Emil Dobriban

TACT

Cuprins pag.

Locaţia.............................................................................3Land-Art Workshop Internaţional / dr. Emil Dobriban/.........................................................4Participanţi.......................................................................5Şantier de creaţie..............................................................6Inaugurarea lucrărilor.......................................................7Ray Lee............................................................................8Diana Bell........................................................................9Betsy Tyler Bell..............................................................10Brigitte Kohl...................................................................11Jean-Pierre Teille............................................................12Charlie Roger Skubich....................................................13Ioan Sbârciu....................................................................14Ioana Antoniu..................................................................15Dorel Găină....................................................................16Titu Toncean...................................................................17Andor Kőmiveş..............................................................18Emil Dobriban................................................................19Mihaela Gorcea...............................................................20Toşa Szilagyi Ecaterina...................................................21Enikő Lini.......................................................................22Instalaţia, Expoziţie Internaţională /dr. Emil Dobriban/.........................................................23Vernisajul Expoziţiei......................................................24Lucrări din expoziţie......................................................26Biografia artiştilor...........................................................27Documentare...................................................................31Date tehnice....................................................................32

Work shop-ul de Land Art s-a desfăşurat între 5 -12 septembrie 2006 lângă Cluj pe un teren privat aflat lângă Pădurea Făget Izvor. Artiştii au putut să-şi aleagă locul de lucru în funcţie de necesităţi compoziţionale şi inspiraţie într-o zonă cu stânci, liziera pădurii, în câmp deschis sau albia unui pârâu.

3

Land-Art, Workshop Internaţional cu tema „Natural – Artificial”

Land-art-ul ca termen defineşte o “ramură” foarte

viguroasă a artei contemporane. Acest gen al artei se

practică de peste 30 de ani atât în România cât mai

ales în occident. Ca gen de artă avem de a face cu o

mişcare înnoitoare a mijloacelor de expresie în arta

contemporană prin descoperirea forţei de expresie a unor

materiale umile cum ar fi biete crengi căzute , frunze

uscate, scânduri vechi, sârme ruginite. Este de la sine

înţeles că se exclud materialele de lucru ale artelor aşa

zis tradiţionale, nobile ca pictura pe pânză, modelajul în

lut, gravura de orice fel. Diferenţa majoră constă totuşi

în altceva şi anume în complexitatea limbajului şi a

mesajului plastic. Land-art-ul nu se mulţumeşte cu zona

imanentă a unei singure arte ci ea tranşcede spre o nouă

zonă de creaţie. Land-art-ul se foloseste de îngemănarea

mai multor arte pentru a se exprima. La fel de important

este faptul că land-art-ul poate fi imaginat numai şi

numai în peisaj. Deci trebuie subliniat mesajul ecologic

pe care îl poartă această artă.

După 1989, Land-art-ul s-a manifestat

mai deschis şi mai pregnant în spaţii diverse, în curţi,

pe stradă sau extravilan. Taberele de creaţie devin

perimetre ideale pentru experimentul cultural-artistic. În

ambianţa de libertate şi efervescenţă a unei tabere eşti

cuprins de mirajul cercetării şi al înnoirii şi de multe ori

artiştii devin dornici să contribuie la înnoirea propriului

limbaj plastic. Subsemnatul, fiind invitat într-o tabără

internaţională de artă contemporană (la Crest, Franţa)

am fost cuprins de nevoia de a ieşi din bidimensional ex-

tinzându-mi preocupările spre spaţializare şi sonorizare.

În acele clipe tabloul de pe şevalet îmi impunea rigoarea

şi limita staticului şi aplatizării, lucru care nu mă mai

satisfăcea în încercarea mea de a lucra în natură.

Consider că Workshop-ul de Land Art de la Faget Izvor

a fost o iniţiativă care a reuşit să stimuleze dinamica

fenomenului artistic dar şi pedagogic clujean, să pro-

moveze integrarea noilor modalităţi de creaţie în ans-

amblul domeniilor curente ale artei şi educaţiei artistice,

să lărgească deschiderea internaţională a activităţilor

artistice clujene. Sper să fi fost un punct de reper pentru

anul universitar în curs. Subiectul propus acţiunii de

creaţie Land art pentru echipă a fost aceea a „Natural

– Artificial “ - ului în strânsă legătură cu pădurile şi un-

ele forme de relief specifice zonei Făgetului, dar în unele

cazuri se poate ajunge la implicaţiile sociale, ecologiste,

ale unor Grădini mutilate, alterate, pângărite de Om, însă

poate fi legată şi de unele paralele ideatice posibile cu

grădinile mistice ale Edenului sau Grădinile istorice ale

Semiramidei. Scopul acestei conlucrări a fost susţinerea

practică a activităţii artistice de creaţie plastică în genul

Land art.

Am urmărit sprijinirea posibilităţii întâlnirii

în Cluj Napoca a unor artişti plastici consacraţi din

România, Franţa şi Anglia în scopul schimbului de

idei şi discuţii asupra diferitelor aspecte ale procesului

creativ în Land art în scopul promovării calităţii actului

cultural. În cele opt zile de creaţie artiştii au putut să lu-

creze în funcţie de necesităţi compoziţionale şi inspiraţie

într-o zonă cu stânci, o zonă cu pădure, o zonă de câmp

deschis sau albia unui pârâu.

Cu fonduri modeste, fără sprijinul Min-

isterului Culturii şi nici al Primăriei Cluj Napoca am

realizat producerea şi expunerea unor opere de referinţă

dar efemere, în genul Land art în zona Clujului. Aici

trebuie să subliniez activitatea dezinteresată a artiştilor

participanţi, care pur şi simplu şi-au lăsat lucrările la faţa

locului fără pretenţii de nici un fel. În paralel, proiectul

a mai inclus o expoziţie de creaţii artistice, instalaţii

pe tema „Transparent - Opac”, o video-prezentare de

CV-uri ale artiştilor invitaţi în curtea Centrului Cultural

Francez Cluj, o conferinţă la Muzeul Naţional de Artă

Cluj Napoca, pentru artiştii străini invitaţi, vizite de

documentare, la Gilău, lângă Cluj, în zona lacurilor şi

zona păstrăvăriei şi la Mina Praid, judeţul Harghita, ptr.

lucrările de artă contemporană din incinta Minei de sare.

