Tango y Cultura Popular Nº 136

Dirección:Ricardo SchouaDiseño: Adriana RolónColabora desde Salta: Carlos Hugo BurgstallerDesde Buenos AiresAngel Mario HerrerosIlustración Contratapa: Carlos Bachetta

Equipo

Música de fondo: Una noche de garufa Autor: Eduardo ArolasIntérprete: La Yunta

Para comunicarte con nosotros

[email protected] www.tycp.com.ar

Tel: (0341) - 4355629Rosario- Santa Fe - Argentina Las notas firmadas no reflejan

necesariamente la opinión del editor

04- Editorial: Más sobre el tango bailado 06- Cuento: Apariencias08- Homenaje a un artista nacional 09- Video: Tango Griego10- Lo nuevo: Cintia Barrionuevo 11- Milongas en Rosario14- Discos: Giovanna15- Discos: Luciana Panaino16- Pascual Contursi y Chivilcoy17- El Tango en el mundo20- Reportaje a Ricardo Calvo25- Video: Edgardo Acuña28- Asociación Antonio Ríos 30- Libros: El bazar de los abrazos en francés31- Lectores

Sumario

Editorial

4 Tango y Cultura Popular

Más sobre el tango bailado

El lector José Carcione responde, en el número anterior a mi editorial El No-Tango, desde el

punto de vista de un milonguero, bailarín social. Esta respuesta y otras cosas que me pasaron, me dieron pie para profundizar en el tema de los prejuicios, los míos y los de los demás, alrededor de esta cuestión.

El lector dice que el tango bailable ha muerto desde hace mucho tiempo, refiriéndose a que los nuevos compositores no escriben tangos para bailar. Esto no es así, no se puede generalizar.

Claro, depende de lo que cada uno considere bailable. Para el lector, el paradigma parece ser Rodolfo Biagi, al que contrapone con engendros como Gotan Project, pero no menciona a Pugliese o a Troilo...

Resulta que en muchas milongas no se pasan temas de estas dos últimas orquestas -y de muchas otras- porque argumentan que su fraseo es inadecuado para bailar. En el otro extremo están aquellos a los que les da lo mismo cualquier cosa, incluso si no es tango, porque consideran

a la música como un complemento a sus exhibiciones.

El lector menciona que quien no sabe bailar trata a la música de Biagi como “marchas”. A mi no se me había ocurrido la comparación. En los desfiles se utilizan las marchas, con un compás bien marcado, para lograr que todos pisen al mismo tiempo y se muevan como un conjunto compacto. Y las limitaciones de espacio de las milongas, la necesidad de cumplir armoniosamente con el desplazamiento en círculo, requieren algo parecido: un compás sin “sobresaltos”.

Pero resulta que estas limitaciones de espacio terminan por limitar a los propios bailarines, generosamente ayudadas por los reglamentos (“códigos”) milongueros y por los que, por conveniencia, han elevado esta forma de bailar a la categoría de “estilo”. Y la verdad es que no hay “estilos” en el tango, eso es un invento marketinero. A mí, bailar en una pista pequeña, llena como un colectivo en horario pico, no me gusta, pero cada uno es dueño de hacer lo que le parezca.

Tango y Cultura Popular 5

Sin llegar a los extremos, en las milongas más relajadas, donde también se escucha a Pugliese, Troilo o Salgán, se bailan sus temas con placer y sin inconvenientes, y también se baila a Piazzolla, claro que sólo algunas de las composiciones más conocidas. Pero es muy, muy difícil que se pasen obras de la nueva camada. Es cierto que, aun con un criterio amplio, hay temas que no se prestan para bailar, pero aquí juega mucho la costumbre y el desconocimiento.

Yo mismo, que a veces suelo musicalizar milongas, e incluyo nuevas orquestas y composiciones, me encontré diciéndole a un compositor que lanzó recientemente un CD con tangos nuevos de su autoría, que sus temas tenían que ser más bailables. Y no era cierto, son muy bailables. Lo que pasa es que a mí también me alcanza el prejuicio, porque, dado que son poco difundidos, le temo al rechazo que podría recibir de incluirlos en alguna tanda. (Y nunca falta alguno que chilla, ¿vió?).

Para evitar problemas, se musicaliza sólo con lo conocido. Pero un bailarín social no tendría que tener dificultades

para bailar un tango que nunca había escuchado. Después de todo, en la década del 40 se estrenaban tangos contínuamente.

Ahora, yo noté que, cuando se presenta una orquesta en vivo, estas limitaciones se diluyen y la gente baila todo lo que se le propone, aunque sea nuevo.

Parece ser que el secreto para lograr la aceptación está en combinar, en una presentación, temas tradicionales, arreglados al estilo de la orquesta, con nuevas composiciones. Y para aquellos -muchos- lectores que conducen programas de radio, creo que no hace falta recalcar la importancia que tiene difundir sostenidamente lo nuevo. Si necesitan material, cuenten con nosotros para gestionarlo.

Para terminar, quiero decirles que me alegra notar un interés creciente en nuestra revista y nuestros espacios en las redes sociales. ¡Muchas gracias y hasta el próximo número!

Ricardo Schoua

La primera vez que concurrí a una milonga. Lo recuerdo como si fuera ayer... Yo integraba una prestigiosa agrupación coral de la zona Oeste, y Perica, una de las mezzosopranos, llevaba meses insistiendo para que visitara el

bailongo que regenteaba en una antigua mansión de Morón. Un lluvioso domingo de diciembre, por la noche, acepté el convite, luego de un concierto de Navidad en que cantamos una preciosa misa de Dvorák. El coro vestía de riguroso negro, color que distingue a los bailarines de tango, y sin cambiarnos rumbeamos para la susodicha milonga. Así que allí estaba yo, que jamás había bailado ni el Arroz con leche, vestido de milonguero, frente a un café, en una mesa junto a la pista, viendo evolucionar a las parejas. A esta altura del partido yo ignoraba redondamente el código que regulaba las miradas sugerentes de las féminas y los cabeceos disimulados de los varones. Lo que sí capté fueron los ojos de varias paicas vueltos en mi dirección, pero lo único que podía hacer era poner cara de póker y continuar mirando, enigmáticamente, la escena. Apenas llegamos Perica me anticipó: “Esto es un mundo aparte, donde cada uno es el que quiere ser, y casi nada es lo que parece”. Y pensé, para mis adentros, parafraseando a Pancho Gorrindo: “Puede que tenga razón”. Por lo pronto yo, que parecía un milonguero, con suerte y práctica llegaría, algún día, a patadura.

