Anais do Seminário de Patrimônio, Arte e Cultura na Amazônia: Educação patrimonial em foco

I Seminário de Patrimônio, Arte e cultura na Amazônia: a educação

patrimonial em foco

04 a 06 de novembro de 2015

Anais

Realização: Apoio:

Grupo GPAC Grupo Cruviana

Programa extensionista – Valorizando a arte, a

memória e o patrimônio cultural de Roraima: ações de

educação e valorização patrimonial.

UNIVERSIDADE FEDERAL DE RORAIMA - UFRR

Reitora: Gioconda Santos e Souza Martinez

Vice-Reitor: Reginaldo Gomes de Oliveira

Pró-Reitoria de Ensino e Graduação: Antônio César Silva Lima

Pró-Reitoria de Assuntos Estudantis e Extensão: Maria das Graças Santos Dias

Pró-Reitoria de Pesquisa e Pós-graduação: Rosângela Duarte

COMISSÕES

Comissão científica:

Profa. Ms. Cristiane Bade Favreto

Profa. Dr. Ivete Souza da Silva

Profa. Dr. Leila Adriana Baptaglin

Comissão organizadora:

Profa. Ms. Cristiane Bade Favreto

Profa. Dr. Ivete Souza da Silva

Profa. Dr. Leila Adriana Baptaglin

Acad. Carolina Viana Albuquerque

Acad. Acsa da Silva Ribeiro

Acad. Carla Roque de Oliveira

Acad. Carolina Viana Albuquerque

Acad. Elias Magalhães

Acad. Joilson Trindade de Souza

Acad. Márcio José Bahia Campos

Acad. Rhafael Porto Ribeiro

Comissão Cultural:

Prof. Vinícius Luge Oliveira

Profa. Dayana de Araújo Soares

UNIVERSIDADE FEDERAL DE RORAIMA

ANAIS I Seminário de Patrimônio, Arte e Cultura na Amazônia: a

educação patrimonial em foco

Leila Adriana Baptaglin (organizadora)

APRESENTAÇÃO

O I Seminário de Patrimônio, Arte e Cultura na Amazônia: Educação

patrimonial em foco

O I Seminário de Patrimônio, Arte e Cultura na Amazônia: Educação patrimonial

em foco, é uma realização do Grupo de Estudos e Pesquisas em Patrimônio, Arte e

Cultura na Amazônia (GEPAC), do Grupo de estudos e pesquisas em Arte, Educação

e Intercultura (CRUVIANA) e do programa de extensão Valorizando a arte, a memória

e o patrimônio cultural de Roraima: ações de educação e valorização patrimonial,

vinculado ao Curso de Artes Visuais Licenciatura (CCAV/CCLA) da Universidade

Federal de Roraima (UFRR).

Os grupos vem realizando pesquisas voltas para a área de educação e das

Artes, neste sentido, a organização do evento vem ao encontro das necessidades

locais de investigação sobre a prática da Educação Patrimonial. Destacamos que o

trabalho com Educação Patrimonial é algo bastante recente no Estado e carece de

maior aprofundamento pelos profissionais docentes.

A região Norte e, em especial Roraima carece de investigações e estímulo ao

trabalho com o Patrimônio Cultural. Apesar de ser uma região bastante rica nesta

questão muito pouco tem sido feito em relação à educação patrimonial e a ações que

potencializem o trabalho com o Patrimônio Cultural local. Sendo assim, o I Seminário

de Patrimônio, Arte e Cultura na Amazônia: Educação patrimonial em foco vem

proporcionar espaços de discussão acerca do que vem sendo pensado em termos

nacionais, regionais e locais acerca da Educação Patrimonial.

SUMÁRIO

1 A PERCEPÇÃO DO ARTISTA INDÍGENA SOBRE A PEDRA PINTADA/RR Acsa Ribeiro Leila Adriana Baptaglin

8

2 A POÉTICA VISUAL NOS FILMES DE ALEX PIZANO Clarisse Martins dos Santos Leila Adriana Baptaglin

13

3 EUTANÁSIA DO PATRIMÔNIO CULTURAL RORAIMENSE: O HOSPITAL NOSSA SENHORA DE FÁTIMA, BOA VISTA/RR Claudia Helena Campos Alyene A.da S.Camapum Guedes

19

4 AS FUNCIONALIDADES DAS FESTAS ENQUANTO CULTURA POPULAR Glauciene Dutra Silva

28

5 A CIDADE COMO DOCUMENTO: REFLEXÕES SOBRE A PRAÇA CAPITÃO CLÓVIS EM BOA VISTA-RR Paulina Onofre Ramalho Andréia Mariano de Aguiar Ronádia Guilherme Alencar

35

6 PATRIMÔNIO CULTURAL EM BOA VISTA-RR: SECRETARIA DE CULTURA DE RORAIMA-SECULT/RR Regina Almeida Correa

44

7

SETOR ESPECIAL HISTÓRICO DA CIDADE DE BOA VISTA/RR: INCONSISTÊNCIAS QUE FAVORECEM OUTROS ERROS Claudia Helena Campos Nascimento Paulina Onofre Ramalho

58

8 PATRIMÔNIO HISTÓRICO DE BOA VISTA: ENTRE VELHOS E NOVOS PROBLEMAS Nadyne Silva Gonzales Tamires Moraes e Silva Paulina Onofre Ramalho

67

9 MANIFESTAÇÃO CULTURAL POPULAR: A LITERATURA DE CORDEL RORAIMENSE ENQUANTO PATRIMÔNIO CULTURAL Patrícia Pereira do Nascimento

76

10 ESTUDO DO CENTRO HISTÓRICO CULTURAL DA CIDADE DE BOA VISTA/RR Joilson Trindade

83

11 OS REFUGIADOS: HISTÓRIA DE UMA VIDA Maria do Céu Machado Ribeiro Meneses

89

12 IDEAS DE TRANSFORMACION PARA LA PRESERVACIÓN DE UN PATRIMONIO CULTURAL DE RORAIMA Tania de J. Gutiérrez Rodríguez

97

13 MURALISMO E INTERVENÇÕES CONTEMPORÂNEAS: UM PROJETO DE INCENTIVO À ARTE Elias Magalhães de Almeida Leila A. Baptaglin Rhafael Porto Ribeiro

105

14 EDUCAÇÃO PATRIMONIAL: VALORIZAÇÃO DOS PATRIMÔNIOS IMATERIAIS E MATERIAIS NO ESTADO DE RORAIMA, PROGRAMA “VALLE DO RIO BRANCO”. Francisleile Lima Nascimento Leila Adriana Baptaglin

114

15 RELATO DE EXPERIÊNCIAS SOBRE A EDUCAÇÃO: USO DA TECNOLOGIA COMO FERRAMENTA EDUCACIONAL NO CURSO DE MÚSICA DA UFRR Marcos Vinícius Ferreira da Silva Rosângela Duarte

129

16 MANGROOVE: SONS DO MANGUE, UM PATRIMÔNIO QUATIPURUENSE. Johnny Kepller Milenne da Conceição Lima

140

8

I Seminário de Patrimônio, Arte e cultura na Amazônia: a educação patrimonial em foco

PERCEPÇÃO DO ARTISTA INDÍGENA SOBRE A PEDRA PINTADA/RR

Acsa Ribeiro (UFRR - Roraima)

Leila Baptaglin (UFRR - Roraima) Temática: 1- Patrimônio Cultural. Modalidades: 1- Relato de experiência. INTRODUÇÃO

Tendo em vista que este trabalho tem a intenção de trabalhar com a

percepção dos artistas indígenas roraimenses sobre o patrimônio cultural que é a

Pedra Pintada, temos como temática: A representação artística da Pedra Pintada, e o

problema constituem-se em Como os Artistas indígenas de Roraima representam

artisticamente a Pedra Pintada? Destacamos assim que o objetivo geral é investigar

as representações que os artistas indígenas de Roraima fazem da Pedra Pintada. Os

Objetivos específicos constituem-se em: - compreender a história e constituição da

comunidade aonde se encontra a Pedra Pintada; - buscar as produções dos artistas

indígenas que representam a Pedra Pintada e; analisar as representações que são

feitas por estes artistas acerca da comunidade e da Pedra Pintada. À vista disso,

estabeleço a abordagem que será feita nesse processo de investigação, a mesma é

qualificada como abordagem qualitativa uma vez que esta se caracteriza por lidar com

um universo cheio de significados, símbolos e crenças. Conforme esse pensar, busco

como base para essa afirmação o autor Minayo, no qual o mesmo vem validar a

escolha da investigação desta pesquisa, de tal modo ele entende que

Enquanto cientistas sociais que trabalham com estatística apreendem dos

fenômenos apenas a região visível, ecológica, morfológica e concreta. A abordagem

qualitativa aprofunda-se no mundo dos significados das ações e relações humanas,

um lado não perceptível e não captável em equações, médias e estatísticas.

(MINAYO; 1994, apud, CORREA; NUNES; 2009, p 2.)

O caminho analítico volta-se para a “análise de conversação e da fala”

(NYERS, in BAUER e GASKEL, 2002). Com tal característica, uma das principais

9


contribuições que a análise da conversação pode proporcionar, consiste no fato de

que podemos nos valer do olhar dos participantes para entender o que eles pensam

a respeito de tal assunto.

Entendido a modalidade para a estruturação desta pesquisa, abordo agora

quais os pontos que desejo seguir para conseguir fazer a análise de obras de artistas

indígenas que representem a Pedra Pintada. De tal forma pontuo como será feita

essa busca: 1) Investigarei os artistas que já tem produções artísticas representando

a mesma; 2) Entrarei em contato com esses artistas; 3) Farei uma entrevista, de

característica narrativa, com os artistas, e por fim 4) Analisar as obras relacionadas

com as informações das entrevistas narrativas. Quanto a isso, o caminho analítico

volta-se para a “análise de conversação e da fala” (NYERS, in BAUER e GASKEL,

2002). Considerando que a pesquisa busca uma investigação sobre as produções

artísticas dos indígenas de Roraima sobre o tema que é a Pedra Pintada, será

necessário ouvir, conversar e fazer um levantamento com alguns artistas, que de

algum modo tem um vínculo/interesse com este patrimônio que possui em si a

importância de ter um valor histórico, artístico, natural e cultural.

1- COMPREENSÃO E ACEPÇÕES ACERCA DO PATRIMÔNIO E SUAS

ESFERAS DE DIVISÕES.

1.1 Definições sobre o que é: Patrimônio Cultural, Histórico, Artístico e Natural.

Uma vez que o meu assunto é abordar a Pedra Pintada como um patrimônio

cultural, precisamos compreender alguns conceitos para chegar até nesse

entendimento. Assim, o primeiro conceito parte da autora Zanirato, uma vez que em

seu artigo intitulado: Usos sociais do patrimônio cultural e natural (2009), a mesma

afirma que: o patrimônio cultural é tudo aquilo que através dos bens materiais e

imateriais¹ narram à história de um povo, exemplo disso são as alegorias,

superstições, rituais e tudo aquilo que se possa identificar como algo falado para

narrar alguma coisa que aconteceu, ou o que certa comunidade pensa a respeito de

tais imagens, desenhos, pinturas ou objetos. Para a autora Zanirato (2009,p.137)

10


Os elementos culturais são conformados pelas manifestações materiais e

imateriais criadas pelos sujeitos que nos precederam. Neles se incluem objetos e

estruturas dotados de valores históricos, culturais e artísticos, bens que

representam as fontes culturais de uma sociedade ou de um grupo social e que

podem ser materiais ou imateriais.

Além deste tipo de patrimônio que já foi falado, a Pedra Pintada também pode

ser constituída de outras formas, dentre as quais ela pode ser considerada como

patrimônio histórico, uma vez que ela é concreta/papável e possui um valor para a

sociedade onde ela se constitui, pois no seu corpo podem ser vistas e estudada as

gravuras, desenhos, pinturas e etc. Ela também pode ser considerada um patrimônio

artístico, uma vez que as pinturas que estão contidas na pedra possuem um

significado de valor cultural, religioso e estético, portanto, é por meio delas que os

indígenas valorizam essas pinturas, uma vez que estas mesmas fazem parte da sua

história e cultura. Por fim descrevo o último tópico denominado como Patrimônio

natural, ainda com a autora Zanirato (2009, p.138), entendemos que, patrimônio

natural é tudo aquilo que inclui formações físicas, biológicas e geológicas, habitats de

espécies animais, vegetais, etc., e mais este deve ter valor estético.

No decorrer dessa investigação e posteriormente na minha pesquisa de campo,

opto por trabalhar com a denominação da Pedra Pintada enquanto Patrimônio

Cultural, pois entendo que ela contém um bem material e imaterial que podem ser

explorados distintamente e que se insere tanto em uma classificação do histórico

como do natural. Pretendo ir ao encontro de artistas indígenas, para investigar qual é

a sua percepção sobre esse patrimônio e principalmente valorizar a sua visão sobre

este tema e também sobre os seus trabalhos artísticos. Agora, partimos para um outro

ponto que desejo abordar neste capítulo, trazer as definições sobre Patrimônio

material e imaterial.

1.2 Outras “ramificações” sobre Patrimônio: Material e Imaterial

Percebendo as multiplicidades de estudos referente a Pedra Pintada,

entendemos que o objetivo dessa pesquisa nós oferece dois lados, estes, se referem

ao bem material e imaterial. Por exemplo, quando conversamos com alguém, esta

11


pessoa nós oferece duas possibilidade de análise, uma é avaliar a sua fala, patrimônio

imaterial, ou avaliar um trabalho seu, que corresponde por ser um patrimônio material

ou tangível.

Consequentemente, a fala dessas pessoas pode ser importante uma vez que

entender os seus interesses para criar algo é de extrema irmportância, e não somente

isso, mas também compreender as suas percepções e conceitos referente a mesma.

Deste modo, o IPHAN conceitua que o patrimônio imaterial

São os ofícios e saberes artesanais, as maneiras de pescar, caçar, plantar,

cultivar e colher, de utilizar plantas como alimentos e remédios, de construir

moradias, as danças e as músicas, os modos de vestir e falar, os rituais e festas

religiosas e populares, as relações sociais e familiares que revelam os múltiplos

aspectos da cultura cotidiana de uma comunidade. (IPHAN, 2012, p. 19)

Ou seja, a fala destes sujeitos é fundamental para a análise das obras dos

mesmos, uma vez que é através dela que poderemos compreender a sua visão e a

forma de como este artista se coloca diante do mundo, que vem através da arte.

Porém, como essa pesquisa também inclui a investigação e análise das obras,

partimos para o que se entende por Patrimônio material. Ainda com a contribuição

sobre o que o IPHAN conceitua, podemos apresentar este bem como algo que envolve

“Os bens culturais, paisagens naturais, objetos, edifícios, monumentos e documentos”

(2012, p.19). Com isso, fica evidente sobre essa proposta que é analisar trabalhos

artísticos, sua vinculação com a perspectiva patrimonial tanto material, como imaterial.

2. PEDRA PINTADA

O objeto dessa pesquisa, Pedra Pintada, esta situada na comunidade de

São Marcos e

é um símbolo que retrata a existência do indígena nestas terras antes mesmo

de chegar o homem branco (karaiwa) nas Américas. Os estudos arqueológicos

e antropológicos mostram que há pelo menos cinco mil anos o homem já

habitava estas terras. Esse homem deixou suas marcas e gravuras em pedras

12


especiais, aos quais chamamos de sítios arqueológicos, para poder se

comunicar com as futuras gerações. (ALMEIDA; MANDUCA; SILVA; 2008 p.31)

A Pedra Pintada, a qual possui 40 metros por 60 metros de diâmetro. A

abundância de inscrições rupestres existentes em sua superfície deu origem a sua

denominação de “Pedra Pintada”. Essas pinturas deram “vida” a várias lendas sobre

a existência de um imenso lago, “Parimé ou Manoa”, que por conta do alto nível da

água teria possibilitado a realização das gravuras, seja no seu cume como também

dentro de algumas grutas.

3. CONSIDERAÇÕES FINAIS

Apesar do trabalho ainda está em fase de conclusão entendemos que é

importante mostrar alguns estudos já feitos, e principalmente evidenciar as intenções

desta investigação que tem como ponto principal pesquisar sobre um patrimônio

cultural que se encontra no estado de Roraima, a Pedra Pintada. Além de trazer esse

olhar crítico a esse bem que possui poucas propostas de preservação, também temos

a intenção de evidenciar a questão do patrimônio imaterial, que será fruto desta

pesquisa com base na Pedra Pintada. Assim, buscaremos entender a percepção dos

artistas indígenas roraimenses sobre esse bem, registrando a sua fala e analisando

os seus trabalhos artísticos.

REFERÊNCIAS

BAUER, M ; GRASKELL, G. Pesquisa qualitativa com texto, imagem e som. 7. ed. São Paulo: Vozes, 2002. 516 p.

CORRÊA, A; NUNES, A. Abordagem qualitativa de pesquisa em educação. 2009, 6 p.

MANDUCA, L; DA SILVA, N; ALMEIDA,F. Atlas escolar –Terra indígena de São Marcos. 1 ed. Roraima: UFRR, 2008. 25 p.

ZANIRATO, S. Usos sociais do patrimônio cultural e natural. São Paulo, 2009, 152 p.

ZANIRATO, S; RIBEIRO,W. Patrimônio cultural: a percepção da natureza como um bem não renovável.

13


A POÉTICA VISUAL NOS FILMES DE ALEX PIZANO

Clarisse Martins dos Santos (UFRR, Roraima) Leila Adriana Baptaglin (UFRR, Roraima)

Temática: 1- Patrimônio Cultural; Modalidades: 2- Pesquisa científica;

1 INTRODUÇÃO

Apresentamos a pesquisa inicial de Trabalho de Conclusão de Curso que se

encontra em fase de andamento, que propõe como objetivo geral compreender como

ocorrem os processos artísticos utilizados na poética visual do diretor Alex Pizano e,

como objetivos específicos; conhecer a construção da poética visual dos filmes curtas-

metragens e longa-metragem do diretor e identificar a singularidade da poética visual

de Alex Pizano, no contexto roraimense. A metodologia escolhida para o

desenvolvimento da pesquisa abrange os aportes teóricos e metodológicos das

teorias dos Estudos Culturais. Neste sentido, a estruturação metodológica e as bases

do referencial teórico partem deste campo.

O cinema utiliza dois meios para estabelecer uma comunicação, a imagem que

constrói sua comunicação pelo conteúdo e pela forma com que captamos este

conteúdo, e o som que se divide em três categorias, locução, trilha sonora e efeito

sonoro. Cada imagem tem dentro de si uma impressão sobre o olhar peculiar do artista

sobre uma obra. Quando denominamos nesse trabalho que esta imagem é poética,

buscamos, na verdade dizer que ela é singular do artista/diretor. É a forma de ele

representar o mundo.

2 DESENVOLVIMENTO

Reconhecida por sua adequação para a abordagem da comunicação a partir

da cultura, a perspectiva dos Estudos Culturais, em suas diversas vertentes, fornece

subsídios para a discussão do processo comunicativo, suas práticas e formas

simbólicas. Sua origem está situada nos finais da década de 50 do século XX, na

Inglaterra como um projeto da abordagem da cultura a partir de perspectivas críticas

14


e multidisciplinares. Mattelart e Neveu (2010) salientam que os estudos culturais

conheceram a sua verdadeira institucionalização em 1964, com a criação do Centre

for Contemporary Cultural Studies (CCCS) diante da alteração dos valores tradicionais

da classe operária da Inglaterra do pós-guerra. Afirmam ainda que seu objetivo era a

de estudar “as formas, práticas e instituições culturais e as suas relações com a

sociedade e a mudança social” (Mattelart & Neveu, 2010, p.16).

As primeiras teorizações que forneceram o suporte para os Estudos Culturais

advêm dos textos criados pelos pesquisadores Richard Hoggart (The Uses of Letracy-

1957), que estudou a influência da cultura difundida nas classes trabalhadoras pelos

meios modernos de comunicação, Raymond Williams (Culture and Society-1958),

constrói um conceito histórico de cultura culminando com a ideia de que a cultura

comum ou ordinária pode ser vista como um modo de vida em condições de igualdade

de existência com o mundo das Artes, Literatura e Música, e Edward Palmer

Thompson (The Making of the English Working-class-1963) que reconstrói uma parte

da história da sociedade inglesa de um ponto de vista particular. Esses trabalhos

contribuíram para um novo entendimento de cultura tornando possível o

desenvolvimento deste campo de estudo. No período da década de 80 e 90, os

Estudos Culturais se descentralizaram geograficamente e seu objeto de estudo ficou

cada vez mais diversificado, perpassando as relações entre cultura contemporânea e

a sociedade, os meios de comunicação de massa e a pluralidade na constituição de

identidades culturais.

A abordagem dos meios de comunicação partiu da aproximação entre o

estruturalismo marxista volvido para estruturas de dominação e o culturalismo que

considerava a cultura um nível em quais as desigualdades sociais são produzidas e

contestadas. A perspectiva culturalista prevê outra maneira de se conceber todo o

processo da comunicação, centrando a atenção nas várias possibilidades de interação

do indivíduo com a construção da poética visual presentes nas mensagens midiáticas.

Entendemos os Estudos Culturais como um campo teórico aberto e versátil que

permite interpretações reflexivas e críticas a ponto de contribuir para a construção de

um conhecimento fértil. Com os subsídios fornecidos pelos Estudos Culturais

poderemos entender o processo de produção da poética visual dos filmes que serão

estudados e construir um discurso crítico e auto-reflexivo deles.

15


Os filmes são produções em que a imagem em movimento, aliada às múltiplas

técnicas de filmagens e montagem e ao próprio processo de produção, cria um

sistema de significações. Para compreender esse sistema, entendido como processo

de produção da poética visual, percebemos que é preciso analisar os filmes,

descrevendo-os e estabelecendo as relações entre esses elementos decompostos,

fazendo assim uma interpretação. Segundo Penafria (2009) a decomposição recorre,

pois a conceitos relativos à imagem (fazer uma descrição plástica dos planos no que

diz respeito ao enquadramento, composição, ângulo,...) ao som (por exemplo, off e in)

e à estrutura do filme (planos, cenas, sequências).

Para isso, nosso primeiro passo será assistir a todos os vídeos, fazendo

apontamentos gerais sobre eles, para, em seguida, escolher aqueles que parecerem

mais significativos para a temática desta pesquisa. Em seguida, pretendemos analisar

cada um dos trabalhos selecionados, identificando os efeitos da experiência fílmica,

essa análise tomará como base os Estudos Culturais.

Os Estudos Culturais, nesta perspectiva, buscam uma análise focada no

entendimento dos elementos decompostos e sua articulação com a proposta poética

do cineasta em seu contexto de produção.

A origem do cinema é parte de um período de grande desenvolvimento

tecnológico e modernos modos de percepção que se permutavam no século XIX. A

história das imagens em movimento projetadas em sala escura, de instrumentos

óticos e das pesquisas com imagens fotográficas teve início quando o homem teve

condições técnicas de proceder o registro da imagem em movimento.

No Brasil, o cinema teve início em 19 de julho de 1898, com a chegada do

cinegrafista italiano Alfonso Secreto, que registrou algumas imagens da Baía de

Guanabara. No ano seguinte, ele faz a primeira filmagem de São Paulo, durante a

celebração da Unificação da Itália. Sendo assim considerado o primeiro cinegrafista e

precursor do cinema no Brasil. A partir daí, ele passa a realizar filmagens juntos com

seu irmão, tornando-se praticamente os únicos produtores de cinema do país até 1903.

Em 1908 há um florescimento do comércio cinematógrafo, devido ao aumento

industrial e o crescente uso de energia elétrica no Rio de Janeiro e São Paulo, dando

início assim a chamada época de ouro. O cinema brasileiro em seus anos de histórias

teve momentos de grande repercussão internacional, como na época do Cinema Novo,

16


e de crescimento do mercado interno, como no período da Embrafilme1. Constitui-se

um eixo de produção privilegiado entre Rio e São Paulo, onde surgia a maior parte

das produções. Fora desse eixo, a produção foi episódica e em ciclos de pequenas

durações, como ocorreu em Manaus, com a produção de Silvino Santos, pioneiro do

cinema amazonense que produziu uma série de pequenos filmes no século XX.

Por exigir grandes investimentos, em geral o cinema brasileiro pouco quebrou

a hegemonia Rio São Paulo. O século XXI, com a popularização das câmeras e da

internet, propiciou um novo surto de produção cinematográfica. É nesse contexto que

se insere a produção de Alex Pizano. Nascido em Manaus, com formação em

Comunicação Social com habilitação em Publicidade e Propaganda, realizou

produções audiovisuais distintas e independentes, entre videoclipes de bandas locais

a propagandas e filmes. Entre os filmes produzidos estão o média-metragem

experimental de ficção ‘Divida Sangrenta’ (2007), o longa-metragem, também ficção,

‘Remanescente das Sombras’ (2009), o curta metragem de ficção ‘O Estranho’ (2011)

que foi exibido em mostras e festivais de São Paulo e Minas Gerais e premiado no

festival Tela Digital em outubro de 2011 e o curta metragem policial ‘O Último Lamento’

(2012), que segundo a matéria do Jornal de Roraima de 30 de junho de 2014,

participou da 10ºFest Cinemazônia, Festival Latino Americano de Cinema (RO-Brasil),

4ª Mostra de Cinema da Amazônia (PA-Brasil), 5º Festival Internacional ArtDeco de

Cinema (SP-Brasil) e do 7º Festival de Cinema com Farinha (PB-Brasil).

