Marc Ninghetto

watchescatalogue.com.ua | 157156 | Часы в Украине

Компания MB&F решила создать эту гале-рею для того, чтобы поместить свои «Ча-совые» и «Исторические машины» в подхо-дящую обстановку. На пути к воплощению данной идеи в жизнь команда MB&F обна-ружила родственные души в мире кинети-ческого искусства. Максимилиан Бюссер (Maximilian Busser), создатель и идейный вдохновитель MB&F, объясняет концеп-цию галереи и связь между удивитель-ными вещами коллекции: «Мы задумали M.A.D.Gallery как идеальную площадку для демонстрации наших «Машин», а также других образцов кинетического искусства, принадлежащих руке мастеров, к которым мы относимся с величайшим почтением.MB&F создает часовые машины, отобра-жающие время, не с целью отображения времени. Они представляют собой уни-кальные экземпляры механического ча-сового мастерства, но, помимо того, они являются образцами трехмерного кине-

тического искусства. То же самое можно сказать и о тех мастерах, чьи работы пред-ставлены в галерее: их ремесло преследу-ет определенную практическую цель, а их творения заслуживают звания произведе-ний искусства. Благодаря M.A.D.Gallery мы встречаем единомышленников, творящих в парал-лельных мирах, людей, разделяющих наши мысли и нашу страсть к созданию предме-тов кинетического искусства.В M.A.D.Gallery можно ознакомиться с пол-ной коллекцией «Часовых машин» MB&F и новой «Исторической машиной №1», но и открыть для себя удивительный мир бережно хранимых устройств (или, как их называют в компании MB&F, образцов механического искусства) со всего мира, каждое из которых заставит ваше сердце биться немного быстрее.Среди представленных в галерее образцов необычные «Световые машины» берлин-

ского художника Франка Бухвальда (Frank Buchwald), элегантные песочные часы из выдуваемого вручную стекла известного дизайнера Марка Ньюсона (Marc Newson), потрясающие воображение металличе-ские скульптуры китайского мастера Ксиа Хана (Xia Hang), остроумные кинетические творения Laikingland, команды дизайнеров и инженеров с необыкновенным чувством юмора, а также блестящие игрушечные ма-шинки словенского дизайнера Ники Зупанк (Nika Zupanc), которые заставят проснуться живущего в каждом из нас ребенка, уни-кальные работы самых известных фото-художников мира Марка Нингетто (Marc Ninghetto) и Дени Хайуна (Denis Hayoun).Коллекция галлереи неустанно пополняет-ся, и новые поступления планируются на год вперед.Двери M.A.D.Gallery открыты всем поклон-никам высокого искусства с понедельника по субботу на Rue Verdaine,11, Geneve.

Ч а с о в а я г а л е р е я M B & F M . A . D . G a l l e r y р а с п а х н у л а с в о и д в е р и н а R u e Ve r d a i n e в Ж е н е в е , в с е г о в д в у х ш а г а х о т о ф и с а и м а с т е р с к о й к о м п а н и и M B & F, в с а м о м

с е р д ц е с т а р о г о г о р о д а .

MB&F M.A.D.Gallery

M B & F M . A . D . G a l l e r y

M . A . D . G a l l e r y к о м п а н и и M B & F с б о л ь ш и м у д о в о л ь с т в и е м п р е д с т а в л я е т в ы с т а в к у р а б о т и з в е с т н о г о ш в е й ц а р с к о г о ф о т о х у д о ж н и к а М а р к а Н и н г е т т о ( M a rc N i n g h e t t o )

« О д и н о ч е с т в о м а ш и н ы » , в к о т о р у ю в о ш л и в о с е м ь к р у п н о ф о р м а т н ы х ф о т о к а р т и н .