“No. No es cielo ni es azul,ni es cierto tu candor; ni al fin tu juventud” Maquillaje. Letra: Homero Expósito. Música: Virgilio Expósito


Cuento

Se me ocurrió que también los demás, en ese ámbito, estarían jugando roles que quizás no se correspondían con su cotidiana identidad. Por ejemplo, esa petisita rubia, de ojos celestes, sobre unos zapatos de baile con tacos de no menos de diez centímetros, medias con costura, pollerita cortona, tajo al costado, remerita con estrás, de luto riguroso. La verdad es que parecía una reina, y me sorprendí pensando que quizás, de lunes a sábados, esta preciosa criatura despachaba menudos de pollo y supremas en alguna granja, de manera que le puse un apodo secreto: “la pollera”. Con el tiempo tuvimos una historia con esa percanta, y supe que era telefonista en un banco. ¿Y ese morochón, las crenchas bien estiradas por la gomina, que aparentemente la escolaseaba lindo y bailaba con las mejores minas de la concurrencia? Seguramente mañana estaría sobre un andamio, fratacho en mano. Esto nunca lo confirmé. Lo dicho. En la milonga no todo es lo que parece. Allí te pueden mentir la edad, el estado civil, la ocupación... Y a menudo lo hacen. Una arquitecta puede devenir en maestra jardinera y viceversa; a un plomero le es dado convertirse en exitoso comerciante; un taxista puede resultar profesor universitario, y el casado travestirse de soltero, divorciado o viudo. Anoche la conocí. En el baile de la Confitería Ideal. Una bellísima turista yanqui, espigada –casi de mi talla-, blonda cabellera, con unos ojos color miel, de expresión tan dulce como su aspecto. Era de Chicago, Illinois, por primera vez en Buenos Aires, procurando perfeccionar su baile, conocer la cuna del gotán y, quizás, en busca de emociones fuertes. Dijo llamarse Tricia –por Patricia, como luego me confirmó su pasaporte-. Creo que nos reconocimos apenas vernos. Lo que se dice un flechazo. Bailamos toda la noche. A la salida un café en el Iberia, de Avenida de Mayo y San José, donde, a favor de mi correcto inglés, hablamos hasta por los codos. Las coincidencias nos sorprendieron: ambos solteros, sin hijos ni parientes cercanos. Los dos abogados, de clase media alta... dos pares a los que la vida puso frente a frente, como para no desmentir el dicho: ¿Casualidades? Más bien causalidades. Terminamos la noche en mi quinta de Pilar, amándonos hasta el amanecer. El sol me sorprendió parado junto a la cama, observándola dormir, tan apaciblemente, relajada, confiada... Sentí el impulso de besar sus labios... Luego le asesté seis puñaladas. No emitió sonido alguno, salvo un leve ronquido al final. Ahora estoy esperando la oscuridad, para sepultarla junto a las otras dos. Nunca tan cierto: en la milonga, no todo es lo que parece.

Ángel Mario Herreros

Nota del autor: Publicado en la Antología de Cuentos Cantares de la Incordura. Editorial Dunken (2009)


Cuento

El “Zurdo” Legarreta supo vivir por el barrio de Boedo con

su señora, la cancionista Nélida Cabana y su hija Raquel. Juntos participábamos con la troupe del gaucho “Plumita” en los corsos barriales, de los que recuerdo particularmente el de Villa Real y el de la Av. Boedo, desde el que entrábamos al festejo del teatro El Nilo, donde las personas preferían pagar para disfrutar sin molestias desde la platea las murgas y los prodigios del carnaval.

Mi padre contaba que había conocido a Legarreta en LS6 Radio del Pueblo, donde era violero de un trío estable junto a Di Nápoli (hoy no recuerdo con seguridad si era éste o Pedretti) y Cannataro, el soldado de los escuadrones de guitarras de Abel Fleury. Una noche el zurdo músico de radio que encordaba como Yupanqui, a la inversa de los diestros, nos invita a uno de esos “salones” que a mis chiquitos años llenaban de imaginación por las giras que las compañías promocionaban en todo el país antes de que una dictadura militar decretase que los radioteatros eran irrepresentativos del arte

nacional y les quitara el aire de las emisoras de la Capital.Hasta entonces, Hector Bates, luego Hector Miranda y El Negrito Faustino eran prime time en LS4 Porteña y en la mencionada Del Pueblo interpretando piezas propias o adaptaciones de la literatura universal.

Uno de esos guionistas y adaptadores (recuerdo El león de Francia, que llegó a la televisión, pero no era la única) primer actor y cantante (acabo de ver en Youtube su versión del vals Tu vieja ventana en su película, también adaptación de radioteatro, El morocho del Abasto) era Rolando Chavez. A Rolando se le hacía el homenaje del que nos participó Ricardo Legarreta. Era en el Salón Recreo La Luisita, en una margen del Riachuelo, al sudoeste de los suburbios de Buenos Aires, donde hoy las personas van a aprovisionarse a la feria conocida como “La Salada” ya que hace años por allí había un popular balneario con ese nombre. Mi padre, desconocedor de las polvorientas calles del paraje, me hizo lustrar las botas de mi traje de gauchito. Cuando bajamos del colectivo que más cerca nos dejaba (en el puente

de La Noria) personal de la Policía Bonaerense se ofreció a escoltarnos las negras cuadras que nos separaban del salón, luego nos enteramos de que el dueño del local estaba en actividad en esa fuerza, pero papá desdeñó la gentil oferta, suponiendo que unas brillantes luces que se destacaban sobre las entonces bajas edificaciones del barrio pertenecían al recreo.

Las luces eran de un parque de diversiones cercano. En el salón y a oscuras la purretada estaba viendo en un televisor (escasos en las barriadas más pobres en la década de 1960) -previo pago de una hexagonal moneda de $10- Titanes en el Ring, por canal 9.

Al grito de “¡Llegaron los artistas!” se produjo la desbandada de televidentes. Las instalaciones del Salón Recreo poco o nada tenían que ver con lo imaginado al escucharlo mentar por la radio. Pero eso, más las anécdotas de aquella noche del ’62 o ’63 -si la barra me convida- serán objeto de la siguiente charla. ¡Salud! Y hasta la vuelta.

Juan Manuel Avellaneda


Nota


Tango GriegoOlímpico Despina: Pon la música

http://www.youtube.com/watch?v=m4rjZoaGixk

Cintia BarrionuevoUn reportaje imperdible a esta joven cantante.

No duden en ingresar a este enlace y leer el reportaje completo.

