т. Тютюнникова –

Нескучные уроки.

О.В. Хухлаева.

Психотехнические

игры.

Накопление


слуховых

представлений.

Подборка музыки

для слушания.

Мироощущение.

Развитие

музыкальности,

умений распознавать

звуки окружающего

мира.

В. Кулагина –


певческо-слуховых

навыков у

школьников на

основе духовно-

эмоционального

интонирования

музыки.

СD, аудиокассеты.

Слушание

музыки.

Изобразительность

в музыке.

Активизация

внутреннего духовного

мира, чувств мнений.

Сборники: П.И..

Чайковский «Детский

альбом», «Времена

года».

CD, аудиокассеты,

репродукции,

рисунки детей к

теме:«О чем

рассказывает

музыка».

Музыкальная

грамота.

Средства

выразительности.

Релятива - ручное

обозначение нот как

способ фиксации

звуков.


музыкально-слуховых

представлений о ладе,

гармонии, темпе,

метроритме, динамике.

Ж. Металлиди, А.

Перцовская. Мы

играем, сочиняем и

поем.

Л. Михеева.

Музыкальный

словарь в рассказах.

Э. Финкельштейн.

Музыка от А до Я.

Занимательное

чтение с картинками

и фантазиями..

Работа с

репертуаром

Подборка

песенного

материала,

аранжировки.

Работа с поэтом и

композитором –

создание авторских

произведений для

студии.

«Триединство» в

процессе пения:

слышу-чувствую-пою.

Навыки точного

интонирования.

Понимание строя и

ансамбля.

Разучивание

репертуара,

подготовка

концертных номеров.

Л.Л. Куприянова.

Основные принципы

работы с детским

хоровым

коллективом.

Н.В. Романовский.

Хоровой словарь.

Программы учебно-

воспитательной

работы в

учрежрениях

культуры и

дополнительного

образования.

Искусство

воспитания.

Авторские песни,

музыкальные

спектакли.

CD, DVD, тексты

Посещение

концертов и

театральных

постановок.


слушательской

культуры.

Просмотры


постановок, концертов

с последующим

обсуждением.

А. Михайлова.

Ребенок в мире

театра. Методическое

пособие по

воспитанию

зрительской

культуры.

Концертная

деятельность

Подготовка

сольных

номеров.

Разработка

открытых занятий

для родителей.

Участие в концертных

программах,

конкурсах, фестивалях

с последующим

обсуждением,

анализом.

Р. А. Тельчарова. -

Уроки музыкальной

культуры.

Разработка сценариев

CD, DVD.

Постановка

выпускного

спектакля

Подготовка

сольных номеров

Показ выпускного

спектакля. Участие в

фестивале



1. Искусство воспитания. Программы учебно-воспитательной работы

2. в учреждениях культуры и дополнительного образования. М., 2002.

3. А.Варламов Полная школа пения. Планета музыки, 2008.

4. Л.Романова.Школа эстрадного вокала. Планета музыки, 2008.

5. Образовательные программы по эстетическому воспитанию. Репертуарно-

методическая библиотека «Я входу в мир искусств», М., 2000.

6. О. Сафронова. Распевки. Хрестоматия для вокалистов. Планета музыки, 2009.

7. Н. Попков. Постановка голоса для вокалистов. 2008.

8. Психотехнические игры. О. В. Хохлаева,М.,1995.

9. Р. А. Тельчакова. Уроки музыкальной культуры. Книга для учителя. М.,

«Просвещение», 1998.

10. Т.Э. Тютюнникова. «Нескучные уроки». М., 2004.

11. Формирование певческо-слуховых навыков у школьников на основе духовно-

эмоционального интонирования музыки. В.Л. Кулагина. Ижевск, 2002.

12. О.Шаповалова. Популярный музыкальный энцеклопедический словарь. Феникс,

2008.


1. В. Багрунов. Азбука владения голосом. 2008.

2. «Музыка детям». Методическое пособие. Н.А. Метлов. М., 2000.

3. «Сочиняем, играем, поем». Учебное пособие. Ж. Металлиди, А. Перцовская. М.,

2007.

