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ioMINISTERIO DE CULTURA

DIRECCIÓN DE ARTES - AREA DE ARTES ESCÉNICAS - PLAN NACIONAL PARA LAS ARTES 2006-2010

MINISTERIO DE CULTURA

www.minicultura.gov.co

Red Nacional de Teatrosy Salas Concertadasdirectorio

Ministerio de CulturaRepública de Colombia

Red Nacional de Teatrosy Salas Concertadas

directorio

MI N ISTER IO DE CU LTU RA

MinistraElvira Cuervo de Jaramillo

ViceministraMaría Cecilia Donado García

Secretaria GeneralMaría Beatriz Canal Acero

Directora de ArtesClarisa Ruiz Correal

U N IVERSI DAD DE ANTIOQU IA

Rector Alberto Uribe Correa.

Vicerrectora de ExtensiónMargarita Berrío de Ramos.

Directora de Extensión Cultural María Adelaida Jaramillo González.

Corrección de TextosMaría del Pilar Gómez Patiño

Diseño y DiagramaciónPaula Iriarte

Fotografías en portadaCarlos Mario Lema

Fotografías páginas interioresLas fotografías que ilustran las páginas

interiores son propiedad de los respectivos teatros

Impresión panamericana formas e impresos s.a.

Red Nacional de Teatrosy Salas Concertadasdirectorio

MINISTERIO DE CULTURA

UNIVERSIDAD DE ANTIOQUIA

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Sumario

índice geográf Ico 3

presentación 5

directorio

teatros públicos, privados y en concesión 7

teatros en proceso de recuperación 43

teatros universitarios 57

salas concertadas 67

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amazonasAula Múltiple del Banco de la República 41

antioquiaAsociación Colectivo Teatral Matacandelas 69Asociación Exfanfarria Teatro 69Asociación Pequeño Teatro de Medellín 69Corporación Artística la Polilla 69Corporación Artística Teatral Oficina

Central de los Sueños 70Corporación Ateneo Porfirio Barba Jacob 70Corporación Carantoña 70Corporación Casa del Teatro de Medellín 70Corporación Cultural Nuestra Gente 71Corporación Cultural Viva Palabra 71Corporación la Fanfarria 71Corporación Teatro de Títeres Manicomio de Muñecos 71Corporación Teatro Popular de Medellín 72Circo Teatro de Titiribí 13Teatro Gabriel Obregón Botero

de la Universidad de Medellín 45Teatro Universitario Camilo Torres

Restrepo Universidad de Antioquia 46Teatro Metropolitano

José Gutiérrez Gómez 9Teatro Pablo Tobón Uribe 11

atlánticoCorporación Grupo de Teatro

Arro’conmango - la Sala 72Teatro Amira de la Rosa 14

bogotá d.c.Academia de Arte y Teatrino Don Eloy 73Actores, Sociedad Colombiana de Gestión

- sala actores 73Asociación Cultural Hilos Mágicos 74Auditorio León de Greiff Universidad

Nacional de Colombia 48Asociación Cultural Teatrova 74Casa del Teatro 79Club de teatro Experimental Café la MAMA 74

Indice Geográfico Directorio Red Nacional de Teatro

Corporación Colombiana de Teatro 74Corporación Cultural Arlequín – Corcultura 75Corporación de Teatro y Cultura Acto Latino 75Fundación Centro Cultural Gabriel García Márquez 75Fundación Cultural Chiminigagua 75Fundación Cultural el Contrabajo 76Fundación Cultural Teatro el Local 76Fundación de Teatro Ditirambo 76Fundación de Títeres y Teatro Libélula Dorada 76Fundación Ernesto Aronna 77Fundación Jaime Manzur para el Desarrollo de las Artes Escénicas 77Fundación la Baranda 77Fundación Teatral Barajas 77Fundación Teatro de la Carrera 78Fundación Teatro Estudio Calarcá –Tecal 78Fundación Teatro Libre 78Fundación Teatro Nacional 79Fundación Teatro Quimera 79Fundación Teatro Taller de Colombia 79Teatro de Cristóbal Colón 15Teatro Colsubsidio Roberto Arias Pérez 22Teatro Delia Zapata Olivella 17Teatro Jorge Eliecer Gaitán 20Teatro la Candelaria 80Teatro R101 80Sala de Música Biblioteca Luis Ángel Arango 18Sala Víctor Mallarino 18

bolivarAsociación Distrital de Teatristas independientes de Cartagena 72Teatro Heredia Adolfo Mejía 24

boyacáAsociación Cultural y Ambiental Teatro

Itinerante del Sol - la Maloca 73Centro Teatral cultural y Recreacional la

Mueca 73Teatro Cultural de la Ciudad de Tunja 59

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Teatro Sogamoso 25

caldasCentro Cultural y de Convenciones

Teatro los Fundadores 27 Fundación Teatro Punto de Partida 80

Teatro de la Universidad Nacional - Sede Manizales 50Teatro el Galpón Universidad de Caldas 49Teatro 8 de Junio Universidad de Caldas 51

caucaCorporación Centro Cultural Bolívar 80Fundación la Tortuga Triste 81Fundación Taller de Arte Junior´s 81Fundación Teatro Guillermo Valencia 29

cesarFundación Teatro a la Lata de Pailitas 81

guaviareCentro cultural San José del guaviare 41

guajiraCorporación Cultural Jayeechi 81Teatro Aurora de Riohacha 60

huilaCorporación Cultural Casa Teatro 82Teatro Pigoanza 41

magdalenaFundación para el Desarrollo Dramático y

Artístico del Magdalena FUNDAM - sala Roberto Linero de Castro 82

Teatro Santa Marta 61

metaTeatro la vorágine 31

nariño (�)Fundación Aleph Teatro 82Teatro Imperial –Universidad de Nariño 52

norte de santanderEscuela de Artes de Ocaña Universidad

Francisco de Paula Santander 54Universidad de Pamplona 53Teatro Zulima 63

quindíoFundación Cultural del Quindio Fundanza 83TeatroLucelly García 42Teatro Municipal “GildardoTovar” 32

risaraldaFundación Cultural Teatro Taller el Camino 83Grupo Cultural Alcaravan 83Teatro Municipal “Santiago Londoño

Londoño” 33

san andrés providencia y santa catalinaTeatro Municipal de Providencia y Santa Catalina 64

santanderAuditorio Luis A. Calvo - Universidad

Industrial de Santander 55Auditorio Pedro Gómez Valderrama 42

sucreTeatro Municipal de Sincelejo 35

tolimaCorporación Casa Teatro Antonio Camacho 83Teatro Tolima 36

valle del caucaAsociación Pequeño Teatro de Muñecos 84Corporación Artística Cultural Salamandra

del Barco Ebrio 84Fundación Castillo Sol y Luna 84Fundación Domus Teatro 84Fundación Escénica Cali Teatro 85Fundación Teatro el Telón 85Grupo de Teatro la Máscara 85Teatro Esquina Latina 85Teatro Experimental de Cali Enrique

Buenaventura 85Teatro Municipal Enrique Buenaventura 38Teatro Jorge Isaacs 39

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Presentación

La publicación del Directorio de la red Nacional de Teatros y Salas Concertadas se enmarca en las políticas del Ministerio de Cultura, que —a través del Plan Nacional para las Artes— , apoya la organización del sector cultural, por medio de la promoción del trabajo asociativo y la participación.

Es así como el Ministerio viene apoyando los procesos desarrollados por las diferentes redes del sector cultural: Red Nacional de Museos, Red Nacional de Bibliotecas, Red Nacional de Facultades de Arte, Red Nacional de Radios y, desde 1998, la Red Nacional de Teatros.

La creación de redes responde a nuevos desafíos relacionados con los procesos de descentralización económica, el surgimiento de nuevos espacios de gestión participativa y la concertación entre los entes locales, nacionales y privados.

El trabajo en red le permite al sector teatral, en particular, generar dinámicas solidarias de intercambio que sirven de instrumento para la planificación, coordinación, circulación de información y coproducción de programas, proyectos y actividades propios del sector.

El Directorio de la Red Nacional de Teatros y Salas Concertadas busca ofrecer información amplia y de calidad, sobre la infraestructura teatral del país. Además, intenta convertirse en una herramienta fundamental para el trabajo en red de los profesionales de las artes escénicas. Esta publicación tiene total coherencia con los objetivos fundamentales de la Red Nacional de Teatros, cuyo propósito es generar circuitos para que los espectáculos artísticos —de diversa índole—, puedan circular por los teatros que la conforman.

Así mismo, los espacios escénicos al trascender la sola creación y representación artística, se sitúan en el imaginario colectivo como espacios privilegiados de encuentro y cohesión, como foros ciudadanos. Por todo lo mencionado, el presente directorio constituye, entonces, un punto de conjunción entre los teatros y las salas del país, y un vehículo necesario para hacerlos visibles ante la comunidad.

El Directorio de la Red Nacional de Teatros y Salas Concertadas también representa un valioso instrumento para la promoción del turismo cultural, ya que varios de los espacios mencionados, han sido declarados bienes de interés cultural y hacen parte del patrimonio arquitectónico del país.

La información contenida en el presente directorio —necesaria para la categorización y el desarrollo de indicadores en las artes escénicas—, constituye también una fuente fundamental para el desarrollo del Sistema de Información para las Artes (SIPA) y para el Sistema Nacional de Información Cultural (SINIC). Dichos sistemas buscan ser referentes de consulta para el desarrollo de procesos investigativos en el sector cultural colombiano y elementos integradores de la información del sector para apoyar los procesos de toma de decisiones en la administración pública, fortaleciendo así el conocimiento ciudadano en los temas relativos al sector cultural y su institucionalidad.

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El Directorio de la Red Nacional de Teatros y Salas Concertadas, es la continuación del esfuerzo iniciado en 2003, por el Ministerio de Cultura, con la publicación del primer Directorio de la Red Nacional de Teatros. Esta segunda edición contiene información general y técnica sobre 39 espacios escénicos, entre públicos, privados, administrados en cesión por entidades privadas, universitarios y en recuperación. Incluye, además, la información de contacto y la ubicación de 64 salas concertadas con el Ministerio.

Los resultados plasmados en esta segunda edición son sorprendentes tanto por la cantidad de espacios identificados y su distribución geográfica —23 departamentos y 26 municipios—, como por la tenacidad con la que sus promotores han logrado fundarlos, sostenerlos y, en varios casos, recuperarlos del mal uso y el olvido.

El objetivo está cumplido con esta edición, puesto que se buscó suministrar un instrumento cada vez más completo al servicio de artistas, técnicos, promotores culturales y las y los profesionales del sector de las artes escénicas y su público. El Ministerio de Cultura proyecta desde ya, la realización de una tercera edición actualizada y completada del Directorio de la Red Nacional de Teatros y Salas Concertadas.

Este directorio es el resultado de una construcción colectiva. La recolección de información sobre los diferentes espacios escénicos fue posible gracias a una comunicación continuada entre los teatros que conforman la Red y la coordinación de la misma. Agradecemos, entonces, la valiosa colaboración de los directores de las diferentes salas y, de manera especial, la colaboración de la Extensión Cultural de la Universidad de Antioquia y, en particular, a su directora María Adelaida Jaramillo.

Finalmente esperamos que el presente Directorio sirva de instrumento para ampliar el conocimiento sobre el sector teatral del país y asimismo contribuir a su organización, cohesión y valoración social.

Clarisa Ruiz CorrealDirectora de Artes

Ministerio de Cultura

Teatros públicos, privados y en concesión

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Teatro Metropolitano José Gutiérrez Gómez

El Teatro Metropolitano José Gutiérrez Gómez fue fundado en 1987. El Teatro marcó el co-mienzo de una nueva generación de desarrollo cultural y artístico. Al abrir este significativo es-pacio se beneficiaron las personas de Medellín y se incentivó la cadena de producción artística, dando oportunidad a jóvenes talentos y al desarrollo de proyectos con sus respectivos centros educativos. La programación del Teatro Metropolitano está al servicio de la educación y de la apertura de espacios para el encuentro del núcleo familiar, motor de cambio de todas las socie-dades. Paralelamente ha trabajado por la formación de un público que en el futuro fortalezca la dinámica de la actividad cultural. Entre sus agrupaciones huéspedes se encuentran la Orquesta Filarmónica de Medellín, la Orquesta Sinfónica Juvenil de Antioquia y la compañía de danza contemporánea Danza Concierto, las cuales se benefician de las instalaciones del Teatro para sus sedes administrativas, sus ensayos y sus temporadas oficiales.

El Teatro Metropolitano José Gutiérrez Gómez fue fundado por la Asociación Medellín Cul-tural, entidad que durante 30 años ha liderado la actividad cultural en Medellín. Además, ha pro-movido las diversas expresiones artísticas escénicas, tanto nacionales como internacionales.

La infraestructura del Teatro Metropolitano es apta para la presentación de espectáculos artísticos, eventos sociales y eventos académicos. La construcción de esta gran estructura mo-derna se levantó sobre un terreno de 19.000 m2., con una estratégica ubicación equidistante de los principales sectores de la ciudad, en una zona con amplia proyección por su cercanía al Centro Administrativo de la ciudad, al Centro Internacional de Convenciones y al Palacio de Ex-posiciones.

capacidad: 1.634 espectadores. Platea: 1.262 - Balcón: 372 y espacios especiales para discapacitados.

características físicas:Escenario

Área Total: 916 m2., área en madera: 408 m2. Ancho: 17 m. Fondo: 26 m. Altura: 28 m.Proscenio

Ancho: 19 m. Alto: 12 m. Fondo: 4.35 m.Boca

Ancho: 18 m. Alto: 20 m.

condiciones técnicas:Tramoya

Mecanismo electromecánico. Barras para luces: 7; Barras para escenografía y telones: 25. Puente para efectos

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Iluminación Consola con 100 canales y memoria activa para 200 escenas; 24 submaster para operación manual; drive para disco magnético de 3 1/2”. Reflectores: 2 seguidores de 700 w (xenon); 9 fresnel de 8” de 1500 w; 19 fresnel de 6” de 750 w; 12 elipsoidal de 40º de 1000 w; 6 elipsoi-dal de 30º de 1000 w; 12 elipsoidal de 20º de 1000 w; 10 elipsoidal de 12º de 1000 w; 14 mini-elipsoidal de 500 w; 3x4 lámparas para ciclorama de 4000 w; 46 par 64 de 1000 w (22 de #1 y 24 de #2); máxima carga para cada circuito de 2200 w.

Acústica y sonido Tiene una consola Yamaha M7CL (48 canales); 1 consola Yamaha MG-32/14 FX (32 canales); 1 consola Yamaha M916 (16 canales); 1 set de potencia y procesos; 1 ecualizador MXR 005759; 8 cabinas Yamaha medios-altos y 4 bajos 10 cajas directas; 10 cabinas Yamaha para retorno; sonido sala 6000 w. Concha acústica (14 módulos en madera móviles). Foso hidráulico con capacidad para 60 músicos. Techo acústico.

otros servicios:Camerinos, tiene ocho individuales y seis generales.Salones de ensayo. Posee tres salones y cinco bodegas, y tres trampas en el escenario.