“Para mi hay una tendencia evidente de crecimiento de la importancia del tango, pero desde abajo y remando contra la corriente. Muchos cuestionan la relación entre cantidad y calidad que se puede observar en este proceso, pero hay que entenderlo como tal… Reivindicar a aquellos que resistieron en los 80’s, los 90’s y 2000, porque crearon e hicieron Tango en el mundo neoliberal de la especulación y la competencia, peleando contra condicionamientos mentales de propios y ajenos. Yo quisiera ver el mundo de los bailarines, los músicos, los cantantes y los letristas más interconectado aún. ‘Nadie defiende lo que no sabe que

tiene’ por lo que me gustaría que estemos atentos al orden de cosas. Ser concientes de que la aparente fragmentación y segmentación de circuitos tangueros (a nivel local, nacional e internacional), también ayuda a que ignoremos lo que hace, siente o piensa el de al lado. Evita que pensemos juntos, nos hace estratégicos para competir entre nosotros mientras nos comen los de afuera. No digo eliminar nada, hablo de propiciar mayor apertura, más solidaridad, creo que allí está el mejor futuro para el tango”.

http://tintaroja-tango.com.ar/2012/04/tangueros-cintia-barrionuevo/


Entrevista


Milongas en Rosario

LA YUNTALugar: Patinodromo Parque Norte Av. Rivadaviay PuerredónFrecuencia: Domingos

LA MILONGA DEL DUENDELugar: El HorneroJuan M. Rosas 1147Frecuencia: viernes

MILONGA TEMPRANALugar: 1 Mayo 1159De 20:30 a 23:30Frecuencia: miércoles

MILONGA MURAÑALugar: Lapacheta CulturalSarmiento 1490Frecuencia: lunes

LA CHAMUYERALugar: corrientes 1380Frecuencia: jueves y sábados


“Para ser un milonguero, en primer lugar, tenés que tener tu propio estilo de baile. Esto significa que tenés una sensación única de la música, el ritmo, la cadencia y el abrazo. Cuando se tiene todo esto, la música invade tu cuerpo y tu mente y luego, sólo entonces, comienza la química que realmente hace que transmitas a tu pareja como si ambos estuvieran hablando, murmurando, deslizandose en el piso con sacadas, corridas, vueltas, bailando sólo uno para el otro, no para la gente. En ese momento, cuando ambos están escuchando la magia de la música, la piel de uno en la piel del otro, el olor, el tacto producen el milagro de algo así como un mantra, y el ying y el yang están allí. ¡Estamos bailando tango! “

Ricardo Vidort

“Como bailarín y coreógrafo veo que las nuevas generaciones, salvo excepciones, que las hay y muchas (gracias a Dios), bailan con revoleos y saltos, cuando el tango es música del pueblo y como tal es el respeto a las raíces a la tierra. A mí me gustaría saber o que me contesten ¿por qué no saltan y hacen lo mismo con el folklore de la provincia? Yo no he visto bailar una zamba y que levanten a la mujer en el aire o la dejen con las piernas en alto y cabeza abajo... Entonces, si no se distorsiona el folklore de la provincia, ¿por qué lo tienen que hacer con el folklore ciudadano (el tango)?”

Juan Carlos Copes

LA YUNTALugar: Patinodromo Parque Norte Av. Rivadaviay PuerredónFrecuencia: Domingos

LA MILONGA DEL DUENDELugar: El HorneroJuan M. Rosas 1147Frecuencia: viernes

MILONGA TEMPRANALugar: 1 Mayo 1159De 20:30 a 23:30Frecuencia: miércoles

MILONGA MURAÑALugar: Lapacheta CulturalSarmiento 1490Frecuencia: lunes

LA CHAMUYERALugar: corrientes 1380Frecuencia: jueves y sábados

EL LEVANTELugar: Richieri 120Frecuencia: viernes

CONTRAMAMBO TANGO CLUBLugar: El OlimpoCorrientes y MendozaFrecuencia: miércoles

LA MUSA MISTONGATodos los sábados y domingosLugar: Salta 2378

BARRIO DE TANGOFrecuencia: diariaLugar: Corrientes 152

LA BUENA MEDIDAFrecuencia: lunes y juevesLugar: Buenos Aires y Rioja

MILONGA “EL ENCUENTRO”Lugar: La Favrika Tucuman 1816 Todos los martes


GiovannaPresenta: “TangOxidado”

Giovanna se presentará en varias Universidades del conurbano bonaerense y en el Teatro Orlando Goñi. Esta gira está patrocinada por el Fondo Concursable

para la Cultura (Uruguay)*. El proyecto de Giovanna fue ganador entre 77 concursantes de la categoría de música. Se han presentado 464 proyectos culturales en total. También se ha prestado especial atención y cuidado en los arreglos musicales para este repertorio, cuyos arreglos, especialmente escritos para la artista, han estado a cargo de los destacados maestros: Hugo Fattoruso, Alvaro Hagopian, Leonel Gasso, César Zagnoli, Cristian Zárate, Luis Di Matteo y José Ogivieki.

Viernes 4 de mayo 19.00 hs - ENTRADA LIBRE Y GRATUITAUniversidad Nacional de LanúsAula Magna . Edificio José Hernández 29 de Septiembre 3901 (1826) Remedios de Escalada, Lanús. Tel / Fax 6322-9200

Jueves 10 de mayo-21:30 hs. en el Teatro Orlando GoñiCochabamba 2536- Ciudad de Buenos AiresReservas: [email protected] $40 Viernes 11 de mayo 21 hs - ENTRADA LIBRE Y GRATUITAUniversidad General SarmientoSala Daniel Nanni del Centro CulturalCalle Roca 850, San Miguel, Provincia de Buenos Aires. Viernes 18 de mayo 20.00 hs - ENTRADA LIBRE Y GRATUITAUniversidad Nacional Arturo JauretcheCalchaqui al 6000, Florencio Varela.