4. Е.Л.Яковлева. «Методические рекомендации по развитию творческого потенциала

учащихся». М., 2006.

Хореография репертуарная

Хореография – это деятельность по созданию целостного концертного номера

творческого коллектива, проверка готовности к проведению творческого мероприятия.

В период постановочной работы обучающиеся получают возможность проявить

самостоятельность, реализовать свои умения и знания, полученные на изучаемых

предметных дисциплинах: актерское мастерство, хореография, вокал.

Задача педагога правильно и динамично выстраивать действенную линию музыкального

спектакля, либо программы в целом по отработке его отдельных эпизодов.

Постановка и показ - это итог длительной работы всего коллектива, момент наивысшего

напряжения, выявление всех творческих способностей детей.

Данная программа – экспериментальная.

Направленность – художественно-эстетическая.

Данная программа разработана для работы с обучающимися музыкального театра-

студии, начиная с 1 года обучения. Образовательная программа предмета «Хореография

репертуарная» состоит из двух этапов:

1 этап: Знакомит обучающихся с азами хореографической пластики. Способствует

развитию музыкальных и физических данных обучающихся. Основное внимание

обращается на развитие природных танцевальных способностей.

2 этап: Вводит обучающихся в курс танцевальных направлений. Расширяет его кругозор.

Совершенствуются музыкально - двигательные умения и навыки.

Цель: Создать условия для реализации творческих способностей, дать возможность для

самовыражения; овладение практическими умениями и навыками художественно-

творческой деятельности;

Задачи:


формировать культуру общения, навыки бесконфликтного взаимодействия друг с

другом, самостоятельного проявления способностей,

прививать навыки здорового образа жизни.


воспитывать настойчивость, целеустремленность, дисциплинированность, трудолюбие;

прививать чувства прекрасного в соприкосновении с музыкой и миром танца;

развивать навыки самоконтроля, волевой саморегуляции (контроль поведения,

правильности выполнения упражнений, контроль ситуации успеха, неуспеха), чувство

такта и культурных привычек в процессе группового взаимодействия, сотрудничества.


формировать правильную осанку, развивать координацию и культуру движений,

развивать танцевальные и музыкальные умения и навыки;

обучать основам классического танца и эстрадного танца.



умение контактировать и сотрудничать в коллективной творческой деятельности;

учебно-познавательный интерес и адаптация в творческой среде;

навыки здорового образа жизни.


навыки трудолюбия, дисциплинированности, ответственности;

умение оценивать, адекватно воспринимать предложения и приходить к общему

решению в совместной творческой деятельности.


владение глубокими знаниями, умениями, навыки по хореографии, высокий уровень

физической подготовки, познавательной деятельности;

навыки согласованности движения с музыкой, ориентирование в пространстве;

умение слышать окончания музыкальных фраз, различать строение музыкальных

произведений

умение соединять движения, производить их в последовательности.

Формы контроля:

Текущий контроль по программе осуществляется путем наблюдений, творческих

просмотров.

Промежуточная аттестация (1 полугодие – итоговое занятие, 2 полугодие – показ

творческих заданий, пластических этюдов, музыкального спектакля для родителей).

Параметры и критерии отслеживания результатов по программе

«Хореография репертуарная»





параметры)

Критерии








из них:



основными


понятиям.

Тестирование.

Допускает ошибки

в терминологии,

плохо понимает

суть термина. Не

может

сориентироваться

в теоретических

темах

Хорошо знает

изученную

терминологию, но

не может

применять на

практике.

Ориентируется в


темах, но с

наводящими

вопросами

педагога.

Знает и

понимает

изученную

терминологию,

применяя её на

практике.

Свободно

ориентируется в


темах, может

раскрыть суть

по каждой из

них.

практика Пластика Нет чувства

ритма,

скованность

движений.

Не точно

исполняет

заданный ритм,

неориентируется в

пространстве

сцены.

Легко


заданным

ритмом, темпом.

Держит образ.

Свободно

владеет

техникой

исполнения.

Метапредметн Умение Слабо выражены Организует Владеет

ые самостоятельн

о

организовыват

ь собственную


работать с






ильность


учебной

задачи.