“Plazoleta de La Constitución”: Zona de 4.000 m2 para espectáculos al aire libre, con capacidad para 2.000 personas.Hall para exposiciones y recepciones sociales: Zona de 402 m, con capacidad para 1.300 personas. Zonas de parqueo para 400 vehículos. Cafetería y bar “Lebon Café”: tres puntos de venta fijos y bares móviles. Baños públicos. Primeros auxilios. Sistema contra incendio. Piso y sillas entapizadas.Sala VIP.

contactos:María Caridad Cortés M.DirectoraMaría Patricia Marín A.SubdirectoraAsuntos de ProgramaciónLuis Fernando Sánchez S.Asistente de programaciónAlquiler del Teatro

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Medellín Cultural - Teatro MetropolitanoCalle 41 No. 57-30Medellín, AntioquiaTeléfonos: (4) 232 4597 Fax: (4) 262 6157Correos electrónicos: [email protected] / [email protected]: www.teatrometropolitano.com

Teatro Pablo Tobón Uribe

La Fundación Teatro Pablo Tobón Uribe nació mediante el decreto 487 del 13 de oc-tubre de 1952, como una institución de carácter social y cultural. Su única finalidad era la de dotar a Medellín de un teatro moderno de primera categoría, destinado a la presenta-ción de espectáculos y actos artísticos, dramáticos, musicales, literarios y científicos. A tra-vés de ellos se fomentaría el adelanto cultural de medellinenses y antioqueños, en general. Después de múltiples preinauguraciones y dificultades para la terminación del edificio, su puesta en marcha se logró el 2 de agosto de 1967. Desde entonces, el Pablo Tobón Uribe ha mantenido sus puertas abiertas como parte importante de la historia de la ciudad y su co-nexión con el mundo cultural y artístico. Por su escenario han pasado artistas reconocidos dentro y fuera del país y su nombre se ha constituido en referencia obligada del quehacer cultu-ral de Medellín y de Colombia. El edificio, con el sello que caracterizó los años cincuenta del siglo XX, fue diseñado por el arquitecto Nel Rodríguez. Esta estructura ha crecido con el tiempo y se ha adaptado a los cambios sociales y estéticos. Es una obra moderna capaz de albergar la magia de ese lugar llamado Teatro. Su sala es punto de encuentro, lugar para la lúdica y la recreación, para la formación y para el goce de las diferentes expresiones artísticas. El Teatro Pablo Tobón Uribe es un centro de proyección cultural. capacidad: 1.023 espectadores.


Área Total: 226 m2. Ancho: 18 m. Fondo: 12 m. Boca


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Cuenta con parrilla a 20 m desde el escenario. 24 barras de tramoya, 4 puentes de luces, 12 barras libres, 21 barras contrapesadas. Cámara negra, ciclorama en lona costeña y tela vendaval, telón de boca americano, telón de cuchilla, fondo gris.

IluminaciónConsola computarizada con 48 canales, programable. 96 dimmers de 2400 w. 76 reflectores distribuidos en 17 elipsoidales, 12 minielipsoidales, 16 fresnel tipo espejo y carro, 27 par 64, 24 halógenas y 2 seguidores.

Acústica y sonidoConcha acústica. Consola para mezcla frontal con 16 canales de entrada y 6 de salida; 3 amplificadores; po-tencia frontal 2500 w. Consola para monitores con 24 canales de entrada y 3 mezclas; po-tencia total 1000 w.

contacto:Norella Marín ViecoDirectoraCarrera 40 No. 51-24Medellín, AntioquiaTeléfono: (4) 2 393811Correo electrónico: [email protected]: www.teatropablotobon.com

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Circo Teatro de Titiribí

La fecha de construcción se considera entre 1917 y 1920. Ésta fue realizada por el Ingeniero antioqueño Enrique Olarte. La misma compañía de ingenieros levantó los planos de la Iglesia Mayor de Titiribí. En 1929 se hizo su inauguración con una corrida de toros y el 17 de diciembre de 1930 se realizó una velada de teatro, como uno más de los actos conmemorativos del cente-nario de la muerte del Libertador Simón Bolívar. Parece que para 1936 el Circo Teatro empezó a presentar sus servicios como sala de cine. Las corridas de toros, que es el espectáculo que más recuerdan los habitantes, estaban a cargo, casi siempre, de novilleros aficionados del pueblo. En muy pocas oportunidades se le daba muerte al animal. Por lo general el ganado de las corridas era alquilado o prestado para las funciones. En el Circo Teatro se realizaron también veladas de teatro y poesía, peleas de gallos, desfiles de moda, festivales de copla, fiestas escolares y expo-siciones equinas.

Debido a su deterioro, se inició un proceso de restauración que estuvo a cargo de la firma Ferrocarril de Antioquia del Municipio de Medellín a lo largo de 12 años. Su reinauguración se llevó a cabo el 15 de mayo de 2005, siendo presidente de Colombia Alvaro Uribe Vélez. En la actualidad el Circo Teatro de Titiribí está siendo manejado por la Administración Municipal y el Consejo Municipal de Cultura.

Semanalmente se realizan proyecciones de películas, video conciertos, obras de teatro y ve-ladas artísticas. Para los Titiribiseños, el Circo Teatro es la Plaza de Toros más pequeña y la Gallera más grande del mundo.

capacidad: 500 espectadores

características: Posee tramoya e iluminación manual; 8 reflectores.

contacto:Rosalba Estrada B.Coordinadora Casa de la CulturaCasa de la Cultura - carrera Santander No. 17-12Titiribí, AntioquiaTeléfono: (4) 8482934Correo electrónico: [email protected]ía Municipal de Titiribí: teléfono: 848 23 44 Ext. 101. Correo electrónico: [email protected]

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Teatro Amira de la Rosa

En 1944, la Sociedad de Mejoras Públicas de Barranquilla creó el Comité Pro-Teatro Munici-pal. La idea era construir un centro cultural que retomara las viejas y sanas costumbres teatrales que distinguieron a Barranquilla lustros atrás. En 1980, el Banco de la República, bajo la gerencia de Rafael Gama Quijano, se interesó en la obra. Hombres cívicos de generaciones nuevas, hom-bro a hombro con las figuras patriarcales de Rafael Juliao y Alfredo Steckerl lograron la vincula-ción del Emisor. Fue así como el 19 de junio de 1980, se firmó el Contrato de Comodato mediante el cual el Banco de la República asumió la culminación de la obra y la administración del Teatro durante 99 años. Dos años bastaron para que el Banco de la República, abriera las puertas del Teatro denominado por el Concejo Municipal: Amira de la Rosa, en honor a la distinguida escrito-ra costeña. El 25 de junio de 1982 fue inaugurado por el Presidente Julio César Turbay Ayala, con la presentación del Ballet de Canadá de Eddy Toussaint. Desde entonces, el Teatro ha funcionado con regularidad, abierto a públicos de los más diversos sectores de la comunidad.

Ha sido un espacio acogedor de todas las manifestaciones artísticas: ballet, ópera, come-dia, danzas folclóricas, orquestas y artistas populares. Paralelamente al mundo del espectáculo, el Teatro Amira esta siempre listo a fungir como centro cultural, propiciador de exposiciones, conciertos, conferencias, talleres para niños y adultos, foros de diversos contenidos, lanzamien-to de libros. Tiene el más amplio espíritu de apoyo y estímulo a las manifestaciones culturales del país y de la región. Dado que el Teatro es el Área Cultural del Banco de la República por su administración mediante comodato, le imprime en su actividad permanente la política cultural institucional, mediante la cual desarrolla conciertos, exposiciones didácticas de arte y temas antropológicos. También presta servicios de alquiler y así en sus instalaciones se efectúan diver-sos eventos académicos, empresariales y artísticos; y festivales y temporadas de espectáculos siempre como centro cultural acogedor, formador de públicos y orgullo de los barranquilleros, propiciando un permanente desarrollo cultural.

capacidad: 949 espectadores.


Área Total: 150 m2. Ancho: 14.50 m. Fondo: 10.00 m. Boca

Altura: 8.50 m. Ancho: 14.50 m.

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condiciones técnicas: Tramoya

25 barras, 10 fijas y 15 móviles. El Teatro tiene ciclorama, pantalla de proyección, telón de boca.

IluminaciónConsola computarizada con 144 canales; número de dimmers: 18 ; número de reflectores: 144, distribuidos en elipsoidales, par 64, fresnell y minicam-lámparas para ciclorama.

Acústica y sonidoConcha acústica. Consola frontal con 40 canales de entrada y 18 canales de salida; 6 ampli-ficadores; potencia total frontal: 5000 w.

otros servicios:Posee 15 camerinos, sala múltiple y foyer y cuenta con dos pianos de cola Steinway. Parqueadero con capacidad para 220 vehículos.

contacto:María Cristina Ochoa MendigañaDirectoraDirección: Carrera 54 No. 52-258Barranquilla, AtlánticoTeléfono: (5) 3491117 / 3491789 Fax: 3490287Correo electrónico: [email protected]

Teatro de Cristóbal Colón

El Teatro de Cristóbal Colón, Monumento Nacional desde 1975, es un escenario para el desa-rrollo de las artes escénicas y musicales. Su construcción data de 1885 y se destaca por ser uno de los más hermosos teatros a la italiana de nuestro continente.

El Teatro empezó su construcción en 1885 bajo la presidencia de Rafael Nuñez y fue inau-gurado en 1892. Se le confió la obra al arquitecto italiano Pietro Cantini quien trabajaba en la construcción del Capitolio Nacional. Cantini contó con el apoyo de el escultor César Sighinolfi y el ornamentador Luigi Ramelli quien se encontraban en el país dictando clases. También participa-ron en el proyecto pintores como Filipo Masteralli, quien elaboró el temple del plafond decorado con seis musas; y; Giusepe Menarini, a quien se le encargaron las pinturas del Foyer, la antigua cafetería y el vestíbulo del Teatro. El Telón de Boca fue comisionado al artista italiano Anibale Gatti y es la pintura en temple sobre tela más grande del país.

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El Teatro de Cristóbal Colón es el único Teatro Nacional de Colombia y por tratarse de un mo-numento nacional, por los objetos y documentos que en él reposan y por la admirable historia que en él se origina, se ha convertido en un eje de nuestra nacionalidad. Busca vivificar aún más su tradición y abrir sus puertas a un público mayor.



Área total: 139.20 m2. Ancho: 11.60 m. Fondo: 12 m. (después del telón). Boca

Alto: 7 m. Ancho: 10.70 m.


Cuenta con parrilla con 57 calles y altura de 16 m.; 20 barras contrapesadas con concha acústica y 35 barras móviles manuales no contrapesadas. Cámaras de aforo en dril negro distribuidos en 10 bambalinas de 2.25 m. x 12 m. , 16 patas negras de 2.25 m. x 8.5 m., 16 patas negras de 1.50 m. x 9 m., 2 medios fondos de 6 m. x 7.50 m y dos fondos negros de 7.50 m. x 12 m. Telón de boca en terciopelo rojo y Telón de boca pintado al óleoCiclorama blanco 8 m. x 12 m.

IluminaciónSistema de control de iluminación computarizado Colortran 120 CH. Número de Canales: 120-60, número de dimmers: 178; 119 reflectores distribuidos en elipsoidales (22), fresneles (33), minipsoidales (8), strips para ciclorama (10), par 64 (40), Svobada (6), seguidor HMF (1), cañones Kliegel, linternas Kliegel.

Acústica y sonidoConcha acústica y foso para orquesta.Consola para mezcla frontal Yamaha M-2000 con 32 canales de entrada y 6 canales de salida. 8 amplificadores. Potencia total frontal: 3000 W. 12 monitores de retorno. Potencia total de monitores: 1200 w. Microfonería: 6 JVC, 5 Ramsa, 2 dinámicos VOSS de ambiente, 2 dinámicos VOSS PS-C55, 2 inalámbricos de solapa y de mano WM- P860, 2 inalámbricos de mano P760.

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otros servicios:4 camerinos individuales y 6 colectivos.Piso de linóleo blanco y negro.4 pianos Steinway & Sons Gran Cola y 1 piano vertical Crown.

El Teatro de Cristóbal Colón cuenta con dos salas alternas:

Teatro Delia Zapata OlivellaTiene una sala principal transformable de platea móvil, equipada con luces y sonido. Posee

una sala para ensayos de danza con espejos de 10m. x 12 m., y una sala alterna para talleres de 10 m. x 7 m.

Dentro de su programación regular, el teatro realiza conciertos de música electrónica “Co-lón Electrónico”, clases y prácticas de tango “Milongas”, danza contemporánea, talleres vaca-cionales para niños. Conjuntamente con el Instituto Distrital de Cultura y Turismo de Bogotá, se realizan presentaciones de danza folclórica y contemporánea.

En la actualidad es la sede de ensayos de la Nueva Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia.



Ancho: 9.20 m. Alto: 4.50 m. Fondo: 13 m.


Posee 5 barras fijas para iluminación; 3 barras contrapesadas para luces; 2 multisoportes para iluminación lateral; 3 barras manuales para escenografía.

IluminaciónConsola Strand Lighting de 24 canales. Dimmers: 2.4 w x dimmer; circuitos y conectores tipo tripin. Cuenta con 26 reflectores distribuidos en 6 elipsoidales 20 grados, 2 elipsoidales 30 grados, 17 fresneles y 1 seguidor. Torres de iluminación de piso: 10 de 4 mts. Escaleras para dirección y enfoque: 1, Escaleras de tijera varias alturas: 1. Cortinillas: 17.

Acústica y sonidoConsola Makie 24 canales; 4 monitores Ramsa (sala); Monitores de Retorno: 4 Ramsa retorno; Audífonos: 1; Amplificadores: 5 de 200 vatios cada uno. Microfonería: 1 Shure, 1 ina-lámbricos de mano y solapa WM-P860 y P760, 1 inalámbrico Shure de mano; Ecualizadores: 2 JVC gráficos PS-6312; Disco compacto: 1 Technics bandeja de 5 cds. Bases para micrófono: 8.

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otros servicios:Piso de linóleo en blanco y negro, para Ballet. 1 piano Steinway and Sons Gran Cola 1966 D397670 y 1 piano vertical M:F. Bachalo 6910.

Sala Víctor Mallarino

Este hermoso espacio escénico tiene una especial significación para el teatro moderno en Colombia. En sus tablas Bernardo Romero Lozano impulsó la creación de la Escuela Nacional de Arte Dramático (ENAD). Entre los profesores españoles invitados de aquella época, se encontraba Víctor Mallarino, destacado recitador y actor, quien puso su alma en la conformación de la ENAD. De ella surgieron los primeros actores formados en Colombia, muchos de los cuales han cons-truido la historia del teatro nacional. Data de 1958 con el inicio de la Escuela Nacional de Arte Dramático.

La sala Víctor Mallarino es hoy un espacio para la promoción de las más destacadas produc-ciones de las diferentes Escuelas y Programas en Artes Escénicas de Bogotá y otras ciudades. En ella se llevan a cabo temporadas de teatro, organizadas por reconocidas instituciones como la Academia Superior de Artes de Bogotá, la Fundación Julio César Luna, entre otras y es el espacio que disfrutan los artistas en Residencia del Teatro Colón.

capacidad: 112 personas

contacto:Amalia de Pombo EspecheDirectoraCalle 10 No. 5-32Bogotá, D.C.Tel: 091 287420 Fax 091-2846245Correo electrónico: [email protected] y [email protected]: www1.mincultura.gov.co/nuevo/teatro_colon/index.php

Sala de Música Biblioteca Luis Ángel Arango

La Sala de Conciertos de la Biblioteca Luis Ángel Arango inició actividades el 25 de febrero de 1966. Su tradición y prestigio se han afianzado en cuatro décadas de actividad permanente y la han convertido en el principal escenario colombiano para la música de cámara.