Discos

¡Empezamos a grabar nuestro nuevo disco!:

Sueño de JuventudLos invitamos a escuchar

un adelanto en: lucianapanaino.bandcamp.com/track/torrente

Guillermo Paulucci (en piano)Claudio Solino

(Contrabajo, percusión, arreglos y dirección musical)

El Point Studios

Gastón Isola(Ingeniero de sonido)

Luciana Panaino

Discos

Video: http://www.youtube.com/watch?v=SYw3u6U8A1s

PASCUAL CONTURSI Y CHIVILCOY

El popular letrista de tangos y autor de sainetes y revistas teatrales Pascual Contursi,

inolvidable creador de la emblemática pieza Mi noche triste (1916), vio la luz en la ciudad bonaerense de Chivilcoy el 18 de noviembre de 1888, en el modesto hogar de los jóvenes inmigrantes italianos Francisco Contursi y Catalina Maurino, ambos de 34 años de edad. Nació en un inmueble situado en la entonces calle Real N.° 50, (hoy, avenida Soares 183), donde su padre poseía un local de sastrería denominado “A la ciudad de Nápoles”, el cual supo contar con los rubros anexos de “sombrerería” y “artículos escolares”. Tres meses después de su nacimiento, el 25 de febrero de 1889, Pascual Contursi recibió las aguas del bautismo en la iglesia mayor de Nuestra Señora del Rosario, cumpliendo en dicha ceremonia la función de padrinos don Francisco Suevo y doña Julia Rastelli, los dos de nacionalidad italiana. Breve tiempo más tarde, hacia los comienzos de la década de 1890, la familia Contursi, seguramente apremiada por motivos y razones de índole económica, hubo de abandonar la ciudad de Chivilcoy, estableciéndose en Buenos Aires, bajo el modesto techo de un humilde conventillo de la época, dentro del barrio de San Cristóbal, en la calle Solís, entre las arterias de Chile e Independencia. Subrayemos que en el mes de diciembre de 1981 el caracterizado y prestigioso investigador y periodista chivilcoyano Gaspar José Astarita (1928-2003) publicó el ilustrativo libro Pascual Contursi. Vida y obra, una muy pormenorizada semblanza de esta

gloriosa figura pionera en el vasto y rico historial del tango. Además, el 16 de noviembre de 1984, en virtud de la ordenanza N.° 1885 del Honorable Concejo Deliberante de Chivilcoy, se le impuso a la calle N.° 19 el nombre de Pascual Contursi, y el 26 de noviembre de 2004, a través de la ordenanza N.° 5699 del Concejo Deliberante, por una iniciativa del procurador Juan Antonio Larrea, se resolvió designar “Barrio Pascual Contursi” al sector geográfico de la planta urbana de Chivilcoy en el que nació. Contursi falleció tempranamente, a los 43 años, en el Hospicio de las Mercedes, víctima de un cuadro clínico de alienación mental, el 29 de mayo de 1932. Por lo tanto, en este 2012 se conmemora el octogésimo aniversario de su desaparición física. Y nosotros, en el final, le decimos a Pascual Contursi:

“Hoy el tiempo me trae, todavía, / su sentido recuerdo arrabalero / con un aire de dulce melodía, / su buen porte, su traje y su sombrero. // Hoy florece de pronto la poesía / de su típico acento milonguero; / su bohemia y su clara fantasía, / su pasión y su ensueño callejero. // Hoy me acerco de un modo muy sencillo / hasta el fiel cafetín y el conventillo, / y lo encuentro otra vez, firme y cabal. // Porque él siempre tendrá larga memoria / en las hondas raíces de la historia / y en el alma del tango nacional”. CARLOS ARMANDO COSTANZO Academia Porteña del Lunfardo Académico Correspondiente en ChivilcoyFuente: Ciberlunfa N° 66



Tango en el Mundo Mayo 2012

Del 3 al 7 de mayo 2012, Seoul Tango Festival, en Seúl (Corea del Sur). Maestros: Miguel Angel Zotto, Javier Rodriguez y Virginia Pandolfi, Christian Marquez y Virginia Gomez “Los Totis”. DJs: Anthony Miller, Federico Kim, Felipe Martinez, Lung-Kuei Lin.

Del 3 al 7 de mayo 2012, Seoul Tango Festival, en Seúl (Corea del Sur). Maestros: Miguel Angel Zotto y Florencia Roldan, Javier Rodriguez y Virginia Pandolfi, Christian Marquez y Virginia Gomez “Los Totis”. DJ´s: Anthony Miller, Federico Kim, Felipe

Martinez, Lung-Kuei Lin, Maxima Chang, Nicholas Chang.

Del 4 al 6 de mayo 2012, Encuentro de tango “El Huracán”, en Peñíscola (Castellón - Comunidad Valenciana - España). Maestros: Pablo García y Roberta Beccarini. E-mail: [email protected]

Del 4 al 6 de mayo 2012, La Latina Tango Marathon, en Roma (Italia). DJ´s: Giuseppe Caputo, Tommaso Fiorilli, Gaia Pisauro, Fausto Carpino, Sandro Puliti, Massimo Maugeri, Mauro Berardi.

Del 4 al 7 de mayo 2012, Santa Monica International Tango Holiday (The SMITH), en Santa Monica (EE.UU.). Maestros: Geraldin Rojas y Ezequil Paludi, Mayte Valdes y Carlos Barrionuevo, Carolina Zokalski y Diego Di Falco, John Erban y Clarissa Sanchez, Homer and Christina Ladas. DJ´s: Joe Leonardo Homer Ladas, Sabah Chammas, Avik Basu, Vincent Wong, Jennifer Olson, Momo Smitt, Emmet O’Conlon.

Del 8 al 20 de mayo 2012, Festival Montpellier TangoSud, en Montpellier (Francia). Maestros: Santiago y Erna Giacchello, Adrian Costa y Amanda Parakian, Oscar Beltran y Victoria Laverde. Orquestas: Quinteto Negro La Boca, Quatuor Caliente, Artist Raul Barboza, Orchestra Roulotte Tango, Trio VHL, Quinteto Maguna. DJ´s: Sandrine, Jean Luc, Paol.

Del 10 al 13 de mayo 2012, Festival de Mayo, en Kehl (Alemania). Organiza Asociacion “Tangente”. Maestros: Melina y Detlef, Jimena Hoeffner y Juan Stefanides.Del 11 al 13 de mayo 2012, Festiwal Tanga Argentyńskiego, en Koszalin (Polonia). Maestros: Mariano Bielak y Paula Gurini, Federico Farfaro y Lies Bourke. Orquestas: Milonga Baltica.

Del 11 al 13 de mayo 2012, Stockholm International Queer Tango Festival, en Estocolmo ( Suecia ). Maestros: Charlotte Rivero, Sergio Segura, Ute Walter DJ: Micaela Bertolotto.


Tango y Cultura Popular

Del 11 al 13 de mayo 2012, Festival Mar y Tango, en Le Barcarès (Francia). Maestros: Selva Mastroti y Jorge Pahl.

Del 15 al 22 de mayo 2012, Manila Tango Festival, en Manila (Filipinas). Maestros: Laila y Leandro Oliver , Tamara Bisceglia y Federico Paleo, Noelia Coletti y Pablo Giorgini, Analia Carreno y Luiggi Ramirez.