É com base neste material produzido por Alex Pizano que buscaremos

compreender a construção do processo artístico na poética visual do cineasta através

dos elementos específicos da linguagem do cinema, o espaço fílmico, os

enquadramentos, o plano de campo, o som, a montagem e o texto fílmico, que nos

permite analisar os sistemas internos do mesmo, e estudar as configurações

significantes presentes na produção cinematográfica.

A poética visual do cinema é revelada a partir de uma elaboração das cenas,

onde o diretor define os enquadramentos, ângulos, transições, dentro de uma

1 Empresa estatal brasileira, criada no dia 12 de setembro de 1969, produtora e distribuidora

de filmes cinematográficos.

17


narrativa fílmica, permeada pela a direção de arte, fotografia, efeitos sonoros e visuais,

assim como a edição do filme.


O cinema vem sendo objeto de pesquisas por conta daquilo que suas relações

com as sociedades podem nos revelar, podendo ser um objeto de análise importante

para uma abordagem social. O filme é um meio visual que dramatiza um enredo

básico, lida com fotografias, imagens, linguagens e, através de signos, códigos, que

pela leitura são apreendidos, nos passa uma mensagem. Assim, como as outras artes,

o cinema tem o poder de movimentar nossos sentidos, provocando emoções,

proporcionando experiências, que estimulam, desenvolvem e viabilizam poder

epistemológico assim como outras fontes.

Nessa perspectiva, estudar as produções que são veiculadas e produzidas em

nossa região reveste-se de uma importância impar para compreender as dinâmicas

sociais e culturais do espaço amazônico. Como o trabalho de Alex Pizano é pioneiro

em termos de produção ficcional e independente em Roraima, estudar seu processo

de construção poética pode contribuir sobremaneira para se observar não apenas a

qualidade de sua obra em si, mas também estabelecer inter-relações entre essa

poética e o contexto de produção artística do Estado na atualidade. Do ponto de vista

acadêmico, será a primeira produção a debruçar-se sobre a obra do jovem diretor,

motivo pelo qual o presente projeto pode tornar-se também em significativa

colaboração para o conhecimento e a compreensão da cinematografia roraimense.

REFERÊNCIAS

BURCH, Noel. Práxis do Cinema. São Paulo: Editora Perspectiva. CAMPOS, Renato Márcio Martins de. História do Cinema Brasileiro- Os Ciclos de Produção Mais Próximos ao Mercado. In: Trabalho apresentado no II Encontro Nacional da Rede Alfredo de Carvalho. Florianópolis, de 15 a 17 de abril de 2004. Disponível em: <http://www.almanaquedacomunicacao.com.br/historia-do-cinema-brasileiro-de-renato-de-campos>>. Acesso em: 12 set. 2012. COSTA, Flávia Cesarino. Primeiro Cinema. In: MASCARELO, Fernando (Org.). História do cinema mundial. Campinas, São Paulo: Papirus, 2006. p.17-50.

18


COSTA, Selda Vale da; LOBO, Narciso Julio Freire. Cinema no Amazonas. Estud. av., São Paulo, v.19, n.53, abr. 2005. Disponível em: < http://www.scielo.br/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0103-40142005000100018&lng=en&nrm=iso>. Acesso em: 27 set. 2012. DUBOIS, Philippe. Cinema, vídeo, Godard. Tradução de Mateus Araújo Silva. São Paulo: Cosac Naify, 2004. 323 p. MARTINS, Marcel. A Linguagem Cinematográfica. Lisboa Portugal: Dinalivro, 2005. 333 p. MATTELART, A.; NEVEU, É. Introdução aos Estudos Culturais. São Paulo: Parábola Editorial, 2004. 215 p. PENAFRIA, Manuela. Análise de Filmes- conceitos e metodologia(s). VI Congresso SOPCOM, Abril de 2009. Disponível em:<http://www.bocc.ubi.pt/pag/bocc-penafria-analise.pdf> Acesso em: 01 out. 2014. CHACON, Sonja. Jornal de Roraima. <http://jornalderoraima.com/noticia/3326/o_grande_exemplo_da_producao_audiovisual>. Acesso em: 03 out. 2014. Dívida Sangrenta. Direção de Alex Pizano, produção de Jean Carlos Farias. Boa Vista, 2007. Filme (30 min), sonoro, colorido. Remanescente das Sombras. Direção de Alex Pizano, produção Farley dos Santos. Boa Vista, 2009. Filme (120 min), sonoro, colorido. O Estranho. Direção de Alex Pizano, produção de Daniele Melo, Dominich Cardone, Natascya Melo, Demetrio Nascimento, Lucas Veloso, Farley dos Santos e Orib Ziedson. Boa Vista, 2011. Filme (10 min), sonoro, colorido. O Último Lamento. Direção de Alex Pizano, produção de Cláudio Chaves Lavôr (Biosphere Records). Boa Vista, 2012. Filme (08 min), sonoro, colorido.

19


EUTANÁSIA DO PATRIMÔNIO CULTURAL RORAIMENSE: O HOSPITAL NOSSA SENHORA DE FÁTIMA, BOA VISTA/RR

Claudia Helena Campos Nascimento (Universidade Federal de Roraima, RR) Alyene A.da S.Camapum Guedes (Secr. Municipal de Saúde de Roraima, RR)

Temática: Patrimônio Cultural. Modalidade: Pesquisa Científica.

1 INTRODUÇÃO

A história da saúde pública no atual estado de Roraima, extremo norte do

Brasil, ainda não foi contada, o que podemos atribuir à sua história recente. Contudo,

mesmo recente, alguns de seus bens já estão sofrendo danos irreversíveis para sua

compreensão e documentação. Um desses edifícios é o antigo Hospital Nossa

Senhora de Fátima, que ficava localizado na confluência da rua Inácio Magalhães com

a avenida bento Brasil, no Setor Especial Histórico, na Zona Central de Boa Vista,

capital de Roraima.

O presente artigo pretende desenvolver o histórico do referido imóvel, a partir

do trabalho acadêmico (CAMAPUM; SPIES e DURÃES, 2014) desenvolvido em

disciplina do curso de Arquitetura e Urbanismo, que propunha a reabilitação do citado

edifício, e registrar questões sobre o seu declínio que levaram a que, em janeiro de

2015, fosse sumariamente demolido.

Cabe destacar o inquestionável valor histórico que o edifício do Hospital

Nossa Senhora do Carmo possuía, visto ter sido o primeiro serviço de saúde pública

do estado de Roraima e, especialmente, na cidade de Boa Vista2.

2 Outra instalação criada na mesma década é um sanatório para tuberculosos, na Fazenda

São Marcos que, contudo tinha a função principal atender aos casos de tuberculose que atingiam as

comunidades indígenas, (REPETTO, 2007)

20


2 DESENVOLVIMENTO

2.1 Histórico

Desde os primórdios de ocupação dessa região pela coroa portuguesa, a

partir da construção do Forte São Joaquim no século XVIII, os serviços públicos foram

centralizados em estruturas que tinham como princípio a defesa do território do que

se chamou Guiana Brasileira. A ocupação, primeiramente militar, passa a ter, como

objetivo estratégico de inserção de população civil, a introdução das primeiras

cabeças de gado na região em 1787 pelo, então governador, Manoel Lobo D’Almada.

Contudo, apenas no século XIX consolida-se a ocupação civil no que pode ser hoje

chamada de capital do estado, cidade de Boa Vista, a partir da fazenda de gado

extensivo do capitão Inácio Lopes de Magalhães, e das demais fazendas que surgiram

em torno da bacia hidrográfica do rio Branco.

Em 1924, Hamilton Rice (1875-1956) apresenta em seus registros de viagem

um pequeno núcleo urbano composto por três ruas paralelas ao rio Branco e três

perpendiculares (Figura 1). O escritor Evelyn Waugh. (1903-1966) destaca como

relevância arquitetônica os bens pertencentes à Igreja Católica, especialmente a

Matriz na pequena Vila de Boa Vista e a Prelazia, em 1932.

Figura 1: Vista aérea de Boa Vista, 1924

Autor Hamilton Rice Jr.

Incipiente ainda em 1909, Boa Vista recebe os monges beneditinos que se

propõem a desenvolver a cidade a partir da presença da Igreja. A atual Prelazia é

importante na história da saúde local, visto que fora construído para o atendimento

21


médico, contudo o prédio, espaçoso e belo, nunca teve esse uso, sendo sede do

prelado, recepção e moradia de religiosos, desde 1929. O argumento para o não uso

hospitalar para o edifício da Prelazia era que o mesmo era demasiadamente grande

para esse uso e, portanto não ser possível adquirir a mobília necessária. Contudo

esses mesmos religiosos, ainda na década de 1920, se propõem à construção de uma

pequena casa que serviria como centro de atendimento médico (Figura 2), ao lado da

escola (Anuário do Rio Branco, in BARRANZUELA, 2015, p. 25), também

administrada por estes. De pequena edificação, vai passando por remodelações,

aumentada e convenientemente instalada, até que se torna por longos anos, o único

hospital em toda Roraima, sendo dirigido pelas monjas da Ordem de São Bento

oriundas da congregação de Tutzing, Alemanha, até 1948.

Figura 2: Hospital Nossa Senhora de Fátima, c.1925

Autor Desconhecido

É nesta época que o Território Federal do Rio Branco é desmembrado do

Estado do Amazonas, mais precisamente em 1943, passando a possuir certa

autonomia e estrutura administrativa.

Em 1948 a Santa Sé confiou a cura pastoral da Prelazia de Roraima ao

Instituto Missões Consolata, de Turim, Itália. Dom José Nepote Fus, conhecido como

responsável pela construção do Hospital Nossa Senhora de Fátima, entre 1952-1965,

promove a ampliação e modernização do centro médico, fazendo frente às crescentes

necessidades de atendimento médico da população. O edifício adquire sua forma

definitiva entre os anos de 1955 e 1960, com centro cirúrgico, enfermaria das mulheres

e muitos apartamentos para doentes. Em 1953, foi inaugurada a Divisão Assistencial

22


da Maternidade e Infância – DAMI 3 e em 1954, o Hospital Nossa de Fátima é

reformado e ampliado, passando a disponibilizar um centro cirúrgico, pediatria,

isolamento, farmácia e novas enfermarias. (FREITAS, 2000)

A antiga construção de barro foi incorporada a novas construções e reformada

com material de alvenaria, até assumir sua configuração definitiva (Figura 3). A partir

de 1960 procurou-se conservar e modernizar o prédio, introduzindo a enfermaria dos

homens e a melhoria dos equipamentos. O hospital entra em crise financeira; Dom

Aldo Mongiano (Bispo Emérito, entre 1968 e 1975) busca ajuda financeira das

instâncias públicas, sem grande sucesso, garantindo apenas a sobrevivência do

hospital.

Figura 3: Hospital Nossa Senhora de Fátima, meados do século XX.

Fonte: Diocese de Roraima

Esse momento de crise do Hospital Nossa Senhora de Fátima coincide com

a construção do primeiro hospital público, o Hospital Coronel Mota, além de uma

política de saúde descentralizada de Boa Vista, com a implantação de uma rede de

3 A DAMI funcionava onde hoje se encontra a Secretaria Estadual de Planejamento-SEPLAN,

à rua Coronel Pinto, 241, Centro de Boa Vista.

23


postos de saúde, tanto de iniciativa municipal (6) quanto da gestão do Território (2

hospitais, pronto-socorro, maternidade e 6 postos de saúde), além de outras

estruturas municipais

O único atendimento hospitalar pricado é o da Prelazia de Roraima, entidade religiosa de fins filantrópicos, subordinada ao bispado, além de médicos e laboratórios particulares (...) O Hospital Nossa Senhora de Fátima, da Prelazia de Roraima situado na área central da capital, conta com 8 pavilhões, 74 leitos para clínica médica, cirúrgica e pediátrica. Possui ainda três consultórios, sala de cirurgia, sala de parto e aparelho de raios X e um único laboratório de anatomia patológica do território. A sua área de atendimento é restrita, limitando-se à capital, mas, eventualmente, atende às localidades de Taiano e Saurumú (Atlas de Roraima/ Fundação Instituto Brasileiro de Geografia e Estatística - Rio de Janeiro. IBGE, 1981)

Desta forma, o antigo hospital das irmãs, como é popularmente conhecido o

Hospital Nossa Senhora de Fátima é fechado por falta de aporte financeiro, somado

aos interesses da Diocese em utilizar o edifício para cursos, retiros e treinamentos, e

assim a edificação passa por longos anos de abandono. Em 1985 são encerradas

atividades no imóvel, poucos anos antes do Território de Roraima ser elevado à

categoria de Estado, em 1988.

Nem o seu passado histórico e contribuições para a memória e para a

sociedade boavistense foram suficientes para evitar seu descaso. Reconhecido por

seu valor patrimonial para a cidade, a edificação foi demolida em janeiro de 2015.

2.2 Contexto legal incidente sobre o bem arquitetônico

O Hospital Nossa Senhora de Fátima possuia proteção por tombamento

estadual pela Constituição Estadual de Roraima (RORAIMA, 1991, Artigo 159, Inciso

XVI) e estava inserido no Setor Especial Histórico, de acordo com a Lei de Uso do

Solo do Município de Boa Vista (PREFEITURA MUNICIPAL DE BOA VISTA, 2006) e,

adicionalmente, inserida na área de entorno de diversos bens imóveis tombados, tanto

pelo Município quanto pelo Estado, aos quais podemos destacar a Igreja Matriz e o

24


Colégio São José – próprios da Diocese – e o Grupo Escolar Euclides da Cunha, sobre

os quais há a dupla4 afetação de tombamento. Consta5 que há tombamento municipal.

Contudo, nenhum desses instrumentos foi capaz de garantir a sua

manutenção e permanência. Foi necessária a criação de um outro instrumento que

avalizasse o destombamento como justificativa para sua sumária demolição, através

do Decreto 006/E, de 19 de janeiro de 2015 (PREFEITURA MUNICIPAL DE BOA

VISTA, 2015); a demolição ocorreu no dia 16 de fevereiro, isto é, na segunda-feira de

Carnaval.

Figura 4: Hospital Nossa Senhora de Fátima, antes e depois da demolição, 2015. Fonte: Folha de Boa Vista

A Lei de Uso do Solo de Boa Vista (PREFEITURA MUNICIPAL DE BOA

VISTA, 2006) aponta para parâmetros e condições de uso possíveis para o referido

imóvel. Por encontra-se no Setor Especial Histórico, os parâmetros são um pouco

mais restritivos que das demais Setores da Zona Comercial, contudo admitem até

usos de méio impacto, o que corresponde, por exemplo: para uso comercial varejista

shopping center; serviços como locação de veículos (com garagem) ou oficina

4 Isto é, pelo Município de Boa Vista e pelo Governo do Estado de Roraima.

5 O Decreto nº 006/E, de 19 de janeiro de 2015 cita o tombamento do Hospital Nossa Senhora de Nazaré através do Decreto nº. 2.614/1993. Embora não tenha sido possível localizar a legislação municipal, temos em FETEC (2014) a indicação da legislação consultada para elaboração dessa listagem de bens tombados pelo Município de Boa Vista: Lei nº 229/1990; Lei nº 230/1990; Lei nº 231/1990; Lei nº 232/1990; Decreto nº 2.558/1993; Decreto nº 2.614/1993 (grifo nossa); Lei nº 940/2007. Contudo este imóvel não se insere na listagem.

25


mecânica; para uso industrial de fabricação de produtos alimentícios (conservas,

sucos, massas, molhos, temperos, laticínios, entre outros); uso agrícola (aquicultura,

criação de ovinos, entre outros). O serviço de estacionamento, conforme levantado

como hipótese a priori, nesse terreno poderia atender confortavelmente a uma

demanda de mais de 150 (cento e cinquenta) automóveis. Contudo, como é previsto

no mesmo instrumento jurídico, “para obter as licenças ou autorizações de construção,

ampliação ou funcionamento, [o estacionamento e vários outros usos possíveis para

este lote] sujeitam-se ao EIV [Estudo de Impacto de Vizinhança]” (IDEM, Artigo 36).

O Laudo Técnico de Inspeção Predial6 aponta equívocos quanto ao sistema

estrutural, visto o imóvel ser quase em sua totalidade em sistema de alvenaria

autoportante de tijolos cerâmicos, além do fato de terem sido identificadas nas

alvenarias apenas fissuras higroscópicas e trincas, que não são patologias estruturais

identificáveis sem o uso de recursos de ensaios, como a instalação de testemunhos,

ou o uso de instrumentos, como o fissurômetro.


Assim como a eutanásia, a preservação do patrimônio cultural possui

diferenciações de acordo com cada sociedade. No Brasil, como em outros países, sua

prática não é aceita, contudo serve, no momento, como metáfora para a questão

proposta. A eutanásia ativa é planejada passo a passo em conjunto para chegar ao

seu intento, enquanto que a eutanásia passiva cria condições que levam naturalmente

ao fim proposto. Desta forma, ao Hospital Nossa Senhora de Fátima, como marco que

foi na saúde pública do Estado de Roraima, não foi concedido o direito de uma

ortonásia ou mesmo sua cura: com o progressivo destelhamento do imóvel, buscou-

se comprometer sua saúde, numa eutanásia passiva; com o trator, num feriado

prolongado e sem dar direito a quem o defendesse, foram ativos no fim do imóvel.

6 Correspondente à vistoria realizada nos dias 17 e 19 de maio de 2014 pelo Eng. Civil Paulo Henrique Brasil Hass Gonçalves e que consta do Processo nº 149/14-FETEC, folhas 12 a 20, seguido de Relatório Fotográfico.

26


Poderíamos acrescentar os equívocos de diagnose ou mesmo a indicação paliativa

equivocada, crendo que a edificação já estava condenada ao seu fim.

Há pouco o que dizer sobre o que restou, que possa realmente ser edificante.

Porém é imperativo que atentemos para a função social da cidade, de forma ampla,

não somente para exigirmos suas benesses, mas para fazer valer o que nos é dever.

A Constituição Federal dia que “o Poder Público, com a colaboração da comunidade,

promoverá e protegerá o patrimônio cultural brasileiro” (BRASIL, 1988, Art, 216, §1º.),

portanto, quando a ferida na cidade é aberta, também cabe aos cidadãos e sociedade

civil organizada, dentro de suas possibilidades, se posicionar criticamente em relação

ao que está ocorrendo, preferencialmente de forma protetiva e participativa.

Conservar prédios históricos não é apenas uma questão cultural, mas é dar

uma nova utilidade para esses locais que estavam abandonados. É também uma

exemplificação da importância de cada atividade em seu devido tempo, sendo que

todas são fundamentais para a manutenção da identidade, história e recordação da

construção de um povo. O Hospital Nossa Senhora de Fátima representa um resgate

da importância dessa edificação para a sociedade roraimense que tanto precisou

desse lugar e que poderia ser reutilizado de tantas formas mais adequadas para um

terreno situado no Setor Especial Histórico.

REFERÊNCIAS

BARRANZUELA, Noelia Ceferina Gomez. O Atendimento em Psiquiatria na Cidade de Boa Vista: Retrospectiva Histórica 1960-1980. Boa Vista: Universidade Federal de Roraima/Departamento de História, 2015 (monografia)

BRASIL. Constituição da República Federativa do Brasil. 1988 ....

BRASIL. Lei nº. 10.257, de 10 de julho de 2001 que regulamenta os artigos 182 e 183 da Constrtituição Federal, estabelece diretrizes gerais da política urbana e dá outras providências [Estatuto das Cidades]. Disponível em: http://www.planalto.gov.br/ccivil_03/leis/LEIS_2001/L10257.htm. Acesso em out. 2015.

CAMAPUM, Alyene; SPIES, Bethânia; DURÃES, Catarina. Projeto de revitalização do Hospital Nossa Senhora do Carmo. Boa Vista/RR: Curso de Arquitetura e Urbanismo/Universidade Federal de Roraima, 2014. (trabalho acadêmico para a disciplina Projeto Arquitetônico V)

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FETEC. Listagem dos bens tombados pela Prefeitura Municipal de Boa Vista. Boa Vista: FETEC, 2014. (fotocópia)

FOLHA WEB. Primeiro Hospital: Diocese manda demolir prédio de 1924. Boa Vista, 19 de fevereiro de 2015. Disponível em http://folhabv.com.br/noticia/Diocese-manda-demolir-predio-de-1924/4709 Acessívem em out. 2015.

FREITAS, Luiz Aimberê de. Geografia e História de Roraima. Boa Vista: DLM, 2000.

IBGE – Instituto Brasileiro de Geografia e Estatística. Atlas de Roraima. Rio de Janeiro: IBGE, 1981.

PREFEITURA MUNICIPAL DE BOA VISTA. Decreto nº. 006/E, de 19 de janeiro de 2015, que regulamenta a realização de destombamento nomunicípio de Boa Vista/RR e detomba o antigo Hospital Nossa Senhora de Fátima. Disponível em http://www.boavista.rr.gov.br/comum/code/MostrarArquivo.php?C=NjM0. Acesso em out. 2015.

PREFEITURA MUNICIPAL DE BOA VISTA. Lei nº. 926, de 29 de novembro de 2006, que dispõe sobre uso e ocupação do solo urbano do município de Boa Vista e dá outras providências (Lei de Uso do Solo). Disponível em http://www.boavista.rr.gov.br/site/arq/boavista_legislacao_06022014124541.pdf. Acesso em out. 2015.

RABELLO, Sônia. O Estado na preservação de Bens Culturais: o tombamento. Rio de Janeiro: IPHAN, 2009.

REPETTO, Maxim (coord.) Programa de Preservação e Valorização do Patrimônio Historico e Cultural dos Povos Indígenas na Terra Indígena São Marcos – Roraima. Boa Vista: UFRR, APIRR, 2007.

RORAIMA. Constituição do Estado de Roraima, de 31 de dezembro de 1991. Disponível em http://www.tjrr.jus.br/legislacao/phocadownload/Leis_em_PDF/const.estadual.pdf. Acesso em out 2015.

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AS FUNCIONALIDADES DAS FESTAS ENQUANTO CULTURA POPULAR

Glauciene Dutra Silva (Universidade Federal de Roraima)


Introdução

O presente artigo propõe-se a analisar como os grupos culturais, no caso as

festas populares como sujeitos que dinamizam os espaços urbanos e suas

funcionalidades diante do contexto social, ganhando relevância por apresentar um

valor simbólico, assim auferindo novas características de acordo com as

transformações sociais, e as inovações dessas destas.

A partir das referências bibliográficas referente à temática, cultura, patrimônio

imaterial cultural e cultura popular, foi possível analisar as formas como estas se

manifestam.

Os resultados apontam que essas culturas vão além de uma cultura racional,

por se tratar de movimentos culturais que se reconstroem sem perder a tradição de

representar uma determinada cultura. Uma festa típica dessa modificação de acordo

com as mudanças sociais são as festas juninas, pelo qual de modelam de acordo com

a dinâmica social, política e econômica.

Cultura popular: festejos juninos

A cultura popular de acordo com seu contexto histórico-geográfico ganhou

uma nova fisionomia de acordo com evolução da sociedade moderna. Os festejos

juninos para algumas regiões brasileira são movimentos populares que simbolizam

um marco cultural, um momento onde os desejos, as paixões por essa festa torna-se

uma única identidade, quando se trata de quadrilhas juninas, o que então seria uma

identidade individual se torna uma identidade coletiva, cultura compartilhada através

desses festejos.

Estas festas influenciam diretamente os sujeitos dentro de uma sociedade,

quando proporciona lazer, um momento de pluralidades de sentimentos que

dinamizam essas festas. E para os “quadrilheiros” são momento de fé, recreação,

29


tradição, sentimentos que fazem deles uma identidade distinta pela efervescência que

esta festa os oferece. Os festejos juninos de acordo com o contexto histórico estes

passam por uma reconstrução de significados simbolizando diferentes interesses de

acordo com as épocas.

As festas do período colonial no Brasil enfatizaram o caráter funcional da festa

e a oposição entre o “calendário da rotina e do trabalho dos homens” bem como o

“tempo fáustico” contido na festa (DEL PRIORE, 2000, p. 10).

O que se busca compreender é que em todo o tempo as festas ganham novas

características, as festas juninas é um exemplo dessa diferentes representações

simbólicas, que cabe aos espaços sociais e culturais darem diferentes valores e

diferentes significados a esse festejo. Nesse sentindo o lugar festivo enquanto valor

simbólico torna se significante dentro de um espaço social.

As festas e suas múltiplas funções

Em uma visão geral, uma manifestação realizada por um determinado grupo,

com intuito de homenagear algo/alguém ou apenas vivenciar momentos de diversão

e lazer, este um conceito singular para denominar as festas. Sendo esta uma das

manifestações mais antigas da humanidade, na qual os costumes dos povos,

manifestação cultural, vêm sendo transmitida por gerações. Ao ser analisada essas

manifestações é perceptível ás múltiplas questões envolvidas, muito além de

momentos de lazer. Neste sentido Del Priore (2000, p. 12) diz:

O momento festivo tem sido celebrado ao longo da história dos homens como um tempo de utopias, ou seja, tempo de fantasias e liberdades, de ações vivazes, mas também de frustações, revanches e reinvindicações de vários grupos. Está presente em toda a história da humanidade, pela amplitude que o termo atinge e diversidade de tipos de manifestações festivas.