El diseño y construcción de la Sala estuvieron a cargo de la firma Esguerra Sáenz Urdane-

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ta Samper. Las características arquitectónicas de este recinto le hicieron merecedor del Premio Nacional de Arquitectura 1966, y su excelencia acústica es unánimemente reconocida. La Sala es ovalada, su escenario es ideal para la presentación de grupos de hasta 15 integrantes, y su capacidad es de 367 sillas.

Las temporadas anuales de la Sala de Conciertos de la Biblioteca Luis Ángel Arango se ini-cian a finales de febrero, concluyen a comienzos de diciembre, y están conformadas por aproxi-madamente 100 recitales y conciertos que involucran a los más importantes solistas y grupos nacionales e internacionales. La programación se organiza en cuatro series: Conciertos de los Miércoles, La Música en Familia (dominicales) y Lunes de los Jóvenes Intérpretes, esta última dedi-cada a apoyar la formación de nuevos concertistas colombianos.

Los conciertos y recitales son agrupados en ciclos entre los cuales figuran los denominados Músicas del mundo, Música antigua para nuestro tiempo, Recorridos por la música de cámara, Música y músicos de Colombia, Música y músicos de Latinoamérica, La música de nuestra época, Grandes intérpretes, y Tiempos de Jazz. Las programaciones anuales también incluyen conciertos didácticos para escolares y clases magistrales o talleres dictados por algunos de los intérpretes invitados. La actividad de la sala tiene como complemento la publicación de discos compactos y la comisión de obras a compositores colombianos de reconocida trayectoria.

El Banco de la República (fundado en 1923) tiene dentro de sus funciones como Banco cen-tral el desarrollo de una activa programación cultural en el país. A la cabeza de esta programa-ción se encuentra la Biblioteca Luis Ángel Arango.

La Sección de Música de la Biblioteca es la encargada de la coordinación y gestión de las acti-vidades musicales que permanentemente ofrece la institución. Entre las funciones de la Sección se cuentan las siguientes: la programación de la Sala de Conciertos, el cuidado de la colección de instrumentos musicales de Monseñor José Ignacio Perdomo Escobar, la asesoría para adquisi-ción de materiales que enriquezcan las colecciones bibliográficas y audiovisuales, la realización de proyectos especiales como la publicación de discos compactos para la serie “Música y músicos de Colombia” y la comisión de obras a artistas colombianos.



Área total: 60 m2. Ancho: 12 m. Fondo: 5 m.

características técnicas:Sala esencialmente acústica.

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La Sala cuenta con los siguientes instrumentos: dos pianos alemanes Steinway, modelo D; un fortepiano Clementi, construido en 1810 y restaurado en 1997; un clavecín (copia del J. C. Goujon que se encuentra en el Museo del Conservatorio de París), construido en 1999; un clavecín de la casa Rutkowsky and Robinnette, de New York, hecho en 1965, y un órgano tubular diseñado por Oskar Binder.

IluminaciónSistema de control manual con 6 canales. 6 dimmers. 2 reflectores tipo Cuarzo de 220 a 1.00/1.500

otros servicios: Para el uso exclusivo de los artistas la Sala dispone de 3 camerinos dotados de todos los servi-cios. Un amplio foyer, que incluye un área de cafetería. Ofrece un grato entorno al público y a los artistas.

contacto:Stella Bonilla de PáramoDirectoraCarrera 5 No. 11-68Bogotá, D.C.Teléfono: (1) 3431324Correo electrónico: [email protected]

Teatro Jorge Eliécer Gaitán

Un improvisado teatro adaptado en el solar de la iglesia de Santa Clara por el actor y pro-motor italiano Francisco Zenardo, marcó la necesidad de crear un espacio para las manifesta-ciones artísticas de la Bogotá de 1887. Así, el 15 de febrero de 1890, bajo la dirección del maestro Rosa, la compañía italiana de ópera Azzali inauguró en Bogotá el Teatro Municipal, con la obra El Trovador. La sociedad santafereña saludó con entusiasmo la apertura de este espacio dedica-do a la cultura, que hasta los años treinta y cuarenta gozó de un gran prestigio entre las clases populares. El Municipal se constituyó en uno de los escenarios que vio nacer el teatro nacional centenarista de la primera mitad del siglo XX. Se consolidó como el sitio de encuentro y expre-sión de los bogotanos y, además, fue escogido por el líder Jorge Eliécer Gaitán para promover el gaitanismo.

En 1952, cuatro años después de la muerte del líder liberal, y motivado por razones políticas con implicaciones de seguridad nacional, el presidente Laureano Gómez ordenó la demolición

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del Teatro Municipal. En vista de que desde su construcción el Teatro había sido concebido para la proyección de películas, rápidamente empezaron a aparecer problemas para la presentación de espectáculos en vivo. Cierres y remodelaciones fueron las constantes durante varios años, hasta que en 1988, gracias al aporte del gobierno japonés, se renovó la infraestructura del Teatro y se dotó de modernos equipos de iluminación y sonido. En el 2000, después de una remodelación total de la sala, el Teatro se convirtió en el Centro Cultural Teatro Municipal Jorge Eliécer Gaitán.

Actualmente este espacio depende de la Subdirección de Eventos y Escenarios del Instituto Distrital de Cultura y Turismo, y es uno de los centros culturales más importantes de la capital y el país. Allí convergen diferentes actividades y expresiones artísticas que tienen lugar en la sala principal, el Teatrino y el Callejón de las Exposiciones de Gas Natural.

capacidad: 1.745 espectadores.


Ancho: 23.50 m. Fondo: 18.50 m. Alto: 9.64 m. Ancho de la Boca: 13.70 m.


Tiene parrilla con 34 calles. Altura desde el escenario: 19.80 m. 34 barras fijas (incluye 10 diablas luces) y 1 barra móvil. Caja negra; Ciclorama; Telón de proyección.

IluminaciónConsola computarizada con 240 canales, 24 submaster. 240 dimmers. Reflectores tipo Par 64 (90), Fresneles (14), PC Lekos (23) , Elipsoidales (34), seguidores (2) y 16 halógenas.

Acústica y sonidoConcha acústica. Consola Yamaha PM 3500 40 C, con 40 canales de entrada y 10 canales de salida. 14 amplificadores. Potencia frontal: 7000 w. Consola para monitores con 40 canales de entrada y 6 mezclas. Potencia total de monitores: 2.000 w. Microfonería.

otros servicios:Posee dos camerinos sobre nivel de escenario con capacidad de cinco a ocho personas cada uno; también tiene dos camerinos colectivos en el segundo nivel, con capacidad para 20 personas cada uno. También tiene dos camerinos colectivos en el tercer nivel, con capacidad de una a seis personas cada uno y dos camerinos individuales en el segundo nivel. Cuenta con una sala de ensayos de 350 m2 de área, con espejos fijos y barras de ensayo fijas. Además, posee un teatrino con capacidad para 54 personas, cuyas medidas del escenario son: 7 m. de ancho x 1.80 m. de profundidad.

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contacto:Nubia FlorezDirectoraCarrera 7 No. 22-47Bogotá, D.C.Teléfono: (1) 3346800Correo electrónico: [email protected]

Teatro Colsubsidio Roberto Arias Pérez

Hace 25 años, el 17 de mayo de 1981, Colsubsidio fortaleció la gestión cultural que había iniciado años atrás con el Museo de Museos, al abrir las puertas del Teatro Colsubsidio Roberto Arias Pérez. Desde entonces se ha posicionado como uno de los más completos y mejores esce-narios culturales del país, gracias a la programación permanente y variada de espectáculos de los más diversos géneros: música clásica, boleros, tangos, baladas, rock, jazz, pop; folclor nacional e internacional, danza clásica y contemporánea, cine, zarzuela, revistas de teatro musical y tea-tro. Sus características técnicas y su diseño arquitectónico moderno, sobrio, elegante, lo hacen propicio para cualquier clase de montaje.

A la histórica inauguración del Teatro con la Novena Sinfonía de Beethoven, interpretada por la Orquesta Sinfónica de Colombia, le siguieron grandes espectáculos como las Orquestas Sinfónicas de Viena y de Moscú, el conjunto Zuckerman, el Teatro Negro de Praga, el Ballet de Cuba con Alicia Alonso, la ópera, la comedia...

A través de estos 25 años de ininterrumpida actividad cultural, por sus escenarios han desfila-do artistas y grupos de fama mundial como Los Niños Cantores de Viena, Ballet Jazz de Montreal, Camerata Música de Berlín, Gran Ballet de Caracas, Compañía Nacional de Danza de Costa Rica, Lionel Hampton, Ilan Rogoff, Marcel Marceau, Hanoch Rosen, Johnny Griffin, Leonid Kuzmin, Joa-quín Achúcarro, Paul Badura Skoda, Siquin Lu, Alexander Starkman, Ilia Kaler, Karen Gomyo, Cuarte-to Mozarteum de Salzburgo, Narciso Yepes, Rafael Puyana, Martha Senn, Blanca Uribe, Luis Bacalov, Mercedes Sosa, Susana Rinaldi, María Creuza, Los Chalchaleros, Los Visconti, Los Panchos, Los Trova-dores de Cuyo, Raphael, Julio Iglesias, Armando Manzanero, Rocío Durcal, Alfredeo de La Fé, Alfredo Gutiérrez, Totó La Momposina, Petrona Martínez, José Luis Rodríguez, Piero, Facundo Cabral, Alber-to Cortés, Juan Manuel Serrat, José Feliciano, Albita Rodríguez, Eddy Martínez, Alicia Juárez, Ana y Jaime, Enrique Iglesias, Charlie Zaa, Aterciopelados, Kraken, The Beats, entre muchos otros.

Además, nuestro público ha sido protagonista de los Festivales de Teatro, de Cine, de Trova; de las temporadas de Zarzuela, sinfónicas navideñas, de revistas de teatro musical con grandes montajes. También ha sido el escenario de grandes celebraciones como la Entrega de Premios T.V. y Novelas, Solidaridad por Colombia, Premio Compartir al Maestro. También ha realizado eventos

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privados de la Presidencia de la República, Embajadas, Unicef y de empresas de prestigio como Bavaria, Alpina, Colpatria, Protección, La Equidad, Unilever, Bancolombia, para mencionar sólo unas pocas.

Es así como, de 65 espectáculos que se realizaron en los primeros ocho meses de vida del Teatro, a los cuales asistieron 46.000 personas, en la actualidad se presentan más de 200 funcio-nes al año, entre nacionales y extranjeras, clásicas y populares, públicas y privadas, a las cuales asiste un promedio de 140.000 personas de todas las edades y condiciones sociales.

capacidad: 994 espectadores características físicas:Escenario

Área de la escena 370 m2. Ancho 22.50 m. Fondo: 16 m.Boca

Altura 7.30 m. Ancho 18.50 m.

características técnicas:Tramoya

Posee Parrilla/28 calles; altura de la parrilla (desde el nivel del escenario) 20 m. 28 barras móviles.Ciclorama especial para Iluminación de 18 m. de ancho x 9 m. de altoTelón de Boca (Guillotina) con velocidad variable y con posibilidad de programarse 4 posi-ciones diferentes.

IluminaciónConsola computarizada con 384 canales. 192 dimmers de 2.4 kw. 174 Reflectores tipo fresnel – wlipsoidales – par 64 – far cyc.

Acústica y sonidoConcha acústica. Consola para mezcla frontal Yamaha M 3000 A con 56 canales de entrada y 16 canales de salida (Aux. (8) Matrix). Potencia total frontal:14.000 w. Potencia total de monitores: 6000 w.

contacto:Luisa Sánchez AlvearDirectoraCalle 26 No. 25 - 50Bogotá, D.C.Teléfono: 34 32 670Correo electrónico: [email protected]

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Teatro Heredia Adolfo Mejía

Está situado en el centro histórico de Cartagena de Indias, Distrito Turístico y Cultural, en el Departamento de Bolívar. Fue inaugurado en noviembre de 1911, y construido dentro de las rui-nas de la iglesia de la Merced, contigua al convento del mismo nombre –que data de comienzos del siglo XVII–. Es obra de don Luis Felipe Jaspe, quien lo concibió inspirado en el Teatro Tacón de La Habana. Su traza es de un teatro a la Italiana, con platea en forma de herradura, dos pisos de palcos, balcón y galería, llamada también paraíso. La característica de mayor relieve en el interior de la sala la constituye el trabajo en madera de sus tribunas balcones y celosías divisorias y de cerramiento de los palcos. Es notable también la obra de yesería recubierta en oro de 22 quilates. Fue inaugurado con la realización de los primeros Juegos Florales, importante concurso de poe-sía de aquella época. En la década de los 20s alcanzó su mayor esplendor. A comienzos de los 70 cerró sus puertas debido a su avanzado estado de deterioro. Se restauró entre 1987 y 1998, bajo la dirección del arquitecto restaurador Alberto Samudio, quien obtuvo por este trabajo en el 2000, el premio nacional de arquitectura en la categoría de restauración. Ofrece a la ciudad un espacio artístico y cultural de primer orden.

El teatro no posee una programación mensual o anual, sólo se sostiene con eventos que llegan de empresarios artísticos, grados, congresos, convenciones, etc. La actividad es netamente cultural, las principales son: conciertos de música de cámara, folclórica, ballet, danza clásica, con-temporánea y tradicional; teatro, zarzuela y ópera, eventos literarios. En segundo orden también tenemos: grados, congresos, desfiles, simposios, ruedas de prensa, reuniones sociales, eventos, matrimonios. La administración es Corporación Mixta.



Área total: 100 m2. Ancho: 10 m. Fondo: 10 m.Boca

Altura: 7 m. Ancho: 10 m.


Parrilla, 32 calles, altura 15 m.; sistema contrapesado, 32 barras móviles. Cámara negra col-gada en escenario con un comodín. Telón de monos (Homenaje Floral a Cartagena en su historia), autor Enrique Grau Araujo.

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IluminaciónConsola de control computarizada, con 120 canales, 24 submaster. Número de Dimers: 24x3KWU ADB. 96 reflectores distribuidos en linternas, fresneles, PCS par 64 y seguidor.

Acústica y sonidoConsola para mezcla frontal con 40 canales de entrada y 9 de salida; 3 amplificadores, po-tencia total frontal: 4500 w; potencia total de monitores: 1200 w potenciados.

contacto: Raimundo Angulo PizarroDirectorPlaza de la Merced No. 38-10Cartagena de Indias, Bolívar.Teléfono: (5) 6648844 Correo electrónico: [email protected]

Teatro Sogamoso

Su edificación se inicia en 1920 por el General Víctor Ospina, entre otros. La construcción fue dirigida por el ingeniero Daniel Hernández, autor de la elegante portada sólida. Luego de repetidas interrupciones es entregado a la comunidad sogamoseña en 1941. Consagrado como patrimonio cultural de la Nación es adquirido por el Municipio en 1998, dando inicio a los traba-jos de restauración con el apoyo del Ministerio de Cultura.