Del 16 al 20 de mayo 2012, Copenhagen Tango Festival, en Copenhague (Dinamarca). Maestros: Pablo Inza y Mariana Dragone, Claudia Codega y Esteban Moreno, Fausto Carpino y Stephanie Fesneau, Sigrid Van Tilbeurgh y Daniel Carlsson. Orquesta: Orchestra Silencio. DJ´s: Sabine, Thomas, Lene, Giuseppe, Bärbel, Tommaso, Sigrid.

Del 17 al 20 de mayo 2012, Festiwal Wawel Tango, en Cracovia (Polonia). Maestros: Solange Acosta y Max Van De Voorde, Gaia Pisauro y Leandro Furlan, Monica Surubariu y Lucian Stan, Facundo y Josefina. Orquestas: Sexteto Milonguero, y Carlos Roulet & Grzegorz Frankowski’s Trio.

Del 17 al 20 de mayo 2012, TangoON Hollidays, en Antalya (Turquía). Maestros: Sebastian Arce y Mariana Montes, Rogrigo Joe Corbata y Lucila Cionci, Ruben y Sabrina Veliz, Damian Rosenthal y Celine Ruiz, Alejandra Mantinan y Aoniken Quiroga, Rodrigo Palacios y Agustina Berenstein. Orquesta: Solo Tango Orquesta.

Del 17 al 21 de mayo 2012, Festival de Tango Nuevo, en Montreal (Canadá). Maestros: Moira Castellano y Gaston Torelli, Cecilia Garcia y Serkan Gokcesu, Dana Frigoli y Adrian Fereyra, Selen Surek y Alper Ergokmen. DJ´s: Gaston Torelli, Lung-kuei Lin, Vlad Chernenko, Andy Kamienski.

Del 18 al 20 de mayo 2012, XI Festival de Tango de San Sebastián, en Donostia-San Sebastián (Gipuzkoa - España). Maestros: Joseba y Bakartxo, Fernado y Valeria, Asier y Amelia. Organiza Agata - Asociación Guipuzcoana de Amigos del Tango Argentino.

Del 18 al 20 de mayo 2012, L’Aquila Tango Festival, en L´Aquila (Italia). Maestros: Osvaldo Roldan y Anna Maria Ferrara, Ricardo Barrios y Laura Melo, Neri Piliu y Yanina Quiñones. Orquesta: Tango



Spleen. DJ´s: Félix Picherna, Andrea El Popul Castello.Del 20 al 27 de mayo 2012, Tango Holidays in Sardinia, Cerdeña (Italia). Maestros: Marcelo Varela y Analia Vega.

Del 23 al 26 de mayo 2012, Dubai Tango Festival, en Dubai (Emiratos Árabes Unidos). Maestros: Alejandra Mantinan y Aoniken Quiroga, Sabrina y Ruben Veliz, Facundo Gil Jáuregui.

Del 24 al 28 de mayo 2012, Les Tangofolies, en Lausanne (Suiza). Maestros: Donato Juarez y Carolina del Rivero, Mariela Sametband y Alberto Columbo, Michelle Marsidi y Alberto Colombo. Orquesta: Orquesta Tipica Budapest. DJ´s: Adrián Ciancio, Cédric Basso, Florín Bilbiie, Marcus Mächler, Oscar Moyano, Riku Katiranta, Sarah Finci.

Del 24 al 28 de junio 2012, Bergen tango meeting Festival, en Bergen (Noruega). Maestros: Fabián Salas y Lola Diaz, Claudio Forte y Barbara Carpino, Gustavo Funes y Kseniya Chichaeva. DJ´s: Birger Haugdal, Atle Birkeland, Bernt “DJ Andrés” Drange, Anne Lise Bergem.

Del 24 al 28 de mayo 2012, Denver Memorial Day Tango Festival, en Denver (EE. UU.). Maestros: Eric Jorrisen, Brigitta Winkler, Jay Abling, Homer & Cristina Ladas, Carrie Field & Mike Malixi. DJ´s: Robin Thomas, Lampis Zalavras, Jay Abling, Ana Belén.

Del 25 al 27 de mayo 2012, London Tango Marathon, en Londres (Reino Unido). DJ´s: Massimo Maugeri, Gianluca Zeccardo, Nina Taghavi, La Rubia, Bernhard Gehberger, Mehmet Kavas.

Del 25 al 28 de mayo 2012, Tango Antwerp Festival, en Amberes (Bélgica). Maestros: Roberto Herrera y Lorena Goldestein, Los Hermanos Macana, Anibal Lautaro y Valeria Maside, Pasquale Bloise y Monica Gi, Lieske y Yannick, Sven y Sonja. Orquesta: Ensemble Hyperion. DJ´s: Francesco el Actor, Ben, Paky, Marie-Jeanne.

Del 27 de mayo al 3 de junio 2012, II Formentera Tango Festival, en Formentera (Islas Baleares - España). Maestros: Marcela Guevara y Stefano Giudice, Marcelo Ramer y Selva Mastroti, Diego Romero y Ainara Horrillo. La sede del festival, serán las instalaciones del Insotel Club Maryland Formentera. Web. www.formenteratangofestival.com.

Del 29 al 3 de junio 2012, International Festival Nevskaya Milonga, en San Petesburgo (Rusia). Maestros: Dana Frigoli y Adrian Ferreyra, Juan Alba y Rocio Lequio, Jonny Lambert y Virginia Vasconi.

The Rotterdam Tango Transformations festival also hosts 2 afterparties which also gives the festival a marathon character...

TyCP: ¿Cómo fueron tus comienzos? ¿Te gustaba el tango desde chico?

RC: Aun tengo los recuerdos de cuando mis padres me llevaban al baile, en ese tiempo se iba a un club de barrio con la familia (década 70 - 80), yo no era consciente de lo que pasaba, solo me divertía mucho mirando bailar a la gente y o podía evitar tener alguna intervención, esos fueron mis primeros pasos. Recuerdo también pedir a mi padre que me enseñe en caseras lecciones de cocina. Los sábados era infaltable la cita con el programa de TV Grandes Valores del Tango, conducido por Juan Carlos Thorry y mas tarde Silvio Soldán, cada vez que se presentaban bailarines mi padre me decía : -Vos tenés que bailar así, profesional, yo me reia pero nunca pensé que esa seria mi vida; mi madre acotaba – no, no, vos tenés que estudiar e ir a la universidad; y yo pensaba: a mí me gusta más el futbol. Mientras estudiaba en el secundario, a la vez trabajaba de panadero, y escuchábamos radio toda la noche, siempre tango, asi aprendí muchas letras y anécdotas que contaban. Si, me gustaba mucho, y no entendía porqué a mis amigos no; además para mi era un lindo momento que compartía con mis padres, y la distracción del duro trabajo.