As manifestações ganham novas proporções, e na modernidade estes tipos

de celebrações em alguns casos se torna um momento de comemoração, conquista

por algo, ou até mesmo por motivos negativos de revolta. Resultando em distintas

formas de expressar diante da sociedade. “As festas podem ser estudadas pela

geografia buscando revelar as diferentes escalas espaciais com quais se relacionam

os eventos festivos, geralmente compreendidos a partir de sua territorialização”

30


(FERREIRA, 2003, p. 15). As festas em um contexto abrangente estão relacionadas

ás múltiplas funções como: lazer, manifestações cultural, economia, e o atrativo

turístico.

O lazer é um momento de repulsa das tensões decorrentes do cotidiano, no

qual busca a interatividade positiva com atividades lúdicas. Ou seja, os festejos

sempre estão relacionados ao lazer, mesmo que esteja relacionado com uma temática

específica, o lazer é uma funcionalidade dessa manifestação.

A manifestação cultural é muitas vezes o determinante de como ocorre à

realização do festejo, podendo ser característico da cultura local. Castro (2009, p. 187)

argumenta que as festas populares representam uma manifestação cultural que pode

ter sua origem determinada por fatores distintos e que sempre se recriam e atualizam.

No ponto de vista econômico, este é uma das metas mais almejadas pelos os

organizadores das múltiplas festas, não apenas populares. Sua ligação é muito clara

nesse campo, podendo ser um dos principais objetivos da realização do mesmo. Esse

retorno econômico contribui diretamente para as festa se manterem, tornando então

uma tradição local, que posteriormente favorecendo outros campos como o turismo,

no momento que se torna uma festa popular e com inúmeras atrações, contribuindo

para divulgação da região.

Atrativos turísticos atualmente também são representados pelos festejos, as

festas estão embrenhadas de questões culturais que dita à dinâmica local, dessa

forma torna-se um atrativo turístico. Ex: o Carnaval realizado na cidade do Rio de

Janeiro apresenta de forma explicita a cultura brasileira composta por questões

ligadas ao local, despertando um interesse enorme por parte dos estrangeiros.

E notável como os festejos são dinâmicos ocorrendo de acordo com a

dinâmica local e suas funcionalidades. “A festa, no sentido mais puro o termo,

representa algo da vida humana em que o trabalho, o lazer, o lúdico, o riso, o sagrado,

o doméstico, constituíam um todo” (MAIA, 2004, p. 162). O festejo é um momento de

descontração e de afastamento das implicações negativas resultantes das relações

sociais.

Um dos significados da festa está no seu poder de mobilizar as identidades, já que seu significado, suas manifestações, seu desenvolvimento, os discursos e os mitos mantêm relacionando de perto ou de longe a unidade e a identidade (BEZERRA, 2008. p. 9).

31


As festas populares podem ser analisadas a partir de diferentes tipologias na

qual as características desses festejos são determinadas pela cultura. Sendo que “as

festas podem ser manifestações da cultura de um determinado povo, fazendo parte

de seu patrimônio cultural” (OLIVEIRA; CALVENTE, 2011. p. 82).

O termo cultura é entendido e explicado de maneira divergente por diferentes

ciências. Kuper (2002, p. 295), diz que a cultura “não é uma questão de raça, ela

aprendida e não transmitida por genes”. Ou seja, sendo algo que ao ser vivenciado

torna-se parte do ser humano. O mesmo autor afirma, que uma questão de ideias e

valores, uma atitude mental coletiva. O exemplo de uma manifestação cultural no

Brasil é os festejos juninos de grande expressão na sociedade. De acordo com Corrêa

(1999, p. 52) a cultura é:

Um conjunto de técnicas, saberes, atitudes, ideias e valores, apresentando componentes materiais, sociais, intelectuais e simbólicos, que são transmitidos ou inventados, formando sistemas de relações entre os indivíduos, mas expressos diferentemente por cada um.

A cultura é apresentada a partir do determinando comportamento de um grupo

social, caracterizado em algo adquirido e compartilhado na sociedade. Para Ribeiro

Jr (1982, p.75), compreende-se então a cultura enquanto produto simbólico e

enquanto processo social. Sendo este processo social, faz-se necessário analisar o

dinamismo, sendo de acordo com as relações estabelecidas e o tempo, a partir do

cotidiano dinâmico da realidade.

Sendo a cultura uma determinante para os tipos de festejos a questão

religiosidade é uma temática constante. As festas religiosas populares são ocasião

para o pagamento de promessas e momentos de lazer em que se desenvolvem laços

de solidariedade nos meios populares.

A religião é um dos elementos básicos, constitutivos da cultura de toda

sociedade, sendo base fundamental da estrutura social. A sociedade moderna

constitui-se em uma dinâmica entre o sagrado e o profano, caracterizando como

festas populares apesar da distancia de valores, porém ambas em certas ocasiões se

encontram em só ritmo. Exemplo às festas juninas realizadas pelas igrejas com intuito

de arrecadação de fundos para a mesma. Mas seriam realmente sagrado e profano?

32


Dependendo de como esta estiver estruturada, poder se apresentar apenas como

uma festa simbólica e religiosa.

É possível constatar a realização dessas manifestações sagrada que estão

sempre ligadas ao profano, desde o início da introdução catolicismo no Brasil. A

tradição de realizar festejos em homenagem aos “santos” é algo comum e antigo.

Nestes festejos evidenciar a vinculação do “sagrado e profano”, pois ao

mesmo tempo, que a homenagem sagrada a um determinado “santo”, como exemplo,

São João, São Pedro, Santo Antônio entre outros, envolvem questões financeiras e

ditas “mundanas”, termo utilizado para dizer que nestes locais ocorre o uso de bebidas

alcoólicas, danças e uso de dinheiro em bingos, rifas e leilões. De acordo com Maia

(2004, p. 92), com o passar do tempo muitas “superstições, abusos e exterioridades”

existentes nas festas de santos foram extintos, mas também não se pode negar que

os espaços sagrados passaram a ser mais respeitados e melhor apropriados durante

os festejos.

Apesar das mudanças que ocorreram no sentido de desvinculação do sagrado

e profano que vem ocorrendo durante um longo período, é possível observar a prática

dos festejos religiosos ligados a ações “mundanas”. Nesse sentido Maia (2004, p. 98),

afirma que [...] observa-se que a dinâmica sacroprofana da festa e determinados

modos de louvamento (realização de cavalhadas, congos, folias, etc.) persistem até

hoje.

No Brasil encontram-se as festas ligadas a produtos agrícolas, com

descendência europeia, esses festejos estão diretamente ligados ao plantio e a

colheita. Com o passar do tempo esses festejos diretamente ligados a produtos

agrícolas foram ganhando uma nova imagem, deixando esse lado tradicional e

apresentando produtos industrializados.

Dentre as tipologias de festejos que envolvem um determinado objeto como

pontos principais têm os festejos tradicionais. Ou seja, aquele festejo que reproduz

algo do cotidiano local. Os festejos Juninos por sua vez, se apresentam por meio de

suas imagens, símbolos e narrativas, opera como mediação simbólica entre

concepções, e nesse processo, une, interliga os laços e integra percepções baseadas

nos discursos da tradição cultural e na identidade local e regional (MORIGI, 2001).

As festas populares comemoradas no mês de Junho, referentes a Santo

Antônio, São João e São Pedro sofreram transformações e ganharam novos aspectos

33


na atualidade. Cada vez mais ocupam novos cenários e diferentes apresentação e de

reinvenção no atual contexto da sociedade. Isto e resultado de estratégias inovadoras

que estão sendo implementadas para que essas manifestações possam se destacar

e principalmente possam cumprir múltiplas funções na sociedade contemporânea.

Os festejos juninos cotizam com o processo de desenvolvimento da cidade de

Boa Vista de múltiplas formas, o qual passou a ser conhecido como maior festejo

folclórico da região.

Considerações finais

As festas são produções culturais e também expressam uma identidade local.

Esta identidade só se torna significante na totalidade dentro do contexto das festas e

com o social. No caso das festas juninas, este é o momento que a sociedade passar

a interpretar esse grupo como o ‘diferente’, que floresce todos os anos dentro dos

movimentos culturais que são os arraiais.

Assim, assumir uma identidade só terá sentindo se estiver relacionado a

algum grupo étnico ou cultural, que confronte uma diferença do outro. Então cabe

considerar que as festas é uma forma de representar diferentes territorializações.

Assim, também são responsáveis pela produção e reprodução do espaço, no qual dão

sentindo a cultura social de um determinado local.

Referências Bibliográficas

BEZERRA, A.C.A. Festa e cidade: entrelaçamentos e proximidades. Espaço e Cultura, UERJ, RJ, n. 23, p. 7 – 18, jan./jun.2008. CASTRO, J. R. B. de. Dinâmica territorial das festas juninas na área urbana de Amargosa, Cachoeira e Cruz das Almas - BA: espetacularização, especificidades e reinvenções. 2009. Tese (Doutorado em Arquitetura e Urbanismo). Universidade Federal da Bahia – UFBA. CORRÊA, R. L. Geografia Cultural: passado e futuro - uma introdução. In: CORRÊA, R. L.; ROSENDAHL, Z. (Orgs.). Manifestações da cultura do espaço. Rio de Janeiro: EdUERJ, 1999. p. 49 – 58. DEL PRIORE, M. Festas e Utopias no Brasil Colonial. São Paulo: Brasiliense, 2000. FERREIRA, L. F. O lugar festivo – a festa como essência espaço-temporal do lugar. Espaço e cultura , UERJ, RJ, n. 15, p. 7-21, jan./jun. 2003.

34


HAESBAERT, R. Territórios alternativos. 2. ed. São Paulo: Contexto, 2006. KUPER, Adam. Cultura, diferença, identidade. In cultura: A visão dos antropólogos. Bauru: Editora Edusc. 2002. P. 285-310. LEITE, F.T. Métodos e técnicas de pesquisa: Monografias, Dissertações, Teses e Livros. Ideias e Letras, 2008. MAIA, C. E. S. Vox populivox dei: a romanização e as reformas das “festas de santo” (implicações nas práticas espaciais das festas do Divino Pai Eterno de Goiás). Espaço e cultura, UERJ, RJ, n.17 -18 p.89-106, jan./dez.2004. MALANSKI, L. M. Geografia Humanista: percepção e representação espacial. Revista Geográfica de América Central. Nº 52. ISSN 1011-48X, enero-junio 2014. pp. 29-50. MIRANDA, E. O. SILVA, S. M. H. Des-territorialização e Festa: A mercantilização do espaço público na Micareta de Feira de Santana. III Encontro Baiano de Estados em cultura.

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A CIDADE COMO DOCUMENTO: REFLEXÕES SOBRE A PRAÇA CAPITÃO CLÓVIS EM BOA VISTA-RR

Paulina Onofre Ramalho (Universidade Federal de Roraima) Andréia Mariano de Aguiar (Universidade Federal de Roraima)

Ronádia Guilherme Alencar (Universidade Federal de Roraima)

Temática: Patrimônio Cultural Modalidade: Pesquisa científica

1. INTRODUÇÃO

Esta pesquisa teve início a partir de um trabalho desenvolvido durante o

segundo semestre do ano de 2014 para a disciplina Estudos Sociais e Econômicos,

do Curso de Arquitetura e Urbanismo da Universidade Federal de Roraima. O referido

trabalho teve como objeto de estudo a Praça Capitão Clóvis, em Boa Vista – RR, e

pautou-se por analisar a relação entre espaço público, memória e patrimônio cultural.

Nesse sentido, foram realizadas entrevistas com antigos moradores da cidade, os

quais usufruíram daquele espaço, e pesquisas em acervos documentais.

Como produto material da pesquisa, produzimos um documentário, com

duração de 5min, com relatos e fotos acerca das práticas de sociabilidade

desenvolvidas na praça, o que demonstrou a sua importância durante o surgimento e

o desenvolvimento da capital do estado de Roraima e seu papel como patrimônio

cultural e histórico.

No entanto, devido ao formato do documentário diversas questões não foram

aprofundadas, as quais desenvolveremos nesses artigo, como o entendimento da

cidade como um documento, fato igualmente verdadeiro para a Praça Capitão Clovis.

Sendo assim, neste trabalho serão expostas reflexões acerca do valor das

praças para a história de uma cidade, no caso Boa Vista, e indicaremos alguns

elementos que podem auxiliar na compreensão dos mecanismos que promovem o

seu processo de abandono. Para tanto, nos alicerçaremos em pressupostos teóricos

e técnicos da área de História e de Arquitetura e Urbanismo.

36


2. A CIDADE COMO REGISTRO HISTÓRICO: A PRAÇA

Parte do cenário urbano, a praça “pode ser definida, de maneira ampla, como

qualquer espaço público urbano, livre de edificações, que propicie convivência e/ou

recreação para os seus usuários” (VIEIRO, BARBOSA FILHO, 2009).

Do ponto de vista histórico, o espaço urbano que se articula ao

desenvolvimento das praças foi a ágora grega. A ágora grega era um importante

elemento urbano, cujas funções atrelavam-se a vivência da vida pública. Nesse

sentido, embora fosse delimitado por um mercado, suas atividades incluíam diferentes

aspectos da visa social, notadamente a política (DIOGO, 2013).

Durante a Idade Média a praça configurava-se, além de marco inicial da cidade,

no centro de sua vida urbana, representativa, em menor escala, das estruturas e das

relações sociais como um todo (FERRARA, 1993).

Embora não possamos traçar, dada a natureza deste trabalho, todo o

desenvolvimento histórico das praças, cumpre-nos destacar que sua existência data

de milênios e foi utilizada por diferentes civilizações, mas sempre mantendo seu

caráter de espaço de integração e sociabilidade (VIEIRO; BARBOSA FILHO, 2009).

Percebe-se, assim, o caráter social da praça, entendida como “lugar intencional

do encontro, da permanência, dos acontecimentos, de práticas sociais, de

manifestações da vida urbana e comunitária e, consequentemente, de funções

estruturantes e arquiteturas significativas” (DE ANGELIS, 2005, p.2). Reunir e

aproximar as pessoas, propiciando a interação com o outro, portanto, marca e

distingue a praça, transformando-a em um espaço material e, ao mesmo tempo,

simbólico, um campo de forças no qual diferentes projetos de ação se encontram.

A partir do exposto, percebemos a importância de um estudo que se proponha

a analisar essas unidades urbanísticas e como se apresentam na atualidade. Pois,

“praças, ruas, jardins e parques constituem o cerne do sistema de espaços abertos

na cidade. Nem sempre verdes, os espaços livres são o reflexo de um ideal da vida

urbana em determinado momento histórico” (ALEX, 2008, p.61).

Espacialmente, a praça é definida pela vegetação e outros elementos

construídos. Nesse sentido a Praça Capitão Clovis é classificada como Praça Seca,

pois ela é constituída de um largo histórico, com quadra de esporte e espaços que

suportam intensa circulação de pedestres.

37


A praça, entretanto, não pode ser entendida de forma isolada, pois ela ganha

sentido em sua articulação com o entorno e com o tecido urbano, de modo a integrar-

se à rua, à arquitetura e aos elementos paisagísticos, procurando-se preservar o

caráter público desses espaços (ALEX, 2008).

No que se refere particularmente a Praça Capitão Clóvis, seu projeto e

construção remontam à década de 1940, período no qual diversas obras foram

realizadas como parte do processo de implementação do Plano Urbanístico de Boa

Vista e realizadas pela empresa do engenheiro Darcy Aleixo Derenusson,

denominada Riobras (REVISTA SELVA, 1950).

Segundo relatório do Capitão Clovis Nova da Costa7, a praça teve suas obras

iniciadas em 1947 e concluídas em 1948, cujos serviços foram realizados por empresa

particular, sob a orientação técnica da Divisão de Obras do Território. Ainda segundo

o mesmo relatório, a praça visava ao desenvolvimento do esporte, especialmente

entre os discentes do período (COSTA, 1949).

Sobre os custos para a construção da praça, ou seja, do parque infantil e campo

de esporte, cuja área perfazia 3.132m², somos informados que o custo total resultou

no valor de Cr$ 316.270 (COSTA, 1949).

Para termos uma ideia das características iniciais da então “Praça de Esportes

Capitão Clovis”, citaremos sua descrição presente no já mencionado relatório. Para

a praça de esporte temos:

[...]constituído de um campo de basquetebol e um de tênis, com piso de cimento. Arquibancada em cimento armado, com três degraus de cada lado, separando aqueles campos, tendo, na parte interna, banheiro, w.c. e vestiários, bem como, instalação elétrica, lavatórios e esgoto. Circundando a praça a parque foi construído passeio cimentado, com sargetas (...) e muro de contorno. A quadra de tênis é cercada com telas de arame e a de basquetebol (sic) com três fios de arame liso, galvanizado, presos em postes de madeira pintada (...) Possuem instalação elétrica para jogos noturnos, além da iluminação comum, na parte do parque, distribuída pelos postes de concreto, suportando globos de vidro branco. (COSTA, 1949, p. 97).

7 Governou o então Território Federal do Rio Branco, criado em 1943, em dois períodos nos

anos de 1947 e 1948. Portanto, o nome da praça o homenageia.

38


Se observarmos sua conformação atual, veremos que alguns elementos

citados ainda podem ser lidos na atualidade, o que não implica afirmar que houve uma

política de proteção e valorização desse bem, como discutiremos mais adiante.

Figura 01 – Praça Capitão Clóvis em 1947.

Fonte: Acervo de Darcy Romero Derenusson.

Para a área do parque infantil, “foram montados balanços, escorregadores,

gangorras, traves paralelas e cadeirinhas com balanço” (COSTA, 1949, p. 97). Nesse

espaço torna-se mais evidente o processo de descaracterização e mutilação

empreendido na praça e, principalmente, o efeito negativo em sua forma de

apropriação pela população, visto que estes equipamentos não se encontram mais

presentes ou estão em péssimo estado.

Figura 02 – Praça Capitão Clovis

39


Fonte: Rojailson Cruz, 2014.

Como dito anteriormente, a pesquisa para a realização do documentário, a

partir dos depoimentos obtidos e das opções teóricas, demonstrou que a praça pode

ser entendida como um documento histórico da implementação do plano urbanístico

de Boa Vista e, em uma escala maior, das políticas governamentais para o Território

Federal do Rio Branco. Além disso, é um registro do processo de desenvolvimento

urbano da cidade e de seu crescimento, ao mesmo tempo em que referencia relações

simbólicas, sociais e econômicas, vivenciadas nesse espaço.

A percepção da praça como um documento nos leva a discutir esse conceito e

suas implicações. Nas últimas décadas a História ampliou o conceito de documento

de modo a incluir diferentes suportes e agentes socais em sua produção e utilização.

Desse modo, pode constituir-se um documento um depoimento, uma obra de arte,

uma canção, a memória e, no caso em análise, um sítio urbano. Esse entendimento

é compartilhado por Lia Motta, para quem:

[...]os sítios urbanos são, de forma especial, objetos culturais histórica e socialmente construídos. Acumulam vestígios e trazem as marcas do processo de sua construção, das transformações, adaptações, apropriações e reapropriações sofridas ao longo do tempo, expressando, com sua conformação, as representações que ali se sucederam (2000, p. 260).

Nesse sentido, o valor de um sítio urbano ultrapassa conceitos que, durante

décadas, balizaram os processos de tombamento e preservação, como os de

excepcionalidade, monumentalidade e os valores estéticos e de unidade estilística.

Essa nova premissa, da cidade-documento, ganhou espaço nos órgãos de

preservação, especialmente no Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional-

IPHAN, a partir da década de 1980, o que também possibilitou a ampliação do próprio

conceito de patrimônio cultural (MOTTA, 2000; FONSECA, 2005).

A Praça Capitão Clovis, portanto, apresenta um valor documental como objeto

socialmente construído e apropriado, sujeito a relações de poder, manifestadas em

sua configuração espacial. Podemos considerá-la, ainda, como patrimônio histórico,

embora não consagrado como tal pelo poder público. Pois, conforme Motta,

“potencialmente, portanto, todos os produtos e espaços podem se tornar patrimônio:

basta que sejam utilizados como fonte para novas produções” (2000, p. 59).

40


Sendo um patrimônio histórico urbano, cabe-nos indagar sobre os processos

que incidem sobre a praça atualmente, como o seu processo de precarização e

crescente falta de uso.

2.1 PRAÇA CAPITÃO CLOVIS: UM NÃO-LUGAR?

Até o presente momento, comentamos sobre a importância da Praça Capitão

Clovis como um dos “lugares socialmente produzidos, onde se acumulam vestígios

culturais que documentam a trajetória das sociedades locais” (MOTTA, 2000, p. 268).

Mas, ela também possibilita leituras em outros campos, como o ambiental.

De um modo geral, podemos dizer que a Praça Capitão Clovis insere-se dentro

dos contextos paisagísticos, contendo forma e dimensão que transmitem

determinadas sensações aos usuários, por ser um espaço formado pela combinação

de volumes vegetais. Essas combinações podem ser sentidas dentro desse espaço

com o sombreamento da sua massa vegetal, da ventilação e iluminação naturais que

amenizam o rigor térmico do clima da cidade que é equatorial - quente e úmido

(MASCARÓ; MASCARÓ, 2005). Esse fato constituir-se um atrativo para alguns

usuários que a frequentam na hora do almoço, mas não configura-se um mecanismo

que, por si só, transforme a atual realidade da praça, isto é, o seu crescente não-uso.

Nesse sentido, Vaz nos indica alguns elementos de análise que consideramos

condizentes como a pesquisa em questão. Para Vaz (2009), as mudanças que

incidiram sobre a realidade social, como as novas atividades urbanas, a intensificação

das circulações e das telecomunicações, impactaram sobre os espaços voltados para

as práticas de sociabilidade, reduzindo-as ou redirecionando-as a outros pontos da

cidade. Assim, espaços antes marcados pela vivência coletiva, como as praças,

sofrem um esvaziamento.

Ainda segundo Vaz (2009), os fatores frequentemente apontados como os

responsáveis pela não utilização desses espaços são a insegurança, a falta de

equipamentos urbanos que se traduziriam em conforto e sua crescente insalubridade.

Tais questões também são apontadas no caso da Praça Capitão Clovis, assim, como

de outras praças da cidade. Entretanto, podemos elencar como ponto fundamental

para a redução da sociabilidade nos espaços públicos “a crescente inadequação da

paisagem urbana às práticas de sociabilidade, com a perda progressiva das condições

41


ambientais para permanência e convívio, de comunicação e contato face a face (VAZ,

2009, p. 8).

No que se refere a apropriação e uso de um espaço, Stephen Carr considera

essencial a existência de três tipos de acesso: físico, visual e simbólico ou social.

O acesso físico pode ser entendido como “ausência de barreiras espaciais e

arquitetônicas (construções, plantas, água, etc.) para entrar e sair de um lugar (ALEX,

2008, p. 25). No caso da Praça Capitão Clóvis, algumas dessas barreiras podem ser

observadas, incluindo-se as condições de tráfego, visto que a mesma é quase uma

ilha em meio ao trânsito.

A acessibilidade visual refere-se a possibilidade do lugar ser apreendido,

mesmo a certa distância, pelo usuário. E, o acesso simbólico ou social diz respeito a

presença de sinais, materiais ou imateriais, que expressam a política de acesso ao

espaço (CARR apud ALEX, 2008).

Além dos apontamentos acima, devemos considerar como as praças se

articulam ao tecido urbano e sua complexidade não pode ser isolada do seu entorno,

da cidade em geral e da vida social como um todo (ALEX, 2008).

Nota-se que as praças são verdadeiros elos entre os diversos espaços criados,

de modo que as praças tinham como conotação a noção de “espaços” em que se

vivenciava a infância, a adolescência. Como nos relata o autor De Angelis “qualquer

um de nós tem, remotas que sejam, lembranças de uma praça onde, na infância, o

balanço, a gangorra ou o escorregador faziam parte do universo da criança” (2000, p.

2).

Infelizmente, constatamos que a praça é utilizada, majoritariamente, como um

lugar de passagem e, embora algumas vezes percebida, não é apropriada8. Isso nos

remete ao fato de que, “à medida que são esvaziados das práticas de sociabilidade e

entregues à circulação intensa, esses lugares passaram a ser percebidos como ‘terra

de ninguém” (VAZ, 2009, p. 8).

8 Atualmente seus principais usuários são clientes de um estabelecimento alimentício presente

na praça e de um grupo de esportistas que a utilizam para a prática do basquete, em uma quadra já

presente em sua construção.

42


Essa realidade demanda esforços conjuntos da sociedade e do poder público,

pois esses espaços se articulam ao direito de todos e ao exercício da cidadania.


O espaço urbano é uma área geográfica que apresenta diversos usos de

acordo com a necessidade, como áreas comerciais, de gestão ou de serviço. O

conjunto dessas áreas forma a cidade a qual tem a sociedade (pessoas) como parte

integrante e definidora, desta forma o espaço urbano, assim como as relações sociais,

é dinâmico e articulado.

Por tratar-se do reflexo da sociedade, o espaço passa por inúmeros processos

de transformação devido à relação do indivíduo com o próprio espaço, com o tempo,

e de acordo com as funções e necessidades da sociedade capitalista.