Siendo hoy orgullo de los sogamoseños, el teatro se inscribe dentro del contexto urbanístico de Sogamoso, como un elemento que retoma todo el valor cultural del parque Santander en la cra 9 entre calles 12 y 13, en donde está ubicado y desarrolla la zona histórica y antigua de Soga-moso. Se ha recuperado la atención de la población en estos sectores y aportado elementos al desarrollo territorial de Sogamoso en cuanto a la identidad cultural y al sentido de pertenencia que debe tener la ciudadanía con sus valores culturales y arquitectónicos de trascendencia en el siglo.

Está consagrado para la actividad cultural, en especial para los eventos institucionalizados, temporada de Semana Santa, viernes cultural, semana cultural de Sogamoso, temporada de Na-vidad y como fortalecimiento a los eventos programados por las organizaciones culturales y la sociedad civil. El teatro es coordinado a través de la Unidad Cultura del municipio, que se encarga de la administración y el estudio de espectáculos del teatro, aprobación de solicitudes e infor-mación a los ciudadanos.

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características físicas:Fondo del escenario: 8.55 m. Altura de la boca: 5.80 m. Ancho de la boca: 8.35 m.

condiciones técnicas:Tramoya.

Parrilla con 20 calles. 10 barras. Telón de boca, telón intermedio, pantalla de proyección, barra de banderas. Todo sistematizado.

IluminaciónPosee 16 reflectores tipo par 64 y seguidores.

Acústica y sonidoConsola potenciada de 600 w para 12 micrófonos, ecualización por canal, cámara de efec-tos, 2 ecualizadores gráficos, entrada de CD y Tape. Cuatro cabinas tipo bala salida 800 RSM, micrófonos para voz y micrófonos para instrumento.

contacto:Juan Carlos Ostos Guevara Secretario de Educación y CulturaDirectorPatricia Sáenz PachecoJefe Unidad de CulturaCoordinaciónCentro Cultural y Docente General Santander Sogamoso, Boyacá.Teléfonos: (8) 7720262 y 7706668Correo electrónico: [email protected]

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Centro Cultural y de Convenciones Teatro los Fundadores

El Centro Cultural y de Convenciones –Teatro Los Fundadores– inició actividades en 1965 y está ubicado en el centro histórico de la ciudad de Manizales. La capital de Caldas, es una ciudad privilegiada por su ubicación geográfica, objeto de tributos por la naturaleza: sus aguas, fauna y flora. Ciudad cercana al imponente Nevado del Ruiz y que descubrió en el grano cafetero el as de la riqueza y del progreso hasta involucrar todos su procesos económicos y humanos en la onda de la inteligencia universal. Ciudad universitaria por excelencia que recupera en la academia los avances de la alta cultura. Sitio de eventos cultarales como el Festival Latinoamericano de Teatro, que convoca cada año una cruzada en que los protagonistas son los artistas de la palabra, de las tablas y de la crítica. Ciudad de importantes ferias, donde el espíritu abierto del carnaval alterna con las bellas candidatas del Reinado Internacional del Café y el arte de los toros.

El Centro Cultural y de Convenciones, garantiza excelentes condiciones para la realización de actividades culturales, empresariales, académicas y comerciales, así como la generación de espacios para la realización de eventos y convenciones, que permiten situar a Manizales en un entorno de competencia nacional e internacional. Cuenta con seis salas, con capacidad en sillas de aproximadamente 1900 personas

El Centro Cultural y de Convenciones, es operado por la Caja de Compensación Familiar de Caldas – Confamiliares y cuenta con equipo conformado por la Gerencia, la Coordinación de Eventos, la Secretaría, cuenta con cinco técnicos y personal de aseo y vigilancia.

capacidad:Sala Fundadores: 1232 espectadores.Sala Cumanday: 100 espectadores.Auditorio Olimpia: 119 espectadores.Sala Óscar Naranjo: 300 espectadores.

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Área total: 229.5 m2. Ancho: 15.30 m. Fondo: 15 m. Boca

Alto: 7.55 m. Ancho: 15.30 m.

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Cuenta con parrilla de 16 calles y una altura desde el nivel del escenario de 20.30 m. 15 barras móviles. Telón de boca y 2 telones decorados.

IluminaciónConsola computarizada con 512 canales; 96 dimmers. 200 reflectores tipo par 64- Lekos – Fresneles.

Acústica y sonidoConcha acústica y foso para orquesta. Consola para mezcla frontal, 40 canales de entrada y 8 de salida. 13 amplificadores; potencia total frontal 31.700 w. Consola para monitores Spirit Soundcraf; 4 canales de entrada y 12 mezclas; potencia total de 3.700 w.

otros servicios:La sala cuenta con piano de cola, camerinos individuales y colectivos y sala de ensayo.

contacto:Germán MaldonadoCentro Cultural y de Convenciones Teatro Los FundadoresCarrera 22 entre calles 33 y 33 A.Manizales, Caldas.Teléfonos: (6)8845545 – 8825036 - 884563Correo electrónico: [email protected]: www.centrodeconvencioneslosfundadores.com

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Fundación Teatro Guillermo Valencia

El Teatro nace como idea de un grupo de intelectuales, contándose entre ellos a Nicomédes Arce, Carlos Ayerbe Segura, Gonzalo Miranda, los hermanos Gonzalo y Domingo Lemos Bonilla, Adolfo Córdoba y Delfín Valdez. Ellos suscribieron acciones financiando la construcción, cuya primera piedra fue colocada el 20 de julio de 1892 con planos elaborados por Mario Lombardi. Luego de iniciada la obra, la guerra civil de los Mil Días paralizó los trabajos desde 1899 a 1903, cuando los socios mencionados cedieron sus derechos al Municipio.

En 1915 se dio comienzo nuevamente a la obra de construcción con planos dibujados y la dirección del Ingeniero José María Obando Rebolledo. El Teatro se inauguró el 22 de diciembre de 1927 con la presentación de El Trovador de Verdi de la compañía operática de Adolfo Bracale y teniendo como tenor a Hipólito Lázaro, ¡El Gran Lázaro!. Para entonces y hasta hoy, el recinto del teatro y la boca del escenario fueron enlucidos con latón repujado traído de Bélgica y el decorado de fachadas presentaba un aspecto novedoso para el Popayán de la época. Luego de haber sido remozado en 1973, el Senado de la República de Colombia sesionó en el Teatro sancio-nando la Ley Valencia, que a la postre denominó el viejo Teatro Municipal como Teatro Guillermo Valencia.

En 1978 dentro de los actos de conmemoración de la muerte del general Tomás Cipriano de Mosquera, se trajo a Popayán La Opera de Colombia y se escogió el 25 de septiembre para la presentación de “Elixir de Amor” de Donnizetti. Después, en 1983, es afectado brutalmente por el sismo del 31 de marzo, con lo cual es obligatorio dar inicio al proyecto de restauración y adecuación del teatro. Quince años duró la ejecución de las obras del Teatro: hasta 1998. La sille-tería del recinto fue importada de España y se colocaron nuevos telones en área del escenario. El embajador Edgar Orozco Agredo consiguió que los empresarios e industriales de la República Checa obsequiaran una Araña de Cristal de Bohemia de 4 m. de diámetro para el plafón del recinto. También el embajador Pedro Felipe Valencia López solicitó al Ministerio de Relaciones Exteriores del Japón la donación de luces y sonido para el Teatro, material instalado por técnicos japoneses.

Finalizados los trabajos se reinauguró el 4 de agosto de 1998 con un concierto del Coro de Cámara de Popayán presidido por Carlos Lemos Simmonds, Vicepresidente de Colombia, y el 22 de octubre de ese mismo año, el presidente Andrés Pastrana Arango inauguró la Cumbre de Gobernadores de Colombia, reunida en este Teatro iniciándose así la nueva época del Teatro Guillermo Valencia.


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características físicas: Escenario

Área total: 161.47 m2. Ancho: 11.65 m. Fondo: 13.86 m.El escenario cuenta con dos hombros de 1.90 m. de ancho a sus costados, y un corredor de 1.50 m. en la parte posterior.

Boca Alto: 5.50 m. Ancho: 14.60 m.


Tiene parrilla, altura 19 m. 70 barras móviles. El telón de boca en terciopelo verde de doble servicio, se puede correr lateralmente tipo americano ó subir y bajar tipo guillotina.

IluminaciónConsola computarizada con 72 y 24 submaster. 189 dimmers. Reflectores: 64 par 64 y 30 fresneles.

Acústica y sonidoConcha acústica modulable en paneles flexibles para montar y desmontar parcial y totalmente. Foso para orquesta con tarima levadiza de 2.86 m. de ancho por 9.40 m. de frente y 2.5 m. de profundidad.Consola para mezcla frontal SRP – P V332, 32 canales, 4 Plantas SRP –P 300, 6 plantas SRP – P 150. Número de Amplificadores: 8. Potencia total frontal: 4.000 w.

contacto:Esperanza Leal RicoDirectora AdministrativaCalle 3 carrera 7 EsquinaPopayán, CaucaTelefax: (2) 822 4199 – 824 1106Correo electrónico: [email protected]

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Teatro La Vorágine

Se inauguró el 12 de abril de 2002 con la presentación de los coros de la Fundación Prolífica de Antioquia y la exposición de los maestros Guido Feullet y Germán Botero. Este escenario, el más moderno de la Orinoquía, cuenta con las suficientes condiciones técnicas para presentar espectáculos de formato internacional.

Su estilo acústico fue hecho por latinoamericanos expertos que recomendaron la construc-ción de paneles y recubrimientos especiales. Cuenta con una galería para exposiciones de escul-tura y pintura y fotomuseo. Se presentan allí obras de teatro de diferentes géneros: conciertos de piano, voces, instrumental y coros. Además se proyectan películas, se realizan seminarios, conferencias y exposiciones permanentes.



Boca: 15 m. Fondo: 7.70 m. Alto: 12 m.


Tiene 4 barras, puente de luces de 15 m. de largo, puente de manejo y puente de carga.Iluminación

Iluminación inteligente con 7 cabezas móviles, 8 Roboscolor de 150 w.Sonido

Tiene 8 micrófonos AZKG D880 para voz, micrófonos AKG D440 para instrumentos. 1 Medusa de 24 canales 8 retornos AVI PRO-CO. 1 consola mezcla Soundcraff, 24 canales LX7, 1 procesador de efectos Lexicon MPX500, 6 amplificadores Crown, 1 Rack middle Atlantic en metal de 70 espacios.

contactoLudivia RojasDirectoraComplejo Cultural y Deportivo José Eustasio Rivera. Teatro La Vorágine.Villavicencio, MetaTeléfono: (8) 672 03 24Correo electrónico: [email protected]

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Teatro Municipal Gildardo Tovar

El Teatro Municipal de La Tebaida fue construido en 1990 como una necesidad de reem-plazar el ya extinguido Teatro Paraná, que por muchos años fue centro de proyección de cine, escenario para teatro y sede de eventos culturales del municipio.

Su nombre inicial fue Centro de Representaciones Culturales y con el paso de los años se le llamó Teatro Municipal Gildardo Tovar como un homenaje a su primer director (ya fallecido). El Teatro Municipal ha sido subvencionado en su mantenimiento y administración, por la Alcaldía Municipal de La Tebaida.

El Teatro Municipal se encuentra contiguo a la sede del Centro Administrativo Municipal (CAM). El teatro es de uso público, previa solicitud hecha a la dirección del gobierno municipal. Ligado a la actividad del Teatro Municipal está el Taller MAMALOCA, desde el 2000, con su pro-yecto TEBAIDARTE, por medio del cual se ha dado la mayor actividad en formación de público y promoción de actividades artísticas. TEBAIDARTE como escuela no formal de educación artística, cuenta con una sede contigua al Teatro Municipal, formato sala de cámara, que conectado al Tea-tro Municipal puede ser usado como camerino de éste y se hace extensivo al hermoso espacio abierto de la Casa de la Cultura. Éste cuenta con una emisora comunitaria y biblioteca pública municipal.

El Teatro Municipal, la sede de TEBAIDARTE y la Casa de la Cultura han sido desde el 2000 las sedes principales de siete versiones de TEBAIDARTE, talleres de formación, festivales municipales y departamentales, y sedes de ensayos y encuentros de muchos grupos artísticos.

El Teatro Municipal representa para La Tebaida un baluarte incalculable para su identidad cultural, sentido de pertenencia y sede de trabajo comunitario.



Ancho: 10 m. Fondo: 6 m. Servicios

4 máquinas para proyección de cine y pantalla gigante.Sala de recepción y cabina de taquilla así como servicios sanitarios para mujeres y hom-bres. Salón Manuelito Suárez, ubicado en el segundo piso, para ensayos, exposiciones, talle-res, conferencias, etc.

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contacto:Álvaro ÁlvarezDirectorCalle 12 No. 6 10La Tebaida, Quindío. Teléfono: 7542444/32- 7492466Correo electrónico: [email protected]

Teatro Municipal Santiago Londoño Londoño

Fue construido en 1990. Con su nombre se rinde homenaje a uno de los principales gestores y promotores de la cultura risaraldense: Santiago Londoño Londoño (1927-1982). Desde su crea-ción se ha posesionado como uno de los mejores centros culturales del occidente colombiano. Su acondicionamiento técnico de avanzada y su excelente diseño arquitectónico y acústico, lo configuran como el escenario ideal para satisfacer los requerimientos de la mayoría de espectá-culos y eventos nacionales e internacionales.

FilosofíaIntegrar las expresiones artísticas y sociales, dentro de un marco de solidaridad, eficiencia, respeto y oportunidad para todos.

MisiónPromover, integrar y fortalecer las expresiones artísticas que permitan el crecimiento integral de la comunidad. Utilizar sus espacios para el beneficio del bien común y con base en los principios de equidad, solidaridad y servicio.

VisiónSer el primer Centro Cultural de la región, mediante un proceso permanente de concertación de proyectos interinstitucionales y sociales que permitan prestar un servicio de excelente calidad con una actitud positiva y de sensibilización, cumpliendo con los objetivos de celeridad, eficacia, publicidad, responsabilidad y transparencia.



Fondo 14 m.

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Proscenio en medialuna.Hombros de escenario: largo 4.50m. ancho 2.50 m.

BocaAltura 6 m. Ancho 16 m.


3 barras de luces en escenario (eléctricas); 4 torres interiores móviles; 5 barras manuales; 6 barras de aforos o trastos escénicos (eléctricas).

IluminaciónConsola inglesa de 72 canales sistematizada (Strand Lighting); 20 Reflectores Fresnel de 750 WTS; 30 Reflectores Elipsoidales de 1000 WTS; 29 Par 64 de 1000 WTS; 20 Mini-Elipsoidales de 500 WTS.

Acústica y sonidoConsola marca Mixer de 10 canales; consola de mezclas 24x4x4 análogas; 6 cabinas (parlan-tes) de 350 w., 4 JBL y 2 bajos; 4 monitores de artista; 20 micrófonos; 1 micrófono inalámbri-co marca shure; 6 micrófonos alámbricos marca Shure Ref. SM58; 3 micrófonos alámbricos marca Shure Ref. SM81; 3 casseteras deck; 1 compac disc play; 1 minidisc. El sistema sonoro posee ecualización dual. La acústica de la sala brinda una calidad y fideli-dad sonora vocal sin amplificación de un 90% en onda reflejada del centro del escenario a última fila.