Acest catalog vrea să prezinte sumar pro-

cesul de lucru şi creaţiile artiştilor invitaţi, diferenţele şi

asemănările de gândire în abordarea problemelor plastice

şi ale fenomenului artistic contemporan.

dr. Emil Dobriban

4

Participanţi la Workshop-ul de Land Art „Natural Artificial” şi la Expoziţia internaţională ”Instalaţia de la Transparent la Opac” în incinta Centrului Cultural Francez:

Ray Lee, Lector univ. Brookes University, Oxford England

Brigitte Khol, Preşedinte Asociation Art in Situ, Vaugelas, , France

Diana Bell, Studiourile de Creaţie Magdalen Road Studios, Oxford England

Betsy Tyler Bell, fondatoare Art in Situ, La Roche-sur-Grane, France

Charlie Skubich, Art in Situ Crest, France

Jean-Pierre Treille, Art in Situ, Crest, France

Ioan Sbârciu, Prof . Univ. Dr. Universitatea de Artă şi Design Cluj Napoca

Ioana Antoniu, Conf. Univ Dr. U.A.D. Cluj Napoca

Titu Toncean, Conf. Univ. Dr.U.A.D. Cluj Napoca

Dorel Găină, Conf. Univ. Dr. U.A.D. Cluj Napoca

Andor Kőmives, Lect. Univ. Dr. U.A.D. Cluj Napoca

Toşa Ecaterina, Asistent Univ. drd. U.A.D. Cluj Napoca

Mihaela Gorcea, Asistent univ. drd. U.A.D. Cluj Napoca

Enikő Lini Stud. Master, Specializare Pictură, U.A.D. Cluj Napoca

Emil Dobriban, Lect. Univ. Dr. U.A.D. Cluj Napoca

Au mai fost invitaţi cu lucrări la expoziţia internaţională ”Instalaţia de la Transparent la Opac” în incinta Centrului Cultural

Francez:

Vinay Sharma, State Art Academy, Jaipur, India

Barbara Subinska, European Art Academy, Varşovia, Polonia

Vlado Broniszevski, Cosice, Slovacia

Kovács Attila, Prof. Univ. Dr. Universitatea de Arte Plastice,

Budapesta, Ungaria

István Subicz, Debrecen, Ungaria

Palotai Erzsébet, Drebecen, Ungaria

Vörös András, Kaposvár, Ungaria

Dorothea Fleiss, România, Germania

Eberhard Janke, Berlin, Germania

Wolfgang Brenner, Paderborn, Germania

Frips Ria Bauwens, Gent, Belgia

Helen Ganly, Oxford, Anglia

Juan Guerero, Mexico

Radu Şerban, Lector Univ Dr. U.A.D. Cluj Napoca

5

6

Şantierul de creaţie al artiştilorparticipanţi la Workshop-ulde Land art Făget Izvor

7

Inaugurarea lucrărilor în ziua închiderii oficiale a workshopului când artiştii au avut ocazia să-şi prezinte şi susţină lucrările în faţa publicului şi colegilor.Dialogul cu publicul a fost o experienţă deosebită pentru toţi membrii echipei

Ray Lee,Anglia

Au fost folosite obiecte naturale, deşeuri în care au fost încorporate surse elec-tronice de sunet, prelucrate computerizat. Obietele sunt alese în funcţie de posibilitatea lor de a fi folosite ca cutii de rezonanţă. Su-netele au o importanţă maximă în creaţia lui Ray, care se declară artist al sunetului. Sune-tele ne tulbură atât auditiv prin conţinut cât şi vizual prin locul de provenienţă. Sursele sunt cutii ruginite, ţevi de canalizare, butelii de aragaz, mici difuzoare ascunse în iarbă. Imaginea se întregeşte prin sunet chiar dacă în acest limbaj nu se folo-sesc cuvinte coerente sau acorduri muzicale armonice.

8

Diana Bell, Anglia

Obiecte banale, umile se înobilează, capătă semnificaţii bogate pe plan estetic. Fraze simple, scrise de artistă pe pancarde sau pe pietre capătă expresie plastică. Cuvintele scrise au atât valenţe literare cât şi de semn plastic şi ni-se întipăresc în minte, pentru că se bazează pe citarea unor elemnte reale şi detalii ale unor reclame şi slogane. O uşă roşie fără geam amplasată pe un câmp verde crează un spaţiu de trecere cu noi sensuri. Zeci de omuleţi de plastic atârnă ca nişte păstăi din copac. Artista recurge la montajul unor obiecte şi fragmente de obiecte fizice înlocuind miezul zemos al unui pepene cu scaieţi uscaţi.

9

Betsy Tyler Bell, Anglia

Aici ca şi în anii trecuţi lucrează instalaţii mari care au la bază hârtia. În funcţie de timp şi de condiţii artista îşi fabrică manual hârtia. Această hârtie poate intra în combinaţie cu crengi sau sfoară. Artista a acoperit trunchiurile a mai multor copaci cu astfel de hâr-tii colorate. Hârtia re-înveleşte pro-tector scoarţa copacului amintind de nevoia de protejare a naturii. Banala hârtie de ziar este şi ea transformată în instalaţii sculpturale monumentale ce atârnă din copaci cu forme stranii argintii. Ori « şerpuiesc » prin pădure zeci de metri de mici module de hârtie ca articulaţiile unor şerpi uriaşi.