Nesse contexto, as praças são espaços livres onde a população tece seus

laços afetivos com a cidade e com os demais usuários destas áreas. Neste contexto,

as praças podem transformar-se em registros importantes, fortalecendo valores,

tradições e identidades. Estes locais contam a história de um povo e o suas relações,

pois nas praças ocorrem importantes manifestações sociais, econômicas e culturais,

sendo fundamental sua preservação.

Preservar é justamente proporcionar condições para que tais simbologias,

histórias e memórias permaneçam vivas. Dvorak (2008), em Catecismo da

Preservação de Monumentos, alerta que mesmo com a crescente inovação,

capitalização e industrialização, não se deve perder os valores espirituais ou a busca

por alegrias, sentido e sentimentos que mantenham o homem acima da luta material.

Segundo o autor, ainda hoje acredita-se que o desprezo pelos monumentos antigos

pertence ao progresso. Mas, os bens tornam-se importantes e ganham o status de

patrimônio quando leva-se em consideração a origem, o tempo, a história, as

influências e as pessoas como ponto de partida e agentes transformadores.

Por outro lado, precisamos recuperar a concepção da cidade e de seus

elementos como documento, noção está enfraquecida nos últimos anos pela

apropriação do patrimônio cultural como um bem de consumo, e entender espaços

como a Praça Capitão Clovis como um patrimônio urbano, que referencia valores,

normas, identidades, dentre outros.

43


REFERÊNCIAS

ALEX, Sun. Projeto da praça: convívio e exclusão no espaço público. São Paulo: Editora Senac São Paulo, 2008. CORREA, Roberto Lobato. O Espaço Urbano. 3 ed. São Paulo: Ática, 1989 (Série Princípios, nº 174). COSTA, Clóvis Nova da. O Vale do Rio Branco: suas realidades e perspectivas. Rio de Janeiro: Departamento de Imprensa Oficial, 1949. DE ANGELIS, Bruno Luiz Domingues et. al. Fundamentum 15 – Praças: história, usos e funções. Maringá: Editora da Universidade de Maringá, 2005. DVORAK, Max. Catecismo da Preservação de Monumentos. São Paulo: Ateliê Editorial, 2008. FERRARA, Lucrécia D’Aléssio. Leituras sem palavras. São Paulo: Ática Editora, 1993. FONSECA, Maria Cecília Londres. O patrimônio em processo: trajetória da política federal de preservação no Brasil. 2 ed. Rio de Janeiro: Editora UFRJ; MinC-Iphan, 2005. JACOBS, Jane. Morte e Vida de Grandes Cidades. 2 ed. São Paulo: WMF Martins Fontes, 2009. MASCARÓ, Lucia; MASCARÓ, Juan. Vegetação Urbana. 2 ed. Porto Alegre: Mais Quatro, 2005. MOTTA, Lia. A apropriação do patrimônio urbano: do estético-estilístico nacional ao consumo visual global. In: ARANTES, Antônio A. (Org.). O espaço da diferença. Campinas, SP: Papirus, 2000. p. 256-287. REVISTA SELVA. Um espelho da vida brasileira. Nº 13. Ano 1950. VAZ, Nelson Popini. A Praça Como Dispositivo de Interação Face a Face. Cadernos Proarq. Rio de Janeiro, n 13, 2009, p.8-13. VIEIRO, Verônica Crestani; BARBOSA FILHO, Luiz Carlos. Praças públicas: origem, conceitos e funções. Disponível em http://www.ceap.br/material. Acesso em 27 de setembro de 2015. YOKOO, Sandra Carbonera; CHIES, Cláudia. O Papel das Praças Públicas: Estudo de Caso Da Praça Raposo Tavares Na Cidade de Maringá. Disponível em http://www.fecilcam.br/nupem/anais_iv_epct/PDF/ciencias_exatas/12_YOKOO_CHIES.pdf. Acesso em 05 outubro de 2015.

44


PATRIMÔNIO CULTURAL EM BOA VISTA-RR: SECRETARIA DE CULTURA DE RORAIMA-SECULT/RR

Regina Almeida Correa (Universidade Federal do Amazonas, Manaus/AM) Temática: 1- Patrimônio Cultural; Modalidades: 2- Pesquisa científica.

INTRODUÇÃO

É a partir da década de 30 do século XX que a preservação do nosso

Patrimônio se consolida. Esse modelo de preservação é adaptado de acordo com a

nossa realidade. Embora o Decreto-Lei Nº 25/37 tenha sido produzido para ser

utilizado nessa época, ainda hoje, continua a ser o fundamento da proteção do

patrimônio cultural brasileiro.

O órgão criado para se encarregar da preservação do patrimônio na mesma

década da criação do Decreto-Lei, primeiro foi criado como secretaria com o nome de

Serviço do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (SPHAN), mais tarde é chamado

de Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (IPHAN), em Roraima, local

da pesquisa foi implantado apenas em 2007. A Constituição Federal Brasileira de

1988 trouxe grandes e importantes avanços para salvaguardar e definir o nosso

patrimônio, como a inclusão dos bens imateriais na preservação do mesmo.

No nosso estado os tombamentos começaram a ser inscritos primeiramente

no Livro do Tombo Estadual, de 1984, totalizando seis bens materiais; após, a

Prefeitura Municipal tombou vinte e nove bens culturais também de natureza material

por meio de decretos e leis, de 1990 a 2009.

Os bens escolhidos a serem trabalhados neste artigo são: Casa da Cultura

Madre Leotávia Zoller, tombada pelo Governo Estadual em 1984; Prédio comercial

(Casa das 12 Portas); Esquina do Rio (antiga Casa Bandeirante); Prédio comercial

(Meu Cantinho) e Igreja Matriz de Nossa Senhora do Carmo, estes quatro últimos

bens todos foram tombados pela Prefeitura Municipal em 1993.

Primeiramente será feita uma breve abordagem sobre como surgiu à ideia de

patrimônio no Brasil. Serão apresentados seus aspectos legais concernentes ao

45


desenvolvimento deste trabalho, como: o Decreto-Lei n° 25/37; a Constituição Federal

Brasileira de 1988; a Constituição Estadual de Roraima de 1991 e algumas das

Emendas e a principal Lei que até o momento da escrita deste artigo não havia sido

sancionada.

Em seguida, serão apresentadas fotos dos bens patrimoniais mencionados

existentes no nosso estado necessários para situar o leitor, por fim serão

demonstrados os resultados da entrevista que foi realizada na Secretaria de Cultura

de Roraima, com a representante do Departamento de Patrimônio Histórico, com o

intuito de verificar como está a preocupação com os bens culturais por parte do

Estado.

1. BREVE ABORDAGEM: PATRIMÔNIO CULTURAL

Na verdade existem três fatores que influenciam a elaboração do conceito de

patrimônio cultural no Brasil: a Semana de Arte Moderna em 1922, o Estado Novo e

a criação do Serviço do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional-SPHAN.

O patrimônio cultural ganhou preocupação muito recentemente, no século XX

que é quando Getúlio Vargas decide implantar um novo governo que foi considerado

uma ditadura e chamou-se de Estado Novo, possuía características nacionalistas. No

ano de 1937 é criado o Decreto-lei Nº 25/37 que definia o patrimônio como histórico

artístico e nacional. Esse decreto cria o SPHAN e regulamenta o tombamento como

forma de proteção do patrimônio histórico nacional.

Então a Constituição Federal ao prever a questão da preservação do

patrimônio cultural de nossas cidades, representa um grande avanço na proteção do

Patrimônio Cultural brasileiro, consagrando uma nova e moderna concepção do que

é patrimônio, e o Instituto do Patrimônio Histórico e Artistico Nacional-IPHAN

esclarece isso:

O artigo 215 da Constituição é claro quando estabelece que constituem patrimônio cultural brasileiro os bens de natureza material e imaterial, incluindo as formas de expressão, os modos de criar, fazer e viver e as criações cientificas, artísticas e tecnológicas dos diferentes grupos sociais brasileiros. (2009, p.62)

46


Neste sentido é importante destacar que a proteção dos bens imateriais é

inserida na Constituição Federal de 1988 ampliando a noção do que deve ser

preservado como patrimônio.

As políticas de preservação geralmente atuam com o objetivo de reforçar uma

identidade coletiva, visando à educação e a formação de cidadãos. Esse é o discurso

que costuma justificar a constituição dos patrimônios e o desenvolvimento de muitas

políticas públicas de preservação (FONSECA, 2005), mas, na prática é preciso criar

mecanismos que viabilizem e estreitem de fato à relação entre patrimônio e

sociedade.

Podemos verificar no texto constitucional um claro acréscimo além da questão

imaterial na noção de patrimônio cultural, o valor da pluralidade cultural e um espírito

de democratização das políticas culturais, introduzido em uma conjuntura de procura

da concretização da cidadania e de direitos culturais. Vale ressaltar que o

multiculturalismo se encontra em todos os dispositivos constitucionais dedicados à

proteção da cultura, então:

Vislumbra-se a orientação pluralista e multicultural do texto constitucional no conceito de patrimônio cultural, que consagra a idéia de que este abrange bens culturais referenciadores dos diferentes grupos formadores da sociedade brasileira, e no tombamento constitucional dos documentos e sítios detentores de reminiscências históricas dos antigos quilombos. É a valorização da rica sociodiversidade brasileira, e o reconhecimento do papel das expressões culturais de diferentes grupos sociais na formação da identidade cultural brasileira. (SANTILLI, 2005, p.62)

Enfatizando o significado do patrimônio a partir do imaginário das pessoas e

domínio estatal dos elementos materiais da história do povo brasileiro. E segundo

Castoriadis (2004, p.85) “[…] porquê imaginário? […] Imaginário, porque a história da

humanidade é a história do imaginário humano e das suas obras”. E de acordo com

Castoriadis ao denominar que a história da humanidade é tudo ao nosso redor,

incluindo assim o nosso legado, o nosso patrimônio.

É também na Constituição Federal de 1988 que o Território Federal de

Roraima se transforma em Estado de Roraima, é então que acontece a criação do

Estado.

Logo após é criada a Constituição Estadual de Roraima em 1991, e traz a

cultura como item, definindo assim o conceito de patrimônio cultural que é

47


apresentado de acordo com a construção do ideário de Patrimônio Nacional

representado na Constituição Federal. Por patrimônio entende-se que pelo:

Art. 159. Constituem patrimônio histórico, turístico, social, artístico, ambiental e cultural roraimense os bens de natureza material e imaterial, de interesse comum a todos, tombados individualmente ou em seu conjunto, que contenham referência à identidade, à ação e à memória dos diferentes grupos étnicos formadores da sociedade roraimense […] (CONSTITUIÇÃO ESTADUAL DE RORAIMA, 2008, p.63)

Nessa perspectiva há em Roraima em sua capital Boa Vista, órgãos que se

encarregam da segurança desse patrimônio, tanto pelo Estado como pelo município,

além do Instituto do patrimônio histórico e artístico nacional-IPHAN com uma

superintendência em Boa Vista, tem-se a Secretaria de cultura de Roraima-

SECULT/RR e a Fundação de educação, turismo, esporte e cultura de Boa Vista-

FETEC.

2. BENS PATRIMONIAIS EM RORAIMA

Até aqui foi demonstrado o surgimento do termo patrimônio no Brasil, como

foi criado o modelo de preservação e também seus aspectos legais tanto na esfera

nacional quanto na estadual, agora será exemplificado através de fotografias do

patrimônio cultural roraimense.

E obedecendo aos dispositivos constitucionais e a outros instrumentos legais

o Governo de Roraima juntamente com a Prefeitura Municipal desde 1984, iniciou uma

série de reconhecimentos de bens históricos e culturais, por meio de tombamentos.

Em seguida, para nos situarmos nessa análise, é necessário entendermos

que a princípio somos fazedores de cultura e o povo roraimense possui sua

diversidade cultural seja nas suas expressões materiais, por meio de artefatos,

prédios, instrumentos de uso doméstico e ritualístico e o imaterial como, por exemplo,

nossos valores, hábitos e costumes. Para tanto se faz necessário, a verificação do

que já temos como bem patrimonial no Estado através de alguns exemplos.

48


2.1 Tombamentos em RR

Nota-se a importância de apresentar por meio do uso de imagens alguns bens

tombados dentro de Roraima para entendermos qual a perspectiva do que foi

considerado patrimônio para que houvesse o tombamento, lembrando que são itens

pertencentes à cultura material.

A Casa da Cultura9, figura 1, que em outro momento foi à sede do poder

governamental, deveria ser um dos mais importantes bens tombados de Roraima, por

ser um espaço público onde se concentrava grande parte do material histórico de

Roraima, como jornais, livros, fotos, fitas, documentos, quadros artísticos e de

homenagem, sendo utilizado por muitos estudantes e pesquisadores que

frequentavam o local. Construída em 1940, por Miltom de Negreiro Miranda, para

servir de residência, se localiza na Rua Jaime Brasil, 273.

Foi adquirida pelo Governador Félix Valois de Araújo, e tornou-se a residência

oficial dos Governadores do Território do Rio Branco, na década de 40 do século XX.

Serviu a esta função até a construção do Palácio Hélio Campos, posteriormente foi

transformada em Casa da Cultura do Governo do Estado, a partir de 2007, passou a

receber também a Ouvidoria do Estado. Bem patrimonial tombado pelo Governo

Estadual em 1984. Atualmente encontra-se em ruínas, está em vias de ser um

tombamento federal para assim obter recursos para sua reforma. Foto de 2014:

9 História de Roraima sobre os cinco bens patrimoniais apresentados no artigo são encontrados

no livro: MAGALHÃES, Dorval. Roraima, Informações Históricas. Rio de Janeiro: Mapa, 1986.

Figura 1 – Casa da Cultura

49


Atualmente, esse bem patrimonial necessita de revitalização em suas

estruturas, no sentido de expressar aquilo que é objeto patrimonial no estado.

O Prédio comercial, figura 2, conhecido como Casa das 12 Portas se localiza

na Av. Jaime Brasil, 115. Desde sua construção é um edifício comercial, o prédio

passou por muitas reformas ao longo do século XX, que alteraram sua aparência

original. O bem foi tombado pela Prefeitura Municipal, em 1993, mas não há

indicadores do que representou esse espaço para a formação do núcleo urbano da

cidade.

Figura 2 – Casa das 12 Portas

Fonte: IPHAN/RR.

Fonte: Regina A. Correa


50


A antiga casa Bandeirante, figura 3, se localiza na Av. Jaime Brasil, 303. O

edifício foi construído em 1898, para abrigar a firma e comércio J. G. Araújo, que

comercializava mantimentos entre a Província do Rio Negro (Manaus) e a freguesia

de Nossa Senhora do Carmo (Boa Vista). A partir de 1958, com a aquisição por Said

Salomão, viria a ser denominada de Loja Bandeirante. O bem foi tombado pela

Prefeitura Municipal em 1993.

Figura 3 – Antiga Casa Bandeirante

O prédio comercial que era conhecido como Restaurante Meu Cantinho, figura

5, está localizado na Rua Floriano Peixoto, 22, no centro histórico da cidade. Foi

construída em 1830, pelo Capitão Inácio Lopes de Magalhães, como sede da primeira

fazenda particular de pecuária à margem direita do Rio Branco, denominada Fazenda

Boa Vista.

O edifício original foi descaracterizado ao longo dos anos. Em 1996 sofreu

uma reforma por ocasião do Projeto Raízes10, da Prefeitura Municipal e foi tombado

pela mesma em 1993. É importante destacar que o único referencial sobre a história

10 JUCÁ, Teresa. Programa de Ação de Teresa. União Municipal: PSDB, PSB, PV e PRP.


51


do lugar, é uma placa em concreto, figura 4, apresentando informações sobre a

representação histórica do bem.

Figura 5 – Restaurante Meu Cantinho, atualmente Restaurante Peixada

A Igreja Matriz de Nossa Senhora do Carmo, figura 6, se localiza na Rua

Floriano Peixoto, s/n, centro histórico de Boa Vista-RR. Alguns acontecimentos

importantes: fundada em 1725, pelos carmelitas; em 1858, a Igreja foi elevada à

Matriz; em 1914-1917, a igreja passou por reformas que deram a ela uma feição

germânica; na década de 1950 – nova reforma; década de 1970 – nova reforma; em

Figura 4 – Placa no Meu Cantinho



52


2005-2007 houve uma última reforma, que recuperou a feição germânica. O bem foi

tombado pela Prefeitura Municipal em 1993.

Figura 6 – Igreja Matriz de Nossa Senhora do Carmo

A restauração da igreja ocorreu por meio de um projeto realizado no mandato

da Prefeita de Boa Vista Tereza Jucá em 1996, denominado Projeto Raízes que tinha

como objetivos promover a restauração e conservação de edíficios e monumentos

históricos, e revigorou as artes plásticas não só de Boa Vista, mas de todo o Estado.

As fotos apresentadas nas figuras de 1 a 6 demonstram alguns bens

existentes em Roraima que já foram oficialmente tombados, que são objetos passivos

de estudos e atividades educativas, turísticas, arquitetônicas, antropológicas e

históricas necessários para entendermos a idéia de preservação e suas implicações

no processo de construção da identidade cultural no nosso estado. Enfim, segundo

Funari:

Chegamos então ao ponto do que é e do que pode ser considerado patrimônio cultural. Poderíamos mesmo dizer que patrimônio cultural é tudo aquilo que constitui um bem apropriado pelo homem, com suas características únicas e particulares. (2005, p. 08)

E podemos constatar a importância e uma reafirmação da formação da

identidade cultural do nosso povo com a leitura do texto existente na Constituição do

Estado de Roraima de 1991 que define em seu Capítulo III, Seção II nos artigos 157,

158, 159, 160 e 161: a cultura e a tradição roraimenses; a garantia a plenos direitos


53


culturais a todos; o que constitui o Patrimônio cultural roraimense; a colaboração com

o Estado dos municípios para o sistema de preservação da memória do Estado; e a

criação do Conselho Estadual de Cultura.

3. A VISÃO DA SECULT-RR

Dessa forma, foi realizada a entrevista em âmbito estadual, na Secretaria de

Cultura do Estado, mais especificamente na Divisão de Patrimônio Histórico, com a

responsável por essa divisão, a senhora Meire Saraiva formada na área de Ciências

Humanas pelo curso de História. É então lembrado por Pozzi (2012, p.64):

Por supuesto lo que debería quedar claro es que las fuentes orales no se limitan únicamente a las entrevistas; por el contrario, anécdotas, canciones, cuentos, folklore, poemas, y un sin fín de formas de transmisión oral son recursos para hacer historia oral.

Pozzi então afirma que além da entrevista há outras formas de expressão oral

que podem nos ajudar em nosso trabalho como historiador. Com o intuito de averiguar

como se encontravam as leis, se elas eram ou não postas em prática dentro do Estado

de Roraima, especificamente na cidade de Boa Vista, local onde se encontram as

construções mais antigas da cidade. E Silva (2003, p.42) defende que “[…] pode-se

pensar na narração oral como elemento muito importante na pluralização das vozes

que interpretam historicidades.” Dessa forma a primeira pergunta à entrevistada foi

em relação à sobre como se encontrava a política patrimonial do Estado, se ela existia,

e como ela era realizada, se havia alguma lei que ditava essas regras, a resposta foi

a seguinte:

Além daquela lei que nunca foi normatizada, não existe outra coisa. Nós temos uma lei no Estado que eu acho que é a 718, mas depois eu te digo para você pegar ali no Conselho de Cultura, que as meninas têm cópia lá. Então, ela foi feita, mas ela nunca foi normatizada e também não sei porque no estado não tem política de patrimônio histórico. (SARAIVA, 2014)

A referência que a entrevistada faz sobre a lei, ao dizer que ela não se

encontra em vigor, é a LEI N° 718 DE 6 DE JULHO DE 2009 que dispõe sobre a

Preservação e Proteção do Patrimônio Cultural do Estado de Roraima. Essa lei criada

em 2009 tem como antecessora a Emenda Constitucional Nº 021 de 2008 que

54


reclassifica quais os bens são pertencentes à memória e a cultura do povo roraimense.

E para Nora (1981, p. 09):

A memória emerge de um grupo que ela une, o que quer dizer, como Halbwachs o fez, que há tantas memórias quantos grupos existem; que ela é por natureza, múltipla e desacelerada, coletiva, plural e individualizada.[…] A memória se enraíza no concreto, no espaço, no gesto, na imagem, no objeto.

Essas manifestações culturais, que se constituíram a partir de novas

perspectivas teóricas, nos fazem entender que a memória é fundamental para a

compreensão da dinamicidade do hoje. A próxima pergunta foi sobre se ela saberia

dizer quais são os monumentos tombados que nós temos, quanto tempo eles tem de

tombados:

Então, nós temos, hoje aqui no estado três tipos de tombamento. Né? Nós temos o tombamento a nível estadual, tem o tombamento a nível municipal e nós temos uns tombamentos que nunca foi regulamentado através de uma medida constitucional, de uma emenda à constituição de 2008. Então, essa medida são vários monumentos, só que na mesma medida diz assim ó: que o Estado tem 180 dias para criar um órgão que vai regularizar aqueles monumentos, que são muitos, inclusive assim por exemplo, tem assim a memória das famílias pioneiras, tem assim. (SARAIVA, 2014)

A Emenda Constitucional em referência acima na entrevista é a Nº 021, DE

06 DE MAIO DE 2008. Dá nova redação ao caput do art. 159 da Constituição Estadual,

acresce parágrafos e incisos e dá outras providências. Ela é a emenda que vem

reclassificando o que vem ser considerado patrimônio cultural e quais os bens em

Roraima seriam considerados patrimônio. Mais tarde são criadas novas emendas,

uma que vai revogar vários desses bens, ou seja, acabam por não serem

consideradas parte do patrimônio roraimense e a outra que vem alterar alguns

dispositivos normativos a Constituição Estadual.

Ao continuar a entrevista a pergunta seguinte foi como que a entrevistada

observava a importância desses monumentos para a memória da cidade, da

identidade? Ela responde com bastante certeza “Um povo sem memória é um povo

sem história né, e nós tamos ficando sem história.” (SARAIVA, 2014)

Continuo a entrevistá-la e pergunto: até porque como a senhora disse não tem

ainda essa política. A entrevistada responde:

55


Não tem essa política que deveria ter, eu to dizendo pra ti assim não tem por que ela não é colocada em prática entendeu? Assim porque leis foram feitas, a gente tem um conselho de cultura, a gente luta, a gente briga, mas eu disse pro Márcio que eu fico parecendo aquela andorinha que vai lá no mar pegar um no bico uma gotinha d’água e traz pro incêndio da floresta, porque eu não posso fazer muita coisa quem sou eu pra fazer alguma coisa se não houver vontade política, se não houver uma política séria, não se faz nada, por exemplo agora é…o assunto do momento é que a prefeita vai transformar a praça capitão Clóvis num camelódromo. Gente já num chega o que já tiraram, o que já acabaram com tudo. Uma praça que foi construída na década de 50, no inicio da década de 50, que foi encontro, sabe era o único local de esporte, de encontro, comícios, atividades religiosas tudo era feito ali naquela praça capitão Clóvis, ai os alunos, as meninas saiam do Monteiro Lobato e do GEC se encontravam ali pra paquerar, pra conversar, pra jogar conversa fora, era ali na praça capitão Clóvis. Na praça capitão Clóvis foi realizada as melhores partidas daquela época, de handebol, de basquete, de volêi. Porque era uma praça poliesportiva, ali faziam o… (pausa) as corridas, as num sei o que, a ginástica, tudo era feito ali naquela praça. Então agora simplesmente porque tiraram os camelôs das calçadas, querem alojar os camelôs aqui na praça, acabando com a praça né, vai ser descaracterizada pra se transformar num camelódromo. (SARAIVA, 2014)

Essa última fala utilizada da entrevistada legitima o objetivo do artigo que foi

demonstrar os bens e como se encontra o descaso com o patrimônio na cidade de

Boa Vista, a única lei que existe ainda não foi sancionada até o momento, e não sendo

praticada pelo Estado, a proteção e conservação do Patrimônio roraimense se tornam

vulnerável. De que forma poderia contribuir com a preservação desse Patrimônio,

cobrando mais dos políticos, para que haja a execução dessa lei, pois como a

entrevistada fala ela existe, mas não é posta em prática.


Seguindo essa lógica e dentro dessas diretrizes foi construída a ideia de bem

patrimonial no estado de Roraima, por meio de políticas de tombamento, que

trouxeram como objetivo resguardar e preservar os bens que representam fragmentos

da história roraimense e auxiliam na compreensão de como se deu a formação dessa

sociedade.

É importante destacar que as leis garantem ações de preservação e até de

recuperação, mas não contempla de modo efetivo essa conservação dentro do Estado

como deveria ser.

56


Além do texto constitucional existente na Constituição Estadual de Roraima,

há a Emenda Constitucional Nº 021, de 06 de maio de 2008, a LEI N° 718 DE 6 DE

JULHO DE 2009, lembrando que a Lei 718/09 ainda não é normatizada, entre outras.

Que dita propriamente os bens patrimoniais que representam parte expressiva da

história de Roraima. Logo após foi imposta outra Emenda Constitucional que revogou

alguns desses bens, de forma a se pensar o porquê de tal anulação.

A proposta então foi buscar levar o conhecimento de alguns bens patrimoniais

dentro da cidade, tanto tombados pelo Estado quanto pela Prefeitura, dessa forma,

observando principalmente as leis que existem e demostrando como a preservação

desse bem é visto pela Secretaria de cultura, através da fonte oral.