Un año después que mi padre falleció yo quería aliviar el dolor de mi madre y le propuse llevarla al baile para que conozca amigas, ahí me enganche otra vez. Casualmente así conocí a mi primera

Reportaje a Ricardo Calvo

(Continúa en la siguiente página)20

Entrevista

(Continúa en la siguiente página) 21

Entrevista

maestra, Victoria Colosio, y ella me dijo: “Vos tenés que bailar profesionalmente”, entonces me acorde de mi padre y lo tome muy en serio. Fueron difíciles los comienzos, no había maestros y el tango estaba en la peor época, pero yo tenia veinticinco abriles y éramos un grupo muy entusiasta, vivíamos muchas aventuras que siempre recordamos con cariño.

TyCP: Hablanos de tu trayectoria, desde Rosario hasta tu actual presencia internacional.

RC: El comienzo de mi trayectoria fue extraño, yo no tenía experiencia ni preparación en danzas profesionales, pero todas las cosas se daban como si ése fuera mi destino, a mi me divertía ser artista y aun hoy me pasa eso. En el año 1990 conocí a Marisa Talamoni, con quien conformamos una pareja muy exitosa desde el comienzo. Éramos la pareja estable de dos programas de TV de producción local, también la pareja estable del teatro Radio Nacional; ahí conocimos y actuamos con muchos cantantes de renombre, Alberto Castillo, Beba Bidart, Enrique Dumas, Jorge Valdés, Juanchi Granelli, y muchos más. Bailamos para grandes músicos y directores de orquesta: Julián Chera, Domingo Federico, El Cholo Montironi, Raul Salani, Hector Grimolizzi. Realmente no parábamos de trabajar; hacíamos giras en el interior, y empezamos a dar clases de tango en Rosario. Contábamos con una escuela de 200 alumnos y además un ballet: en una oportunidad pusimos en el escenario mayor 36 parejas de alumnos en la Fiesta de las Colectividades. En 1993 comenzamos con giras al exterior, la mayor parte en Europa, completando 50 giras en doce años, trabajando en los mejores teatros del mundo con figuras

de renombre internacional. El tango estaba creciendo en la ciudad y nosotros representábamos el sueño de los jóvenes bailarines.

En 2006 formé pareja profesional con Sandra Messina. Este encuentro me llevó a evolucionar y profundizar más aun el baile del Tango. Cambié mi estilo, encontrando realmente cómo poder expresar mi sentir en la danza. Desde ese momento trabajamos sin descanso, en Teatros, Festivales Internacionales y Workshops. También creamos espectáculos: en 2007 presentamos en el Broadway de Rosario, “Tango sin Fronteras”, con un éxito total a teatro lleno. Actualmente trabajamos en Europa, Estados Unidos, y Buenos Aires. Así continua mi carrera por Argentina y el mundo como artista y maestro.

TyCP: ¿Cómo ves el desarrollo del tango a lo largo de los años de tu carrera, tanto en lo musical como en el baile? En Argentina y en el resto del mundo.

RC: El desarrollo del tango en los últimos 20 años y a mi forma de ver fue cambiando y tomando distintas formas. El primer gran cambio fue que el tango se comercializó. Eso por un lado fue positivo: la creación de un negocio que gira alrededor de festivales, turismo, clases, libros, zapatos, ropa, revistas, suvenires, películas, casas de tango, etc. Por otro lado esto significó que los maestros y artistas quedaron a la merced de un mercado de consumo.

He llegado a ver como algunos pueden vender cualquier cosa en nombre del tango: pilatestango, kinesistango, yogatango, taichí-tango y todo tipo de terapias.


Entrevista

Tambien vi como el publico consumista aplaude demostraciones de pseudobailarines que en otras épocas hubieran sido ridículos, y asisten a clases anunciadas con títulos rarísimos, inventos que nada tienen que ver con el tango, pero es asi.

Yo no estoy en contra de la evolución, por el contrario, creo que es un hecho natural y un deber de los representantes del mismo, pero se llega a la confusión cuando, por ejemplo, sin darle un contexto que defina el Tango se lo hace Patrimonio de la Humanidad. Entonces cada uno lo expone de formas diferentes y hasta opuestas. Opino que tendríamos que establecer algunas pautas que lo protejan sobre todo porque el tango es un hecho historico, una cultura y no un producto comercial. Por otro lado también he visto nuevos bailarines jóvenes que son una maravilla capaces de llevar al máximo el arte de este baile. También hay organizadores que lucran con la ingenuidad de los aficionados y otros que son verdaderos impulsores comprometidos con el tango.

En síntesis, como dijo Discepolín, el mundo es un cambalache y el tango no escapa a ello. Creo que la rápida expansión del tango provocó la demanda de enseñantes que no fueron preparados adecuadamente. Hoy en día una persona en tres meses se forma y da clases de tango, como una actividad mas en su gimnasio. Hoy en cualquier milonga hay más profesores que gente bailando, cada vez que me presentan a un maestro me da tentación de risa. Pero bueno, el sol sale para todos, y yo no soy el policía del tango, además pienso: “...

por lo menos no están mirando la television”.

Con respecto a la música, creo que

la cosa fue mejor y más clara, los músicos supieron respetar a los predecesores,

cuando hablan de Anibal

Troilo lo hacen con admiración, los bailarines en cambio tildan a sus predecesores de viejos y de pasados de moda. Los músicos al principio querían ser Piazzolla, pero se dieron cuenta de que si no tocan

(Continúa en la siguiente página)

EntrevistaEntrevista

para el baile no trabajan, así que están haciendo muchas cosas muy interesantes y nuevos arreglos y composiciones. El tango electrónico estuvo de moda pero ya está pasando, al igual que lo llamado tango nuevo. Creo que éste es un buen momento porque las cosas comienzan a aclararse y cuando se sature el mercado volverán a ser lo que eran, como siempre pasó en la historia.

TyCP: Recuerdo que, como representante de Rosario en eventos de primer nivel internacional, no te sentías reconocido en tu ciudad. ¿Eso sigue siendo así?