умения





работать с










помощью

педагога, владеет

умением работать

с информацией





возникают


решении учебных

задач и

оцениванию своих


способами













диалог,



ИКТ.




Задачи:

-Достижение абсолютной мышечной свободы, легкости и уверенности в работе с

собственным телом.

п/п


разделов, тем

Всего

Часов

В том числе


1 Вводное занятие. 1 1 -

2 Общая физическая подготовка. 10 2 8

3 Координация движений. 10 2 8

4 Движение и музыка. 15 3 12

Итого: 36 8 28


1. Вводное занятие

Инструктаж по технике безопасности. Ознакомление с содержанием программы, основные

темы, виды и формы занятий.

2. ОФП

Гимнастическая растяжка

Теория: Растяжка выполняется от головы к ногам и обязательно чередуется с

расслаблением. Итог – максимальная свобода движений.

Практика: Упражнения «Построение позвоночника», «Я – мир», «Оживание»,

«Гимнастическая растяжка».

3. Координация движений

Равновесие.

Теория: Развитие и тренировка вестибулярного аппарата. Тренировка воли и

сосредоточенного внимания. Упражнения координируют работу мышечных групп, включая

и мелкую мускулатуру тела, вырабатывают уверенность, собранность, спокойствие,

помогают ориентироваться в пространстве.

Практика: Ходьба на носках; с приседаниями, остановками и поворотами; вперед и назад;

боком; в сочетании с определенным движением рук; чтением текста, пением – в разных

темпах. Игры на развитие равновесия. Баланс на ограниченном пространстве. Резкие смены

направления движений, перевернутые позиции. Игры на выбывание.

4. Движение и музыка

Темп, Ритм.

Теория: Понятия темпа и ритма.

Практика: Упражнения «Устойчивость в данном темпе», «Переключение темпов», «Ритм»,

«Ритм по кругу».



п/п



Всего

часов





3 Пластилиновые упражнения. 8 - 8


5 Импровизация. 10 1 9

Итого: 36 4 32





2. ОФП

Общее развитие мышечно-двигательного аппарата.

Теория: Тренировка скорости, темпа и контрастности движений. Укрепление мышц

туловища, развитие подвижности суставов, развитие двигательной памяти. Тренировка

дыхания.

Практика: Комплексы упражнений на полу для рук, ног, живота, спины. Подвижные

детские игры.

3. Пластилиновые упражнения

Теория: Развитие воображения. Умение работать в паре, в группах.

Практика: Этюдная работа. Работа над образом. Движение в пространстве.


Теория: Упражнения на темп и ритм. Развитие фантазии.

Практика: Одиночные и парные этюды, этюды на заданную тему. 5. Импровизация

Теория: Представлять образ и действие, прослушивая мелодию разного жанра.

Практика: Групповая и индивидуальная импровизация. Импровизация на заданную тему и

на разную музыку.



Задачи:

- Развитие и формирование психофизического аппарата

п/п



Всего

часов





3 Внутреннее движение. 10 1 9


5 Импровизация. 28 2 26

Итого: 72 12 60





2. ОФП

Теория: Укрепление и развитие мышц и суставов; корректирующие упражнения,

тренировка дыхания, развитие гибкости, ловкости, подвижности.

Практика: Комплексные упражнения на укрепление и развитие мышц и суставов.

3. Внутреннее движение

Теория: Прослушивание музыки, определение ее темпа, ритма, силы звука. Внутренние

импульсы к движению.

Практика: Упражнение «Импульсы», «Звезда».


Теория: Повышение точности организации движений во времени и пространстве,

совершенствование многоплоскостного внимания, повышение скорости освоения новых

движений, умений, навыков.

Практика: Упражнения «Движение в пространстве», «Движение с закрытыми глазами».

5. Импровизация

Теория: Развитие фантазии

Практика: Пластические импровизации, этюды на заданную музыку, с использованием

костюмов и реквизита. Одиночные и парные.

Базовый этап (4 – 5 год обучения)



п/п



Всего

часов





3 Этюдная работа. 20 3 17


5 Работа над репертуаром. 18 4 14

Итого: 72 17 55





2. ОФП

Теория: Гимнастическая растяжка. Развитие силы, гибкости, ловкости.