De início deveria haver uma maior atenção por parte dos políticos em

Roraima, quem sabe dessa forma, já daríamos um pontapé inicial para a preservação

e proteção do nosso patrimônio cultural.

De acordo com Rousso (2006, p.57) define que a memória:

[…] para prolongar essa definição lapidar, é uma reconstrução psíquica e intelectual que acarreta de fato uma representação seletiva do passado, um passado que nunca é aquele do individuo somente, mas de um individuo inserido num contexto familiar, social, nacional. Portanto, toda memória é, por definição, ‘coletiva’, como sugeriu Maurice Halbwachs.

Por fim, a memória entra conjuntamente com a construção da nossa

identidade dentro da temática do patrimônio, pois com o reconhecimento de que o

nosso patrimônio pode e deve ser preservado e cuidado, entra o reconhecimento de

que tudo ao nosso redor é de certa forma algo que faz parte da nossa cultura e que

está relacionada com este estudo.

REFERÊNCIAS

CASTORIADIS, Cornelius. “Imaginário e Imaginação na encruzilhada” – In: Figuras do

Pensável: As encruzilhadas do labirinto VI. Rio de Janeiro: Civilização Brasileira, 2004.

Entrevista com Meire Saraiva, dia 18 de Junho de 2014, responsável pela Divisão de

Patrimônio Histórico na Secretaria de Cultura do Estado de Roraima-Secult/RR.

57


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federal de preservação no Brasil. 2. ed. rev. ampl. Rio de Janeiro: Editora UFRJ; MinC

– Iphan, 2005.

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Paulo: Contexto, 2005.

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NORA, Pierre, (1981), “Entre memória e história: a problemática dos lugares”.

PROJETO HISTÓRIA: Revista do programa de estudos pós-graduados em história e

do departamento de história da PUC-SP. Projeto História 10. 7-28.

POZZI, Pablo. Esencia y práctica de la historia oral. TEMPO E ARGUMENTO: Revista

do programa de pós-graduação em história. Florianópolis, v. 4, n. 1, p. 61 – 70, jan/jun.

2012.

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Conde de Galvéias à Constituição Federal de 1988”. Clerton Martins (org.). In:

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redação ao caput do art. 159 da Constituição Estadual, acresce parágrafos e incisos

e dá outras providências. Diário Oficial do Estado de Roraima, Boa Vista-RR, ano.

XVIII, 813.

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SILVA, Marcos A. da. História: o prazer em ensino e pesquisa. São Paulo: Brasiliense,

2003.

58


SETOR ESPECIAL HISTÓRICO DA CIDADE DE BOA VISTA/RR: INCONSISTÊNCIAS QUE FAVORECEM OUTROS ERROS

Claudia Helena Campos Nascimento (Universidade Federal de Roraima, RR)

Paulina Onofre Ramalho (Universidade Federal de Roraima, RR)


1- INTRODUÇÃO

O presente artigo busca apresentar o chamado Setor Especial Histórico da

cidade de Boa Vista, Estado de Roraima, conforme se apresenta nas legislações

municipais em confronto com a realidade espacial a que este deveria atender.

Tendo como base o Plano Diretor Participativo e Estratégico, a Lei de Uso do

Solo e levantamentos de campo, foi possível identificar a incongruência entre

informações legais e o que é perceptível no espaço urbano de Boa Vista/RR.

Ao se propor uma normativa urbanística, esta deve corresponder aos

pressupostos de regulamentação de uma determinada realidade. Assim sendo,

estabelece os limites de intervenção sobre um recorte a partir de suas características

urbanas e de caráter arquitetônico. Objetiva, nesse sentido, preservar os elementos

que articulam determinada percepção da cidade e constituem uma imagem desse

espaço, de modo a identificá-la e a diferenciá-la das demais cidades.

Para a análise proposta neste trabalho, utilizamos a obra de Kevin Lynch

(1998) como pressuposto conceitual. Além disso, partimos do cabedal teórico e

conceitual das Cartas Patrimoniais, especialmente a Carta de Veneza (ICOMOS,

1964), para articular a necessidade de compreensão do conceito de entorno 11 ,

elemento basilar para a preservação de bens arquitetônicos isolados ou de sítios

históricos. Dialogamos, ainda, com as legislações de preservação já consolidadas,

com o Decreto-Lei Nº 25/37 e a própria Constituição Federal de 1988.

11 Segundo a Decisão Normativa nº. 83/2008-CONFEA, a definição de entorno é “espaço, área delimitada, de extensão variável, adjacente a um a edificação, um bem tombado ou em processo de tombamento, mas reconhecido pelo significado às gerações presentes e futuras pelo poder público de seus diversos níveis por meio de mecanismos legais de preservação”.

59


2 - SÍTIO HISTÓRICO URBANO: ALGUNS APONTAMENTOS

“Parece haver uma imagem pública de qualquer cidade

que é a sobreposição de muitas imagens individuais”

(Kevin Lynch)

A apreensão do espaço urbano não se faz em recortes, mas em transições

que constroem as redes de significados que a configuram. Estas apreensões, a

despeito de seu sentido, se consolidam em discursos de identidade que fazem, da

leitura aproximada, a conformação de espaços de significação histórica e cultural.

Esses espaços, para o objetivo desse trabalho, serão entendimentos como sítios

históricos, destacando-se como socialmente construídos e apropriados.

Kevin Lynch (1998) destaca cinco elementos importantes para que qualquer

cidadão possa fazer as associações e construção do que ele chama de legibilidade e

imageabilidade da cidade: caminhos, limites, bairros12, pontos nodais e marcos.

O conceito de bairro proposto por Lynch traz uma visão que se articula com o

objeto em estudo, pois para ele essas unidades são “partes razoavelmente grandes

da cidade na qual o observador ‘entra’, e que são percebidas como possuindo alguma

característica comum, identificadora.” (LYNCH, 1998, p. 66). Assim sendo, os

conjuntos arquitetônicos, sítios ou centros históricos, se conformam a partir de

elementos da percepção do espaço, isto é, texturas, ritmos, volumetrias, espaços,

tipos de edificações, usos, topografia, entre outros. É possível a percepção, pelas

características comuns, de tratar-se de uma unidade urbana diferenciada das demais,

dentro da cidade. A Carta de Petrópolis define:

Entende-se como sítio histórico urbano o espaço que concentra testemunhos do fazer cultural da cidade em suas diversas manifestações. Este sítio histórico urbano deve ser entendido em seu sentido operacional de área crítica, e não por oposição a espaços não-históricos da cidade, já que toda cidade é um organismo histórico (IPHAN, 1987).

12 Bairros, para esse autor, não são divisões administrativas, mas correspondem a uma parcela urbana de caráter homogêneo, em suas características.

60


Analisando o chamado Setor Especial Histórico–SEH da cidade de Boa

Vista/RR por esse ponto conceitual, temos sua definição na Lei de Uso do Solo (BOA

VISTA, 2006):

Considera-se Setor Especial Histórico - SEH aquelas porções do território municipal mais representativa [sic] da história da cidade e onde se encontram os elementos mais significativos da memória e da cultura arquitetônica local que exigem estímulos e políticas próprias para suas preservações [sic]. (grifo nosso)

A arquitetura e a cidade expressam em suas características os pontos que

articulam os discursos individuais e que se consolidam em ressonâncias coletivas na

cidade, sendo testemunhos de sua cultura e história. Conforme já apresentado, é o

conjunto mais ou menos homogêneo desses signos que estabelece um território

significativo para a cidade em seus aspectos de preservação de um passado e que

identifica o seu chamado centro histórico (ou sítio histórico urbano).

Figura 1: Perímetro do Setor Especial Histórico do município de Boa Vista/RR, de acordo com a Lei de Uso do Solo.

Considerando o texto em destaque na citação anterior, há de se considerar que

a definição do SEH (Figura 1) não define claramente o recorte do que seria

considerado significativo. A Carta de Petrópolis é feliz ao apresentar o entendimento

de que o sítio histórico urbano não é uma oposição a outro recorte, não histórico, mas

Setor

Especial

Histórico

Setor

Especial

Histórico

61


que se trata de uma área crítica, cuja atenção do poder público tem que ser

diferenciada devido às características inerentes a esse conjunto urbano destacado.

No que se refere à definição de sítio histórico, a partir da década de 1980 fortaleceu-

se a percepção de referenciá-los a partir de seu valor documental para além da

unidade estético-estilística de uma área. Desse modo, os sítios foram analisados

como fonte de conhecimento e referência histórica, simbólica e mnemônica. Esse

pressuposto baseou-se nas discussões que se processavam no campo da História,

da Arqueologia, da Antropologia e dos estudos urbanos italianos (MOTTA, 2000).

Ainda segundo Motta:

[...] os sítios urbanos são, de forma especial, objetos culturais histórica e socialmente construídos. Acumulam vestígios e trazem as marcas do processo de sua construção, das transformações, adaptações, apropriações e reapropriações sofridas ao longo do tempo, expressando, com sua conformação, as representações que ali se sucederam (2000, p. 260).

Esse entendimento de sítio histórico foi fundamental para a ampliação das

práticas de preservação, pois pautou-se em valores que ultrapassaram os

consagrados critérios de excepcionalidade, monumentalidade e exemplaridade. Além

disso, caracterizou-se por criticar a submissão das normas de seleção e preservação

dos bens a determinada estética e estilo, o que restringia as políticas de proteção

(LONDRES, 2005). Entretanto, nas últimas décadas essa percepção mais ampla de

sítio histórico enfraqueceu-se a partir do que Motta (2000) considera modelo

globalizado de apropriação desses espaços. Nesse modelo o patrimônio cultural

tonar-se “mercadoria, igualando o bem coletivo aos produtos de consumo” (MOTTA,

2000, p. 258). Infelizmente, esse pensamento baliza as práticas de intervenção nos

sítios históricos, entre as quais a gentrificação (LEITE, 2004), que cria cenários

padronizados voltados ao consumo global.

A valorização mercadológica dos sítios históricos resulta, normalmente, na

crescente pressão imobiliária sobre esses espaços, culminando no processo de

expulsão dos seus antigos moradores (CHOAY, 2001, LEITE, 2004). Esse contexto,

portanto, exige discussões sobre como esse fenômeno se incide sobre Boa Vista.

Porém, como já anteriormente mencionado, nos detivemos neste trabalho à definição

da unidade denominada SEH, como ela se apresenta na legislação.

62


2.1 O SEH E SUA RELAÇÃO COM OS BENS TOMBADOS DO MUNICÍPIO

Os bens patrimoniais são infungíveis, singulares e, ao determinarem um

conjunto urbano, tornam essa unidade territorial passível de proteção, sobre a qual

incide o direito coletivo de fruição e apreensão das qualidades que a caracterizam

como tal, que são determinadas no acordo coletivo de atribuição de significados,

tornando-se um direito difuso (BRASIL, 1988, art. 129, III). Ainda temos na

Constituição Federal do Brasil que a proteção desses bens deve ser promovida, em

colaboração com a comunidade, “por meio de inventários, registros, vigilância,

tombamento, desapropriação e outras formas de acautelamento e preservação”

(BRASIL, 1988, art. 226). Assim sendo, não deve ser considerada a existência de uma

política de preservação, por qualquer instância, que não contemplem a participação

da comunidade. Também é possível observar que existem várias formas de garantir

a proteção de bens de interesse cultural e patrimonial, além do comumente utilizado

instrumento do tombamento, que “é a declaração pelo Poder Público do valor

histórico, artístico, paisagístico, turístico, cultural ou científico de coisas ou locais que,

por essa razão, devam ser preservados, de acordo com a inscrição em livro próprio”

(MEIRELLES, 2001, p. 535).

Figura 2 - Bens tombados no município de Boa Vista/RR e suas áreas de entorno Fonte: Google Maps (adaptado), 2015.

O tombamento definitivo de um bem é o resultado de um processo, que

pressupõe, entre outras coisas, anuência ou informação ao proprietário do bem,

pesquisas físicas, estéticas e históricas, que delimitarão a existência ou não de valor

para tal estatuto, antes de sua inserção no livro de tombo, de acordo com legislação

LEGENDA

Existente

Limites da Zona Central Limites de Setores Bens tombados (municipal) Bens tombados (estadual) Dupla afetação de tombamento

Proposto

Áreas de entorno municipal Novo limite para o Setor Especial Histórico

63


e procedimentos próprios. Em Boa Vista, há um descompasso de informações sobre

quais bens são arrolados como tombados pelo município13, contudo podemos acessar

uma relação presente no Inventário Cultural de Boa Vista e, a partir desta, gerar um

mapa (Figura 2).

A Carta de Veneza (ICOMOS, 1964), documento importante que aponta para

a proteção de monumentos e sítios, pressupõe a compreensão de que o bem tombado

é um “testemunho de uma civilização particular, de uma evolução significativa ou de

um acontecimento histórico. Estende-se não só às grandes criações, mas também às

obras modestas, que tenham adquirido, com o tempo, uma significação cultural”

(ICOMOS, 1964, Artigo 1º.).

O bem de interesse à preservação, tombado ou não, deve ter uma destinação

coletiva, uma “função útil à sociedade”, nos termos da Carta de Veneza (ICOMOS,

1964), ou, em outros termos, uma “função social”, conforme a Constituição Federal

(BRASIL, 1988). Temos ainda que

A conservação de um monumento implica a preservação de um esquema em sua escala. Enquanto subsistir, o esquema tradicional será conservado, e toda construção nova, toda destruição e toda modificação que poderiam alterar as relações de volumes e de cores serão proibidas. O monumento é inseparável da história de que é testemunho e do meio em que se situa. Por isso, o deslocamento de todo o monumento ou de parte dele não pode ser tolerado, exceto quando a salvaguarda do monumento o exigir ou quando o justificarem razões de grande interesse nacional ou internacional. (ICOMOS, 1964, artigos 6º e 7º).

Assim sendo, tão importante quanto à proteção individual de um bem, a

fruição se faz na compreensão deste em um território que lhe dê suporte referencial e

que o proteja de danos à sua visibilidade, visto que “a restrição que se impõe à

vizinhança é decorrente da própria existência de um bem tombado, logicamente bem

imóvel, no intuito de que ele seja visível e, consequentemente, admirado por todos.”

(RABELLO, 2009, p. 122). Esse o principal papel desses bens: serem visíveis e terem

sua função de marcos na cidade (LYNCH, 1998) preservadas. A fim de garantir a

13 A destruição do antigo Hospital Nossa Senhora de Fátima, respaldada através do Decreto Municipal nº. 006/E, de 19 de janeiro de 2015, que foi destombado sem que houvesse tombamento prévio, serve para ilustrar o exposto.

64


ambiência e a escala urbana, essa vizinhança, conhecida como Área de Entorno do

Bem Tombado, é determinada em lei específica ou por estudo técnico que conste no

próprio processo de tombamento14.

Ao compararmos o mapa anterior com o construído a partir da delimitação que

há na Lei de Uso do Solo15 (BOA VISTA, 2006) sobre o SEH, temos que boa parte

dos bens tombados não faz parte do SHE. Se considerarmos suas áreas de entorno,

isto é, onde deveria haver a mesma regra legal para proteção e controle, verificamos

que a Zona Comercial (ZC) também não os contempla.

Sabemos que a existência de conjuntos arquitetônicos e sítios urbanos não

exclui a possibilidade de haver bens tombados individualmente, cujos perímetros de

proteção não estejam inseridos nessas áreas de proteção, pois embora seja

recomendável, sendo a cidade um complexo dinâmico, não há como restringir o

surgimento de novas referências. Entretanto, é notável o descompasso entre o SEH

e os bens tombados pelo município, assim como não existem políticas públicas

condizentes com a realidade apresentada.


Ao aportarmos à discussão sobre o SEH de Boa Vista com os fundamentos

teóricos, legais e técnicos, mesmo que de forma pouco aprofundada nesse artigo,

iniciamos um processo necessário de atenção sobre os processos de construção da

14 Não há parâmetro rígido para a determinação da área de entorno, sendo utilizada tanto a determinação concêntrica (raio de proteção, que pode chegar a 500m), quanto a delimitação de quadras circundantes, faces de quadras, ou mesmo de ângulo (limitando gabaritos). Para tanto e, portanto, é extremamente necessário trabalho técnico para essa avaliação. Neste ensaio vamos trabalhar com o padrão mais comumente utilizado de uma quadra ou 100m de raio para delimitação desse entorno genérico.

15 “Inicia-se a descrição junto a [sic] interseção da Rua Bento Brasil de ambas os lados, com a Rua Alfredo Cruz, seguindo por este inclusive na faixa de preservação de 100m (cem metros) paralela ao Rio Branco, seguindo por esta até a interseção com a Rua Cecília Brasil, seguindo por esta até a interseção com a Rua Bento Brasil, seguindo por esta até a interseção com a Rua Alfredo Cruz, ponto inicial deste poligonal.”

65


legislação urbanística e, em especial, às lacunas que ela apresenta, especialmente

no que tange à preservação do patrimônio edificado.

Identificamos, durante os estudos para a construção deste artigo, outro

desenho para o S.E.H., de redação anterior à Lei de Uso do Solo, cujos limites seriam

[...] a partir do ponto de interseção da rua Bento Brasil, de ambos os lados, coma rua Alfredo Cruz, seguindo por esta inclusive na faixa de preservação de 100m (cem metros) paralela ao rio Branco, seguindo por esta até a interseção com a rua Cecília Brasil, seguindo por esta até a interseção com a rua Bento Brasil, seguindo por esta até a interseção com a rua Alfredo Cruz, ponto inicial desta poligonal (Lei n. 244/1991)

Também não encontramos, para essa configuração do SEH, os pressupostos

que justificariam a sua delimitação. Isto é, carecemos de dados que nos forneçam os

valores e significados que lhe foram atribuídos e que deveriam ser preservados.

Entendemos que a cidade, por ser dinâmica, traz a reboque a necessidade de

algumas revisões e emendas em seu corpo jurídico. Contudo, também é necessário,

sempre, que as mudanças venham para satisfazer os direitos coletivos e difusos, não

apenas questões pontuais onde a limitação legal inviabiliza processos que são, via de

regra, mais curtos que a dinâmica cultural de um povo.

Há de se tratar a cidade como campo de estudo e pesquisa, de forma que o

conhecimento acadêmico possa ser suporte científico e metodológico para a produção

de processos de gestão e não visto como mera crítica ao cenário posto. A delimitação

de entorno, a construção de pesquisa que caracterize um bem em processo de

tombamento ou mesmo a determinação mais consistente do recorte temático de um

sítio histórico são contribuições importantes para que o corpo jurídico sobre o qual se

apoia a gestão pública seja consistente.

REFERÊNCIAS

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66


CHOAY, Françoise. A alegoria do patrimônio. Tradução de Luciano Vieira Machado. São Paulo: Estação Liberdade; Editora UNESP. CONFEA. Decisão Normativa nº. 83, de 26 de setembro de 2008. Disponível em http://normativos.confea.org.br/ementas/visualiza.asp?idEmenta=41098&idTipoEmenta=1&Numero. Acesso em out. 2015. SPHAN. Decreto-Lei nº. 25, de 30 de novembro de 1937. FONSECA, Maria Cecília Londres. O patrimônio em processo: trajetória da política federal de preservação no Brasil. 2 ed. Rio de Janeiro: Editora UFRJ; MinC-Iphan, 2005. ICOMOS. Carta de Veneza (1964). Disponível em http://portal.iphan.gov.br/uploads/ckfinder/arquivos/Carta%20de%20Veneza%201964.pdf. Acesso em out. 2015. IPHAN. Carta de Petrópolis (1987),1º Seminário Brasileiro para Preservação e Revitalização De Centros Históricos. Disponível em http://portal.iphan.gov.br/uploads/ckfinder/arquivos/Carta%20de%20Petropolis%201987.pdf. Acesso em out. 2015. LEITE, R. P. Contra-usos da cidade: lugares e espaço público na experiência urbana contemporânea. Campinas: Ed. da Unicamp; Aracaju: Ed. da UFS, 2004. LYNCH, Kevin. A imagem da cidade. São Paulo: Martins Fontes, 1998. MEIRELLES, Hely Lopes. Direito Administrativo Brasileiro. São Paulo: Malheiros Editores, 2001. MOTTA, Lia. A apropriação do patrimônio urbano: do estético-estilístico nacional ao consumo visual global. In: ARANTES, Antônio A. (Org.). O espaço da diferença. Campinas, SP: Papirus, 2000. p. 256-287. PREFEITURA MUNICIPAL DE BOA VISTA. Lei nº. 926, de 29 de novembro de 2006, que dispõe sobre uso e ocupação do solo urbano do município de Boa Vista e dá outras providências (Lei de Uso do Solo). Disponível em http://www.boavista.rr.gov.br/site/arq/boavista_legislacao_06022014124541.pdf. Acesso em out. 2015. PREFEITURA MUNICIPAL DE BOA VISTA. Lei Orgânica do Município de Boa Vista (incluídas alterações da Emenda à Lei Orgância nº. 017, de 2010). Disponível em http://www.boavista.rr.gov.br/site/arq/boavista_legislacao_06022014125518.pdf Acesso em out. 2015. RABELLO, Sônia. O Estado na preservação de Bens Culturais: o tombamento. Rio de Janeiro: IPHAN, 2009.

67


PATRIMÔNIO HISTÓRICO DE BOA VISTA: ENTRE VELHOS E NOVOS PROBLEMAS

Nadyne Silva Gonzales (Universidade Federal de Roraima) Tamires Moraes e Silva (Universidade Federal de Roraima)

Paulina Onofre Ramalho (Universidade Federal de Roraima)

Temática: 1- Patrimônio Cultural Modalidade: 2- Pesquisa científica;

1 INTRODUÇÃO

Este artigo partiu de um documentário de 5min realizado para a Disciplina

Estudos Sociais e Econômicos, do curso de Arquitetura e Urbanismo da Universidade

Federal de Roraima, no segundo semestre de 2014. Durante a referida disciplina

discutimos questões como a apropriação dos espaços públicos da cidade e sua

apropriação simbólica e material pela população. Nesse sentido, nos propusemos a

analisar alguns bens tombados pelo município e as implicações legais e práticas

advindas para seus proprietários.

Dando prosseguimento aos questionamentos surgidos durante a pesquisa de

campo para o documentário, abordaremos alguns pressupostos básicos que pautam

as políticas de preservação do patrimônio material, enfocando a realidade de Boa

Vista, e teceremos considerações sobre a dinâmica atual de seus bens. Para tanto,

recorreremos à legislação federal e municipal e a teóricos da área do patrimônio, como

CHOAY (2001).

Adotaremos, também, para os objetivos desse trabalho, a noção de

patrimônio cultural presente na Constituição Federal de 1988 que, em seu artigo 216,

expressa que ele relaciona-se aos bens materiais e imateriais, considerados

isoladamente ou em conjunto, que referenciam a ação, a identidade, a memória, dos

diferentes grupos sociais. Essa ampliação da concepção de patrimônio é essencial

para discutirmos a realidade boavistense e relacioná-la ao contexto nacional.

Para a elaboração do Mapa de Bens Tombados Pelo Município de Boa Vista,

presente no final do artigo, utilizamos o Sistema de Informação Geográfica (SIG), com

a coleta dos pontos de controle através de equipamento de “Global Positioning

System” – GPS.

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2. SOBRE OS CRITÉRIOS TRADICIONAIS DE TOMBAMENTO: SERIAM OS

NOSSOS BENS OUTRORA TOMBADOS?

A palavra patrimônio possui origem latina, patrimonium, e inicialmente referia-

se a bens transmissíveis através do testamento, situando-se no âmbito privado do

direito de propriedade. Mas, esse conceito foi particularmente apropriado e

reformulado com o surgimento dos Estados nacionais, nos quais o patrimônio foi (é)

utilizado como referência histórica, cultural e de unicidade (FUNARI; PELEGRINI,

2006).

No Brasil, de um modo geral, podemos dizer que a proteção ao denominado

patrimônio cultural se efetivou a partir da implementação do Instituto do Patrimônio

Histórico e Artístico Nacional (IPHAN) em 1937, e da edição do Decreto-lei nº 25/1937.

Foi esse decreto, também chamado lei do tombamento, que dispôs o conceito de

patrimônio que orientou as políticas e práticas de preservação nacionais (RABELLO,

2009).

Analisando a política de preservação no Brasil, Fonseca (2005) evidencia os

parâmetros que balizaram a seleção e o tratamento dispensado aos bens tombados

durante as quatro primeiras décadas de atuação do IPHAN. Nesse período,

concepções como exemplaridade, autenticidade, monumentalidade e especificidade

nortearam a política federal de preservação, cujos tombamentos faziam referência a

bens de origem branca, católica e de raízes europeias.

Motta (2000) estabelece três períodos relativos a forma como o poder público se

apropriou dos espaços urbanos como patrimônio cultural, a saber, o inicial (1937-1970), o

intermediário (1970-1990) e o atual (1990-2015). Cada um desses períodos nos permitem

entender que as práticas de preservação se inserem em um campo de disputas, jamais não

neutras ou apolíticas, pois dizem respeito a valores materiais e simbólicos.