10

Brigitte Kohl, Franţa

Instalaţia fotografică stă la baza creaţiei artistei. Ea a ales motivul „ciupercilor” ca nişte ”fructe ale pasiunii”, pe care le-a fotografiat în mediul lor natural apoi după developare fotografiile au fost reintegrate în spaţiul generos al pădurii Făget. Astfel au apărut zeci de metrii de trepte de hârtie care ne îndeamnă să străbatem trasee inedite cu semnificaţii aparte. Prin acest procedeu al instalaţiei fotografice adptat şi chiar inspirat de locaţie, artis-ta crează o legătură tainică de clar – obscur între întunecatul pădurii şi albeaţa hârtiei ca un fir călăuzitor pentru citirea mesajului creaţiei.

11

Jean-Pierre Treille, Franţa

Crează în totdeauna sub influenţa caracteristicilor specifice ale „locului”. A folosit crengi groase prinse între ele cu cabluri de oţel, scripeţi şi pârghi. Astfel crengile se suţineau între ele prin ten-siune şi arcuire. Imponderabilitatea lucrării este rezultanta îmbinării unei firi poetice şi a unei gândiri raţionale oglindită într-o creaţie ce ascunde un travaliu artistic deosebit de complex. Efectul straniu de plutire, de dematerializare, al unor noi „Grădini suspendate” este amplificat şi de cromatica deschisă a instalaţiei.

12

Charlie Roger Skubich, Franţa

În creaţiile sale materialele na-turale ajung să prezinte aluzii figurative umane sau zoomorfe. Cu o intervenţie minimă artistul creează sugestive măşti

în stil arhaic. Mişcarea cinetică a unor bucăţi de lemn abil legate între ele sugerează unduirea naturală a unui şarpe înnotând în apă. Trunchiul unui copac este golit de miez apoi este umplut cu pietre. Este sugestivă, chiar şocantă acestă pietrificare prin contrastul dintre netezimea rocii şi scoarţa z g r u n ţ u r o a s ă . O r i g i n a l a combinaţie de materiale ne sur-prinde dar şi ne atrage dacă ne gândim că acest copac a trebuit să suporte roca seacă în locul fi-brei suculente.

13

Ioan Sbârciu,România

A fost folosită hârtie manuală peste care s-au amprentat potcoavele unor cai. Calitatea artistică şi forţa de expresie plastică a lucrărilor este dată de contrastul dintre nuanţa pastelată, poetică a pastei de hârtie şi sim-plitatea, forţa naturii transmisă de semantica ur-melor obţinute prin imprimarea naturală dată de aşezarea colilor de hârtie în drum, în faţa cailor.

14

Ioana Antoniu,România

Umbrele unor fragmente

de forme naturale, figuri umane sau zooforme au fost imprimate după

fotografiere pe hârtii speciale. Plutirea acestora la voia

întâmplări pe o apă în care se oglindeşte mediul

înconjurător crează conxiuni nebănuite.

15

Dorel Ştefan Gerendi Găină, România

Pietre portocalii înşiruite pe hârtie violacee crează trasee imaginare prin mărime, proporţii, ritm şi culoare. Ambalaje supra-dimensionate de bomboane atârnă nefiresc de un gard de sârmă ghimpată. Cuvinte scrijelite minimalist cu cărbune pe pietre stâr-nesc interesul prin neclaritatea limbajului. Aripi de plastic albastru încearcă în zadar să se “înalţe” la cer dar sunt strivite de pietre în iarba verde.

16

Titu Toncean,România

Inspirat probabil şi de pădurea Făget artistul a pus la baza întregii lucrări tot lemnul dar sub formă de fâşii de placaj. Copacii sunt uniţi între ei cu benzi orizon-tale de placaj. Placajul traforat aminteşte de nişte unde cu ajutorul cărora copacii parcă „comunică” între ei ca într-o societate în care membrii sunt legaţi şi dependenţi unii de alţii. Aceste unde de „ectoplasmă” impresionează prin monumentalitate şi prin unitate de limbaj vizual cromatic şi mate-rial.

17

Andor Kőmives, România

Foloseşte o tehnică diversă. Crează serii de lucrări pe tema „Umbrei albe” şi pe tema „Paradisu-lui”. Foloseşte cabluri colorate, folii de plastic colorate, pentru a „reda” viaţa unui copac uscat. Cu ajutorul a şapte cilindri re-crează un fel de altar al unei ” arhelogii paradisiace”. Folii de plas-tic albe decupate după forma conturului uman crează o relaţie stranie între om şi umbra lui. Realizează două performance-uri pe tema „Umbrei” şi pe tema „Paradisului”.

18

Emil Dobriban, România

A conceput un fel de „schele” din scânduri în jurul unui trun-chi de copac uscat. Artistul a urmărit un dialog spaţial de tip expre-sionist, punând ritmurile de linii drepte ale scândurilor în contrast cu volutele capricioase ale trunchiului copacului. Astfel a evidenţiat cu mijloace plastice efectul dramatic al formelor naturale ale copacului. Artistul consideră că acest arbore îmbătrânit, ca şi adevăratele monumente ale naturii pe cale de dispariţie, are nevoie de protejare asemenea monumentelor arhitecturale degradate de timp sau de mâna omului.

19

Mihaela Gorcea,România

Crengi, scânduri, ţevi, alăturate după “complementarităţi” compoziţionale abstracte şi vo-psite în albastru crează instalaţii pline de sensibilitate şi poezie.

20

Ecaterina Toşa,România

Artista a continuat o cercetare mai veche legată de expresivitatea vizuală a formelor instrumen-telor muzicale. Artista încearcă să experimenteze în natură această idee a valorii optic – semantice a viorii, prin montarea în chipul şi asemănarea instrumentului muzical, a unor materiale naturale ca muşchi, frunze, crengi.