Teatro de cámaraCapacidad: 130 espectadoresEquipo de sonido, luces y ayudas audiovisuales.

otros servicios:Piano de cola. Lobby para exposiciones, cocteles y ubicación de stands y pendones.Sala Exposiciones “Carlos Drews Castro”: Exposiciones de pinturas y esculturas, moderno siste-ma de luces y estructura adecuada.Video beam, proyector de diapositivas, acetatos y de opacos.

contacto: John Diego Molina MolinaGerenteCarrera 12 Calle 18 Esquina Pereira, RisaraldaTelefax 3352424 Correo electrónico: [email protected]

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Teatro Municipal de Sincelejo

Inaugurado el 5 de diciembre de 1997 con un concierto de la Messosoprano colombiana Marta Senn. Sincelejo cuenta desde entonces con un escenario propicio para ofrecer sus expresiones artísticas, donde se advierte un profundo legado popular.

El Teatro Municipal esta construido en el centro de Sincelejo, donde antes existía la plaza de mercado, lugar tradicional para la degustación de platos autóctonos que acompañaba las no-ches de bohemia. Actualmente es el escenario en donde todo evento importante de la ciudad desea presentarse.


condiciones físicas:Escenario

Boca: 512.5 m. Fondo: 11.50 m. Alto: 11 m.

condiciones técnicasSonido

Computarizado, 17 micrófonos (inalámbricos, de base, solapa), procesador de efectos Lexi-con, para 520 unidades.

contacto: Jaime TorregozaDirectorCalle 23 No. 21 A -21Sincelejo, SucreTeléfono: (5) 2807735Correo electrónico: [email protected]

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Teatro Tolima

En 1915, Roberto Torres, compró terrenos en el costado sur de la carrera 3ra entre calles 11 y 12 en pleno centro de la ciudad. Allí el arquitecto Arturo Jaramillo, construyó el inicialmente llama-do Teatro Torres. Su diseño original correspondió a las características de estilo francés, represen-tado en palcos separados entre sí, adornados con decoración de este estilo, con capacidad para 125 personas sentadas y con una galería popular espacialmente integrada. Este diseño perduró hasta su primera remodelación en 1923, para presentar cine mudo, escenas de teatro y zarzuelas de fama internacional, con artistas de gran renombre como Virginia Fabregas.

En 1926, el Departamento adquiere el Teatro Torres denominándolo Teatro Departamental. Y en 1938 –por orden del Gobierno Departamental–, se construyó el Teatro Tolima. La obra estuvo bajo la dirección del ingeniero italiano Antonio Bernardi, con planos hechos por Cuéllar Serrano Gómez. Se inauguró en febrero de 1940. Enmarcado en las tendencias del estilo moderno de la época ART–DECO, el teatro se utilizaba principalmente para proyección de películas, algunas obras de teatro, presentación de danzas y musicales de acuerdo con las condiciones técnicas que presentaba.

A partir de 1996 y luego de declararse como Monumento Nacional –mediante Decreto 0708 del 17 de abril de 1996–, se comienzan los estudios y trabajos de remodelación del Teatro Tolima. El proyecto de arquitectura teatral se desarrolló a partir de la necesidad presente de recuperar y actualizar el edificio para la presentación de eventos escénicos y dotarlo con una infraestructura capaz de acoger las tecnologías existentes en éste campo. El 18 de julio de 1997 se reinauguró el nuevo Teatro Tolima, con capacidad para albergar 1002 espectadores.

El Teatro Tolima puede presentar cualquier tipo de espectáculo. Es así como luego de su reinauguración, se han presentado conciertos, zarzuela, danza, ballet, obras de teatro, café con-ciertos, cuentería, espectáculos de magia, concursos musicales y eventos para menores de edad, todo relacionado con la cultura del Departamento del Tolima. capacidad: 1002 espectadores


Boca: 8.41 m. Fondo: 9.40 m. Alto: 8 m.


Parrilla con calles manuales, contrapesadas y de luces. Barras para telones y luces respecti-vamente. Puente de iluminación y comunicación entre la cabina de luces y la caja escénica,

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el cuál está ubicado sobre el escenario y la sala, respectivamente, a una distancia de 10,6 m. del piso y 6,75 m. de la boca del escenario.

Iluminación:Se cuenta con 95 unidades distribuidas así: 20 tipo par 64 de 1000 w, 25 tipo fresnel de 1000 w y 50 tipo elipsoidal de 30-40 y 20 grados de 1000 w cada uno, todas manejadas a través de una consola para control de dimmers de 125 canales con efectos bump, buttons grand master y unidad de grabación en disco.

Acústica y sonido:Posee 1 consola de 24 canales Yamaha, 1 mic tipo Boom, 4 mic inalámbricos de solapa, 2 mic inalámbricos de mano, 5 mic SM57, 5 mic SM58, 1 Kit de 5 mic para percusión todos marca Shure, 6 cajas directas dobles, 2 ecualizadores gráficos dobles, 1 procesador de efectos, 1 divisor de frecuencias, 1 unidad de 5 CD, 1 Deck doble casetera, 2 cabinas Bajos de 18”, 4 mo-nitores de piso de 250 w y 6 cabinas para sala de 500 w todo marca Yamaha.

otros servicios:Camerinos distribuidos en tres pisos así: 6 individuales y 2 colectivos para 14 personas, cada una con sus respectivas unidades de baños y closet.Cuartos especiales para los técnicos, una cafetería y una sala de estar para artistas.Planta eléctrica y la planta de extinción de incendios.

contacto:Carlos Emilio DíazDirectorCarrera 3 No. 11-76Ibagué, TolimaTeléfono: (8) 2611608Correo electrónico: [email protected], [email protected]

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Teatro Municipal Enrique Buenaventura

El Teatro Municipal fue inaugurado el 30 de noviembre de 1927, con la ópera “Trovador” de la Compañía Italiana Bracale. De estilo barroco Italiano, fue declarado Monumento Nacional en 1982. Está ubicado en el centro histórico de la ciudad. Junto con otras instituciones conforman el epicentro de la actividad cultural y patrimonial de Santiago de Cali. Fue la primera construcción en ostentar artes decorativas. Conserva su telón original elaborado por G. Alessandrini de la Casa Peyron de Roma, al igual que los asientos importados de Austria, las cortinas y los artesonados encargados a la Casa Henry Lefol de París.

En el Municipal con su Luneta, dos pisos de palcos, anfiteatro y galería todo está diseña-do para el encantamiento: el plafond de Maurizio Ramelli, las pinturas del foyer del maestro Efraín Martínez y la mirada serena de los antepechos de los palcos. En 1953 fue remodelado y se reinauguró en 1954. Con motivo de los 450 años de la fundación de la ciudad, se iniciaron obras de ensanche que en la actualidad hacen posible que el teatro ofrezca, además una sala alterna, sala de ensayos y nuevos camerinos, entre otras facilidades. Por su escenario han pasado figuras de la talla de: Arthur Rubinstein, Claudio Arrau, Margarita Xirgú, Berta Singerman, Yehudi Me-nuhin, Jean Pierre Rampal, Paul Taylor, Ruggiero Ricc, Nicanor Zabaleta, Alwin Nikolais, Marcel Marceau, Támara Tourmanova, Carmen Amaya, Alicia Alonso, Antonio Gades, entre otros.

El Teatro Municipal fue, es y será la casa de los principales artistas y agrupaciones locales nacio-nales e internacionales.



Boca: 7.30 m. Fondo: 11.20 m. Alto 5 m.


59 calles manuales, 16 contrapesadas, 6 barras para luces. Telón de boca a la americana y ciclorama.

IluminaciónConsola computarizada Colortran Innovador 48/96. 215 reflectores distribuidos en par 64, fresneles, elipsoidales y seguidores.

Acústica y sonidoConcha acústica y foso para orquesta.

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contacto: NayuaPatricia AlaeddineDirectoraCarrera 5 No. 6-64Cali, Valle del CaucaTeléfono: (2) 8839106Correo electrónico: [email protected]

Teatro Jorge Isaacs

Con el ánimo de devolverle a Cali un escenario –que es parte del acervo y memoria cultural de la ciudad–, la Administración Municipal adquirió en 1986 el Teatro Jorge Isaacs. El Jorge Isaacs fue construido en 1931 y declarado Monumento Nacional en 1984. La remodelación, en 1986, estuvo a cargo de la Corporación para la Cultura, cuando el municipio estableció la necesidad de reactivar el centro tradicional de Cali y se destacó la importancia del edificio como hito urbano y elemento fundamental de la imagen de la ciudad.



Área 100 m2. Ancho 18 m. Fondo 10 m.Boca

Altura 13 m. Ancho 13 m.


Parrilla con 74 calles, altura de la parrilla (desde el nivel del escenario) 25 m.11 barras móviles para telones, 6 barras de luces, 6 barras con bambalinas, 6 barras con patas2 cámaras negras y 1 telón blanco

Iluminación Consola computarizada con 120 canales; 384 dimmers; capacidad 2400 w.200 reflectores tipo linternas, fresnel y par 64.

Acústica y sonidoConcha acústica. Consola para mezcla frontal.

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contacto: María Victoria de CruzDirectoraCra.3 12-28 Santiago de Cali, Valle del CaucaTeléfono: (2)8899322/23/24 Correo electrónico: [email protected]

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AMAZONASAula Múltiple del Banco de la Repúblicacontacto:Gloria Revelo Directora Carrera 11 No. 9-43Leticia, AmazonasTeléfono: (5)927783-7729Correo electrónico: [email protected]

GUAVIARECentro Cultural San José del Guaviarecapacidad: 600 espectadores.

contacto: Ricardo ArciniegasSección de CulturaDirectorSecretaría de Cultura y Turismo de San José del Guaviare. Antigua Base Militar.San José del Guaviare, Guaviare.Teléfono: (8) 5841041Correo electrónico: [email protected]

HUILATeatro Pigoanzacapacidad: 750 espectadores.

contacto: Dagoberto GonzálezSecretaría de Cultura del HuilaCarrera 4 entre calles 8 y 9.Neiva, HuilaTeléfono: (8) 8752995- 8753042Correo electrónico: [email protected]

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QUINDÍOTeatro Lucelly Garcíacapacidad: 1000 espectadores.

contacto: Alba Jaramillo GaviriaCalle 37 carrera 26 esquinaCalarcá, QuindíoTeléfono: (6) 7422941

SANTANDERAuditorio Pedro Gómez Valderramacapacidad:386 espectadores.

contacto Luis Fernando PinedaCalle 30 No. 26-117Biblioteca Gabriel TurbayBucaramanga, SantanderTeléfono: (7) 634 1132

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Teatro Gabriel Obregón Botero Universidad de Medellín

El Teatro Gabriel Obregón Botero de la Universidad de Medellín fue inaugurado el 26 de septiembre de 1985 para uso exclusivo de la Universidad. Sin embargo, debido a su infraestruc-tura y proyección, rápidamente abrió sus puertas a la ciudad convirtiéndose en el teatro más grande de Medellín con 1.700 localidades. Desde entonces, se ha consolidado como un lugar propicio para la realización de eventos académicos, artísticos y culturales de carácter nacional e internacional, con una dinámica programación que convoca públicos de todas las edades.

El talento humano, el compromiso con la formación y desarrollo cultural, la infraestructu-ra y la logística, han garantizado la proyección del Teatro de la Universidad de Medellín y a su ciudad, como el mejor escenario para los artistas y la mejor elección para los espectadores. En el Teatro Gabriel Obregón Botero “se llena el alma”.

capacidad: 1701 espectadores; luneta 741, balcones 958.


Área total: 324 m2. Ancho: 22.20 m. Fondo: 18 m. (13,80 m del telón de boca a última barra de tramoya).

BocaAltura: 9.70 m. Ancho: 18.80 m.


Posee 14 barras de tramoya, 4 barras de luces con 15 salidas cada una; dos torres laterales con nueve salidas cada una; un puente a 12 m. de altura y 5 m. de distancia del escenario con 18 salidas; cuatro torres laterales.Cámara negra con ocho patas; telón de boca americano; telón de cuchilla o guillotina.

IluminaciónConsola computarizada con 24/48 canales; 3 Bancos de dimmers de 8 canales de 2400 w y 24 salidas cada uno; 151 reflectores distribuidos en 19 elipsoidales de 500 w, 21 elipsoidales de 1000 w, 39 fresneles de 750 w, 4 fresneles de 2000 w., 62 Par 64, 4 strips y 2 seguidores. 2 robots (Mac 500) y 2 robots (Mac 600).

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Acústica y sonido Consola con 40 canales de audio, 8 auxiliares, 8 submaster; 6 amplificadores; potencia total 9.600 w; 6 monitores de piso; 2 parlantes monitores. Foso hidráulico para orquesta.

otros serviciosPantalla; dos máquinas de humo; dos camerinos individuales VIP; dos camerinos individuales y seis camerinos colectivos cada uno y un camerino auxiliar al nivel del escenario.

contacto: Shirley Milena Zuluaga CosmeDirectoraCarrera 87 No. 30-65 Belén, Los AlpesMedellín, Antioquia Teléfono: (4) 3 40 52 02 – 2 56 91 53Correo electrónico: [email protected] y [email protected]

Teatro Universitario Camilo Torres RestrepoUniversidad de Antioquia

El Teatro Universitario Camilo Torres Restrepo, con 37 años de intensa actividad, es referente cultural en la ciudad, el departamento y el país. En él convergen investigación, docencia y exten-sión; en cuanto propicia espacios para la divulgación, discusión pública y crítica, y apropiación de las ideas. El Camilo Torres Restrepo posee un ambiente de respeto, de principios éticos como la tolerancia, la equidad y la diversidad. Contribuyendo así, a la realización del proyecto universitario de integrar los conocimientos humanístico, artístico y científico con miras a la formación integral de los individuos. Paulatinamente, este teatro se viene preparando para estar al alcance de las exi-gencias contemporáneas en las artes escénicas, plásticas y representativas; con la modernización de sus equipos y la adecuación de áreas útiles para el desarrollo y proyección de las mismas.


condiciones físicas:Escenario

Área Total: 215,5 m2. Ancho: 17,7 m. Fondo: 15 m. Altura: 11 m.Boca


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Cuenta con una barra fija y 3 móviles para luces y siete móviles para telonería y escenogra-fía. Aforo completo, telón blanco y telón de boca.

IluminaciónConsola computarizada 24/48 canales. Número de dimmers: 72. Cuenta con 59 reflectores tipo Par 64, parnell, fresnel, elipsoidales, minielipsoidales y un seguidor.