No primeiro período o patrimônio relacionava-se, conforme já mencionado, com a ideia

de unidade nacional, vinculada ao projeto do Estado Novo de construção de uma nação

moderna. Nesse sentido, arquitetos modernistas identificaram em sítos urbanos e edificações

coloniais os melhores representantes de nossa identidade nacional. Seus critérios, portanto,

eram restritos e preconizam, ainda, a valorização estética e a unidade estilística. Assim, tal

pensamento pautou as intervenções nos bens e, “tanto nos monumentos como nos sítios

urbanos, as obras de restauração do IPHAN, subtraiam das edificações frontões,

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ornamentações e intervenções de períodos posteriores, resultantes de reformas sofridas ao

longo do tempo” (MOTTA, 2000, p. 265).

No que se refere a Boa Vista, podemos perceber que seus bens não correspondem a

esses valores e critérios tradicionais e, dentro dessa lógica, presumimos que não seriam

tombados. Sua dinâmica interna iria submergir sob um discurso no qual “a nação é pensada

como uma totalidade onde carecem de valorização as suas vastas diferenças”

(GONÇALVES, 2002, p. 107). Ou seja, as condições sociais e econômicas nas quais

esses bens foram produzidos, e das quais são fontes documentais, incluindo-se suas

técnicas e materiais, são desconsideradas.

Vale ressaltar que, no presente momento, não estamos questionando os

tombamentos realizados em Boa Vista, mas apenas questionando os valores que

eram utilizados por uma visão tradicional de preservação, que deixava à margem de

suas políticas de proteção uma parcela significativa de bens, em seus mais variados

suportes, e desconsiderava os diferentes grupos sociais.

O denominado período intermediário pautou-se em discussões relativas a

diversidade cultural ocorridas no cenário do pós-guerra mundial, nos estudos

desenvolvidos por organismos internacionais de preservação e nas concepções

teóricas da área das ciências sociais. Além disso, a inclusão de outros profissionais

no campo do patrimônio e os movimentos populares demonstraram a insuficiência dos

métodos e critérios até então utilizados (FONSECA, 2005; MOTTA, 2000). Desse

modo, o conceito de ambiência foi adotado e “possibilitou a inclusão de outros estilos,

anteriormente rejeitados, ao repertório da preservação, revogando-se a primazia de

um único estilo (barroco/colonial) na composição do patrimônio cultural” (MOTTA,

2000, p. 266).

Mesmo assim, ainda privilegiava-se uma determinada estética, a unidade

estilística e a materialidade do bem, em detrimento de outros aspectos que pudesse

conter. Mas, na década de 1980 ganhou terreno o entendimento do patrimônio como

documento, distinguindo-se a materialidade do bem de sua capacidade de informação

e significação em sentido mais amplo (MOTTA, 2000). Desse modo,

[...] estabeleceu-se uma linha de trabalho que representou um rompimento com a perspectiva estritamente visual, fachadista ou das características estilísticas, possibilitando outras maneiras de valorização dos bens culturais (...) Ampliavam-se, dessa maneira, as possibilidades de apropriação do bem cultural como referência de identidade, independentemente de uma determinada estética (MOTTA, 2000, p. 267).

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Nesse quadro teórico o próprio sentido do tombamento tornar-se mais amplo,

abarcando contextos e agentes diversos e possibilitando a compreensão do

patrimônio cultural como algo dinâmico e processual, afastando-se de uma imagem

idealizada e estática. É nesse sentido que analisamos os bens tombados de Boa Vista,

isto é, seu patrimônio edificado como documentos que comportam múltiplas leituras,

releituras e apropriações.

2.1 REFLEXÕES SOBRE A DINÂMICA DOS BENS TOMBADOS DE BOA VISTA

Após analisarmos leis e decretos de tombamentos do município de Boa Vista a

que tivemos acesso, verificamos que, de 1990 a 2009, 2916 bens foram considerados

patrimônio cultural. Além disso, foi possível constatar algumas questões relativas a

esses bens que passaremos a discutir a seguir.

O tombamento desses bens efetivou-se fora dos padrões normalmente usuais

no que tange, por exemplo, a elaboração de um processo de instrução. Inicialmente,

estudos técnicos são realizados e passam a compor o processo administrativo de um

tombamento e são fundamentais para a sua instrução.

A elaboração do relatório técnico, no caso federal, pauta-se no estabelecido na

Portaria nº 11/1986-IPHAN, que preconiza a realização de um estudo, o mais

detalhado possível, no qual deve constar a descrição física do objeto da ação, sua

contextualização histórica e processual. Enfim, de todos os dados pertinentes à

apreciação do mérito de seu valor cultural pelas instâncias competentes. As instâncias

estaduais e municipais geralmente realizam o mesmo procedimento.

A instrução do processo de tombamento requer pressupostos técnicos que, de

acordo com as características do bem, envolve a participação de profissionais de

diferentes áreas, como arquitetos, engenheiros, arqueólogos, antropólogos e

16 Entretanto, esse número pode ser maior ou menor, visto que não há um controle por parte do

órgão de preservação do município sobre a totalidade, localização, etc., desses bens. Com as escassas

informações obtidas elaboramos o Mapa de Bens Tombados Pelo Município de Boa Vista.

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historiadores. Isto acontece porque, para além dos aspectos físicos, o bem se reveste

de um caráter simbólico e processual.

Desse modo, a inexistência dos processos de documentação, que poderia nos

fornecer mapas, fotografias, croquis e outras formas de informação sobre os bens

tombados de Boa Vista, inviabiliza o satisfatório acompanhamento das

transformações ocorridas nas edificações, o que dificulta o estabelecimento de

medidas mais eficazes de proteção. E mais, esses dados devem ser disponibilizados

à toda a sociedade, e não tratados como algo intangível, ou mesmo obscuro.

Por outro lado, o tombamento é realizado mediante atribuição de valor ao bem,

seja em termos históricos, artísticos, arqueológico, paisagístico, etc. Mas, os

parâmetros de valoração atribuídos, de um modo geral, aos bens boavistenses não

foram esclarecidos, dificultando, mais uma vez, sua preservação, pois o objetivo do

tombamento é a conservação da coisa tombada, dos valores que lhes foram

reconhecidos. Isto é, preservar demanda conhecer as características que se quer

conservar e que justificam a inscrição do bem em determinado livro do tombo

(RABELLO, 2009). Entretanto, para dificultar ainda mais a questão, os livros do tombo

não foram constituídos em Boa Vista. E, além da inscrição no livro do tombo, outras

medidas tornam-se cabíveis, como a necessidade “que o ato tenha publicidade

irrestrita, isto é, através de sua publicação, como os atos administrativos em geral (...)

no órgão oficial de divulgação (RABELLO, 2009, p. 104).

Outra grave problemática diz respeito ao fato de que, após o tombamento, não

foram estabelecidas fiscalizações, necessárias para o acompanhamento das

condições do bem e para a realização de medidas de conservação. Desse modo,

ficamos impossibilitados de acompanhar as mudanças ocorridas nos bens, sejam as

provenientes da própria dinâmica de seus materiais, do uso, etc.

Sabemos, entretanto, que muitas edificações foram destruídas, mutiladas ou

descaracterizadas, a partir da omissão e, principalmente, ação do poder público

municipal. Como exemplo podemos citar a destruição de edificações residenciais na

rua Barreto Leite para a construção do terminal de ônibus José Campanha Wanderley

e a descaracterização do prédio do Centro Multicultural .

O tombamento de um bem cria direitos e deveres, nomeadamente o direito de

todo cidadão de ter seus bens culturais protegidos e o dever do Estado de protegê-lo.

No entanto, muitas vezes é o próprio poder público o principal agente de destruição e

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descaracterização. O mais recente episódio se refere ao destombamento 17 e a

demolição do antigo Hospital Nossa Senhora de Fátima, autorizados pela Prefeitura

Municipal de Boa Vista, que fundamentou-se no Decreto Municipal nº. 006/E, de 19

de janeiro de 2015, supostamente em virtude do desgaste sofrido na estrutura do

imóvel e da existência de Laudos Comprobatórios do risco iminente de causar danos

a terceiros.

O citado decreto soma-se as incongruências perpetradas pelo poder público

municipal no que se refere ao patrimônio cultural de Boa Vista, pois em seu art. 1º,

inciso III, também autoriza o destombamento em virtude do desgaste sofrido na

estrutura do imóvel, em decorrência da ação do tempo, com base em laudos técnicos

comprobatórios, em eminente ruína, geradora de riscos de danos ou danos a

terceiros. Em suma, o decreto, pautado por inconsistências conceituais, retira dos

proprietários e do poder público o dever de conservação dos bens ao mesmo tempo

em que justifica sua ação destruidora.

Para os arautos da modernização e do não congelamento da cidade, podemos

dizer que

[..] não é adequado entender a noção de conservação como de permanência absoluta, ou de completa inalterabilidade (...) a conservação não implica impedimento do desaparecimento natural; pelo contrário, conserva-se para que a coisa cumpra o seu ciclo natural, evitando-se que, antes de cumpri-lo, o ato proposital ou intencional venha a destrui-la ou descaracteriza-la (RABELLO, 2009, p. 84).

Como discutimos anteriormente, Motta (2000) propôs três períodos para a

forma como o patrimônio é apropriado. Assim, no atual período, ao qual denomina

modelo globalizado, os bens culturais são tratados como mercadorias e, nas

edificações e nos centros históricos, as intervenções se processam nas fachadas,

criando cenários para o seu consumo visual.

Outro aspecto que se revela é a utilização dos bens culturais como “apoio para

o consumo de outras mercadorias” (MOTTA, 2000, p. 270). Essa é, a partir de nossa

análise, a dinâmica atual de Boa Vista, na qual seus bens são destruídos, mutilados

17 Segundo o Ministério Público Federal e Estadual, o imóvel não era tombado pelo município,

mas pelo estado, conforme disposto em sua constituição.

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ou descaracterizados para atender as condições de circulação e consumo do

mercado. Sendo assim, seus aspectos culturais são desconsiderados em detrimento

de sua capacidade de atender aos novos jogos de interesse no que se refere, por

exemplo, à especulação imobiliária.

Tomamos, para ilustrar a questão, o caso das edificações do antigo prédio do

INCRA, da antiga Casa e do Depósito Bandeirante, do Bar do Nei e do antigo cinema.

Sobre esses bens incidiram intervenções complexas e amplas, destinadas a adequá-

las aos novos usos do capital. Essas intervenções vão de encontro à finalidade do

tombamento que consiste na preservação da coisa tombada a partir de seus valores

culturais.

Portanto, podemos perceber que, ao mesmo tempo em que é louvado e

consagrado, e apesar do desenvolvimento de teorias e técnicas de conservação mais

eficientes, a destruição dos monumentos históricos é um dado corriqueiro. Os atores

desse drama incluem governos, arquitetos, proprietários particulares, etc. As

justificativas são diversas, como a necessidade de modernização das cidades, a

renovação artística, o direito de dispor livremente da propriedade privada, dentre

outros (CHOAY, 2001).


A preservação do patrimônio histórico de Boa Vista diz respeito a todos, o que

demanda a participação efetiva da população no processo de seleção, proteção e

valorização dos bens, ao mesmo tempo em que requer políticas consistentes e

eficazes por parte do poder público. A importância dessas questões está no fato de

que esses registros, sejam eles físicos ou não, edificações ou paisagens, atuam como

elementos capazes de traduzir características do momento em que foram produzidos,

tornando-se referências à identidade, a ação e a memória de diferentes grupos

sociais.

O patrimônio representado pelas edificações comporta uma produção

simbólica e material, carregada de diferentes valores, são ícones da memória,

permitindo que o passado interaja com o presente, transmitindo assim conhecimento

e como parte do processo identitário de um povo (DVORAK, 2008). Deve, portanto,

ser preservado em seu sentido mais amplo, em termos materiais e imateriais.

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REFERÊNCIAS

CHOAY, Françoise. A alegoria do patrimônio. Tradução de Luciano Vieira Machado. São Paulo: Estação Liberdade; Editora UNESP, 2001. DVORAK, Max. Catecismo da Preservação de Monumentos. São Paulo: Ateliê Editorial, 2008. FONSECA, Maria Cecília Londres. O patrimônio em processo: trajetória da política federal de preservação no Brasil. 2 ed. Rio de Janeiro: Editora UFRJ; MinC-Iphan, 2005. FUNARI, Pedro Paulo A; PELEGRINI, Sandra C. A. Patrimônio histórico e cultural. Rio de Janeiro: Jorge Zahar, 2006. GONÇALVES, Eurinedes Oliveira. PATRIMÔNIO HISTÓRICO DE BOA VISTA-RR: Tombamento dos prédios construídos nos séculos XIX e XX. Monografia (Licenciatura e Bacharelado em História) – Universidade Federal de Roraima, Boa Vista, 2013. GONÇALVES, José Reginaldo Santos. A retórica da perda: os discursos do patrimônio cultural no Brasil. Rio de Janeiro: editora UFRJ; IPHAN, 2002. MORAES, Carla Gisele M.S.M. Memorial Descritivo. In: Inventário do Patrimônio Cultural de Boa Vista. Boa Vista: Prefeitura Municipal de Boa Vista/FETEC/SEBRAE-RR, 2008. MOTTA, Lia. A apropriação do patrimônio urbano: do estético-estilístico nacional ao consumo visual global. In: ARANTES, Antônio A. (Org.). O espaço da diferença. Campinas, SP: Papirus, 2000. p. 256-287. RABELLO, Sonia. O Estado na preservação de bens culturais: o tombamento. Rio de Janeiro: IPHAN, 2009. SILVA, Angela Maria Moreira (Coord.). Manual de normas para apresentação dos trabalhos técnico-científicos da UFRR. Boa Vista: Editora da UFRR, 2012. VASCONCELOS, André dos Santos. Diocese de Roraima: A participação da igreja no processo de organização dos povos indígenas do estado. Artigo (Comunicação Social) – Universidade Federal de Roraima

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MANIFESTAÇÃO CULTURAL POPULAR: A LITERATURA DE CORDEL RORAIMENSE ENQUANTO PATRIMÔNIO CULTURAL

Patrícia Pereira do Nascimento (UFRR, RR).

Temática: 1- Patrimônio Cultural. Modalidades: 2- Pesquisa científica.

INTRODUÇÃO

Tendo em vista a importância da construção do conhecimento do Patrimônio

Histórico Cultural de Roraima, o presente artigo tem como objetivo discutir o

reconhecimento da Literatura de Cordel enquanto patrimônio cultural, dando ênfase

ao chamado cordel roraimense, já que este se mostra como uma representação

cultural, possibilitando fazer análise da representação histórica, apresentando ricas

visões de um contexto social, cultural, de lendas e visões do cotidiano do povo.

Além disso, o presente artigo visa discutir a relação existente na utilização da

Literatura de Cordel de Roraima como fonte histórica no ofício do historiador para a

melhor compreensão da história e cultura roraimense, tendo em vista que a Literatura

de Cordel pode ser uma representação cultural de memórias sociais, pois a narrativa

literária é construída através de fatos, lugares e temporalidades inventados ou não,

podendo servir como uma interpretação do mundo a partir de quem escreve a obra.

Destarte, será abordado aqui, a importância da Literatura de Cordel como Patrimônio

Histórico Cultural e este enquanto fonte no ofício do historiador para pesquisas acerca

da história de Roraima.

A IMPORTÂNCIA DO REGISTRO DA LITERATURA DE CORDEL ENQUANTO

PATRIMÔNIO CULTURAL

A Literatura de Cordel é, portanto, um gênero literário popular, originado de

expressões orais e depois impresso em folhetos, geralmente escrito em rimas. Seu

nome tem origem justamente pelo modo de como os folhetos eram expostos para

serem vendidos em Portugal, pendurados em cordas, barbantes ou cordéis. Estes

folhetos chegaram ao Brasil através de portugueses durante o período da colonização,

onde se implantou inicialmente na primeira capital da colônia, Salvador. “Os

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primórdios da literatura de cordel encontrada no Brasil estariam, desse modo,

relacionados à sua semelhante portuguesa, trazida para o Brasil pelos colonizadores

já nos séculos XVI e XVII.” (GALVÃO, 2001, p. 29).

Deste então, a Literatura passou a ser uma riquíssima fonte de conhecimento,

cultura e entretenimento entre as famílias nordestinas, como afirma Abreu:

Na zona rural, eram apreciados em engenhos, pequenas propriedades e em fazendas de gado, não só pelos trabalhadores, mas também pelos proprietários das terras que patrocinavam a cantoria e liam – ou escutavam ler – as histórias. Distinções clássicas entre campo e cidade, cultura popular e cultura de elite parecem diluir-se perante os folhetos. No início do século, as diferenças entre campo e cidade não eram tão marcadas no Nordeste e, embora poetas e leitores pertencessem fundamentalmente às camadas pobres da população, membros da elite econômica também tinham nos folhetos e nas cantorias uma de suas principais fontes de lazer. (ABREU, 1999, p.95).

Destarte, o registro da Literatura de Cordel enquanto patrimônio cultural faz-se

necessário para ocorram ações de salvaguarda da cultura de cordel, trazendo seu

reconhecimento e mantendo viva as momórias coletivadas de um dado meio social.

Entende-se por Patrimônio Cultural de um povo, o “conjunto de saberes,

fazeres, expressões, práticas e seus produtos que remetem à história, à memória e à

identidade desse povo.” (BRAYNER, 2012, p. 12). Com este pensamento pode-se

afirmar que a literatura de cordel propaga valores culturais, visões de mundo do

homem a partir do tempo e do espaço, sendo esses cordéis uma referência da de uma

dada realidade cultural, pois como afirma Arantes:

Referência é um termo que sugere remissão; ele designa a realidade em relação à qual se identifica, baliza ou esclarece. No caso do processo cultural, referências são práticas e objetos por meio dos quais os grupos representam, realimentam e modificam a sua identidade e localizam a sua territorialidade. (ARANTES, 2001, p. 131).

A Literatura de Cordel é uma representação da expressão da cultura popular

nordestina, sendo originaria das cantorias praticadas pelos sertanejos, imersos em

uma forte tradição oral. (SANTOS, 2010).

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Diante desse pensamento, foi criada em 1988, a Academia Brasileira de

Literatura de Cordel - ABLC, com objetivo de valorizar e preservar a memória da

Literatura de Cordel, possuindo um imenso acervo que também pode ser acessado

por meio do endereço eletrônico da ABLC (http://www.ablc.com.br), onde podem ser

encontrados os mais diversos tipos de cordéis de forma online.

Com o objetivo de promover salvaguarda da cultura de cordel, a Academia

Brasileira de Literatura de Cordel enviou em 2009, ao Instituto do Patrimônio Histórico

e Artístico Nacional – IPHAN, uma solicitação de Registro da Literatura de Cordel

como patrimônio imaterial. O pedido justifica-se diante da necessidade de manter vivo

esse modo de expressão e linguagem poética de grande importância histórica e

cultural que vem sendo transmitidos de geração em geração. No presente momento,

o processo de instrução do Registro da Literatura de Cordel encontra-se em

andamento, podendo ser acompanhado através do “portal de bens em processo de

registro” pelo site do IPHAN (http://portal.iphan.gov.br/).

LITERATURA DE CORDEL RORAIMENSE: UMA EXPRESSÃO CULTURAL

Atualmente, a literatura de cordel tem se alargado em um processo propagação

dentre várias regiões do país, os cordéis se difundiram para além do Nordeste, e hoje

podem ser encontrados vários outros estados do país, tais como Rio de Janeiro, São

Paulo, e até mesmo no extremo Norte do país, Roraima. O cordel roraimense exalta

a história, as lendas e a cultura roraimense, servindo como uma representação cultural

da região. Para entender a presença do cordel em Roraima, faz-se necessário

compreender um pouco do contexto histórico de Roraima, a fim de situarmos o lugar

social do objeto da presente pesquisa.

O estado de Roraima está localizado no extremo Norte do país, fazendo

fronteira com a República Cooperativista da Guiana, com a República Bolivariana de

Venezuela e com os estados do Amazonas e do Pará. Seu contexto histórico é

marcado por processos migratórios em que estão inseridos em um amplo contexto

social, econômico e político.

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Até o ano de 1943, o atual estado de Roraima fazia parte do Amazonas, quando

então o presidente da República, Getúlio Vargas, cria o Território Federal do Rio

Branco, por meio do decreto-lei nº 5.812 de 13 de setembro. Entretanto, sua

implementação deu-se só depois da chegada do governador Ene Garcez, após um

ano de sua criação. Pouco tempo depois, em 1962, sua nomenclatura foi alterada para

Território Federal de Roraima, isso se deu por causa da constante confusão com o

Rio Branco, capital do Acre. (MAGALHÃES, 2008).

Deve-se ressaltar que com a criação do Território, o governo Federal tinha

como um de seus principais objetivos ocupar a Amazônia. Sendo assim, foram

elaboradas várias ações para tornar possível seu desenvolvimento demográfico e

econômico.

Roraima era exibida ao restante do país por meio do discurso de que a região

apresentava terras fartas e de fácil acesso, em que milhares de migrantes rumaram

para a região, mais especificamente nas décadas de 1970 e 1980. Por outro lado

outros tiveram como motivação a “fofoca” do garimpo em solos roraimenses,

destacando-se ainda a ação das redes sociais. Sendo assim, pode-se apreender, que

enquanto alguns eram “seduzidos” pelos projetos de colonização da região, outros

eram atraídos pela busca do ouro em Roraima. (NOGUEIRA, 2011).

Em meio a esse fluxo migratório, muitos nordestinos eram atraídos por essa

dinâmica, trazendo consigo seus costumes, culturas, crenças. E é em meio a esse

cenário que o cordel vai ganhando espaço entre a cultura roraimense, mostrando os

costumes, a cultura, a beleza do Estado e suas histórias.

Para pontuar essa discussão, será apresentada aqui uma breve leitura de

alguns trechos do Codel “Boa Vista: a cidade que nasceu de uma paixão” (2012), de

Zanny Adairalba:

Nossa cidade nasceu

De uma grande paixão

De Inácio de Magalhães

Respeitado Capitão

Pelo belo rio Branco

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Nossas serras e os encantos

Que lhe encheram de emoção

Esse fato decorreu

No século dezenove

Mil oitocentos e trinta

- Como o passado se move!

Quando o bravo capitão

Rendeu-se e ao seu coração

Para as belezas do Norte

Inácio de Magalhães

Decidiu se radicar

No Vale do Rio Branco

Para sua história traçar

E foi à margem do rio

Que o pioneiro bravio

Resolveu de vez morar

Ergueu ali residência

Uma bela construção

A primeira alvenaria

De todas da região

Chamada de “Meu Cantinho”

Um nome dado pro ninho

Pelo próprio Capitão

A partir dos trechos que aqui foram citados, é possível notar a presença de

representatividade de memórias sobre a história de um povo, que permanecem vivas.

Os trechos apresentados declamam o pioneirismo da cidade, destarte, pode-se

afirmar que manifestação cultural a partir do cordel citado é tida como uma

representação da construção da história de Roraima. À vista disso o registro da

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Literatura de cordel mostra-se como uma das formas de preservar a memória, a

história, costumes e fazeres de um dado povo, respeitando sua cultura.

CONSIDERAÇÕES FINAIS

O registro da Literatura de Cordel enquanto patrimônio cultural significa cuidar

da representatividade da história e cultura de um grupo social.

O objetivo principal da preservação do patrimônio cultural é fortalecer a noção de pertencimento de indivíduos a uma sociedade, a um grupo, ou a um lugar, contribuindo para ampliação do exercício da cidadania e para a melhoria da qualidade de vida. (BRAYNER, 2012, p.12).

Pensar a Literatura de Cordel Roraimense enquanto Patrimônio Cultural é

preservar os saberes, costumes, as expressões culturais manifestas a partir desses

folhetos, é contribuir para reflexão de que o Cordel não é um mero folheto, mas sim

um instrumento dotado de valores, cultura e memórias de uma dada sociedade em

meio ao seu processo histórico.

REFERÊNCIAS

ABREU, Márcia. Histórias de cordéis e folhetos. Campinas, SP: Mercado de letras: Associação de Leitura do Brasil, 1999. ADAIRALBA, Zanny. Boa Vista: a cidade que nasceu de uma paixão. Boa Vista, RR: Editora Coqueiro com raízes na terra: 2012. ARANTES, Antonio. Patrimônio Imaterial e Referências Culturais: In Revista Tempo Brasileiro. nº 147. Rio de Janeiro: Tempo Brasileiro, 2001. BRAYNER, Natália. Patrimônio Cultural Imaterial, para saber mais. 3º ed. Brasília, DF: Iphan, 2012. GALVÃO, Ana Maria. Cordel: leitores e ouvintes. Belo Horizonte: Autêntica, 2001. MAGALHÃES, Maria das Graças Santos Dias. Amazônia: o extrativismo vegetal no sul de Roraima: 1943-1998. Boa Vista: EdUFRR, 2008.

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NOGUEIRA, Francisco Marcos Mendes. O Lugar e a Utopia: história e memória de migrantes nordestinos em Roraima. (1980 a 1991). Monografia de Conclusão de Curso (Graduação) – Faculdade de Licenciatura em História. Boa Vista, 2011. SANTOS, Éverton. História e Patrimônio: santos, devotos e ritos na tradição brasileira. Disponível em: http://www.ufpi.br/20sic/Documentos/RESUMOS/Modalidade/Humanas/Everton%20Diego%20Soares%20Ribeiro%20Santos.pdf> Acesso em: 20 set. 2015. SITES CONSULTADOS <http://www.ablc.com.br> Acesso em: 13 set. 2015. <http://portal.iphan.gov.br/> Acesso em 10 set. 2015.