21

Enikő Lini,România

Artista a întins numeroase sârme şi fire de naylon între două trunchiuri de copac ca şi în cazul unei “harfe” de concert. Artista a pornit de la idea sublinierii contrastului expresiv din-tre forţa, tăria, greutatea unui trunchi de copac, şi eleganţa, fineţea rit-mului de linii a unor fire de plastic şi de metal. Alăturarea acestor mate-riale crează o compoziţie abstractă plină de tensiune estetică. Pentru a evidenţia şi mai tare fragilitatea şi imponderabilitatea „coardelor” artista le-a vopsit în galben.

22

Expoziţia internaţională “Instalaţia – Transparent – Opac”

Instalaţia este o modalitate de creaţie

artistică înrudită cu Land art-ul, ce corespunde nevoilor

de comunicare a artiştilor contemporani. Creativitatea şi

originalitatea artiştilor duce la îndepărtarea de practicile

tradiţionale. Artiştii se exprimă prin introducerea în

limbajul plastic a unor materiale şi obiecte din diverse

domenii de activitate.

La Expoziţia internaţională “Instalaţia

– Transparent – Opac” au participat 29 de artişti din 10

ţări. O parte din material a fost preluat din Expoziţia

“Instalaţia – Creaţie de artă contemporană” organizată în

luna iulie a.c. la Muzeul de artă din Satu Mare.

Incinta Centrului Cultural Francez, prin

ineditul ei ca spaţiu expoziţional, a fost o provocare atât

pentru artişti dar şi pentru organizatori.

Au trebuit găsite soluţii expoziţionale

diferite faţă de cele ale unei galerii amenajate, specifice

unui spaţiu exterior, cu lumină naturală, cu vânt şi chiar

ploaie. Nu s-a dorit evidenţierea unei anumite lucrări.

Nu s-a ţinut cont de o anumită ordonare sau ierarhie. De

fapt şi criteriul după care au fost aleşi participanţii a fost

să prezinte în lucrări o stare de căutare, o cercetare, o

necesitate de a găsi un limbaj nou. Criteriul după care s-a

montat expoziţia a fost unitatea ansamblului ca un întreg,

ca o singură lucrare. Întreaga curte a devenit o instalaţie,

aş putea spune, un „Land art”, prin adaptarea montării la

spaţiul specific al curţii. Modalitatea de montare a fost

folia de plastic şi grilajul de metal. Aceste materiale au

exprimat tema expoziţiei la nivelul panotării.

Tema „Transparent – Opac” s-a potrivit

bine spaţiului expoziţional prin legătura pe care a creat-o

între obiectele expuse şi aerul înconjurător. Majori-

tatea artiştilor au preocupări în domeniul transparenţei

materialelor, se studiază relaţia lumină – spaţiu – formă.

S-a ajuns la un spectacol de ansamblu complex prin inte-

grarea calităţii estetice a transparenţei în discursul artis-

tic. Expoziţia ţinută în aceeaşi perioadă cu Workshopul

de Land art, s-a dorit să se înscrie, cu note proprii, între

reacţiile pe care le putem deosebi azi, în dorinţa găsirii

unor drumuri noi în artă. Pe fondul general al

îndepărtării de arta academistă, de arta saloanelor ofi-

ciale, artiştii expozanţi pun accentul pe viaţa interioară,

pe emoţie, pe prospeţime şi dinamică.

Gama de materiale şi exprimări plastice a

fost diversă. Unii artişti au folosit obiecte ready-made

(second-hand) alţii au fabricat hand-made hârtia sau

ghipsul lucrării. Artiştii s-au folosit de transparenţa

naturală a hârtiei sau a plasticului, alţii au creat în lucrări

iluzia transparenţei naturale. Aceste căutări ar putea fi

grupate în două mari categorii: 1. Cercetări asupra expre-

siei plastice a unor materiale noi vizând îmbogăţirea

sferei de materii prime cu potenţială expresie artistică

la nivel tehnic; 2. Căutări de înnoire a limbajului plastic

prin folosirea în relaţii originale a semnului plastic

punct, linie, pată la nivel figurativ sau abstract. Se

cercetează încărcătură emoţională şi spirituală eliberată

de contactul pensulei cu suprafaţa tabloului.

Toate lucrările au avut de câştigat de pe

urma unei lumini naturale a soarelui blând de septembrie

care a strălucit întreaga săptămână a expoziţiei. Această

relaţie de lumină – umbră a întregit expresiv expoziţia.

Manifestarea a avut un câştig suplimentar de mesaj

plastic datorat componentei auditive a unei lucrări care

folosea calităţile spaţiale şi temporale ale limbajului

plastic. Obiectul cuprindea un difuzor ascuns într-o cutie

hand-made şi emitea sunete programate şi prelucrate

computerizat.

Această expoziţie s-a dorit să prezinte un

evantai cât mai complex al problemelor interioare de

creaţie care îi preocupă pe artiştii contemporani invitaţi,

dar şi să prezinte publicului câteva căutări pe lângă

lucrările create în workshop-ul Land art, astfel să trezim

sensibilitatea spectatorului operelor noastre.

Dr. Emil Dobriban

23

Vernisajul Expoziţiei Internaţionale“Instalaţia Transparent – Opac” din incinta Centrului Cultural Francez.

La deschidere au vorbit:

Brigitte Kohl, Preşedinte Asociaţia Art in Situ Franţa.

Betsy Tyler Bell, vicepreşedinteAsociaţia Art in Situ Franţa.

Dr. Ioana AntoniuŞefa Secţiei Pedagogia Artei, U.A.D. Cluj.

Dr. Józsa István, estetician,Universitatea Babeş – Bolyai, Cluj

Dr. Emil Dobriban, coordonator expoziţie, U.A.D. Cluj.