RC: El reconocimiento es algo que estimula a hacer cosas y transmitir experiencia a los que vienen, además es una caricia a todos los duros momentos del artista que dejó su familia y sufrió privaciones en virtud de llevar a cabo su meta. Los artistas de tango no somos estrellas taquilleras, no contamos con la difusión masiva. Yo hoy tengo muchos reconocimientos, en Israel yo llevé el tango hace 15 años y hoy mis alumnos son ya profesores y sus alumnos se acercan a conocerme. En el mundo mucha gente me recuerda y me hacen comentarios de admiración, citando la vez que me vieron por primera vez, también tengo el reconocimiento de mis colegas con quienes compartí espectáculos y festivales. Muchas personas de todo el mundo vienen a Buenos Aires exclusivamente a tomar clases conmigo. En Francia la gente nos sigue mucho y desde hace ya unos años todos nuestros seminarios están llenos con anticipación. Mantenerse en carrera después de 20 años y con 80 giras es ya un reconocimiento. En Rosario, como ya dije, la gente llenó el teatro para verme. Hace poco me hicieron una nota en la revista Rosario Express. En la FM

Tango siempre me reciben con los brazos abiertos. Este año el Monumental Tango y la Subsecretaria de Cultura de Rosario me harán un homenaje. El director de la Casa del Bicentenario, Julio Fernandez Baraibar, asesor del Secretario de Cultura de la Nación Jorge Coscia, me abre las puertas para presentar mi conferencia sobre el tango. Y el mayor es que mi Hijo Bruno Calvo, siguiendo con el legado familiar se convirtió en un gran bailarín profesional y maestro, difundiendo el tango en toda Europa desde su sede en Italia. Todos estos son reconocimientos, esta nota también lo es. Y lo demás llegara en su momento. Algunos rosarinos nuevos en el tango no me conocen y otros no entienden el orden de las cosas, pero son una minoría. Hoy me siento reconocido y como dije en reportajes anteriores con ganas de hacer más cosas en Rosario.

TyCP: ¿Querés agregar algo más?

RC: Mi agradecimiento a Ricardo Schoua y a Tango y Cultura Popular por esta nota.

Tambien a todos aquellos que apoyaron en mi carrera, al publico, a mis colegas y a los medios y organizadores; a mis francos amigos, a los alumnos fieles, a mis maestros. Y agrego:El Tango es sentir y mostrarlo, es compartir y reconocerse, no necesita artilugios para ganarse el aprecio. En la pista se ven los tangueros, como los pingos en la recta, paso a paso son ellos los que sangraron por dentro de tanto rasgar su pasión. Hoy te muestran orgullosos en su cadencia lo que tienen para dar, a ellos como poseídos se les despiertan todo tipo de sensaciones al bailarlo, y si a vos no te pasa eso, si te parece que algo está faltando,... seguí buscando, seguro que no está lejos.

Ricardo Calvo


Entrevista


Edgardo Acuña: Gallo ciego Extraído de EDGARDO ACUÑA – “Tango, pasión y guitarra en movimiento”, reportaje de Ricardo Debeljuh, a quien agradecemos su gentil colaboración,

para su sitio Super-Arte (*). Leer completo enhttp://www.super-arte.com.ar/1/?p=3416

http://www.youtube.com/watch?v=mCe5Yoh__7w

Soy Ricardo Debeljuh, una persona que disfruta y cree en la comunicación en cualquiera de sus expresiones. El principal objetivo de este sitio es mostrar a los protagonistas del arte desde distintos ángulos, con sus estilos, pensamientos, vivencias y anécdotas. Hace más de veinte años comencé a acercarme al mundo de la radio, ingresando al mágico espacio donde las palabras pueden convertirse en compañía y reflexión. Con mucho material

como fotos, audio, videos y reseñas gráficas estoy seguro que disfrutarán visitando este lugar dedicado al arte, la cultura y la vida…

Periódicamente encontrarán novedades, información general y datos de actividades. A partir del año pasado comencé a trabajar sobre un proyecto que hoy, es realidad: un sitio web donde pueda acercar música, entrevistas, videos y fotos de personas vinculadas al arte y la cultura.

Videos


Mapa de los lectoresDebido a que el servicio anterior nos borró, sin previo aviso, más de 550 entradas

cambiamos de proveedor. Invitamos a colocar nuevamente su marca.

http://www.mapservices.org/myguestmap/map/mschoua?locale=es

CONV IERTO A DVD¿Qué convertimos? Video cassettes, en formato VHS, VHS Compacto, Mini-DV, Video 8, tanto en NTSC como en PAL. También videos obtenidos con cámaras de fotos digitales o celulares o bajados de Internet, de manera de tener todo en DVD y poder verlo en cualquier televisor. Consultar por otros formatos y por material fílmico

(8mm, Súper 8, 16 mm)

Y digitalizamos fotos en papel. Preguntar por diapositivas y negativos.

Vea la reputación en MercadoLibre (Somos Mercadolíder Platinum, más de 17 mil

calificaciones positivas)

Cualquier otra consulta puede realizarla al mail: [email protected].

Conviertoadvd.blogspot.com

Quienes constituimos esta Agrupación somos un grupo de personas de diferentes edades, diferentes ideologías, diferentes labores, pero que tenemos algo en común, y es nuestra pasión por el tango. Pero, además, entendemos al tango como producción de identidad histórica. De hecho, cada uno de nosotros, en mayor o menor medida, realiza esfuerzos en procura de brindarle al tango canales y espacios de desarrollo óptimos.

Ahora bien, atentos al ímpetu que se ha alcanzado en los últimos tiempos, la conformación del MuTaR (Músicos Tangueros de Rosario), que reúne a cerca de 30 orquestas de tango en nuestra ciudad, experiencias como la del grupo autogestionario La Novata, y el interés de estos nuevos tiempos por encontrar nuestra identidad, por saber quiénes somos y que hicimos con ello, es que nos decidimos a aunar esfuerzos para crear un espacio institucional que intente llenar el vacío evidente que existe en la materia.

En términos formales, diremos que nuestra Agrupación se constituye como asociación civil sin fines de lucro, con el objetivo primordial de promover la preservación, la creación y difusión de todas las manifestaciones vinculadas con nuestro tango, y para ello generar espacios para la divulgación y estudio de sus artes y de las expresiones culturales ligadas al mismo (cine, teatro, literatura, etc.).

A pesar de que muchas veces el tango se expresa y se universaliza hacia adentro, lo entendemos como un proceso colectivo, pasible de potenciarlo en las más variadas direcciones.

El tango debe superar el temor de la imagen que la cultura imperante nos devuelve de nosotros mismos. Para ello, creemos de suma importancia ayudar a canalizar todo este proceso, brindando un soporte de información y difusión. A la vez, crear instancias de relacionamiento con pares de otras latitudes para facilitar el intercambio de material. Es menester considerar la situación imperante en la industria del entretenimiento (editoras, compañías discográficas, etc.) y pensar alternativas para este nuevo modelo que nos propone el momento histórico.

Es actividad principal de la Agrupación de Tango Antonio Ríos promover, alentar y difundir las nuevas expresiones artísticas correspondientes al circuito del tango integrado por jóvenes.