Марк Нингетто родился в Женеве в 1972 году. После окончания школы фотогра-фии Вевей (Vevey School of Photography) в 1995 году Нингетто отправился в Па-риж, где работал первым ассистентом у Доминика Иссерманна – признанного мэтра фотографии, который проявил ин-терес к его работам. За год пребывания во французской столице Нингетто под руководством Иссерманна достиг новых уровней мастерства и приобрел знания и уверенность, которые помогли сформи-ровать его собственный стиль и технику фотографии. Вскоре он начал карьеру независимого фотохудожника. После возвращения в Женеву в 1999 году Нингетто быстро приобрел репу-тацию прекрасного фотографа, как в мире моды, так и в часовой индустрии, во многом благодаря его работам для Studio Currat и других крупных фотостудий. В 2006 году Марк Нингетто основал соб-

ственную студию фотографии и графиче-ского дизайна La Fabrique.Параллельно работе для элитных брен-дов из индустрии моды и ювелирной инду-стрии, Нингетто занимался собственными фотопроектами, в которых раскрылись новые грани его таланта. За пятнадцать лет у него состоялось более 15 выста-вок. С каждым годом Нингетто уделяет все больше времени и сил личным фото-проектам, герои которых – люди, почти всегда женщины. Благодаря флеру вол-шебства, отличающего его фотоработы, внимательному взгляду художника, от которого не укроется ни малейшая де-таль, оригинальному стилю и уникальной технике «цифрового наложения» Нингетто стал одним из самых известных фотоху-дожников Швейцарии.Машины, которым посвящена выставка, – не что иное, как герои японской манги роботы Грендайзер и Астробой, извест-

ные французам как «Голдорак» и «малыш Астро». Марк Нингетто давно мечтал создать серию сюрреалистических фото-графий, посвященных двум любимым героям своего детства. Если Грендайзер – выходец с придуманной планеты Флид, который волею судьбы оказался на Зем-ле, то Астробой – пришелец из будущего, футуристического мира, в котором робо-ты мирно сосуществуют с людьми. Нин-гетто удалось перенести обоих героев из родной для них среды комиксов и аниме в другое пространство, и гармонично «впи-сать» их в реальность современного мира – нашего мира.Результат – коллекция великолепных ху-дожественных фотографий, выполненных в технике «цифрового наложения».«Одиночеством машины» нечто вроде бо-гатой красочной палитры, которую Марк Нингетто использует для создания своих «фотокартин».

watchescatalogue.com.ua | 159158 | Часы в Украине

M B & F M . A . D . G a l l e r y

Denis Hayoun

К о г д а р е ч ь и д е т о м е х а н и ч е с к о м и с к у с с т в е , н а у м м г н о в е н н о п р и х о д я т р а б о т ы Ж а н а Т э н г л и ( J e a n T i n g u e l y ) . О н у м е л п р е в р а т и т ь п о в с е д н е в н ы е о б ъ е к т ы в н е -

о б ы ч н ы е м а ш и н ы , р о ж д а ю щ и е в з р и т е л я х с и л ь н е й ш и е э м о ц и и . Э т о н е ч т о в р о д е с к у л ь п т у р н о й п о э з и и , з а т р а г и в а ю щ е й в а ш е с е р д ц е » , – Д е н и Х а й у н а ( D e n i s H a y o u n ) .