24

25

Barbara Szubinska, PoloniaHelen Ganly, AngliaAttila Kovács, UngariaFrips Ria Bauwens, BelgiaWolfgang Brenner, GermaniaEberhard Janke, GermaniaRadu Şerban, România

26

BIOGRAFII – ARTIŞTI

Ray LEE, Anglia ray.lee@brookes.ac.ukActivează în domeniul Artelor Vizuale, al componisticii muzicale şi ca performer. Lector Universitar în Artele Contemporane la Universita-tea Nottingham Trent, Anglia.Începând din 1999 este Lector Universitar şef al Facultăţii de Arte Plastice la Universitatea Brookes, Oxford Anglia.În prezent conduce şi cursurile de masterat şi post grad-uale în domeniul Interdisciplinarităţii artelor. Evenimente de artă şi expoziţii, selecţie:2002 6 iunie performance pe postul de televiziune Chanel 4 TV, the Graham Norton Show, Anglia.2002 performance la Galeria de Artă Hayward, Londra2004 Sirena, performance şi instalaţii de sunet în han-garele fostei aerobaze SUA dinUpper Heyford, Oxfordshire, Anglia.2005 performance de sunet cu Christina Kubisch, Oxford, Anglia.

Diana BELL, Anglia diana@dinabell.co.uk Absolventă a BA Open University Anglia Masterat în Arte Plastice University of Central EnglandExpoziţii, selecţie:2006 expoziţie de grup, Ovada,Oxford2005 Galeria de Artă Modernă Oxford,2004 The Oxford Show, Galeria de Artă Modernă, Oxford.2003 Copilul milleniului, Catedrala Munstern din Bonn, Germania.Premii:2004 al Fundaţiei Clore Duffield pentru creaţia din spita-lul şcolii Oxfordshire2002 Bury Knowle Park, oferit de Southern Art Grandt and Oxfordshire Trust

Betsy TYLER BELL, Angliabetsybellart@yahoo.co.uk Născută în 1936 Landcashire, AngliaStudii:Brooks University, Oxford, Facultatea de Arte şi Design 1985-1988Diplomă în Arte Plastice Facultatea de Arte Plastice Ruskin, Universitatea din Oxford.1992 Masterat (Oxon) ST. Edmund Hall, OxfordExpoziţii, selecţie:2006 Somerset, Muzeul Vieţii Rurale, Anglia2006 Grignan Galeria Incarnat Franţa2005 Muyeul Woodstock Departamental Anglia2005 Oxford Şcoala Said Buisness, Anglia

2005 Drome, European Riviere Sauvage Franţa.2004 Drome proiectul Les Vents de la Drome Art in Situ Franţa.2004 Muzeul departamentului Oxfordshire Anglia.2000-‘89 Gifu Ken, Muzeul hârtiei Washi, Japonia2000-‘89 New York, Galeria Odile Gorse, SUA

Brigitte KOHL, Franţaartinsitu.brigittekohl@wanadoo.fr Născută în 1949 la Courbevoie, FranţaAfiliată din 1996 la Maison des Artistes Franţa.Stagiul de formare la Paris în Atelierele de Arte Grafice Met de Penningen, Franţa.Este reprezentată de Galeria de Artă Vrais Reves, Lyon, Franţa.Instalaţii fotografice, selecţie:2006 instalaţie cu titlul „Epocsodielak” expoziţie itinerantă în Franţa.2005 sculptură fotografică cu titlul „Les Mokados” expoziţie itinerantă în Franţa.2005 Arles fotografii cu titlul „Arlesiennes” Franţa.2004 La Roche-Sur-Grane, tehnică mixtă cu titlul « Haos« 6mp Franţa.2004 sculptură fotografică cu titlul «Les Ortografs « expoziţie itinerantă Franţa.2003 La Roche-Sur-Grane, imprimată pe calc cu titlul « Crossing Ways« 2 mp Franţa.2003 Die, La Griotte, imprimate pe bumbac cu titlul « Lointaine Pologne« 6mp, festivalul Est-Vest, Franţa, Polonia.

Jean-Pierre TREILLE, Franţajean-pierre.treille@wanadoo.fr din 1972 activează în sfera artelor plastice şi a scrisului.Expoziţii de grup, simpozioane, selecţie : 2006 St. Donat, expoziţia « Grave aigu et circonflexe« , Franţa2006 Romans, Seminarul limbii franceze şi al francofo-niei, Franţa2005 Alex, simpozionul Art in Situ şi expoziţia postsim-pozion la Mediateca Departamentală, Crest, Franţa.2005 Expoziţie itinerantă cu titlul « Passages d’etats «, Franţa2005 Romans, Seminarul limbii franceze şi al francofo-niei, Franţa 2004 La Roche simpozionul « Les Vents de la Drome« , Franţa2003 Crest, Conciliabule, expoziţie personală împreună cu Fabien Claudet, Franţa 2002 Divajeu, expoziţie de grup « Vallee de la Drome «,« Vallee des Arts «, Franţa.2001 Grenobl expoziţie de grup « poezie plastique« Entr’arts, Franţa.