Практика: Гимнастические упражнения. Комплексные упражнения на развитие силы,

гибкости, ловкости.

3. Этюдная работа

Теория: Развитие фантазии и воображения.

Практика: Сочинение этюдов на заданную тему, музыку. Индивидуально, в паре, в

группах.


Теория: Развитие и тренировка вестибулярного аппарата. Движение в пространстве.

Совершенствование координации и внимания в работе с партнером и в группе.

Практика: Упражнения «Укол», «Зеркало», «Импульс».

5. Работа над репертуаром

Теория: Развитие сценической культуры.

Практика: Отработка концертного номера по фразам, частям.

Отработка концертного номера с декорацией, в костюмах.



п/п



Всего

часов





3 Твори, придумывай. 20 3 17



Итого: 72 15 57





2. ОФП

Теория: Контроль над своим телом. Способность координировать свои движения.

Практика: На пятом году обучения тренировочный комплекс разминки включает в себя

более сложные упражнения на укрепление мышечного аппарата и состоит в значительной

степени из сложных акробатических действий.

3. Твори, придумывай

Теория: Развитие фантазии и воображения. Способность применять умение фантазировать

и воображать на практике.

Практика: Импровизационные игры. Сочинение этюдов на различные темы.

Индивидуально, в паре, в группах.


Теория: Совершенствующий этап развития умения правильно сочетать движение и музыку.

Практика: Импровизация, этюдная работа.



Практика: Отработка пластического номера по фразам, частям.

Отработка пластического номера с декорацией, в костюмах.

Основной этап (6 – 7 год обучения)



п/п



Всего

часов





3 Твори, придумывай. 24 2 22



Итого: 72 8 64





2. ОФП



















п/п



Всего

часов




2 Общая физическая подготовка. 6 - 6

3 Твори, придумывай. 22 - 22

4 Движение и музыка. 14 - 14


Итого: 72 2 70





2. ОФП

















Методическое обеспечение




виды

продукции



практических работ.


лекционный

материалы

Вводное

занятие

Инструкий по ТБ Инструктаж по ТБ

Упражнения на

выработку муз. слуха,

координации

Музыкальные и видео

записи

ОФП Беседа

«Разминочный

комплекс»

Групповое занятие Раздоркина Л.Л.

Танцуйте на здоровье –

стр. 66

Координация

движений

Подборка

практических


Танцевальные

комплексы.

Экзерсис у станка, на

середине зала

Методические пособия

по современному танцу.

Серия книг «Танцуют

все»

Движение и

музыка

Музыкальные

диски

Групповое и

индивидуальное

занятие, практические

задания, упражнения

Сборники классической и

современной музыки

Организационн

ая работа

Музыкальные

диски и DVD

Прослушивание

музыки и просмотр

видео записи


записи

Пластилиновые

упражнения

Подборка

сюжетных и

общеразвиваю-

щих игр

Групповая работа,


упражнения, задания

Затямина Т.А,

Стрепетова Л.В

Музыкальная ритмика.

Учебно-методическое

пособие - стр. 67-71

Импровизация Подборка этюдов Постановка этюдов,

творческие задания на

развитие воображения


записи Пуртова Т.В.,

Беликова А.Н., Кветнова

О.В Учите детей

танцевать- уч. пособие

Этюдная

работа

Подборка и

разработка

Творческие

задания

Холл Д. Уроки танцев.

Лучшая методика

омплекса

упражнений.Разра

ботка игр:

«Осенние

листья»,Кукловод

ы», «Фейерверк»

обучения танцев - стр 9

Работа над

репертуаром

Рисунки танцев,

этюдные

наброски

Слушание музыки,

разучивание

танцевальных

движений и

комбинаций к номеру

Пуртова Т.В., Беликова

А.Н., Кветнова О.В

Учите детей танцевать-

учебное пособие.

Методическая папка № 2

Твори,

придумывай

Подборка этюдов Сочинение этюдов на

заданную тему

Затямина Т.А,

Стрепетова Л.В

Музыкальная ритмика.