SonidoConsola para mezcla frontal con dos canales de entrada y 24 de salida; dos amplificadores; potencia frontal 2000 w. Consola para monitores con seis canales de entrada y cuatro mez-clas; potencia total 1120 w.

otros serviciosProyectores de 35mm, pantalla gigante, video beam, columna multimedia, piano.

contacto:Mary PérezDirectoraCalle 67 No.53-108 MedellínMedellín, Antioquia.Teléfono: (4) 2 63 00 11Correo electrónico: [email protected]

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Auditorio León de Greiff Universidad Nacional de Colombia

En 1973, el auditorio León de Greiff abrió sus puertas al público. Este edificio fue diseña-do por la arquitecta Eugenia Cardozo, quien ganó el Premio Nacional de Arquitectura con este proyecto en 1974. En 1966 fue declarado monumento nacional, por ser considerado un ejemplo representativo de la arquitectura moderna en Colombia. Con una capacidad para 1.630 espec-tadores y una excepcional acústica, el León se ha mantenido como uno de los centros culturales más importantes del país.

Con los conciertos de la Orquesta Filarmónica de Bogotá y los festivales de diversos géneros, el León de Greiff se afirma como pieza fundamental para la difusión de las tradiciones musi-cales nacionales e internacionales. El desarrollo de talleres académicos completa el panorama de actividades realizadas desde este espacio para la cultura. El Auditorio es además centro de importantes eventos para la difusión académica como las Cátedras Manuel Ancízar, la Latinoa-mericana: Antonio García Nossa y la Jorge Eliécer Gaitán



Área Total: 160 m2. Ancho: 20 m. Fondo: 8 m. Boca



Posee cinco barras móviles, tres bambalinas, seis patas, telón de fondo y un telón de boca.Iluminación

Cuenta con sistema de control de iluminación, 32/64 canales; 7 dimmers; 64 reflectores distribuidos en 40 Par 64, 12 elipsoidales, 12 fresneles.

SonidoConcha acústica. Consola para mezcla frontal con 24 canales de entrada y 8 envíos.

contacto:Francisco MontañaDirectorDirección Nacional de Divulgación Cultural

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Carrera 27 No. 64-60Bogotá, D.C.Teléfono: (1) 3 16 50 00 Ext.: 17603- 17605Correo electrónico: [email protected] / [email protected]

Olga NaranjoAsistente de DirecciónUniversidad Nacional de ColombiaTeléfono: 3165615/3165000 Ext.: 17603-17611Correo electrónico: [email protected]

Teatro El GalpónUniversidad de Caldas

El Teatro El Galpón, inició actividades en 1968. Pertenece al Palacio de Bellas Artes de la Universidad de Caldas y es manejado por el Departamento de Artes Escénicas. Es utilizado en las clases de la Licenciatura en Artes Escénicas con énfasis en Teatro. En la actualidad, además de funcionar como aula de clases, se presentan allí eventos dentro del programa “Viernes al Galpón”. También acoge a las agrupaciones nacionales o internacionales durante el Festival In-ternacional de Teatro y la Muestra Internacional de Teatro Universitario.



Fondo: 12 m. Ancho: 10 m. Alto: 4 m.


Posee tres barras móvilesIluminación

Consola manual, 12 dimmers. 15 reflectores tipo elipsoidal, fresnell y Par 32.

contacto:Daniel Enrique Ariza GómezDirector Departamento de Artes Escénicas

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Universidad de CaldasPalacio de Bellas ArtesUniversidad de Caldas. Carrera 21 No. 13-02.Manizales, CaldasTeléfono: (6) 8 84 44 01Correo electrónico: [email protected]

Teatro de la Universidad Nacional - sede Manizales

El teatro de la Universidad Nacional fue inaugurado en julio de 1998, coincidiendo con los 50 años de la Sede. Desde entonces el Teatro ha participado en todos los eventos culturales y académicos de la Universidad.

La Universidad ha prestado este espacio para realizar diferentes actividades, entre otras: Festival Internacional de Teatro de Manizales, Festival de Jazz, Arte & Ciudad, Gobernación de Caldas, Fenalco, etc.



Área total: 123.5 m2. Ancho: 13 m. Fondo: 9.50 m. Boca

Alto: 7.50 m.. Ancho: 8 m.


Posee seis barras móviles.Iluminación

Consola manual con 24 canales, 3 dimmers; 40 reflectores distribuidos en 20 elipsoidales y 20 fresneles.

SonidoConcha acústica. Consola frontal con 24 canales de entrada y 24 canales de salida; dos am-plificadores y potencia total frontal: 4000 w.

contacto:Edgar Alberto MorenoDirector Divulgación Cultural

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Universidad NacionalCarrera 27 No. 64-60Manizales, CaldasTeléfono: (6) 8 81 00 00Correo electrónico: [email protected]

Teatro 8 de JunioUniversidad de Caldas

El Teatro se construye en 1974 en el edificio administrativo de la sede central de la Universi-dad a petición de los estudiantes. Desde 1980 se conoce como Teatro 8 de Junio en homenaje a los estudiantes caídos. Se utiliza como escenario para teatro, sala de cine y auditorio.



Su dimensión es 8 m x 15 m.

condiciones técnicas:Telón de boca; tramoya simple.

otras dotacionesPosee dos camerinos; pantalla de cine, dos proyectores de cine 35mm y 16mm, video beam, VHS, sonido de auditorio.

contacto:Carlos Adolfo Escobar HolguínJefe de Extensión CulturalUniversidad de CaldasCalle 65 No. 26-10Manizales, Caldas.Teléfono: (6) 8 86 12 50 /113Correo electrónico: [email protected]

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Teatro ImperialUniversidad de Nariño

El Teatro Imperial de la Universidad de Nariño, ejemplo por excelencia de la arquitectura republicana, fue declarado Bien de Interés Cultural de Carácter Nacional según Resolución 0789 del 31 de julio de 1.998, por el Ministerio de Cultura.

El Teatro Imperial nace gracias a Rafael Villota Cháves en 1924, quien entregó a Pasto un re-cinto para el desarrollo cultural de la ciudad. El Imperial fue concebido, en su parte interna, por el ingeniero Belisario Ruiz en 1.922. Fue colocada la cubierta en 1.932 por el maestro Juan C. Molina y en 1.934 se hizo la fachada del teatro, diseñada por el ingeniero Samuel Cháves.

La función original del Teatro Imperial fue la presentación de Cine Mudo. Sin embargo, en los albores de los años 30 a 40 se convirtió en el denominado Decano de los Teatros del Sur, cuna de poetas, artistas y músicos con la presentación de la más variada programación cultural nacio-nal e internacional, con recitales de piano y violín, operetas y zarzuelas, homenajes, y lo que es más curioso, hasta corridas de toros y duelos entre tigres y toros.

En la década de los 50, vuelve el cine y sus protagonistas son los actores mexicanos. En 1.974, es vendido a nuevos propietarios y, a su vez, arrendado a la cadena de cine local, dándole el uso que lo llevaría a su degradación física y cultural con cine pornográfico, desde mediados de los 80 hasta finales de los 90.

Finalizando el siglo, se creó la Fundación Cultural Teatro Imperial, quien emprende la gestión para rescatar este monumento nacional. Surgió una nueva esperanza y la Universidad de Nariño adquirió y recuperó el Teatro Imperial, gracias a la gestión de su rector, Pedro Vicente Obando Ordóñez. Con el nuevo milenio, se inician las obras de recuperación con personal netamente nariñense bajo la dirección del Arquitecto William Pasuy Arciniegas. Es abierto nuevamente al público en junio de 2.001, con una temporada de música y teatro.

Todos los esfuerzos históricos y sociales tienen su recompensa, entregando nuevamente el más digno espacio para la cultura nariñense y demostrando que “la huella del pasado es la esperanza del futuro”. El objeto del Teatro Imperial es presentar, difundir y divulgar las diferentes manifestaciones culturales, artísticas y académicas, teniendo en cuenta la misión de promover al hombre como principal gestor de la cultura. Hoy el Teatro Imperial es propiedad de la Univer-sidad de Nariño y está adscrito a la Facultad de Artes de la institución académica.

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Área Total: 130 m2. Ancho: 10 m. Alto: 12 m. Fondo: 13 m desde proscenio. Boca

Altura: 7.50 m. Ancho: 10 m.


Tiene 15 barras móviles (manuales sin contrapeso).Iluminación

Consola manual de 12 canales; 2 dimmers; 28 reflectores Par 64 de 500 y 1000 W.

contacto:William PasuyDirectorCarrera 26 No. 14-59Pasto, NariñoTeléfono: (2) 723 4621 Correo electrónico: [email protected] / [email protected]

Teatro JáureguiUniversidad de Pamplona

En este momento el teatro funciona principalmente como auditorio, de la universidad de la ciudad de Pamplona, ya que sólo existen dos teatros más, uno casi abandonado y otro, con características de sala para cine. Su programación es coordinada por la oficina de reservas de la Universidad de Pamplona, y se ajusta a las solicitudes tanto artísticas, académicas como comer-ciales. El 99% de los eventos son académicos y gratuitos.


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Área Total: 50 m2. Ancho: 10 m. Alto: 8 m. Fondo: 5 m. Boca



Tiene ciclorama y telón de boca de color verde, así como telón de fondo corredizo para cu-brir el ciclorama.

SonidoConsola para mezcla frontal con 16 canales de entrada y 16 de salida, 4 amplificadores y potencia total frontal 2000 w.

contacto: Sandra ForeroKm. 1 vía Bucaramanga, al lado de la Plaza de mercadoPamplona, Norte de Santander.Teléfono: 315 3492504Correo electrónico: [email protected]

Escuela de Artes de OcañaUniversidad Francisco de Paula Santander. Ocaña

Desde 1969, la administración del teatro del Instituto de Cultura y Bellas Artes “Jorge Pache-co Quintero” de Ocaña, estuvo a cargo de la Dirección del Instituto adscrito a la Gobernación del Norte de Santander. El teatro es una entidad de educación no formal en artes hasta el 2002. Las actividades que allí se desarrollaban estaban dirigidas a la presentación de eventos culturales como: obras de teatro, danzas, música, conferencias, proyección de cine, entre otras. Durante varios años se realizó el Festival Latinoamericano Universitario de Teatro.

La recuperación del teatro se incluyó en el proyecto de restauración de la Escuela de Artes de Ocaña, el cual estuvo dirigido a la recuperación del techo, silletería del auditorio, adecuación de camerinos y unidades sanitarias, piso del escenario en madera, pintura general y cambio de la red eléctrica e hidráulica.

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Características Físicas:Escenario

Area total: 91,60 m2. Ancho: 11,30 m. Fondo: 9,60 m. El escenario tiene forma hexagonalBoca

Altura: 6,60 m. Ancho: 12,3 m.

condiciones técnicas:Parrilla con 4 calles; 4 barras móviles. El teatro cuenta con ciclorama, existen telones laterales y frontal (incompleto) los cuales no están instalados, debido al estado actual del teatro. Tiene foso de 1,20 m. del escenario.

contacto: Edgar Antonio Sánchez Ortíz Director de la UniversidadDoris Cecilia Páez Quintero Jefe (e) Departamento de HumanidadesCalle 10 No. 13 – 64Ocaña, Norte de SantanderTeléfono: 5691540 ext. 135, 103, 121Correos electrónicos: [email protected], [email protected], [email protected], [email protected]

Auditorio Luis A. CalvoUniversidad Industrial de Santander

Para rendir perenne tributo al compositor santandereano Luis Antonio Calvo (Gámbita, 1.882 - Agua de Dios, 1945), la Universidad Industrial de Santander bautizó con el nombre del maestro a su máximo recinto cultural.

Las obras de diseño y construcción del Auditorio se iniciaron en mayo de 1.978 y el recinto fue inaugurado el 7 de mayo de 1.982. Con 989 localidades, fue diseñado como auditorio múltiple, con excelentes especificaciones acústicas y el acondicionamiento técnico para diversos reque-rimientos escénicos. Como parte de la política de la Institución para divulgación de la cultura y con la coordinación de la Oficina de Dirección Cultural, el más hermoso, completo e importante recinto cultural del oriente colombiano, ofrece permanentemente a la comunidad universitaria y a la ciudadanía en general, una variada programación.

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capacidad: 989 espectadores.características físicas:Escenario

Área Total: 124 m2. Ancho: 12.64 m. Fondo: 12.40 m. Altura: 17.15 m (desde el escenario a la parrilla).

BocaAncho: 14 m. Alto: 8.50 m.


Parrilla metálica soportada sobre placa de concreto, cinco calles, cinco barras móviles y telón de boca.

Acústica y sonido Concha acústica y foso para orquesta. Magnifica acústica. 8 cabezotes PEAVEY, potencia total frontal 1200 w.

otros serviciosContamos con parqueaderos, área de acceso de carga, hall de exhibición, cafetería, área de ga-lería capacidad de coctel para 500 personas y equipos audiovisuales. Telón de cine, proyector de cine de 35 mm y 16 mm cabinas para transmisión de radio. Forma de diamante. contacto: Luis Alvaro MejíaCarrera 27 Calle 9- Ciudad UniversitariaBucaramanga, Santander.Teléfono: (7) 6346730/2647Correo electrónico: [email protected]

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Teatros en proceso de recuperación

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Teatro Cultural de la Ciudad de Tunja

Se inauguró el 5 de agosto de 1939, con ocasión de la celebración del IV Centenario de la Fundación Hispánica de Tunja. El gobernador de Boyacá, en ese momento, fue el señor Héctor José Vargas, el arquitecto proyectista fue J. Ospina Ortiz y los constructores L.E. Mora y Rafael Arciniegas.

Fue el mejor teatro del departamento por su construcción, estilo, acústica, ornamentación, capacidad y comodidad. Se presentaban, con regularidad, obras de teatro de compañías de fama local y nacional, lo mismo que presentaciones artísticas y musicales. El Teatro Cultural se utilizó como sala de cine, salón de reuniones, lugar para manifestaciones sociales y centro cultural por excelencia.

En 1997 la Alcaldía Mayor de Tunja lo restauró, para conservarlo como monumento de la ciu-dad. Desde entonces, se utiliza en actividades de la administración municipal y de la comunidad. En la actualidad presta, además, el servicio de ensayos de obras de teatro a los grupos del Teatro Experimental de Boyacá (TEP).

Hoy el Teatro no cuenta con la logística y dotación necesaria para realizar presentaciones artístico-culturales y se encuentra en regular estado estructural. El gobierno municipal ha plan-teado su voluntad y compromiso en su recuperación.



Área total: 27.88 m2. Ancho: 8.75 m. Fondo: 8.90 m.Boca

Altura: 5.38 m. Ancho: 8.75 m.

contacto:Sofía Blanco SuárezSecretaría de Cultura y Turismo MunicipalRestauración económica, social y moral de TunjaCasa Fundador Carrera 9 No. 19-56Tunja, Boyacá.Teléfono: (7) 423272.

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Teatro Aurora de Riohacha

El Teatro Aurora se construyó por iniciativa de Nicolás Demetrio Abuchaibe Awad, un co-merciante de origen palestino asentado en la región, desde hace varias décadas. Los trabajos comenzaron en 1938 con el diseño y la dirección de Enrique Aarón Hayen y se inauguró el 2 de febrero de 1940.