27

Roger SKUBICH, « Charlie«, Franţacharlie.skulteur@wanadoo.fr Născut la 6 ianuarie 1953 la Saint-Etienne, FranţaDin 1983 desfăşoară practică Artistică în domeniul sculpturii, gravurii şi desenului.Expoziţii personale, selecţie:2003 Valaurie Galeria Maison de la Tour, Franţa.2000 Paris, Galeria Hotel Saint-James, Franţa.1999 Villeneuve-Les-Avignon, Galeria « Prieure«, Franţa.1998 Die, Galeria Cave Cooperative, Franţa.1998 Cruas la Galeria C.C.A Auclair, Franţa.Expoziţii colective, începând din 1983, selecţie :Paris, Dieulefit, Nyons, Bollene, Tarare, Beziers, Mende, Orange, Valence, Beauchastel, Livron, Cruas, Laveyon, Crest, Anneyron, Vals les Bains, Mirmande, S-te Enimie du Tarn, Saint-Etienne (Franţa), Elblag (Polonia)

Ioan SBÂRCIU, Româniarector@uartdcluj.ro Născut la 9 aprilie 1948 la Feldru România.Studii absolvent al Institutului de Arte Plastice « Ioan Andreescu« Secţia Pictură Cluj Napoca promoţia 1973.Rector al Universităţii de Artă şi Design Cluj Napoca Preşedinte al UAP Filiala Cluj NapocaActivitate expoziţională :Din 1974 expune frecvent la numeroase expoziţii judeţene, naţionale, de grup, în ţară (Bucureşti, Cluj, Sibiu, Galaţi, Baia Mare, Timişoara, ş.a.) cât şi în străinătate (Spania, Franţa, Germania, Suedia, Italia, Olanda, Belgia, SUA).Din 1975 are numeroase expoziţii personale atât în ţară (Bucureşti, Cluj, Bistriţa, Constanţa, Deva, ş.a.) cât şi în străinătate (Franţa, Germania, Italia, Sua, Olanda, ş.a.)Expoziţii personale, selecţie :2006 Muzeul Palatele Brâncoveneşti, Mogoşoaia, Bucureşti2006 Veneţia, I. R. C. C. U., Italia2005 Muzeul Naţional de Artă, Cluj Napoca, împreună cu M. Lüpertz.2004 Muzeul Etrusc din Murlo, Italia.2004 Expozitie permanentă Muzeul « Un Semn Pentru Pace « din Murlo Italia.2003 Galeria IMS Dresnerbank din Stuttgart (D)2003 Manheim, Germania2003 Delphi Grecia, expoziţia atelier deschis2003 Köln, Galeria Municipalităţii, Germania 90 de lucrări de pictură.2003 Dresda Galeria Dresden Bank (D)

Ioana ANTONIU, Româniapedart@uartdcluj.ro Născută în 14 aprilie 1964 la Cluj Napoca

Absolventă a Institutului de Arte Plastice Ioan An-dreescu Cluj NapocaConferenţiar Universitar Dr. La Universitatea de Artă şi Design din Cluj. Activitate expoziţională, Activitate expoziţională selecţie:2005 expoziţie internaţională de artă la Muzeul Marino Marini din Pistoia, ItaliaGaleria Municipală Florenţa, Italia, Muzeul de Artă din Pescia Italia, Espace Bateau Lavoir, Paris, Franţa.2004 expoziţie internaţională « Omagiu lui Magnelli « , Muzeul civic din Murlo, Siena , Italia. 2003 « Încotro a Roma « , expoziţie de pictură Aca-demia di Romania, Roma, (I).2002 expoziţie de pictură Montecatini (I)2001 Expoziţia Artişti Români la Kassel GermaniaExpoziţii în ţară , selecţie :2005 expoziţie personală de pictură Muzeul Naţional de Artă Cluj 2004 Linia de vedere expoziţie de grup Galeria Mare UAP Cluj2004 « Esentia« expoziţie internaţională de pictură Muzeul de Artă Cluj2004 Ros Cotidian Expoziţie de Grup la Galeria Casa Tranzit Cluj.

Titu TONCIAN, Româniaancatoncian@yahoo.com Născut: 1955, Lechinţa, Bistriţa-Nãsãud Studii: Institutul de Arte Plastice,,Ioan Andrees-cu”, Cluj-Napoca, 1975-1979. Specialitatea: Arte decorative(ceramicã). Membru al U.A.P. din România din 1984. Membru al ICCA Viena (Austria) din 2005. Conferenţiar universitar la Catedra Ceramicã- Sticlã, Arte textileExpoziţii personale, selecţie: 2001 – Bistriţa , Galeria UAP. - 2002 – Cluj – Napoca , Muzeul de Artă al Trans-ilvaniei - 2003 – Bad – Berleburg ( Germania ) , Muzeul oraşului - 2004 – Hilden (Germania), Galeria QQTecExpoziţii internaţionale, selecţie - 2000 – Expoziţia “ Artă şi democraţie “ El Publo de Los Angeles Histori-cal Gallery, (SUA) - 2001 – Expoziţia “ Un sfârşit – Un început ? “, Dusseldorf (Germania ) - 2004 – Expoziţia ,, Imagini frumoase”, Wuppertal, (Germania) - 2005 – Expoziţia ,,Artişti transilvãneni” Vevey, (Elveţia) - 2005 – Expoziţia ,, 1.Begegnung”( Prima întâlnire) a C I C A C, Viena (Austria) - 2006 - Expoziţia ,, 2.Begeg-nung”( A doua întâlnire) a C I C A C Contemporanã, Tulln (Austria) . Premii şi burse: - 1980 - Bursa pentru tineret a UAP - - 1994 - Premiul la a III-a Bienalã de plasticã micã, Hilden, (Germania) - 1995 - Premiul pentru artã decora-tivã a UAP - 2002 - Premiul pentru artele focului a UAP

28

Emil DOBRIBAN, România Email: emildobriban@yahoo.co.ukNăscut la12 iunie 1958, oraş ReşiţaStudii I. A. P. Cluj Napoca, licenţă, şef de promoţie, secţia picturăExpoziţii Personale, selecţie 2003 Bucuresti German Cultural Haus Art Gallery.1997 Budapest (HUN) Roumanian Cultural Center Expozitii Naţionale de Pictură:2006 Satu Mare, Muzeul de Artă, Expoziţie2005 Piatra Neamt Muzeul de Arta2001 Bucuresti Exhibition Center2000 Cluj Napoca Museum of Art.1999, 1998 Dunajska Streda (SL). Museum of Modern Art.Expoziţii internaţionale2005 Berlin, Germania, Galeria Lutz Wohlrab.2004 Santiago, (Chile), Galeria Cultural Center of Santiago de Chile.2003 Rio Claro (Brasil) Public Library 2001,’99 Kyoto (Japan), International Art Center.2000 Cheju,(South Korea) Center, City Museum.Premii: 2003 Bucureşti (RO), Prize „World Trade Center 1995 Budapest (HUN), Prize, The Hungarian Centre of Art1989 Bucarest (RO Yearly prize of the Union of Fine Arts of Roumania, Painting Departament, bursa UAP, anuală pentru artişti profesionişti.