Учебно-методическое

пособие- стр 45

Календарный учебный график

дополнительной общеобразовательной (общеразвивающей) программы

Сроки

реализации по

годам освоения

программы

I полугодие II полугодие Всего

учебных

недель Начало


16 недель 20 недель

1 год 1-ый учебный

день учебного

года

36

2 год - 36

3 год - 36

4 год - 36

5 год - 36

6 год - 36

7 год - 36

Условные обозначения:

- учебные занятия по расписанию

- текущая аттестация

- промежуточная аттестация

- итоговая аттестация



1. Бриске И.Э. Мир танца для детей. Методическое пособие.Челябинск, 2005.

2. Ваганова А. Основы классического танца. – М. Искусство. 1980.

3. Гусев Г.П. Методика преподавания народного танца. Танцевальные движения и

комбинации на середине зала: Учебное пособие для студенческих вузов культуры и

искусств / Г.П. Гусев. - М.: Гуманитарный издательский центр ВЛАДОС, 2003.

4. Звездочкин В.А. Классический танец. Ростов-на Дону. 2003г.

5. Ионова И.И. Ритмика. Казань, 2003.

6. Образовательные программы по эстетическому воспитанию. Репертуарно методическая

библиотека. Я вхожу в мир искусств.- Москва, 2000г.

7. Денни Г., Дассвиль Л. Все танцы. – Киев, 2003.

8. Мифы и легенды народов мира. Россия: Сборник. М.: Мир книги, Литература, 2007.

9. Никитина А.Б Театр студии «ДАЛИ», образовательные программы, игровые уроки,

репертуар, Москва, ВЦХТ, 2001 год. Издание второе, дополнительное.

10. Образовательные программы по эстетическому воспитанию детей. Репертуарно –

методическая библиотека «Я вхожу в мир искусств», Москва, 2000 год.

11. Немировский А.Б. «Сценическое движение». Программа и методические рекомендации

для театральных отделений ДШИ. Москва 1987 год.


1. Линго Т.И. «Игры детей мира». Популярное пособие для родителей и педагогов,

Ярославль. «Академия развития» 1998 год. (серия «Потехе час»).

2. Мифы и легенды народов мира. Россия: Сборник. М.: Мир книги, Литература, 2007.

3. Панферов В. Волшебный мир танца. ЧГИИК. Челябинск. 1996.

4. Яковлева Е.Л. « Методические рекомендации по развитию творческого потенциала

учащихся» Москва, 1997г.

Приложение1.

КОНТРОЛЬНО-ИЗМЕРИТЕЛЬНЫЕ МАТЕРИАЛЫ

«Актерское мастерство», «Сценическая речь»

Устный опрос 1– 4 года обучения (подготовительный этап)

(текущий контроль)

Дать определения:

1. Расположение действующих лиц на сцене – это…

2. Что такое память физических действий?

3. Как различаются звуки по высоте

4. Скоростей в театре бывает?

5. Сколько нот в музыке?

6. Как различаются звуки по высоте…

7. Что такое импровизация?

8. Что такое ансамбль?

9. Что такое соло?

(Промежуточный контроль и итоговая аттестация)

ТЕСТ для студийцев

театра «КАМЕРТОН» (1 год обучения)

ФИО обучающегося _______________________ Возраст ___


а) этюд; б) мизансцена; в) импровизация.

2. Что означает слово – КАМЕРТОН…

а) театр; б) музыкальный инструмент;

в) настройка на хороший лад; г) все.

3. Скоростей в театре бывает…

а) 5; б) 10; в) 3; г) все.

4. Память физических действий (ПФД) – это…

а) работа на импровизацию;

б) работа с воображаемыми предметами;

в) работа в этюде

5. Как различаются звуки по высоте

а) Низкие; б) средние; в)высокие; г) все

6. Пианино – это …

а) фортепиано; б) рояль; в) клавесин.

7. Сколько нот в музыке…

а) 7; б) 8; в) 3

ТЕСТ для студийцев

театра «КАМЕРТОН» (2-3 год обучения)

ФИО обучающегося ______________________ Возраст ___



2. Сколько нот в гамме …

а) 7; б) 8; в) 3

3. Что означает слово – КАМЕРТОН…

а) театр; б) музыкальный инструмент;

в) настройка на хороший лад; г) все.