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ESTUDO DO CENTRO HISTÓRICO CULTURAL DA CIDADE DE BOA VISTA/RR

Joilson Trindade de Souza (UFRR, Roraima)

Temática: 1- Patrimônio Cultural; Modalidades: 2- Pesquisa científica;

1 INTRODUÇÃO

O estado de Roraima possui belíssimas riquezas naturais como, por exemplo,

a Serra do Tepequém que em seu histórico foi o ponto de parada dos garimpeiros. A

partir deste contexto se tornou um lugar que passou a possuir um valor imenso para

as pessoas, e principalmente para os garimpeiros que ainda vivem na serra. E o ponto

de partida deste trabalho é exatamente isto, trazer a memória o que uma vez foi

esquecido e valorizar o bem material e imaterial que é o que chamamos de patrimônio.

No desenvolver deste artigo discutirei sobre algumas questões que necessitam de

atenção principalmente da população Roraimense, que é o quanto se precisa valorizar

e utilizar o espaço patrimonial que uma vez foi esquecido e abandonado pelos próprios

residentes da cidade, trazer a memória das famílias que uma vez estiveram presente

na construção da cidade e no seu desenvolvimento.

O que objetivou este artigo foi também o incômodo causado pela falta de

manutenção dos patrimônios existentes na cidade de Boa Vista/RR, levando a uma

problemática “Qual a maneira de preservar os patrimônios históricos da cidade de Boa

Vista?”, a forma como se encontram seria o resultado da má gestão dos recursos para

a preservação dos patrimônios históricos da cidade de Boa Vista/RR, isto é, são umas

das causas pela desvalorização dos mesmos?

Através de uma abordagem geral sobre patrimônio cultural tanto material

quanto imaterial, trarei neste artigo os órgãos que são responsáveis por realizar ações

de preservação dos monumentos/patrimônios históricos da cidade de Boa Vista/RR,

buscarei expor alguns elementos que impulsionou o estudo da valorização do centro

histórico da cidade já citada acima.

84


2 DESENVOLVIMENTO

Nas últimas décadas o patrimônio histórico e cultural das cidades vem

recebendo grande atenção. Preservá-los esta tem sido uma batalha maior

principalmente quando se trata de cidade onde a população não recebeu a devida

educação patrimonial necessária, ou que os próprios órgãos administradores dos

patrimônios não demonstram interesse em realizar uma aproximação da comunidade

com o patrimônio e sua respectiva importância para a manutenção da memória

histórica da cidade.

A cidade de Boa Vista/RR possui uma bela história desde o seu surgimento até

os dias atuais, e os monumentos que a representam encontram-se em estado de total

esquecimento.

Boa Vista/RR possui um traçado urbano em formato de leque – planejada pelo

engenheiro Darcy Aleixo Derenusson, inspirado nas ruas de Paris, na França, a capital

roraimense era considerada umas das cidades mais charmosas da Amazônia. O seu

patrimônio histórico é representado de vários símbolos e estilos que remontam a um

passado não tão distante, onde muitos acreditam que os mesmos não passam de

velharias, mas ao observar as mudanças ocorridas na cidade em tão pouco tempo,

surge a necessidade de preservar e buscar pela valorização de um patrimônio que

uma vez fez parte e que ainda faz parte da construção histórica da cidade de Boa

Vista/RR, seja ele proveniente da representação patrimonial cultural, material,

imaterial (memoria), ou natural, correndo o risco de se perder no tempo.

Dessa forma o significado de preservar é trazer um compromisso social de

resgate e valorização da memória da história ao quais os Roraimenses possuem.

Atualmente nos deparamos com a seguinte discursão “Educação Patrimonial” que traz

a sociedade ações que educam e preparam os mesmos para o cuidado e preservação

do patrimônio ao qual aquele indivíduo está imposto, no entanto a discursão de

Educação Patrimonial ainda é algo que aos poucos está entrando na sociedade,

espera-se que em um futuro possa-se ter educação patrimonial nas escolas e não

somente em alguns oficinas ou cursos.

85


Mais o que viria a ser Patrimônio Histórico? Ele pode ser definido como um bem

material, natural ou imóvel que possui significado e importância artística, cultural,

religiosa, documental ou estética para a sociedade. Estes patrimônios foram

construídos ou produzidos pelas sociedades passadas, por isso representam uma

importante fonte de pesquisa e preservação cultural. E os órgãos á que compete a

preservação e proteção destes patrimônios em esfera mundial, a UNESCO

(Organização das Nações Unidas para a cultura, Ciência e Educação) órgão este

responsável pela definição de regras e proteção do patrimônio histórico e cultural da

humanidade, em âmbito nacional compete ao IPHAN (Instituto do Patrimônio Histórico

e Artístico Nacional), a este cabe a este órgão proteger e preservar o patrimônio

histórico e artístico do Brasil.

Quando um bem é tombado por algum órgão do patrimônio histórico, ele não

pode ser demolido, nem mesmo reformado. Pode apenas passar por processo e

restauração, seguindo normas especificas, para preservar as características originais

da época em que foi construído.

A cidade de Boa Vista/RR possui em seu centro patrimônios históricos que

contam o surgimento da cidade, sendo eles:

O bar meu cantinho (sede da fazenda Boa Vista) – que foi construído em 1830,

atualmente o prédio comercial é propriedade da família Figueiredo, localizado na Rua

Floriano Peixoto, nº 22 – centro. A antiga sede da fazenda Bo Vista pertencia na época

de sua construção ao Sr. Inácio de Magalhães. O edifício original, com estilo

tipicamente colonial foi descaracterizado ao longo dos anos. Em 1996 sofreu uma

reforma por ocasião do Projeto Raízes, da prefeitura municipal. O bem é tombado pela

prefeitura através do decreto nº 2614, de 15 de outubro de 1993. Hoje um ponto

turístico na cidade onde, tanto o nome da antiga fazenda (Boa Vista), quanto o nome

do estabelecimento (Meu Cantinho) é de ordem histórica.

A casa Bandeirante também outro prédio histórico construído em 1898, para

abrigar a firma J.G. Araújo que comercializava mantimentos entre a província do Rio

Negro (Amazonas) e a Freguesia de Nossa Senhora do Carmo (Boa Vista). Está

localizado na Av. Jaime Brasil, nº 71 - centro. Em 12 de novembro de 1928, tem-se

notícia entre os poucos edifícios dessa avenida, o estabelecimento chamado “A Filial”,

86


posteriormente vendido para Saíd Salomão para fins comerciais, passando a

denominar-se de Loja Bandeirante. Possui características arquitetônicas coloniais e

foi tombado pela prefeitura municipal, no Decreto nº 2614 de 15 de outubro de 1993.

Ainda como patrimônio histórico da cidade de Boa Vista tem a Igreja matriz,

Intendência, Catedral Cristo Redentor, Igreja São Sebastião, Bazar das Novidades,

Casa do Coronel Bento Brasil, Casarão Adolfo Brasil (Família Brasil), Centro de

Artesanato, prelazia, monumentos aos pioneiros, monumento aos garimpeiros, Casa

das 12 portas, Casa da Cultura. Valendo destacar que os patrimônios históricos aqui

destacados encontram-se no centro histórico da cidade de Boa Vista/RR.

Em 1999 a prefeitura municipal da cidade de Boa Vista/RR, implementou um

projeto intitulado “Projeto Raízes” onde realizou-se uma reforma no centro histórico

da cidade, objetivando a recuperação do patrimônio histórico, no entanto ao observar

o resultado deste projeto é identificado alguns alterações do estado natural do

patrimônio sendo que quando se trata de patrimônio, trata-se não de “reforma” como

já citado anteriormente em hipótese alguma deve-se realizar uma reforma e muito

menos a demolição de um patrimônio histórico pois já descaracteriza da sua forma

original, mais o que acontece é que foi exatamente o que ocorreu com o “Projeto

Raízes” trouxe uma descaracterização do patrimônio histórico da cidade mudando

todo o cenário histórico da cidade.

E os problemas de má gestão dos patrimônios só estão aumentando um

patrimônio que passou por uma completa descaracterização atualmente foi a Casa

Bandeirante que mencionada acima foi um patrimônio que fez parte da construção

histórica da cidade, mais no entanto atualmente passou por um processo de total

reforma e agregação de uma loja de produtos em gerais, o que nos trás a discutir

sobre “quem permitiu a descaracterização deste patrimônio?”, “o que a população

como pertencente a memória daquele patrimônio fez para impedir a descaracterização

da casa?”. Mais o que temos como resposta é a má gestão dos órgãos que são

competentes pela manutenção dos patrimônios pertencentes a população

Roraimense e também a falta de interesse e de conhecimento da comunidade sobre

a história da Casa Bandeirante e o que a mesma representação para a cidade e para

a manutenção da memória da mesma.

87


E esses são alguns descasos para com a população, pois no momento em que

a mesma não tem conhecimento da importância dos patrimônios para manutenção de

uma memória e os próprios órgãos responsáveis pela conscientização não geram

debates sobre o que são estes patrimônios gera este processo de apropriação

privada.


A população Boavistense deve se apropriar mais da sua história e conhecer

a importância da valorização dos patrimônios pertencentes à cidade, pois a

conscientização de se preservar começa da população, pois todos somos

responsáveis pela fiscalização e preservação do bem a qual nos pertence.

O centro histórico da cidade de Boa Vista/RR é o principal local onde se

encontram a história e identidade da cidade, o que podemos perceber atualmente é o

total descaso em relação a preservação dos patrimônios históricos sendo que muitos

destes patrimônios estão deixando de existir, por falta de fiscalização e manutenção.

O que vale destaque é que neste processo de descaracterização dos patrimônios

quem mais perde é a população pois pouco a pouco o que um dia fez parte da história

da cidade esta deixando de existir, cabendo a própria população receber o devido

conhecimento de quais são estes patrimônios e o que eles o representam.

REFERÊNCIAS

A importância do estudo do patrimônio histórico para o resgate da memória. Disponível em: <http://www.diaadiaeducacao.pr.gov.br/portais/pde/arquivos/2512-8.pdf>. Acesso em: 23 out. 2013. Patrimônio histórico de boa vista-RR. Tombamento dos prédios construídos nos séculos XIX e XX. Disponível em: <http://ufrr.br/historia/index.php?option=com_phocadownload&view=category&download=98:patrimonio-historico-de-boa-vista-rr-tombamento-dos-predios-construidos-nos-seculos-xix-e-xx&id=4:publicadcoes&Itemid=204>. Acesso em: 18 out. 2013. Boa Vista: 122 anos de história – Portal Amazônia. Disponível em: <http://www.portalamazonia.com.br/cultura/turismo/boa-vista-122-anos-de-historia/>. Acesso em: 25 out. 2013.

88


Difinição, o que é Patrimônio. Patrimônio Histórico. Disponível em: <http://www.suapesquisa.com/o_que_e/patrimonio_historico.htm>. Acesso em: 25 out. 2013.

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OS REFUGIADOS: HISTÓRIA DE UMA VIDA

Maria do Céu Machado Ribeiro Meneses (UFRR/RR) Temática: Patrimônio Cultural Modalidade: Relato de experiência

INTRODUÇÃO

Fico perplexa com tudo o que vejo e leio sobre os refugiados da Síria, e dos

terroristas do Estado Islâmico. As imagens são chocantes principalmente quando

envolvem crianças que nada tem com os interesses de grupos terroristas, que tomam

contam de um país e expulsam pessoas trabalhadoras de seus lares e as obrigam a

fugir deixando para trás tudo o que construíram durante suas vidas.

Como é triste ver na capa de uma revista ou em telejornais a imagem de uma

criança que parece dormir na beira da praia, mas esse “anjo” não esta dormindo, mas

sim morta pela maldade e fanatismo de adultos.

Imagem 1-Criança (refugiados da Síria)

Disponível em: https://www.google.com.br/search?q

O que é ainda mais revoltante é ver todo o sofrimento dessas pessoas fugindo

de guerras, se aventurando em águas perigosas em pequenos botes lotados de gente

com o propósito de fugir do horror da guerra.

Muitos ficam pelo caminho como esse menino, e os que conseguem fugir do

seu país são humilhados, tratados como se eles fossem os culpados pela tragédia

que se abateu sobre eles. Como é triste ver seres humanos em pleno século vinte e

um tratarem seus semelhantes de forma tão revoltante, batendo, chutando não

https://www.google.com.br/search?q

90


importando mesmo que sejam crianças, jogando pão para um tipo de cercado mais

perecido com canis. Como é revoltante ver esses refugiados brigando por esse

pedaço de pão, enquanto seus algozes se divertem com o sofrimento desse povo.

A revista Veja em sua edição de 9 de setembro de 2015 apresenta em sua

capa a seguinte mensagem: “DEUS, SENDO BOM, FEZ TODAS AS COISAS BOAS.

DE ONDE ENTAO VEM O MAL! “ “O MAL (E O BEM) VEM DO HOMEM”.

UMA HISTÓRIA DE VIDA:

Tomei como referencial a minha história de vida que estava adormecida havia

muito tempo, as experiências de guerra, dos “retornados”, como os refugiados de

Angola eram chamados em Portugal, fomos maltratados, desprezados em nossa terra

mãe, ninguém tinha nome éramos somente “retornados”. Mas foi por essas pessoas

que muitos de nós decidimos morar e fazer como nosso lar outro pais, já que naquele

tempo a vida era difícil em Portugal e muitos migravam para outras terras, França,

Suíça, Angola, Moçambique entre outros. Então me pergunto o que fizemos de errado

para merecer tamanho desprezo de nossos irmãos. Sei por experiência própria o que

esses refugiados estão sofrendo. Tudo o que construímos durante uma vida nos foi

tirado, arrancado à força, tendo muitos até perdido a vida.

Sou portuguesa, nascida e criada até aos meus nove anos em Portugal. Meu

pai foi para Angola trabalhar em uma companhia de petróleo em uma cidade chamada

Cabinda, e vinha de seis em seis meses a Portugal para ficar com a família durante

dois meses. Quando as férias terminavam ele saia durante a madrugada só para ele

não nos ver chorar, mas ele chorava no caminho de casa até ao aeroporto. Quando

eu e meu irmão acordávamos corríamos para o quarto para brincar com ele, mas ao

vermos que ele já não estava mais lá, o que se ouvia, eram duas crianças chorando

pela ausência de um pai carinhoso e brincalhão.

Meu pai ainda não tinha chegado ao seu destino, e minha mãe já chamava o

médico em casa para nos socorrer, já que toda vez que ele ia embora eu e meu irmão

ficávamos doentes. Nada nos faltava. Uma linda casa, motorista, viagens, tudo o que

eu e meu irmão quiséssemos tínhamos, mas na realidade essa alegria não estava

completa. Faltava alguém e esse alguém estava longe trabalhando muitas das vezes

de dia e noite para que nada nos faltasse.

91


Mas, em um verão, quando ele veio passar férias elas foram diferentes. Vi

minha mãe fazendo as malas e enchendo baús com alguns de nossos pertences. Não

entendi nada, mas logo as explicações vieram: Iríamos com meu pai para Angola. Em

conversa com minha mãe, meu pai dizia que não aguentava viver tanto tempo longe

de todos nós, por isso, iríamos viver mais perto dele, sim mais perto já que ele

trabalhava em Cabinda (cidade localizada no extremo norte de Angola) e nos

ficaríamos em Luanda o que para ele se tornava mais perto e sua ausência não era

tão longa.

Quando chegamos a Luanda fomos morar durante uns dias com uns primos

do meu pai que tinham três filhos. Esses dias em que ficamos na casa deles, meus

pais saíram para procurar um novo lar para nos. Dias depois estávamos morando em

nossa própria casa, no Bairro Santo Antônio. Para mim e meu irmão aquele tempo era

maravilhoso: brincadeiras na rua com outras crianças tudo era perfeito e o que era

melhor tínhamos sempre meu pai por perto.

Os anos foram passando e meu pai já tinha pedido a transferência do trabalho

para Luanda para ficar junto da família. A vida continuava normalmente cresci e me

tornei uma mulher, e me casei em 1975.

Mas Angola já não era mais a mesma. Aquela Angola de paz e que tantas

alegrias me tinha dado, agora estava em guerra entre partidos políticos e o povo que

estava no meio e que veio a sofrer as consequências.

Após o meu casamento fui morar para uma cidade no interior de Angola, de

nome Gabela. Cidade pequena, pacata, linda, produtora de café. Meu marido

trabalhava no Banco Comercial de Angola, mas tivemos que deixar tudo para trás,

casa, carro, todos os nossos pertences, pois os guerrilheiros tinham chegado nessa

pequena cidade.

Nessa altura eu estava grávida de nove meses de minha primeira filha. De

manhã cedo carregamos os carros da família com o que cabia e “pé” na estrada. Mas

a estrada era muito perigosa, já que havia três movimentos (facções) guerreando

entre si. Cada bloqueio que passávamos éramos obrigados a sair do carro e eles

revistavam tudo, muitas das vezes ficando com os nossos pertences, e nada

podíamos falar, respondíamos o necessário, eles não tinham dó de ninguém, tendo

muitas pessoas morrido ali mesmo nas barreiras desses guerrilheiros sanguinários.

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Passado muito tempo chegamos a Nova Lisboa, cidade onde no dia seguinte

minha filha nasceu ao som de tiros e morteiros e gritos que vinham das ruas. Para

mim esse momento foi muito feliz, pois havia ganhado uma criança linda, gorda e

rosada, um anjo. Mas logo cai na realidade agora com um bebé, como eu faria se

tivesse que me esconder e ficar em silêncio com uma recém nascida. Agora o perigo

tinha aumentado: como protegê-la desses brutos sem coração, pois eles não tinham

piedade de ninguém, matar era a mesma coisa que respirar. O perigo estava cada vez

mais próximo, tínhamos notícias que nossos vizinhos haviam morrido. Que um bando

de guerrilheiros invadiu a casa abusou das mulheres e meninas enquanto o pai era

obrigado a ver tudo e depois foram fuzilados.

Perante essas notícias nossa família foi para o hangar do aeroporto. Minha

filha tinha vinte e oito dias. Para ver se conseguíamos um avião para Portugal, ficamos

vários dias dentro desse aeroporto com dezenas de pessoas com o mesmo objetivo.

Sem o mínimo de condições, esse improvisado acampamento não tinha ventiladores

e o calor era insuportável, visto que era um hangar de carga. As fezes e urina já

chegavam aos tornozelos e era assim no meio dessa sujeira que todos dormiam

sentados em bancos de madeira, comendo o que houvesse.

O medo era evidente, pois do lado de fora do hangar havia uma turma

ameaçando entrar e matar todo mundo. Para podermos embarcar em um avião vindo

dos Estados Unidos foi nos fornecido uma senha, mas toda vez que um avião pousava

tinha confusão todos queriam sair daquela situação o mais rápido possível e assim a

nossa saída era sempre adiada.

Nosso dia chegou. Embarcamos para Portugal num avião de uma companhia

aérea americana, e quando o avião levantou vôo, fiquei com uma mistura de alivio e

tristeza, alívio por estar saindo do inferno, e tristeza por ver uma terra tão querida e

linda sendo destruída por pessoas sem alma.

O vôo foi longo e triste, já que para trás havíamos deixado tudo o que

construímos com muito trabalho, ou por algum familiar não ter conseguido embarcar

e ainda havia aqueles que deixaram seus parentes dizimados por uma guerra cruel.

Da janela do avião vi as últimas imagens dessa terra linda toda destruída, mas a

imagem que tenho até hoje de Angola é a mais bela que existe. Tento esquecer

apagando de minha mente os dias horríveis que eu e minha família passamos.

93


Ao chegar a minha terra natal, pensei como é bom estar em casa, mas essa

alegria passou logo. No desembarque fomos tratados como delinquentes não tivemos

qualquer ajuda de nossos conterrâneos. Fomos jogados no saguão do aeroporto de

Lisboa por horas sem qualquer solução imediata, fiquei assim como outros sentados

nesse lugar por horas. Minha pequena de pouco mais de um mês de vida chorava

muito irritada, toda suja, cansada e sem um banho fazia dias.

Quando julgávamos que resolveriam a nossa situação, o problema somente

aumentava. Chegava a polícia alfandegária para nos pedir a nossa documentação,

mas muitos de nós nem isso conseguiu pegar. Vi muitas famílias apresentar a esses

senhores a foto dos maridos, filhos e mulheres mortas, dizendo: “aqui está a minha

documentação, olhe bem veja o que vocês portugueses como eu fizeram com minha

família”.

Passado um tempo nos mandaram para um hotel, sendo um alívio para a

minha pequena poder tomar um bom banho. Após ser amamentada caiu no sono até

o dia seguinte. Dormiu tanto que fiquei preocupada, de vez em quando mexia com ela

para ver se estava tudo bem, mas era só cansaço. Nos só poderíamos ficar nesse

hotel por uns dias, depois cada um que se virasse, mas entre os retornados, como

nos chamavam, também havia pessoas sem qualquer descendência portuguesa.

Eram nascidos em Angola, mas perante a lei eram portugueses, e a pergunta que se

colocava era: como essas pessoas viveriam em um país estranho e sem conhecer

ninguém. Muitos acabaram virando mendigos, em uma terra hostil que tinham raiva

de seu próprio povo.

Passado uma semana pegamos um trem e fomos morar na casa de meu avô,

onde encontrei meu pai, minha mãe e meu irmão, que apesar de viverem no mesmo

país, haviam saído de Angola por outra cidade e assim além da falta de notícias deles

já os não via há bastante tempo. Foi uma alegria sem limites ver que todos estavam

bem, eles também conheceram a sua neta que nascera entre tiros e morteiros.

A única ajuda que tivemos veio através da Cruz Vermelha. Como eu viera

praticamente com a roupa do corpo e em Portugal estava frio eles davam para cada

um dois cobertores e algumas roupas de frio, abriam fardos de roupas que vinham

dos Estados Unidos da América e distribuíam essas poucas peças pelas pessoas,

mas antes da distribuição eles escolhiam as melhores entre eles o que restava era

para os retornados. O governo depois de muito tempo nos deu uma pequena esmola

94


por mês que não dava para comer o mês inteiro, então lá estava o meu avô para

ajudar a turma a sobreviver, ou meu pai que fazia qualquer serviço em troca de um

pouco de comida, meu marido dava aulas em casa também recebia seu pagamento

em mantimentos.

Meu pai foi o primeiro a conseguir trabalho, mas não era perto de sua família.

Mais uma vez ele estaria longe de nós. Foi trabalhar para Marrocos na construção de

uma barragem, depois para a Bélgica na mesma empresa e a vida da família melhorou

muito. Meu marido como trabalhava no Banco Comercial de Angola foi readmitido num

banco em Portugal e a vida voltou ao normal, emprego, casa e o mais importante,

readquirimos a nossa dignidade.

Esse é um pequeno relato de minha vida. Sei o que vi e que passei os perigos

que eu e minha família vivemos, mas muitos não tiveram a mesma sorte que nós

tivemos, por isso agradeço sempre a Deus por ter protegido os meus. Por isso, quando

vejo as imagens dessas pessoas sendo rejeitadas e tratadas como intrusos, meu baú

de memória que estava perdido e trancado despertou e me fez lembrar todas as

atrocidades que vivenciei e de como o ser humano pode ser tão cruel com o seu

semelhante.

De acordo com Le Goff (1996), o conceito de memória toma corpo quando e

a memória como propriedade de conservar certas informações remete-nos em

primeiro lugar a um conjunto de informações psíquicas, graças as quais o homem

pode atualizar impressões passadas, ou que ele representa como passado, as

imagens e representações do tempo vivido ou imaginado pertencem ao campo da

memória, o que por muitas das vezes, muito pouco exercitadas na reconstrução da

historia do lugar.

Segundo o mesmo autor, a memória diz respeito tanto à ordenação do

passado, de seus vestígios, quanto a uma releitura contemporânea dos mesmos e

está irremediavelmente ligada a uma forma narrativa que, diante de uma ausência –

ou não existência – torna-se o modo de reviver. Por isso o esquecimento que também

faz parte da memória implica, mesmo em termos neurológicos, num trabalho de

reelaboração.

Como elo de interpretação do passado, a memória é a voz e a imagem do

acontecido, mas também faz parte do Patrimônio Cultural que é um conjunto de todos

os bens, quer seja material ou imaterial, que pelo seu valor devem ser relevantes para

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a permanência e a identidade da cultura de um povo. Patrimônio é tudo o que nos

pertence, a nossa herança do passado, o que construímos hoje, por isso devemos

preservar, transmitir esse legado para gerações futuras.


Guerras são todas iguais seja em Angola ou na Síria ou em qualquer parte do

mundo, só servem aos propósitos políticos ou religiosos. Mas também sei que a

maioria das pessoas depois de tanto sofrimento terá uma vida tranquila e vivendo com

dignidade, se integrando a uma nova sociedade com seu trabalho ajudando e fazendo

parte de uma comunidade sem olhar para ideologias ou crenças.

Sei que isso irá acontecer por experiência de vida, aconteceu comigo e meus

familiares. Fomos abandonados à própria sorte pelos governantes portugueses, assim

como esses refugiados, mas trabalhamos e conseguimos provar todo o nosso valor,

que não éramos retornados, mas sim filhos da mesma mãe. Éramos portugueses, só

que residíamos em Angola, que na época pertencia a Portugal.