Durante 40 años el teatro se convirtió en la casa del deleite cultural. Se presentaron concier-tos de diferentes artistas como Daniel Santos y la inolvidable riohachera Sofi Martínez. Las artes escénicas también tuvieron lugar por muchos años. Grupos de teatro de títeres y pantomimas desfilaron por ese escenario. El Aurora también fue la sala donde los riohacheros tuvieron la oportunidad de disfrutar del cine: cientos de filmes norteamericanos, mejicanos, latinoamerica-nos y europeos. El teatro sirvió de espacio para eventos académicos e, incluso fue escenario de encuentros políticos donde participando en su recinto ilustres estadistas como Alfonso López Pumarejo, Darío Echandía, Jorge Eliécer Gaitán y Álvaro Gómez Hurtado. Debido a la crisis eco-nómica del cine en los 80, a los administradores del Teatro Aurora les fue imposible mantenerlo y se dio comienzo a un período de deterioro. Se convirtió, entonces, en una sala de exhibición de películas catalogadas como “triple x”.

Desde 1985 el Teatro Aurora ha mantenido sus puertas cerradas. El actual propietario del inmueble es Juan Bolaños quien ha manifestado su intención de venderlo.

proceso de recuperación

En 2001, por iniciativa del entonces Cónsul de Venezuela en Riohacha: Luís Hernández, se constituyó la Fundación Teatro Aurora, para la recuperación del Teatro. Entre el 2001 y el 2004 se sensibilizó a la comunidad y la clase dirigente local y regional, sobre la necesidad de recupera-ción del Teatro Aurora. DIcha compañía logró su éxito gracias al apoyo de la prensa. En enero de 2005 tomó posesión el actual Presidente y Representante Legal de la Fundación y se gestionaron reuniones concretas con el gobernador de La Guajira y el alcalde de Riohacha para este fin.

Se ha puesto a consideración del Fondo para el Desarrollo de La Guajira (FONDEG), la des-tinación de recursos económicos para la adquisición del inmueble Teatro Aurora de Riohacha declarado Bien de Utilidad Pública de Riohacha, como contribución al desarrollo cultural y del sector turístico de la ciudad; e iniciar la recuperación integral del Teatro y su puesta en funcio-namiento.


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características físicas:Palco semicircular, bajo techo. Encima del palco, espacio para los proyectores de cineGalería y Luneta.Escenario multifuncional: artes escénicas y proyección de cine. Tarima en tablado de madera, dos camerinos, pantalla de cine y servicios de baños.

contacto:Fredy GonzálezDirectorFundación Teatro AuroraCalle 4 entre carreras 8 y 9Riohacha, GuajiraTeléfono: 300/6173140Correo electrónico: [email protected]

Teatro Santa Marta

El Teatro Santa Marta está localizado en la carrera quinta, la avenida comercial más impor-tante de Santa Marta. Es una de las edificaciones símbolo del centro histórico de la ciudad, ya que fue la primera edificación funcional cubierta para la presentación de espectáculos teatrales y/o musicales. El diseño estuvo a cargo del arquitecto cubano Manuel Carrera, y su construcción se inició en el año 1936. Se inauguró en 1942.

Esta edificación colmó las expectativas y necesidades de la ciudad, prestando un gran ser-vicio a la sociedad samaria a través de la programación de compañías españolas, que llegaban a la ciudad, donde hacían escala antes de llegar a Bogotá. En él también se representaban obras teatrales con carácter social. Durante el período comprendido entre 1955 y 1975, la Sociedad Ami-gos del Arte fue la entidad encargada de adelantar la programación artística con agrupaciones nacionales e internacionales, entre las que cabe destacar: la Compañía de Comedias de Manuel de Sabattini, el Teatro Popular de Bogotá, el espectáculo musical de Leonor González Mina “La Negra Grande de Colombia”, la Ópera de Colombia y recitales de piano a cargo de los músicos samarios como Carol Bermúdez y Andrés Linero Branly. Además, se presentó la obra Bodas de Sangre, dirigida por Víctor Mallarino y escenificada por actores de la ciudad.

La década de los 70, que representó un auge de las artes escénicas del país, influyó en el que-hacer artístico de Santa Marta. Se realizaron espectáculos como “América sin Nombre”, basada en poemas de Pablo Neruda a cargo del Grupo Barriada Teatro; la pieza de ballet Cascanueces, de

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la Escuela de Danza Tersipcore y un significativo número de montajes a cargo de agrupaciones de teatro y danza de la ciudad. Sobre la parte frontal, en el segundo piso con escalera de acceso exterior desde la calle 16, existía un área libre, utilizada mucho tiempo como radioteatro de una emisora local, con un importante lugar en la vida cultural de la ciudad.

En diciembre de 1979 un incendio destruyó en gran parte el Teatro Santa Marta, techos, decorados y equipos, pero se mantuvo su estructura primaria. Éste fue recuperado y puesto en funcionamiento, manteniendo parcialmente sus características arquitectónicas y funcionales originales. En 1982, después del incendio, pretendiendo su recuperación fue dado en concesión por diez años, a un particular que lo transformó radicalmente en cine y modificó la estructura espacial de la sala principal y las fachadas del proyecto original.

Hoy, sobre el área superior ubicada sobre el vestíbulo, se encuentra la sala Roberto Linero de Castro -sede de la Fundación para el Desarrollo Dramático y Artístico del Magdalena (FUNDAM)-, Sala Concertada por el Ministerio de Cultura y la Alcaldía Distrital, adecuada mediante estructu-ras metálicas y oficinas. Cuenta con un aforo de 120 espectadores.

Proceso de recuperaciónLa recuperación del Teatro Santa Marta -enfocada hacia su utilización como sala de cine-,

dejó este espacio con muy precarias condiciones técnicas para la presentación de espectáculos escénicos y musicales. Sumado a lo anterior, el contrato de arrendamiento suscrito lo condi-cionaba a ser facilitado sólo dos (2) veces al mes para este tipo de eventos. Aún con estas sig-nificativas limitaciones, el Teatro ha seguido siendo utilizado por los grupos de danza, música y teatro del Distrito y por el Festival Internacional de Teatro del Caribe, debiendo ser dotado temporalmente de equipos de luces y sonido, elementos no incluidos, intencionalmente, por el arrendador en su recuperación.

Actualmente la Fundación para el Desarrollo Dramático y Artístico del Magdalena (FUN-DAM), tiene el Teatro en comodato y comenzó un proyecto para su recuperación, con el apoyo del Alcalde del Distrito de Santa Marta, el cantante samario Carlos Vives, el Festival Internacional de Teatro del Caribe FESTICARIBE, el Ministerio de Cultura y el Centro Colombiano del Instituto Internacional del Teatro (ITI) – UNESCO.

contactoPatricia morenoDirectora FUNDAMCalle 16 No. 5-10 Piso 2Santa Marta, Magdalena.Teléfono: 431 12 81Fax: 421 32 37Correo electrónico: [email protected]

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Teatro Zulima

El Teatro Zulima tiene 52 años de construido. Estuvo cerrado por 10 años, tiempo en que fue alquilado por la Lotería de Cúcuta, institución que tiene la propiedad, para diferentes activida-des comerciales, religiosas y políticas, entre otras.

El 24 de junio de 2.005 el Teatro fue entregado en comodato a la Fundación Cerámica Italia, que se ha empeñado en recuperarlo, restaurarlo y entregarlo en 5 años a la ciudadanía. La Fun-dación Cerámica Italia ha iniciado el proceso de recuperación que incluye: arreglos a los servicios sanitarios, piso de la entrada, la cubierta, sistema eléctrico de cableado y bombillos, camerinos, escenario y silletería. Actualmente se integra al teatro uno de los locales comerciales aledaños, con un área aproximada de 250 m2, donde se colocará la cafetería y el foyer. El Teatro aún no cuenta con ningún tipo de iluminación artística, sonido apropiado, ni sistema de tramoya.

En la actualidad, alquila su sala para actividades culturales departamentales y municipales, conciertos, actos de fin de año de colegios, conferencias de tipo religioso, pedagógico y de mo-tivación personal y obras de teatro. La Fundación programa obras de teatro, stand up comedy, monólogos, danza y conciertos. La forma de administración es privada con recursos generados por: funciones y actividades programadas, el alquiler de la sala, publicidad de empresas de la región y donaciones.



Area de la escena: 130 m2. Ancho: 15.52 m. Fondo: 9.67m.Boca

Altura: 7 m. Ancho: 11.07 m.

contacto: Marcela RiañoGraciela LazaroAv.5 # 9-25Cúcuta, Norte de SantanderTeléfono: (7) 5713119 Correo electrónico: [email protected] electrónico: [email protected]

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Teatro Municipal de Providencia y Santa Catalina

En el año de 1992, se vio la necesidad de construir en Providencia, un espacio publico en donde la comunidad, los artistas, creadores y gestores pudieran desarrollar sus aptitudes artísticas en las áreas correspondientes. También se buscaba concebir un lugar para ocupar el tiempo libre de la comunidad.

Se inició entonces, por iniciativa del alcalde Alexander Henry Livingston, la construcción del teatro municipal de Providencia y Santa Catalina en el sector de Santa Isabel. Luego de su inauguración en 1994, el teatro fue dado en concesión por un periodo de 5 años a una asociación de artistas locales quienes rápidamente lo convirtieron en un dinámico centro cultural que acogía encuentros de coros, proyecciones de cine y otras actividades.

Pero por causa de una fuerte inestabilidad política, la siguiente administración de la alcaldía decide cerrar el Teatro. Se inicia entonces un proceso jurídico entre la alcaldía y la asociación que tenía el teatro en cesión. Este largo proceso se vuelve el telón de fondo del paulatino deterioro del teatro.

En 2004, al llegar a la Alcaldía Municipal de Providencia César James Bryan —quien valora las artes y la cultura en general—, se dio prioridad a la recuperación y remodelación del teatro municipal en el plan de desarrollo. La administración municipal asignó recursos para la reconstrucción y remodelación del teatro. Dicho proceso tuvo el acompañamiento del Ministerio de Cultura. El primer contrato de obra se firmó en marzo de 2006 y hubo uno adicional para la recuperación de la casa de la cultura, que se sitúa como otro espacio dentro del teatro. Se espera su reinauguración en diciembre de 2006.

capacidad: 470 Espectadores


Boca 12.9 m. Altura: 9 m. Fondo 9 m.

condiciones técnicas:Iluminacion

Consola computarizada de 240 canales- control de dimmers de 125 canales, reflectores distribuidos en par, fresneles y elipsoidales.

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SonidoConsola de control PM 3500 40 C, Multiefectos digital Px 990, Compresores expander, Ecualizador grafico digital, Ecualizador parametrito digital, micrófonos dinámicos, condensadores de piso y colgantes, consola de mezclas, 1 planta de potencia, 1 unidad de CD.

contacto:Evaristo Archbold GarciaDirector de Cultura y TurismoSanta IsabelProvidencia y Santa Catalina.Teléfonos: 0985148227 ext. 23 y 30Correo electrónico: providencia2004@yahoo. com.

Salas concertadas

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ANTIOQUIAAsociación Colectivo Teatral Matacandelasdirección: Calle 47 No.43-47. Medellín. teléfono: 215 1010 fax: 239 12 43correo electrónico: [email protected]ágina web: www.matacandelas.comcapacidad: 115 espectadores.contacto: Cristóbal Antonio Peláez González (Director)

Asociación Exfanfarria Teatrodirección: Carrera 40 No. 50 B 32. Medellín. teléfono(s): 217 26 05 / 239 07 50 correo electrónico: [email protected]: 80 espectadorescontacto: Beatriz Elena Hernández (Administradora)

Asociación Pequeño Teatro de Medellíndirección: Carrera 42 No. 50 A 12. Medellín. teléfono: 239 39 47 fax: 239 03 00correo electrónico: [email protected]ágina web: www.pequenoteatro.comcapacidad: 500 espectadores (Teatro) / 80 espectadores (Sala de cámara) Contacto: Rodrigo de Jesús Saldarriaga Sanín (Director – Representante Legal)

Corporación Artística la Polilladirección: Calle 23 No. 76-85. Medellín. teléfono: 343 36 27fax: 353 03 83correo electrónico: [email protected]ágina web: www.lapolilla.orgcapacidad: 110 espectadorescontacto: Luis Gustavo Restrepo Moreno (Director Administrativo)

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Corporación Artística Teatral Oficina Central de los Sueñosdirección: Carrera 43 No. 52-50. Medellín. telefax: 239 41 79correo electrónico: [email protected]: 80 espectadorescontacto: Ana Cecilia Hernández (Directora Ejecutiva)

Corporación Ateneo Porfirio Barba Jacobdirección: Calle 47 No. 42-38 Local 9901 Torres de Bomboná. Medellín. teléfono: 216 07 08correo electrónico: [email protected]: 400 espectadorescontacto: Jacqueline Salazar Herrera (Directora Ejecutiva)

Corporación Carantoñadirección: Carrera 75 No.24-47 Belén San Bernardo. Medellín. teléfono: 5 22 76 32fax: 343 40 22correo electrónico: [email protected]ágina web: www.carantona.orgcapacidad: 90 espectadorescontacto: Luis Fernando Velásquez Múnera (Administrador y Representante Legal)

Corporación Casa del Teatro de Medellíndirección: Calle 59 No. 50 A 25. Medellín. teléfono: 291 23 26fax: 254 03 97correo electrónico: [email protected]ágina web: www.interpla.net/casadelteatrocapacidad: 120 espectadorescontacto: Luisa Fernanda Gallego Zabala (Administradora)

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Corporación Cultural Nuestra Gentedirección: Calle 99 No. 50 C 38. Medellín. teléfono: 236 13 74fax: 258 03 48correo electrónico: [email protected]ágina web: www.nuestragente.orgcapacidad: 110 espectadorescdcscontacto: Jorge Iván Blandón (Director General)

Corporación Cultural Viva Palabradirección: Calle 55 No. 43-63. Medellín. teléfono: 216 11 24fax: 239 61 04correo electrónico: [email protected]ágina web: www.vivapalabra.orgcapacidad: 60 espectadorescontacto: Luz Marina Arcila Toro (Directora General)

Corporación la Fanfarriadirección: Carrera 84 No. 42 C 54. Medellín. teléfono: 250 92 30fax: 411 71 44correo electrónico: [email protected]ágina web: www.fanfarria.comcapacidad: 150 espectadorescontacto: Ana Maria Ochoa (Productora Ejecutiva)

Corporación Teatro de Títeres Manicomio de Muñecosdirección: Calle 32 EE No. 82 A 26. Medellín. teléfono: 413 11 31fax: 413 11 31correo electrónico: [email protected]ágina web: www.manicomiodemunecos.comcapacidad: 165 espectadorescontacto: Liliana María Palacio (Directora Ejecutiva y Artística)

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Corporación Teatro Popular de Medellíndirección: Calle 48 No 41-18. Medellín. teléfono: 216 65 65fax: 239 44 95correo electrónico: [email protected]ágina web: www.teatropopulardemedellin.comcapacidad: 80 espectadorescontacto: Juan Álvaro Romero Botero (Jefe de Relaciones Públicas)

ATLÁNTICOCorporación Grupo de Teatro Arro’conmango la Saladirección: Carrera 54 No. 52-36. Barranquilla.teléfonos: 310 6160567 / 379 70 34fax: 344 11 19correo electrónico: [email protected]: 104 espectadorescontacto: Luis Guillermo Henao Pérez (Director)