4. Скоростей в театре бывает…

а) 5; б) 10; в) 3; г) все.

5. Работа в группах – это…


6. Пианино – это …

а) фортепиано; б) рояль; в) клавесин.

7. Как различаются звуки по высоте…

а) Низкие; б) средние; в)высокие; г) все

8. Память физических действий (ПФД) – это…

а) работа на импровизацию;

б) работа с воображаемыми предметами;

в) работа в этюде

9. Сколько нот в музыке…

а) 7; б) 8; в) 3

10. Импровизация – это…

_______________________________________________

Устный опрос 4 – 7 года обучения

(текущий контроль)

Дать определения:

1. Что такое предлагаемые обстоятельства?

2. Что такое действие?

3. Мизансцена – это?

4. Что такое Дикция?

5. Из чего состоит этюд?

6. Оценка (актерская) – это?

7. Сквозное действие – это?

8. Что такое Событие?

9. Что такое ансамбль?

10 Что такое соло?

11. Какие органы участвуют в образовании звука?

12. Вибрация это?

Тест дляобучающихсятеатра - студии «Камертон»

4 год обучения.

1. Выберитеправильноеопределение:

Предлагаемыеобстоятельства – это

а) Условия, которыезаданыавторомилирежиссером (эпоха, времядействия, и т.д.)

б) духовнаяжизньроли, пьесы. Эмоциональныйсмыслпьесы.

в) поступкигероев, ихдействия, состояние, переживание.

Действие – это

а) Соотношениесил, статуса, рангаактера и партнера.

б) Соответствующаяпсихологическаяреакцияактеранадействиеилипереживаниепартнера.

в) Психофизическийпроцесс, направленныйнадостижениекакой - либоцели в борьбе с

предлагаемымиобстоятельствами

Мизансцена –это

а) передняячастьсцены.

б) художественноеоформлениеместадействиянатеатральнойсцене,

создающеезрительныйобразспектакля.

в) размещениеактеровнасцене.

Диалог -это

а) ясность и отчетливость в произношениислов и слогов.

б) форматеатральногодействия, представляющаясобойразговормеждудвумяактерами,

обменрепликами.

в) развернутоевысказываниеодноголица; речьдействующеголица, обращенная к

самомусебеили к зрителям. Речьнаедине с самимсобой.

Дикция –это

а) развернутоевысказываниеодноголица; речьдействующеголица, обращенная к


б) ясность и отчетливость в произношениислов и слогов.

в) форматеатральногодействия, представляющаясобойразговормеждудвумяактерами,


Монолог –это





в) ясность и отчетливость в произношениислов и слогов.


5 год обучения.


Предлагаемыеобстоятельства – это

а) Условия, которыезаданыавторомилирежиссером (эпоха, времядействия, и т.д.)

б) духовнаяжизньроли, пьесы. Эмоциональныйсмыслпьесы.

в) поступкигероев, ихдействия, состояние, переживание.

Атмосфера –это

а) духовнаяжизньроли, пьесы. Эмоциональныйсмыслпьесы.

б) Условия, которыезаданыавторомилирежиссером(эпоха, времядействия, и т.д.)

в) оправданиепоступковгероев, ихдействие, состояние, переживание.

Подтекст –это

а) словаданныеавтором, главныефразыпьесы.

б) смысловыепаузы, поставленныеактеромпричтениироли.

в) смысловоезвучаниефразы, раскрывающийнетолькосуть, но и

эмоциональноесостояниегероя.






Мизансцена –это

а) передняячастьсцены.

б) художественноеоформлениеместадействиянатеатральнойсцене,

создающеезрительныйобразспектакля.

в) размещениеактеровнасцене.

Диалог -это

а) ясность и отчетливость в произношениислов и слогов.



в) развернутоевысказываниеодноголица; речьдействующеголица, обращенная к


Дикция –это



б) ясность и отчетливость в произношениислов и слогов.

в) форматеатральногодействия, представляющаясобойразговормеждудвумяактерами,


Монолог –это





в) ясность и отчетливость в произношениислов и слогов.