Andor KŐMIVES, România E-mail: andor_komives@yahoo.com Născut: 1958, 20. 09. în Aiud, Transilvania, RomaniaStudii- Institutul de Arte Plastice”Ioan Andreescu”, Cluj, Secţia Pictură 1983Expoziţii personale:1987 - Galeria Orizont, Bucureşti, 1993 - Gijzenrooi Gallery, Geldrop, Olanda1999 -“Europăsărici”, Instalatie si Performance, Galeria Veche, Cluj, 2001 -“Ochiul Inimii” Muzeul National de Artă Cluj 2003 -“Auge des Herzen”, Galerie T in der PAETEC, Berlin, Germania2003 - “Zuruckbleiben Bitte”, Praxisgalerie Dr.Siebers”, Berlin, Germania2006 – „Belin-Underground”, Institutul Cultural Român, Berlin, Germaniaexpoziţii de grup (recente) : 2006, Fragmente des Anderen”, Mitte Museum Berlin Germania. • “Eurodreams” Karinthy Szalon, Budapesta Ungaria2005- “Blue Hall Markplatz Europa”, Kunsthale Arnstadt / Turingen, Germania; • “Under the Blue Sky”, , Londra, Anglia, • “Unclaimed Luggage, Circulo de Bellas Artes, Madrid, Spain; • Groteszk Art Festi-val, Kaposvar “Art out of Spite” Pecsi Galeria, Pecs

Ungaria• “Fragmente des Anderen” Galeria de Artă Contemporană Muzeul Brukenthal, Sibiu, 2004- ”Essentia”, Muzeul Naţional de Artă, Cluj, • Varszari Galeria, Kaposvar, Ungaria2003- -“ Blue Hall Markplatz Europa”, Atelierhaus Panzerhalle, Gross Glienicke, Germania2002-“Fragmente des Anderen”, Berlin; •“Hand-vollkunst”, Kassel, Germania;

Dorel Ştefan Gerendi GĂINĂ, Româniadorel_gaina@yahoo.com Data naşterii : 12 02. 1953Studii : Institutului de Arte Plastice “Ioan Andreescu” Cluj- Napoca1976 Licenţa design- Membru al U.A.P. din România, filiala Bihor - Cadru didactic – conferenţiar dr. - la Universitatea de Artă şi Design Cluj, secţia Foto-Video-P C (din 1991). Activităţi Artistice, selecţie2006“Micul prinţ”, Muzeul de Artă, Satu-Mare; „TRANS META TERRA”- workshop şi acţiune (foto-grafie şi instalaţie), arteveniment de grup, Muzeul de Artă, Cluj;„MEMORY BOX”, instalaţie, Nantes, Franţa„THE LEGEND” fotografie, Café Insomnia, Cluj;2005„„ART[east]”, expoziţie intermedia, în cadrul Europa Artium, Galeria Mare UAP, Cluj; „CLUJ VERSUS VENEŢIA”, acţiune+fotografie, grup, Veneţia, Italia;„SOCRATE, FRAGMENTE”, Casa Radio Cluj;1994“A 22-a bienală de artă”, Sao-Paolo, Brazilia,

Radu ŞERBAN - Artist, RomâniaURL: www.RaduSerban.ro E-mail: Contact@RaduS-erban.ro Mobil: 0745 055 410Expozitii personale: 2006 – „Urme” - Pictura, Muzeul de Arta din Cluj-Nap-oca; 2006 – Pictura, Galeria „Frezia”, Dej; 2002, 1999, 1998, 1997 – Desen, Pictura si Obiect - Teodora Art Gallery, Toronto, Canada; 1996 – „Desemne” - “Galeria Pantheon”, Academia de Arte Vizuale Cluj; 1994 - De-sen si Pictura - Accademia di Ramania, Roma, Italia; 1993 - Desen si Pictura - Galeria UAP, Cluj; 1991 - Pictura, Galeria “Caminul Artei”, Bucuresti.Participa la expozitii de grup in Romania, Canada, America si Olanda.Lucrari de arta in colectii private din Romania, Austria, Elvetia, Germania, Japonia, Canada, USA.Premii: 1993 - Premiul pentru Tineret al U.A.P. din Ro-mania; 1992 - Premiul pentru Tineret al U.A.P. (premiu colectiv); 1992 – Premiul S.I.B.C.O., galeria “Domi-nus”, Bucuresti; 1985 - Premiul pentru Pictura al U.A.P. - Tabara studenteasca de Pictura Gurghiu, Mures;