В галереи MB&F M.A.D.Gallery выставлены не только образцы механического искус-ства, но и все жанры механического ма-стерства. В 2012 году MB&F M.A.D.Gallery представила выставку фотографий «Мета-механический мир Жана Тэнгли» в интер-претации фотографа Дени Хайуна (Denis Hayoun), серия из восьми фотографий выпущенных ограниченным тиражом по пять экземпляров, изображающих извест-ные художественно-инженерные творения Жана Тэнгли. Жан Тэнгли (Jean Tinguely, 1925–1991), швейцарский художник и скульптор, про-славился созданием объектов кинетиче-ского искусства в стиле дадаизма, полу-чивших название образцов метамеханики. Его творения представляют собой сатиру на перепроизводство материальных благ в современном обществе.Дени Хайун родился в 1967 году в Женеве и уже в юном возрасте страстно увлекся фотографией и музыкой. Он закончил Женевскую консерваторию, но выбрал ка-рьеру фотографа. «Музыка – способ само-выражения, но, я понял, что ей не хватает той творческой свободы, которую дает мне занятие фотографией», – объясняет он свой выбор.Сотрудничая с профессионалами, обуча-ясь на курсах фотографии, посещая се-минары, изучая литературу, работая день и ночь над улучшением каждого кадра и, что самое главное, обладая врожденным талантом, Дени Хайун сумел реализовать свой потенциал в области фотографии и наработать уникальные навыки техни-ки съемки. Со временем центр внимания фотографа переместился в сторону ма-кросъемки, в частности, в сторону съемки ювелирных украшений и часов.Дени Хайун связался с Андре Пардеем, заместителем директора музея Жана Тэнгли в Базеле (Швейцария), который предоставил ему неограниченный доступ к коллекции музея. Он сакцентировал внимание на архитектурном качестве ра-бот Тэнгли. «Я создал световой занавес позади каж-дого шедевра, чтобы представить тво-рения Тэнгли во всей их целостности и красоте. Благодаря подобному занаве-су на первый план выходит скульптур-ная форма каждого предмета. Я люблю предметы, качество которых доведено до высочайшего уровня и которые созданы мастером с помощью развитого чувства прекрасного и капельки волшебства», – говорит Дени Хайун.

watchescatalogue.com.ua | 161160 | Часы в Украине

М отоциклы Нагата Чикара не похожи на другие. Вы можете на них ездить , они мо -гут выделывать трюки на дороге , однако эти великолепные произведения искусства

гораздо большее, чем просто вид транспорта. Их создание является результатом неор -динарного воображения Чикара, и тысяч часов скрупулезного ручного труда. «Самое главное – это мотор - говорит Чикара, чтобы определить образ будущего мотоцикла, я начинаю с мотора. Выбрав мотор, под его я выстраиваю и стиль всех остальных деталей» .

Чикара Нагата (Chicara Nagata) родился в 1962 году в префектуре Сага острова Кюсю, в 18 часах езды от Токио (Япония). В 20 лет стал графическим дизайнером, а через десять лет основал агентство графи-ческого дизайна Chicara, Inc в Саге.«Подростком я все время глазел на мо-тоциклы своих старших товарищей, и мечтал покататься. В глубине души, я ко-нечно же хотел иметь свой собственный мотоцикл. Эти мысли и натолкнули меня впоследствии заняться созданием само-сборных мотоциклов».Все замыслы Чикара по конструированию и строительству собственных машин, едва не были разрушены. В 16 лет он попал в аварию на мотоцикле, которая могла сто-ить ему жизни. «Мне сказали, что у меня нет шансов, и все-таки я еще живу» – говорит он о событии, перевернувшем всю его жизнь.

Парадоксально, но после этого он решил по-святить свою жизнь механизму, который его чуть не убил. По его словам, все его творче-ство посвящено людям, которые были доно-рами крови и боролись за его жизнь, его спо-соб вернуть долг обществу: «Я стал думать, каким образом я бы мог показать миру, что я жив и я в порядке. Я понял, что делая то, что у меня получается особенно хорошо – созда-вая мотоциклы, которые столько значат для меня – и будет моим способом сказать это».Нагата Чикара начал создавать самосборные мотоциклы в 1993 году. А в 2004 он сделал следующий шаг развитии своего увлечения, начав создавать работы, которые можно уже назвать формой искусства. Это послужило началом создания серии «Chicara Art», которая выиграла 6 наград подряд на показах в Бель-гии, Германии и Франции, и завоевала мировое признание в AMD чемпионатах (общепризнан-

ная мировая награда в создании самосборных мотоциклов). В 2006 году участие в чемпионате AMD принесло Chicara Art One первое место и второе место в последующем году за Chicara Art Two, оба в категории фристайл.«Я ставлю перед собой все новые задачи. При возможности, я бы хотел создавать новую работу каждый год. Я не использую в своей работе никаких автоматических ин-струментов, все делается только ручными инструментами, без спешки» - говорит он.Нагата Чикара выбирает винтажный мотор, по-лирует и совершенствует его, смешивая с 500 разными деталями, которые он изготавливает своими руками из стали, алюминия, хрома, меди и латуни. Комбинация классического мо-тора и четко стилизованных рам, приводов, хо-довой части и рулевого управления, дает воз-можность создавать творения, которые можно назвать ретро- футуристическими