Напишите из чего состоит этюд?

1.

2.

3.

4.

5.




Сверхзадача – это а) главноесобытие, наивысшаяточкаразвитиядействия.

б) основная, главная, всеобъемлющаяцель, притягивающая к себевсесобытиядействия.

в) проблема, поставленнаяавтором, кругжизненныхявленийкоторыйнасокружает.






Пристройка (актер.) – это

а) Психофизическийпроцесс, направленныйнадостижениекакой - либоцели в борьбе с

предлагаемымиобстоятельствами.

б) Соотношениесил, статуса, рангаактера и партнера.

в) Соответствующаяпсихологическаяреакцияактеранадействиеилипереживаниепартнера.

Оценка (актерская) – это

а) Соответствующаяпсихологическаяреакцияактеранадействиеилипереживаниепартнера.

б) Соотношениесил, статуса, рангаактера и партнера.


предлагаемымиобстоятельствами.

Выберитеправильныйпорядокформулы.

а) Слова, пристройка, оценка, действие.

б) Пристройка, оценка, действие, слова.

в) Оценка, действие, слова, пристройка.

г) Впишисвойвариант ____________________________________________

2. Соединитестрелкамитеатральныежанры и ихопределения.

Видэстрадноготеатра, соединяющийэстрадные,

цирковые, танцевальные и музыкальныежанры.

Трагедия

Однаизформкомического, содержащаярезкоеобличение,

осмеяниеотрицательныхявленийдействительности.

Важноезначение - актуальность и злободневность.

КомедияДраматическоесочинение, изображающеекрайнеострые

жизненныеситуации, конфликты,

чащевсегокончающиесягибельюгероя

Драма Драматическоепроизведение с веселым,

смешнымсюжетом. В театреозначаетжанрдрамы,

в которомдействие и характеры

трактованы в смехотворнойформе.

Сатира Одинизосновныхжанров, видовлитературы и

театра,

с серьезнымсюжетом, нобезтрагическогоисхода.

В широкомсмысле, родлитературы

ориентированныйнасценическоевоплощение.

Мюзик-холл Видсценическогоискусства, в

которомхудожественный

образсоздаетсябезпомощислов,

средства мивыразительногодвижения, жеста, мимики.

Пантомима

4. Напишите идейно — тематический анализ любой басни, сказки.

Тестдляобучающихся театра - студии «Камертон»


1. Напишите определения:

Сквозное действие -

Событие —

2. Какие компоненты системы Станиславского вы знатете?

1.

2.

3.

3. Напишитеосновныесоставляющиекомпозиционногопостроения и ихзначения.

Сделайразборлюбогоспектакля, в которомвыучаствовали.

4. Напишивидысловесноговоздействия.

1. ______________________________________

2. _____________________________________

3. ______________________________________

4. _____________________________________

5. ______________________________________

6. _____________________________________

Тестовые задания для обучающихся театра «Камертон»

Базового и основного этапов (4 — 7 года обучения)

по предмету вокал.

1. Что такое ансамбль.

(означает совместное, коллективное исполнение)

2. Что такое соло?

(означает один единственный, самостоятельная партия для одного исполнителя. Их

называт солистами)

3. Какие органы участвуют в образовании звука.

(рот, зубы, губы, язык, гортань, голосовые связки, легкие, диафрагма)

4. Классификация голосов.

(сопрано, альт, тенор, бас)

5. Что такое кульминация?

(вершина, наивысшая точка напряжения, главная мысль)

6. Что такое мажор / минор.

(лад дающий настроение — весело / грустно)

7. Что такое интервал?

(это расстояние или скачок между двумя звуками)

8. Аккорд.

(сочетание трех или более тонов, различной высоты, звучащих одновременно)

9. Реприза

(повторение определенного отрезка песни два раза)

10. Рефрен

(определенная часть песни, которая совершенно без изменений повторяется неменее трех

раз (например припев)

11. Вибрация

(колебание голосовых связок)

Date post:	08-Jun-2020
Category:	Documents
Upload:	others
View:	22 times
Download:	0 times

F M G B P B I : E V G H X > @ ? L G ; J : A H < : L ? E V...

Documents