BOLÍVARAsociación Distrital de Teatristas Independientes de Cartagenadirección: Centro Barrio San Diego – Calle de la Serrezuela Bóveda No 1. Cartagena.teléfonos: 651 47 39 / 666 19 85correo electrónico: [email protected]: 90 espectadorescontacto: Yolanda Gutiérrez Rozo (Tesorera)

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BOYACÁAsociación Cultural y Ambiental Teatro Itinerante del Sol la Malocadirección: La Maloca - Vereda El Roble. Villa de Leyva.teléfono: 310 807 2270fax: 732 10 40correo electrónico: [email protected], [email protected]ágina Web: www.teatroitinerantedelsol.orgcapacidad: 80 espectadorescontacto: Beatriz Camargo (Directora)

Centro Teatral Cultural y Recreacional la Muecadirección: Calle 6 No. 15-17. Sogamoso.teléfono: 770 15 24 fax: 770 32 40 correo electrónico: [email protected]: 180 espectadorescontacto: Nelly Vargas Hernández (Secretaria)

BOGOTÁ D.C.Academia de Arte y Teatrino Don Eloydirección: Avenida 1 de Mayo No. 10 B 36 Surtelefax: 408 04 61correo electrónico: [email protected]ágina web: www.teatroitinerantedelsol.orgcapacidad: 120 espectadores (70 adultos y 50 niños)contacto: Carlos Arturo Moreno Rodríguez (Representante Legal)

Actores, Sociedad Colombiana de GestiónSala Actoresdirección: Calle 46 No. 28-30.teléfono: 244 25 79fax: 268 75 09correo electrónico: [email protected]ágina web: www.artistascica.org.cocapacidad: 170 espectadorescontacto: Nidia Eugenia Penagos Maya (Representante Legal)

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Asociación Cultural Hilos Mágicosdirección: Calle 71 No. 12-22teléfono: 210 10 92fax: 210 48 12correo electrónico: [email protected]ágina web: www.hilosmagicos.comcapacidad: 160 espectadorescontacto: Ciro Leonardo Gómez Acevedo (Director General)

Asociación Cultural Teatrovadirección: Calle 24 No. 4 A 16teléfono: 336 24 01fax: 561 45 82correo electrónico: [email protected]: 150 espectadorescontacto: Kadir Andel Rahim G. (Actor – Productor)

Club de Teatro Experimental Café la Mamadirección: Calle 63 No. 9-60teléfono: 211 27 09fax: 255 69 58correo electrónico: [email protected], [email protected]ágina web: www.teatrolamama.comcapacidad: 200 espectadorescontacto: Carlos Alberto Minotta (Coordinador General)

Corporación Colombiana de Teatrodirección: Calle 12 No. 2-65teléfono: 342 96 21fax: 284 86 87correo electrónico: [email protected], [email protected]: 112 espectadorescontacto: Patricia Elisa Ariza Flórez (Presidenta y Representante Legal)

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Corporación Cultural Arlequín – Corculturadirección: Carrera 23 No. 41-64teléfono: 368 59 55fax: 368 55 77correo electrónico: [email protected]: 500 espectadoresContacto: Maria Cristina Beltrán (Gerente Administrativa)

Corporación de Teatro y Cultura Acto Latinodirección: Carrera 16 No. 58 A 55teléfono: 345 05 14fax: 248 71 72correo electrónico: [email protected]: 100 espectadorescontacto: Sergio Alfonso González León (Presidente y Director)

Fundación Centro Cultural Gabriel García Márquezdirección: Calle 13 No. 3-17teléfono: 910 44 88fax: 282 14 77correo electrónico: [email protected]: 101 espectadorescontacto: Rafael Alfonso Sánchez (Director Administrativo)

Fundación Cultural Chiminigaguadirección: Carrera 80 K No. 72-45 Sur Bosa Laurelesteléfono: 780 69 11fax: 779 15 04correo electrónico: [email protected]: 130 espectadorescontacto: Nubia Liceth Suaza Gómez (Administradora)

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Fundación Cultural el Contrabajodirección: Carrera 61 No. 62-05 Surteléfono: 564 42 17fax: 728 02 56correo electrónico: [email protected]ágina web: www.felcontrabajo.tkcapacidad: 110 espectadorescontacto: Héctor Eladio Escamilla Rojas (Representante Legal)

Fundación Cultural Teatro el Localdirección: Calle 11 No. 2-78teléfono: 284 93 90 fax: 284 00 01correo electrónico: [email protected]: 110 espectadorescontacto: Bibiana Bernal (Secretaria)

Fundación de Teatro Ditirambodirección: Calle 45 A No. 14-37teléfono: 232 64 40fax: 338 03 39correo electrónico: [email protected]ágina web: www.ditirambo.orgcapacidad: 70 espectadorescontacto: Rodrigo Augusto Rodríguez (Director Artístico)

Fundación de Títeres y Teatro Libélula Doradadirección: Carrera 19 No. 51-69teléfono: 249 86 58fax: 345 27 03correo electrónico: [email protected]ágina web: www.libeluladorada.comcapacidad: 120 espectadorescontacto: César Álvarez Escobar (Director)

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Fundación Ernesto Aronnadirección: Carrera 20 No. 46-19teléfono: 604 51 72fax: 245 30 79correo electrónico: [email protected]: 50 espectadorescontacto: Miryam Restrepo C.(Administradora)

Fundación Jaime Manzur para el Desarrollo de las Artes Escénicasdirección: Calle 61 A No. 14-58teléfono: 249 62 83fax: 235 99 49correo electrónico: [email protected] / [email protected]: 100 espectadorescontacto: Francisco Piedrahita (Subdirector), Maria Eugenia Hoyos (Secretaria)

Fundación la Barandadirección: Carrera 6 No. 54-04teléfono: 235 37 08fax: 249 24 48correo electrónico: [email protected]ágina web: www.teatrolabaranda.comcapacidad: 70 espectadorescontacto: Liliana Pérez (Asistente de Dirección)

Fundación Teatral Barajasdirección: Carrera 22 No. 56-40 - Barrio Galeríasteléfono: 210 31 14fax: 248 98 52correo electrónico: [email protected]ágina web: www.fundacionteatralbarajas.comcapacidad: 120 espectadorescontacto: Jairo Barajas (Director)

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Fundación Teatro de la Carreradirección: Carrera 13 No. 61-24 Interior 6teléfono: 248 27 72fax: 249 05 57correo electrónico: [email protected]: 440 espectadorescontacto: Jaime Arturo Gómez Giraldo (Representante Legal y Director General)

Fundación Teatro Estudio Calarcá – Tecaldirección: Calle 13 No. 2-70teléfono: 334 14 81fax: 599 64 23correo electrónico: [email protected]ágina web: www.tecal.8m.comcapacidad: 110 espectadorescontacto: Mónica Margarita Camacho Rodríguez (Representante Legal)

Fundación Teatro LibreSede Centrodirección: Calle 13 No. 2-44deléfono: 281 35 16fax: 341 69 17capacidad: 204 espectadores

Sede Chapinero

dirección: Carrera 11 No. 61-80teléfono: 217 19 88fax: 249 07 62capacidad: 662 espectadorescontacto: Claudia Carolina Ramírez (Directora Administrativa)correo electrónico: [email protected]ágina web: www.teatrolibre.com

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Fundación Teatro NacionalLa Castellanadirección: Calle 95 No. 30-13teléfono: 256 13 99capacidad: 714 espectadoresdirección: Calle 71 No. 10-26teléfono: 217 45 77fax: 542 49 19capacidad: 351 espectadores

Casa del Teatrodirección: Carrera 20 No 37 - 54teléfono: 320 14 48capacidad: 180 espectadorescontacto: Miguel Durán (Director General) / Adela Donadio (Directora Casa del Teatro)correo electrónico: [email protected] / [email protected]ágina web: www.teatronacional.com.co

Fundación Teatro Quimeradirección: Calle 70 No. 19-40telefax: 217 92 40correo electrónico: [email protected]: 100 espectadorescontacto: Jorge Prada (Director)

Fundación Teatro Taller de Colombiadirección: Calle 10 No. 0-19 Esteteléfono: 336 42 32fax: 283 51 89correo electrónico: [email protected]ágina web: www.teatrotallerdecolombia.comcapacidad: 150 espectadorescontacto: Mario Cipriano Matallana Cortés (Director)

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Teatro la Candelariadirección: Calle 12 No. 2-59teléfono: 286 37 15fax: 281 48 14correo electrónico: [email protected]ágina web: www.teatrolacandelaria.org.cocapacidad: 200 espectadorescontacto: Jazmín Muñoz (Secretaria General)

Teatro R101dirección: Calle 70 A No. 11-29teléfono: 313 22 49fax: 543 6069correo electrónico: [email protected]: 80 espectadorescontacto: Yamila Wahba Montoya (Directora Ejecutiva)

CALDASFundación Teatro Punto de Partidadirección: Calle 26 No. 20-32. Manizales. teléfono: 889 9655 fax: 884 95 56correo electrónico: [email protected]: 80 espectadorescontacto: Gloria Nidia Giraldo (Directora Ejecutiva)

CAUCACorporación Centro Cultural Bolívar dirección: Calle 7 No. 3-17. Popayán. telefax: 824 00 16correo electrónico: teatrobolí[email protected]ágina web: www.popayancultural.com/teatrobolivarcapacidad: 300 espectadorescontacto: Margarita Muñoz López (Secretaria)

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Fundación la Tortuga Tristedirección: Calle 5ta frente al Cementerio. Correspondencia: Carrera 19 No. 8 B 17 La Esmeralda. Popayán.telefax: 821 47 62 correo electrónico: [email protected]ágina web: www.tortugatriste.orgcapacidad: 150 espectadorescontacto: Miriam Cristina Salazar (Coordinadora)

Fundación Taller de Arte Junior´sdirección: Carrera 7 No. 11-49. Miranda.telefax: 267 60 06correo electrónico: [email protected]: 130 espectadorescontacto: Jorge Enrique Silva (Director Artístico)

CESARFundación Teatro a la Lata de Pailitasdirección: Carrera 8 No. 5-39. Pailitas.telefax: 528 70 60correo electrónico: [email protected]: 300 espectadorescontacto: Yesid Gañan Rodríguez (Representante Legal)

GUAJIRACorporación Cultural Jayeechidirección: Calle 12 No. 1 C –91. Riohacha.teléfono: 727 11 65fax: 728 74 31correo electrónico: [email protected]: 70 espectadorescontacto: Enrique Berbeo (Director)

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HUILACorporación Cultural Casa Teatrodirección: Calle 9 No. 12-29 Barrio Altico. Neiva.teléfono: 871 74 88fax: 877 40 73correo electrónico: [email protected]ágina web: www.casateatrocolombia.tkcapacidad: 200 espectadorescontacto: Álvaro Gasca Coronado (Representante Legal)

MAGDALENAFundación para el Desarrollo Dramático y Artístico del Magdalena (FUNDAM)

Sala Roberto Linaro de Castrodirección: Calle 16 No. 5-10 Piso 2. Santa Marta.teléfono: 431 12 81fax: 421 32 37correo electrónico: [email protected]: 110 espectadoresContacto: Carlos Enrique Rodríguez Cruz (Administrador)

NARIÑOFundación Aleph Teatrodirección: Calle 16 No. 32-28. Pasto.teléfono: 729 51 30fax: 729 51 30correo electrónico: [email protected]: 220 espectadorescontacto: Carlos José Alberto Bolaños (Director Artístico)

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QUINDÍOFundación Cultural del Quindio Fundanzadirección: Calle 19 No. 27-40. Armeniateléfono: 740 03 62fax: 740 03 62correo electrónico: [email protected]: 220 espectadorescontacto: James González Matta (Director General)

RISARALDAFundación Cultural Teatro Taller el Caminodirección: Calle 51 No. 16-82. Dos Quebradas.teléfono: 343 84 43fax: 323 13 50correo electrónico: [email protected]: 250 espectadorescontacto: Ober Gálvez García (Director)

Grupo Cultural Alcaravandirección: Calle 50 No. 14-58 - Barrio Los Naranjos. Dos Quebradas.teléfono: 321 49 50 fax: 322 50 85correo electrónico: [email protected]: 100 espectadorescontacto: Miguel Angel Quintero Lopera (Director Ejecutivo)

TOLIMACorporación Casa Teatro Antonio Camachodirección: Calle 8 No. 4-16 Barrio La Pola. Ibagué. teléfono: 300 2196906fax: 262 32 78correo electrónico: [email protected]: 45 espectadorescontacto: John Gabriel Toro (Actor y Músico)

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VALLE DEL CAUCAAsociación Pequeño Teatro de Muñecosdirección: Carrera 9 No 4-55 Barrio San Antonio. Cali. teléfono: 893 84 50fax: 893 84 50correo electrónico: [email protected]ágina web: www.telesat.com.co/ptmcasatiteres.htmcapacidad: 100 espectadorescontacto: Gerardo Potes López (Director Artístico)

Corporación Artística Cultural Salamandra del Barco Ebriodirección: Carrera 36 No. 4 A 31. Cali. teléfono: 554 24 11fax: 554 24 11correo electrónico: [email protected]: 75 espectadorescontacto: Beatriz Elena Monsalve Trujillo (Directora Administrativa y Representante Legal)

Fundación Castillo Sol y Lunadirección: Vereda Los Limones (Corregimiento de Cali)teléfono: 550 20 66página web: www.cali-rumba.com/castillosolyluna.htlmcapacidad: 80 espectadorescontacto: José Reinel Osorio Torres (Director General)

Fundación Domus Teatrodirección: Carrera 25 No. 2-72. Cali. teléfono: 554 17 82fax: 557 00 18correo electrónico: [email protected]: 100 espectadorescontacto: Manuel José Sierra (Director Artístico)

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Fundación Escénica Cali Teatrodirección: Carrera 12 No. 4-51. Cali. teléfono: 893 87 90fax: 893 88 11correo electrónico: [email protected]ágina web: www.caliteatro.comcapacidad: 148 espectadorescontacto: Juliana Arcos (Directora Ejecutiva)

Fundación Teatro el Telóndirección: Calle 2 A No. 43-75 Barrio El Lido. Cali. teléfono: 552 46 29fax: 681 27 24 correo electrónico: [email protected]: 50 espectadorescontacto: Edith Estupiñán Revelo (Directora Administrativa)

Grupo de Teatro la Máscaradirección: Carrera 10 No. 3-40. Cali. teléfono: 893 66 40fax: 893 87 69correo electrónico: [email protected]ágina web: www.lamascara.procaliprovalle.orgcapacidad: 150 espectadorescontacto: Lucy Bolaños Díaz (Directora)

Teatro Esquina Latinadirección: Calle 4 Oeste No. 35-30. Cali. teléfono: 554 24 50fax: 554 24 50correo electrónico: [email protected]ágina web: www.esquinalatina.orgcapacidad: 100 espectadorescontacto: Orlando Cajamarca Castro (Director General)

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Teatro Experimental de Cali Enrique Buenaventuradirección: Calle 7 No. 8-63. Cali. teléfono: 884 38 20fax: 883 26 32correo electrónico: [email protected]: 180 espectadorescontacto: Liliana Castillo Castillo (Directora Ejecutiva)

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Red Nacional de Teatros y Salas Concertadas...El trabajo en red le permite al sector teatral, en...

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