Presentación de la Asociación de Tango Antonio Ríos


Por ello, es nuestra voluntad facilitar el acercamiento al disfrute profundo del género. Como otros hechos artísticos, el tango se alimenta de ciertos ritos. A pesar de que la mayoría de los que integramos la agrupación tenemos incorporada la concepción de determinadas estéticas, entendemos que las nuevas generaciones atravesarán al tango con otros ritos, con otros lenguajes. El tango no debe

ser producto definitivo sino producción permanente. Lo que nos interesa es que siempre sea dinamizando el carácter popular, porque él ha sido su verdadero forjador. Porque creemos que el arte de un pueblo nace de lo recóndito de sus miserias y de sus rebeldías.

Propiciamos que sea la hondura ontológica del tango una fuerza creadora para la configuración del hombre nuestro y la cultura propia. Y esto sin chauvinismos de ninguna especie. La contraposición es a la monotonía de la cultura comercial que estandariza y anula el espíritu. No creemos que el tango sea la soja de las ciudades.

Este aggiornamiento nos parece esencial para mantener viva la vigorosidad tanguera. Como otra parte de nuestra tarea, propiciamos que el aprendizaje del tango vuelva a ser natural, no el estudio de algo exótico o una especie de entretenimiento por mera simpatía de lo pintoresco. Hace tiempo que el tango ha dejado de ser sólo música y se ha convertido en una forma de conocimiento.

Nos parece relevante revisar y analizar con profundidad el devenir histórico del género, su desarrollo, su apogeo y sus recurrentes crisis. De este modo es que creemos que vamos a comprender cuáles han sido los factores determinantes en cada uno de los procesos. Y sabemos que la tarea es ardua pues la historia del tango está ligada a otras esferas, es análoga a otras historias. Queremos conocer las partes singulares, pero en su relación esencial con el todo, pues sabemos que en esta referencia poseen ellas su valor superior y su significación. La historia no es una serie casual de fenómenos particulares, existe una conexión necesaria donde los fenómenos individuales adquieren una posición y una relación esenciales con

respecto a una objetividad, con respecto a lo general.

Así, sabremos más y mejor cual es nuestra tarea. Y en nuestro caso, esta tarea es doble, pues no solo es necesario posicionar al tango en lo que nosotros entendemos su justa órbita, sino que además, nos interesa posicionar a Rosario en el lugar que le corresponde.

El nombre que hemos elegido para nuestra Agrupación habla a las claras de cuál es el espíritu que nos gobierna.

Que un grupo de personas apasionadas por el Tango (por su música, su poesía, su danza, sus artistas históricos y actuales, por su filosofía, por la cultura nacional y popular) se enrole en una agrupación tanguera para el estudio; la difusión; el estímulo; el apoyo a las nuevas generaciones de artistas; la publicación de material analítico, crítico e historiográfico, no es un berretín. Es una enamorada obligación.

(Gentileza de Lautaro Kaller) Antonio Miguel Ríos

Rosario, 13 de junio de 1917 – Rosario, 13 de agosto de 1991

Antonio Ríos fue un excepcional bandoneonista, admirado por sus pares, algunos de ellos considerados maestros del instrumento, como Ástor Piazzolla, entre otros. El artista rosarino logró un sonido propio con el instrumento que distingue a quienes suman a sus capacidades como ejecutantes la creación de un estilo, algo que convierte sus versiones en únicas y reconocibles.

Las opiniones de los expertos coinciden en destacar algunas características del instrumentista que lo diferenciaron del resto. Su intuición y sus horas de estudio hicieron posible una expresividad única de sí mismo, que Ríos lograba cada vez que tocaba su bandoneón. También se subraya su valoración del bandoneón en sí y no como un instrumento cautivo, exclusivamente, del tango. Ríos consideraba al bandoneón como una reserva de ilimitadas posibilidades musicales y probaba su presunción con una precisa digitación que caracterizaba su sonido, propio y distinto. Fuente: www.lamusicadesantafe.com.ar


Sonia Abadi: El bazar de los abrazos en francés.

LE BAZAR DES ETREINTESChroniques des milongas de Buenos Aires

Un voyage au cœur de la Milonga, le bal tango, le lieu où les amoureux de cette danse, de la vie, des rencontres trouvent leur réconfort. Sonia Abadi nous invite à partager l’expérience de danser le tango à Buenos Aires. Elle dit à ces passionnés ce qu’ils sont en train de vivre, ainsi

ils deviennent ses complices et trouvent dans ce récit leur propre reflet.


Libros


Sobre Carlos Gardel en Bahía Blanca.

He leído con atencion el articulo de referencia, y hace que regresen a mi viejos recuerdos, pues cuando era muy pequeño, mi abuelo me relataba la misma historia, siendo él el mismo que el Sr. Carlos Benitez menciona, el Sr. Joaquin Di Francesco.

En aquella oportunidad, mi abuelo, quien viajaba todos los días, haciendo el trayecto Buenos Aires - Bahia Blanca, realizando su trabajo de comisionista, de donde se desprende la sigla “Expreso Hoy Salgo”, ya conocía al Sr. Carlos Gardel. Lo encontró en el tren y compartió en el coche comedor una comida, mientras lo invitaba a su llegada a Bahía Blanca a cenar en su casa, en la calle Pueyrredón 71, para el día siguiente. Mi abuela era especialista en amasar ravioles y servirlos con una salsa tipicamente siciliana. En la cena que tuvo lugar al día siguiente de su llegada, junto a un grupo de admiradores de Gardel y amigos de mi abuelo, intercambiaron palabras disfrutando de la velada. En ese entonces mi padre, que tenia 14 años y ya era fan del Sr. Gardel, presenció el acontecimiento y siempre recordó ese momento, citándolo frecuentemente con sus amigos. Hoy, a mis 55 años, me emociono al leer el artículo y agradezco que periodistas como el Sr. Carlos Benitez realicen su trabajo de investigación con tanta precisión y veracidad. Un saludo,

Carlos Alberto Di Francesco

Videos de milongas y todo lo que pasa en ellas, documentales y encuentros de tango, todo en un sitio web... con la pasion del tango y el deseo de difundirlo en todo el mundo va mi esfuerzo para todos los tangueros. Gracias por difundir www.airesdemilonga.com.ar

Carlos Neuman

Lectores

Siempre Estaras Llegando (Homenaje a Troilo) Carlos Bachetta

Date post:	02-Jul-2015
Category:	Entertainment & Humor
Upload:	ricardo-schoua
View:	553 times
Download:	5 times

Tango y Cultura Popular Nº 136

Entertainment & Humor