M B & F M . A . D . G a l l e r y

Chicara Nagata

watchescatalogue.com.ua | 163162 | Часы в Украине

С в е т о в ы е м а ш и н ы Ф р а н к а Б у х в а л ь д а в о п л о щ а ю т м е х а н и к о - х у д о ж е с т в е н н о е в е -л и к о л е п и е , н а к о т о р о м п о с т р о е н а ф и л о с о ф и я г а л е р е и M B & F M . A . D . G a l l e r y. О н

с о з д а е т « С в е т о в ы е м а ш и н ы » о т н ю д ь н е с ц е л ь ю о с в е щ е н и я . Е г о м а с т е р с т в о в ы ш е ч и с т о п р а к т и ч е с к и х ц е л е й , а е г о т в о р е н и я п о п р а в у з а с л у ж и в а ю т з в а н и е п р о и з в е -д е н и й и с к у с с т в а , г о в о р и т М а к с и м м и л и а н Б ю с е р

Берлинский дизайнер Франк Бухвальд (Frank Buchwald) родился в Ганновере, Германия в 1956 году. После окончания Берлинского университета искусств по специальности «дизайн» Франк работал свободным художником и иллюстрато-ром научно-фантастических изданий, а в 1993 году заинтересовался разработкой и изготовлением металлической мебели. Он создавал всевозможные предметы мебели из металла, а около десяти лет назад решил посвятить себя работе над световыми приборами. «Световые маши-ны» представляют собой удивительный плод его фантазии.«Ни одна из моих ламп не была создана спонтанно, под влиянием вдохновения, – говорит Франк. Это скорее был длитель-ный процесс поиска еле уловимой, напол-ненной смыслом формы».Только через много лет проектирова-ния скульптурных световых приборов Франк почувствовал, что движется в правильном направлении. Еще боль-ше времени потребовалось для того,

чтобы он смог заявить, что полностью доволен результатом своей работы.Максимилиану Бюссеру, основателю галереи MB&F M.A.D.Gallery, посчаст-ливилось посетить мастерскую Фран-ка Бухвальда и увидеть его за работой. «Это непередаваемый опыт, – делится впечатлениями Бюссер. Франк просто невероятен, как и его мастерская, пол-ная металлических брусков и блоков! Он проектирует, изготавливает, собирает и обрабатывает все вручную. Это поистине его образ жизни».«Световые машины» – это серия из 12 не-обычных ламп, созданных исключительно вручную и имеющих почти анатомические формы благодаря своему неземному ди-зайну, четвероногому основанию и псев-дотелесной симметрии.«Внимательный зритель, конечно, за-метит, что источник жизни этих «Све-товых машин» – вовсе не рука чело-века. Хотя я работаю над ними более десяти лет, я не считаю их результа-том своего труда. Они – создания с

собственной природой», – говорит Бухвальд о своих творениях.Каждая лампа состоит не менее чем из 200 деталей и представляет собой замыс-ловатую комбинацию, в которой поли-рованная черненая сталь эффектно кон-трастирует с покрытой патиной латунью и теплым желтым блеском световых во-локон. Каждая медная деталь тщательно полируется, а стальные элементы много-кратно обрабатываются химикатами для достижения бархатисто-черного оксидно-го слоя, причем весь производственный процесс осуществляется вручную.Франк посвящает почти все свое время ра-боте над «Световыми машинами», занимаясь проектированием дизайна, поиском мате-риалов и, наконец, изготовлением изделий. Поэтому созданные им световые приборы представляют собой важнейшую часть его жизни и источник дохода. В связи со слож-ностью производственного процесса из имеющихся двенадцати вариантов дизайна Франк изготавливает в своей берлинской мастерской не более десяти ламп в год.

«Световая машина» №5Размер: длина 64 см, высота 38 см

Цена: 9 500 CHF (включая НДС) Рекомендованная розничная цена в Европе

Frank Buchwald

M B & F M . A . D . G a l l e r y