29

TOŞA Szilagyi Ecaterina, Româniapedart@uartdcluj.ro Nãscutã: 1963, Loc. CADEA, Jud. BIHORDiplomã de licentã: Facultatea de Arte Plastice, Diplomã de Studii Aprofundate în Arte Plastice, Aca-demia de Arte Vizuale, Cluj,1996.Membrã U.A.P 1995. Expozitii de grup :2002- Expozitia Grupului Eventual-Esetleg, “INSTRU-MENTARIUM”-Galeria”Reményik” Cluj-Napoca2002- Expozitia Grupului Eventual-Esetleg , Muzeul de Artã Zalãu, Sala “Ioan Sima”2002- Galeria Mare U.A.P. Cluj-Napoca2001- Salonul National de Artã Contemporanã- picturã, Pavilionul Expozitional Bucuresti2000- “Timp substituit” Galeria Mare U.A.P. Cluj2000- “Pictori clujeni” Palatul Culturii Iasi1999- “Zece zile în Venetia” Galeria Pantheon ClujExpozitii de grup în străinătate:2002- Expozitie de grup cu artistii Galeriei “Nagyházi” la ART-Expo Sãlile de expozitii pentru Târguri Internationale de Artã, Budapesta, Ungaria2001- Expozitia “Artisti clujeni” Galeria “Nagyházi” Budapesta, Ungaria2001- Workshopul “Universitaria -2001” Expo Transil-vania Cluj-Napoca2000- ART-Expo, Târgul International de Artã, Buda-pesta, Ungaria Premiu:1993- “Voronetiana” Muzeul National al Buco-vinei, Suceava

Mihaela GORCEA, Româniae-mail : mihaela.gorcea@email.roData nasterii : 29/05/19741993-1998. Studenta la Academia de Arte Vizuale ION ANDREESCU, Sectia Pedagogia Artei, clasa lector univ. Radu Serban, cu Licenţa şi Masterat 1999. Asistent la “Universitatea de arta si design”, Cluj, Sectia PEDAGOGIA ARTEI;Expozitii, Selecţie :Martie 2005 Expopozitie de grup, Galeria 7+ TurdaSeptembrie 2004 Expozitie de grup, Mainz, (D)Iunie 2004 Expozitie de grup, Galeriile de arta ale D. J. C., C.P.N., Bistrita-Nasaud ;2004 Expozitie, Roz cenusiu , Galeria UAP, Cluj;2003, 2004, 2005 Salonul anual de pictura si sculptura, Galeria UAP, Cluj-Napoca ; 2003 Expozitie personala, Muzeul de Arta, Cluj, 2002 Expozitie de grup la Muzeul de Arta, Zalau2002 Expozitie Galeria “Remenik Sandor”, Cluj 2002 Galeria UAP, Cluj-Napoca; 2002 Arta contemporana, Art Expo, Bucuresti;2001 Personala,”Mirages”,“Galeria Veche”, Cluj; 2000 Targul International de Arta Contemporana “Bu-dapest Art Expo”, Budapesta, (H)

Enikő-Margit LINI, Românialdaisyus@yahoo.comNăscută la Satu Mare, 14 mai. 1981Membră UAP, secţia picturăStudentă la Masterat la Universitatea de Artă şi Design, Cluj Napoca, Secţia Pictură, coordonator Prof. Univ. Dr. Ioan Sbârciu Expozitii de grup şi naţionale, selecţie2006 Bucureşti, Biblioteca Centrală Universitară 2006 Satu Mare, Muzeul de Artă, Grup.2006 Bucureşti, BCU. Sala „Carol I”2006 Satu Mare, Muzeul de Artă, Expoziţie Internaţională de grup2006 Bucureşti, Teatru Naţional – Sala Amfiteatru (Foaier), Pictură - sculptură, “Femeia”2005 Cluj, Galeria de Artă, Fundaţia Tranzit2005 Cluj, Galeria Foaier, Casa UniversitarilorExpoziţii internaţionale de pictură2003 Szerencs, Ungaria, Galeria Gimnaziului Bocskay ,2003 Budapesta, Ungaria, Galeria de Artă „ Fény”,PREMII:2006 Bucureşti, câştigătoare a concursului de pictură al Fundaţiei Arte e Arta 2005 Cluj Napoca, Premiul I. Secţia Arte Plastice la C Ş S T, Asoci. Stud. Maghiari din Cluj 2004 Budapesta, Ungaria, Bursă de studii la Universita-tea de Arte Plastice, Departamentul Pictură, coordonator Prof. Univ. Dr. Attila Kovács.

30

Work-Shop Internaţional de Land-Art „Natural/Artificial”Făget Izvor, 05 – 12 septembrie 2006 Cluj Napoca, România

Organizatori:Universitatea de Artă şi Design Cluj, secţia Pedagogia Arteişi Asociaţia „Art in Situ” FranţaIniţiator şi coordonator proiect:Lect. Univ. Dr. Emil Dobriban

Cu sprijinul:Centrul Cultural Francez Cluj Napoca, British Council Cluj NapocaBiroul Spaţii Verzi Cluj Napoca, Ratuc Cluj NapocaUniversitatea Tehnică Cluj NapocaIoachim Paşca, om de afaceri, Cluj NapocaMina de Sare Praid, Pensiunea Turistică Ana Maria Târgu Mureş

Mulţumiri:Domnului Prof. Univ. Dr. Ioan Sbârciu, Rectorul Universităţii de Artă şi Design, Cluj Napoca.

Workshop-ul de Land art a fost completat cu: 1. Conferinţă cu titlul “Simeză cu pădure”, organizată de Călin Stegerean la Muzeul de Artă, Cluj Napoca2. Vizită de documentare la lacurile de acumulare Vlăhiţa şi păstrăvăriile din Gilău.3. Vizită de documentare pentru a studia lucrările de artă contemporană din Mina Praid, jud. Harghita4. Workshop-ul s-a încheiat cu o întâlnire la Restaurantul “Lugano” Cluj Napoca.

1 2

3 4

31

Work-Shop Internaţional de Land-Art „Natural/Artificial”05 – 12 septembrie 2006, Cluj NapocaISBN: 973-86670-1-1

Autor catalog: Dr. Emil DobribanCoperta: Dr.Emil DobribanTehnoredactare, procesare computerizată: Enikő Margit LiniFotografii: Dr. Găină Dorelşi studenţi de la secţia Foto-Video PC,Enikő Lini, stud. master secţia Pictură.Brigitte Kohl, preşedinte “Art in Situ” Franţa.

Editura TACTCluj-Napoca, 2007www.imaginetact.ro