Esses refugiados terão mais dificuldades de adaptação em outro país, por sua

cultura e idioma, mas a vida nos ensina que com vontade e persistência tudo se

consegue, bastando ser honesto consigo e com os demais.

Nasci em Portugal, fixei residência em Angola, constitui uma família, veio a

guerra, nasceu minha primeira filha, tive que abandonar tudo o que tinha, fui

abandonada numa guerra que não era minha pelos meus “patrícios”, outro Pais nos

socorreu, cheguei a Portugal e fui maltratada e tachada de retornada como eu fosse

uma praga ou bandida, engoli muitas vezes em seco ao ouvir as pessoas dizer: “

olha lá vem a retornada”. Mas hoje sei que nada do que disseram fazia sentido. Pois

com muito trabalho e suor consegui ter a minha dignidade de volta. Sou Portuguesa e

ninguém vai tirar isso de mim. Hoje tenho uma linda família quatro filhos, casada há

mais de quarenta anos com a pessoa que viveu junto toda a agonia que passamos.

Por experiência sei que muitas dessas pessoas terão o respeito que elas merecem,

são trabalhadoras só querem sair de uma guerra que não lhes pertence e proteger os

seus familiares. E para tanto se lançam em águas perigosas em pequenos botes para

dar aos seus a tranquilidade e paz que não têm em sua terra natal, mas como temos

observado não está sendo fácil: fogem de uma guerra, e o que encontram? Maldade,

desprezo e crueldade.

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Termino me perguntando e respondendo: onde está o mal? “O MAL (E O

BEM) VEM DO HOMEM”.

Referências:

LE GOFF, Jacques. História e Memória. 4. ed. Campinas, SP: Editora da UNICAMP,

1996.

TEIXEIRA, Duda. O Mausoléu da Paz. Revista Veja, São Paulo, n.36, p.68-75,set.

2015.

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IDEAS DE TRANSFORMACION PARA LA PRESERVACIÓN DE UN PATRIMONIO CULTURAL DE RORAIMA

Tania de J. Gutiérrez Rodríguez (UFRR, Roraima)

Temática: 1- Patrimônio Cultural Modalidade: 1- Relato de experiência

1 INTRODUÇÃO

La ciudad de Boa Vista, capital del estado de Roraima al norte de Brasil, se

crea en la primera mitad del siglo XX. Su original trazado urbano es radio concéntrico

e identifica al territorio. Con su expansión, aquel sector se ha convertido en el barrio

Centro, con una alta concentración de instituciones, y comercios. El punto central es

una plaza, dentro y alrededor de la cual está emplazado un conjunto representativo

del poder político administrativo, también la catedral, un hotel, y otros servicios. Casi

todos son edificios de arquitectura moderna.

Llama la atención que, en una esquina tan importante como hace la avenida

Ene Garcez con la plaza cívica, se observe un conjunto arquitectónico con claras

evidencias de total abandono y sin armonía con los demás. Se trata de la antigua

Secretaría de Educación Cultura y Deportes (SECD). Es la única edificación que aún

existe del primer plan urbanístico desarrollado por el ingeniero Darcy A. Derenusson.

Después de ocupar varias funciones, finalmente quedó sin uso; pero es parte de la

historia de la ciudad.

Ese conjunto es el objeto de estudio seleccionado como tema de rehabilitación

arquitectónica en la disciplina Proyecto V del curso Arquitectura y Urbanismo de la

UFRR. Durante el primer semestre del año 2015, un grupo de 19 alumnos bajo la

dirección de la autora, enfrentó el reto de elaborar diferentes soluciones de

transformación para ese inmueble. Fue intención preservar valores aún existentes

mediante la reanimación de ese lugar. Para ello contaban con 15 semanas que debían

compartir con otras disciplinas docentes.

Es propósito en este trabajo mostrar el proceso desarrollado y los resultados

alcanzados. Los estudiantes hicieron profundizaciones teóricas sobre los tipos de

intervención en elementos patrimoniales y sobre la historia local. Desplegaron un

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amplio trabajo de campo para hacer observaciones y levantamientos. Pesquisaron

en bibliografía para llegar a definiciones que les permitieron elaborar ideas creativas.

Trabajaron en diferentes formas organizadas y con distintos recursos de presentación.

Es una experiencia docente, por lo que pudiera presentarse en cualquiera de

los dos ejes temáticos del evento, pero se decide por el que, a criterio de la autora,

puede representar lo que es capaz de hacer el ámbito universitario. Cuando

trascendiendo sus fronteras se ocupa de un interés de la práctica social, como es

desde la arquitectura prestar atención a un patrimonio cultural.

2 DESENVOLVIMENTO

Boa Vista es una ciudad relativamente nueva que se halla hoy en pleno

desarrollo. Su creación se produce aproximadamente en momentos en que se está

definiendo en foros internacionales, conceptos, enfoques y proyecciones sobre el

patrimonio histórico cultural. Eso permite hoy tomar decisiones sobre bases

establecidas, en función de los intereses derivados de su carácter amazónico y

fronterizo. Ya tiene historia a valorar.

El objeto de estudio, construido en 1943, tiene su frente hacia la plaza cívica,

y el terreno que ocupa está comprendido entre la avenida Ene Garcez, la calle Araujo

Filho y la avenida Mario Homem de Melo. A pesar de sucesivas ampliaciones y

alteraciones sufridas, mantiene los rasgos fundamentales de su construcción original.

Es una obra que merece ser reconocida en su valor patrimonial y que, por su evidente

deterioro, requiere intervenciones constructivas.

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Figura 1 – Localización y etapas de construcción de la antigua Secretaría Educación

SECD. Localización en barrio Centro SECD. Etapas de construcción 1970-2010

Autores: Equipo 1 Autores: Equipo 1

Fuente: COLECTIVO DE ALUMNOS (2015). Todas las imágenes son tomadas de los trabajos de los

estudiantes con los datos aportados por ellos.

Figura 2 – Fachada de la antigua Secretaría Educación. Evolución en casi 70 años

SECD. Fachada principal en 1946 SECD. Fachada principal actual

Autores: Equipo 2 Autores: Equipo 2

Fuente: COLECTIVO DE ALUMNOS (2015).

Las numerosas experiencias conocidas han respondido a una gran variación

de términos: reanimación, reconstrucción, rehabilitación, restauración, revitalización,

etc. Se reconoce que se encuentran diversas interpretaciones, con frecuencia con uso

ambiguo o poco explícito, y a veces contradictorias (NOGUERA, 2002, p. 113). La

búsqueda bibliográfica sobre conceptos y tipos de intervención arquitectónica dio lugar

100


a un debate colectivo que permitió garantizar un nivel determinado de dominio teórico

para abordar la tarea planteada.

Se decidió reconocer el inmueble como un elemento fundacional y parte de la

identidad y memoria histórica local. Su evolución debe ser mediante una

transformación en articulación con las dinámicas de desarrollo en torno al mismo. Una

acción de recuperación tendría en cuenta la intervención de rehabilitación. Sería una

práctica que plantee, al decir de la profesora Patiño (2012), “soluciones de

recuperación de espacios públicos, adecuación funcional de edificios representativos,

cambio de uso del suelo como respuesta a la demanda del sector, entre otros, que

contribuyan de esta manera a la conservación y preservación del patrimonio cultural”.

El proceso fue organizado en cuatro etapas, cada una de las cuales ocupó

diferentes plazos de tiempo y con diferentes cantidades de alumnos.

Tabla 1 - Etapas para el desarrollo de Proyecto V

Etapas: 1 2 3 4 interés DIAGNÓSTICO PROGRAMA PLAN GENERAL ANTEPROYECTO semanas 2 3 5 5 Horas aulas 12 18 30 30 Forma trabajo En equipos (2) En equipos (5) En equipos (9) Individual (19) alumnos 8 - 10 3 – 4 2 - 3 1 resultados Informe escrito Presentación en

Power point Paneles y maqueta

Planos técnicos

El diagnóstico se enfrenta por dos equipos, que lo inician sobre la base de la

situación de partida, con dos objetos de atención. Uno fue el entorno urbano, en el

que se tomaron datos del uso de suelo, morfología urbana, estilos arquitectónicos,

número de plantas y alturas predominantes, así como el comportamiento de los

espacios públicos. El otro objeto fue el conjunto edificado, el cual se analizó en su

evolución histórica en cuanto a funciones y forma, su organización espacial, su estado

técnico constructivo, comportamiento climático, sus áreas exteriores y valores. Con

toda esa información se determinaron los elementos a preservar y los posibles de

recibir transformación. Además del informe solicitado, cada equipo llenó los modelos

de IPHAN (Instituto del patrimonio histórico y artístico nacional) de Brasil, para

catastrar el inmueble estudiado. Con la determinación de las posibilidades de nuevas

101


intervenciones, se concluye con propuestas que realiza cada alumno de las funciones

que podrían integrarse en el lugar.

Esas funciones fueron el foco en la segunda etapa. Cada alumno dio la

fundamentación para hacer su propuesta. Luego realizó las investigaciones

pertinentes para determinar las actividades a planear, con definición de sus

necesidades espaciales y ambientales. Cada cuarteto debió organizar las relaciones

funcionales generales a establecer entre las cuatro funciones planteadas. Sobre la

base de los datos disponibles del sitio, era preciso definir los elementos a aprovechar

destacando los elementos de valor. Reajustando las posibilidades de nuevas

intervenciones, propusieron un primer esquema de organización espacial,

garantizando la satisfacción de las necesidades ya previstas. En este punto ya

estaban en condiciones de elaborar el programa arquitectónico, con el que trabajaría

en lo sucesivo cada miembro del equipo.

Con total libertad de selección, fue amplia la diversidad de propuestas

funcionales. Fue interesante que uno se planteara reiterar la ubicación de la secretaría

de educación en el mismo sitio que antes pero con más racionalidad en el uso

espacial. Otras ideas tenían un vínculo también con educación pero más directo,

como un centro de referencia al estudiante de la red pública, un centro estadual de

cursos de profesiones, y un complejo educacional. La mayoría se planteó reforzar el

carácter cultural del lugar, con museos, bibliotecas, centro de exposiciones,

observatorio de la ciudad, centro de memoria digital, centro de convenciones y otros

espacios. Solo un equipo se desvió de estas líneas predominantes, y fuera de toda

lógica desvió su atención para el ámbito de la salud, mediante un centro de acogida

al anciano.

Cada uno de los cuartetos se dividió en dúos, para elaborar respectivamente

una propuesta de plan general teniendo en cuenta las cuatro unidades funcionales ya

definidas. Fue concertado entre todos, preservar la forma exterior de las unidades

originales, con sustitución de algunos de sus componentes como ventanas y puertas.

Las cubiertas también fueron renovadas pero manteniendo su inclinación. Así mismo

fue consenso la necesidad de incorporar nuevas construcciones. Finalmente se

obtienen 9 esquemas, que representan por un lado el conjunto, con definición de sus

102


áreas exteriores. Por otro lado los edificios descritos en datos generales

complementan la información.

Para simplificar la interpretación de su lectura en la maqueta del conjunto, se

orientó el uso de matices de dos colores: uno para los elementos que se conservan

en provecho de las nuevas funciones, y otro para identificar aquellos que son nuevos.

Figura 3 – Propuestas de Plan General

Algunos aprovechan todo lo existente, aun cuando introducen elementos nuevos.

Autores: alumnos P. Vale de Sousa y U. Ribeiro Martins Autores: alumnas C. Marques de Mattos y B. Saraiva da

Silva


Con esta definición, cada alumno debió seleccionar una unidad funcional para

detallar en un anteproyecto, concluyendo la cuarta etapa. Debían mostrar de forma

explícita la articulación entre lo nuevo y lo viejo. Todo representado en plantas,

fachadas, secciones o cortes y perspectivas. Además de los planos debieron entregar

una memoria descriptiva, con los criterios manejados sobre concepción,

acondicionamiento climático, estructuras, protección y seguridad. Estas propuestas

de solución funcional y espacial, junto al plan general, constituyen el resultado final de

la disciplina. Son obtenidas 19 soluciones para diferentes componentes del conjunto.

103


Figura 4 – Propuestas de algunos componentes del conjunto

Memoria digital y observatorio Espacio cultural

Autor: alumno L. Verqas Autora: alumna R. Fim Almeida


Ha concluido un proceso regido por el convencimiento que el conjunto de

edificios que conforma la antigua Secretaría de Educación es representativo de la

identidad local. Como patrimonio arquitectónico de Roraima, y debido a su mal estado

técnico ha sido sometido a un programa de rehabilitación, que mediante un

ordenamiento de pasos y acciones, se puede afirmar la garantía para su recuperación

y preservación.


Se ha sintetizado una práctica docente, en correspondencia parcial con

procesos avanzados de la realidad, con la intención de transformar el uso público de

un edificio de relevancia histórica para la identidad de una población en desarrollo.

Con esta experiencia se ha procurado que los estudiantes adquieran un nuevo

conocimiento integral sobre la importancia del patrimonio desde su formación en

arquitectura. Su pequeña exploración investigativa, para articular la preservación de

un legado cultural a la dinámica de su ciudad en desarrollo, ha reforzado su

preparación como profesionales. Proporcionar soluciones creativas de proyectos

asociados a un interés social, es una muestra de extensión universitaria, que

contribuye a consolidar el compromiso personal y de su centro con la sociedad. Con

todo, estos alumnos han creado nuevos valores y disponen ahora de una nueva

herramienta metodológica para enfrentar problemas futuros.

104


Los resultados obtenidos fueron positivos. Su divulgación es una modesta

contribución al universo de acciones que requiere la transferencia hacia venideras

generaciones del patrimonio cultural heredado de la historia humana en su paso por

la tierra.

REFERÊNCIAS

COLECTIVO DE ALUMNOS. Proyecto de rehabilitación de la antigua Secretaría

de Educación. Grupo matriculado en la disciplina Proyecto V correspondiente al

semestre 2015.1. Boa Vista: Curso Arquitectura y Urbanismo de la UFRR, 2015

NOGUERA GIMÉNEZ, J.F. La conservación del patrimonio arquitectónico. Debates

heredados del siglo XX. Ars Longa, Valencia, n. 11, p. 107-123, 2002. Disponible

en: http://www.uv.es/dep230/revista/PDF186.pdf. Acceso en: marzo 2015.

PATIÑO E. Patrimonio y Urbanismo. Estrategias metodológicas para su valoración e

intervención. Apuntes, Bogotá, vol. 25 No. 2, p.352-363, julio –diciembre. 2012.

Disponible en: http://www.scielo.org.co/scielo.php?pid. Acceso en: marzo 2015.

105


MURALISMO E INTERVENÇÕES CONTEMPORÂNEAS: UM PROJETO DE INCENTIVO À ARTE

Elias Magalhães de Almeida Leila A. Baptaglin

Rhafael Porto Ribeiro

Temática: 1- Patrimônio Cultural Modalidade: 1- Relato de experiência

Introdução

O Arte no Campus é uma ação de extensão promovida pela Coordenação do

curso de Artes Visuais que compreende uma série de ações artísticas realizadas nos

campi da UFRR e na comunidade em geral, com a participação de professores,

estudantes, técnicos, gestores educacionais e artistas convidados. Essa iniciativa

surgiu de uma crescente demanda por eventos e ações culturais, por parte

principalmente dos estudantes, que precisam suprir a criação de espaços de diálogo

e produção em arte contemporânea, de modo a congregar os conteúdos

desenvolvidos nas disciplinas (ensino), os demais projetos de abrangência

comunitária (extensão) e os novos conhecimentos produzidos em e sobre arte

(pesquisa).

Para o ano de 2015-2016 novas ações estão sendo realizadas pelo projeto.

Dentre elas: Muralismo e Intervenções Contemporâneas e, Oficina de Cerâmica:

e, eventos como a Mostra Arte no Campus e, o Grafita Roraima.

O Projeto Arte no Campus propõe, portanto, a oferta de um conjunto de

ações à sociedade roraimense baseadas em uma metodologia integrada de

abordagem transdisciplinar em que os processos criativos, o desenvolvimento das

linguagens artísticas, o exercício da crítica e da leitura de imagens, a produção e a

socialização de conhecimento em oficinas, exposições e em eventos acadêmico-

científicos resultem no aprimoramento dos processos artísticos e na formação cultural

dos nossos alunos.

Este estudo busca apresentar as atividades que estão sendo desenvolvidas

na ação Muralismo e Intervenções Contemporâneas. Para isso, apresentaremos

as atividades que os docentes, discentes e técnicos administrativos do curso de Artes

106


Visuais vem realizando, no intuito de atender as demandas do projeto. Para isso,

trabalharemos também com alguns referencias teóricos que abordam o Muralismo no

contexto contemporâneo e, especificamente, o muralismo na cidade de Boa Vista/RR.

2. Muralismo contemporâneo: um olhar para Boa Vista/RR

O Muralismo, no contexto brasileiro, apresenta-se com uma vinculação aos

ideais advindos do Muralismo Mexicano. Segundo Vasconcellos (2004), a pintura

mural, advinda do processo da Revolução Mexicana de 1910 apresenta-se como uma

manifestação artística intencional e plena de significado ideológico com o objetivo de

atingir os mais diversificados ambientes sociais. Daí sua exibição em espaços

públicos apresentando aos olhos populares imagens da história, da cultura e da

política do pais, permitindo uma leitura do que vinha sendo apresentado.

Durante seu processo de fixação artística, o Estado Revolucionário, contribuiu

fortemente para os primeiros passos que a modalidade haveria de dar. A contratação

de artistas garantia sua existência pelas atividades murais, além do quê, isso também

permitia uma ampliação do trabalho que vinha sendo realizado para o registro das

artes e as ideias do movimento, tornando mais fácil o conhecimento da existência dos

mesmos e tornando-os cada vez mais prestigiados pela população local ou mundial.

Essa possibilidade tornava-os artistas mais abertos para criar e pintar, em sua maioria,

retratando um povo em luta pela liberdade, contra a opressão e tirania.

(VASCONCELLOS, 2005).

A relação entre a arte e o Estado, lançou assim, uma forma inovadora de ser

artista, Vasconcellos (2005, p. 289) diz que isso se deu não apenas no que se refere

aos temas e signos da arte,

[...] mas sobretudo em seus quatro momentos: produção, distribuição, circulação e consumo. Rompendo os canais privados do mercado da arte, ampliando seus espaços e suas relações na medida em que ao se localizar em espaços públicos torna-se arte pública, de “consumo” amplo que ultrapassa os limites de um grupo seleto.

Esta concepção de um movimento com produções artísticas destinadas ao

público objetivava justificar de forma quantitativa a ampliação do número de

107


espectadores através da exposição aberta, o que, segundo o movimento, possibilitava

uma maior difusão dos ideais propostos.

Nos estudos de Vasconcellos (2004, p. 03), destacamos que os primórdios do

movimento Muralista se deram “no ano de 1922, podendo ser dividido em duas

grandes etapas cronológicas ou gerações: a primeira que abrange o período entre

1922 a 1942, e a segunda, que vai desde o início da década de 50 até nossos dias”.

Com base nesta segmentação histórica e, atentando para o contexto da arte

contemporânea, Vasconcellos (2004) diz que, o muralismo mexicano propunha uma

leitura dinâmica acerca de sua realidade política inserindo-as nos debates acerca do

papel da arte, situando-se entre as críticas das academias e da vanguarda europeia.

Percebemos assim, que o movimento muralista respondeu às especificidades do

contexto civil mexicano, voltado seu olhar para temáticas que retratavam o contexto

social dos trabalhadores e camponeses sem se afastar do que vinha sendo

apresentado nos debates da arte moderna. Criou-se então, soluções para o uso do

espaço das obras do muralismo, rompendo com a arte de cavalete e incorporando

outros materiais, ferramentas e técnicas ao processo de trabalho artístico. Portinari,

segundo Colar (2007, p. 35) foi um dos grandes representantes do início do muralismo

brasileiro

A temática social, da terra ao homem, dos cafezais aos cortiços, as terras secas, os retirantes mirrados, os campos estéreis, as favelas tristes, a fase histórica foram preocupação constante de Portinari. A questão político-social foi determinante em sua carreira, que desde muito cedo deixou clara sua opção política (O Comunismo) e seu desejo de transformações no Capitalismo por meio de reformas políticas e sociais.

Com base neste contexto histórico, podemos perceber que o muralismo

representou também um olhar para o contexto estético que passou a ser usado em

intervenções no perímetro urbano ou mesmo no âmbito de intervenções escolares

estimulando a criatividade, a criticidade e o desenvolvimento artístico.

Em se tratando do nosso objeto de investigação, o muralismo em Boa

Vista/Roraima, podemos encontrar algumas intervenções pictóricas em áreas

urbanas, painéis e grafites que contam um pouco da história e cultura do Estado. Além

disso, buscam também, sem deixar de ter seu valor estético, trazer à tona

108


problemáticas e valorizar o ambiente social. No olhar de Souza (2012, p. 16) “A arte

muralista, quando intencionada à crítica social possui notadamente uma forte função

social, sendo um canal de comunicação direto e eficiente entre o artista, a arte e o

meio”. Possibilita assim uma interlocução que atinge a públicos variados e instiga o

olhar crítico para os acontecimentos locais.

Vasconcellos (2004, p. 4-5) destaca que

É fundamental também ressaltar que essas imagens devem ser vistas como representações, ou melhor, ao serem compreendidas por outras pessoas além daquelas que as produziram, é porque existe entre elas um mínimo de convenção sociocultural. Dessa maneira, elas devem boa parcela de sua significação a seu aspecto de símbolo e de seu poder de comunicação.

Esse tipo de intervenção contemporânea do muralismo caracteriza-se então

pelo hibrido de técnicas e linguagens (Grafitte, pintura mural, colagem, etc.)

proporcionando assim a abertura para outras possibilidades de produção artística.

Neste sentido, buscamos compreender o valor comunicacional das pinturas murais

procurando integrar comunidade acadêmica e comunidade em geral no intuito de

possibilitar um olhar crítico para os fatores sociais, políticos, econômicos e culturais

que vem sendo desenvolvidos no Estado.

3. Arte do Campus: Ação do Muralismo e Intervenções contemporâneas

No ano de 2015, iniciamos as atividades do Projeto Arte do Campus com a

ação de Muralismo e Intervenções Contemporâneas. Sendo assim, nas reuniões que

ocorriam uma vez por semana, na UFRR, Bloco I do CCLA (Centro de Comunicação,

Letras e Artes), com a presença de alunos do Curso de Artes Visuais e professores

foram discutidas ideias e propostas do projeto.

Ao iniciarmos os encontros do grupo, uma das atividades realizadas

inicialmente foi a escolha de uma imagem visual para o projeto, no qual, consistia em

uma logo para a apresentação dos trabalhos produzidos pelo Arte do Campus. As

propostas foram apresentadas pelos alunos e posteriormente fomos aperfeiçoando-

os no decorrer das reuniões com o parecer dos presentes no projeto.

109


Logomarca do Arte do Campus

Imagem 01: Morgana Fortes

Os próximos pontos de pauta do projeto foram os projetos para as intervenções

solicitadas. O primeiro projeto a ser posto em prática, foi a convite do PET – Letras,

do curso de Letras (Espanhol/Inglês/Francês) da UFRR. A solicitação foi que

elaborássemos um painel com base em um dos poemas elaborado por uma aluna do

PET. A partir dessa solicitação, realizamos alguns projetos e das três propostas

elaboradas, organizamos uma única que foi apresentada aos requerentes.

A

pós a elaboração do projeto, apresentamos, em um encontro com os alunos e

professores do PET Letras, o projeto do Arte do Campus e a proposta para a pintura

do painel.

Durante o processo, houve a participação dos alunos do curso de Artes Visuais

e do Curso de Letras. A pintura mural foi produzida sobre uma superfície de MDF. O

processo de pintura levou cerca de dois dias para ser concluído e, posteriormente, foi

encaminhado até a sala do projeto PET – Letras.

Pintura do painel PET Letras

Imagem 02 e 03: Arquivo dos autores

110


A segunda solicitação foi do IGEO, para a produção de pinturas que

pudessem intensificar e aprofundar as relações culturais no prédio do Instituto. As

ações foram programadas em 3 etapas: 1- Maloca IGEO; 2- Prédio Direção IGEO; 3-

Prédio salas de aula IGEO.

Inicialmente, foi pensado em uma intervenção na Maloca e, como essa

edificação possui um formato circular, buscamos produzir algo condizente com o que

ela representa e com a cultura regional indígena. Assim, a proposta apresentada

centrou-se na confecção de uma mandala com a representação de símbolos

indígenas.

Pintura da Maloca no IGEO/UFRR

Imagem 04 e 05: Arquivo dos autores

A pintura levou em torno de três dias para ser concluída tendo a participação

dos alunos do Curso de Artes Visuais. As duas outras etapas do projeto de intervenção

no IGEO estão sendo pensadas pelos integrantes do Arte do Campus para serem

realizadas no ano de 2016.

A terceira proposta foi elaborada a partir de uma demanda dos alunos do

curso de Artes Visuais em tornar o Centro de Comunicação, Letras e Artes (CCLA)

um espaço que represente o curso. Para isso, os professores e alunos do curso de

Artes Visuais articularam as ações do Arte do Campus com algumas disciplinas do

curso no intuito de ampliar a participação e o envolvimento dos alunos. Sendo assim,

solicitamos à direção do CCLA as quatro paredes da praça dos fundos sendo este

espaço concedido ao projeto. Para serem produzidas as pinturas inicialmente

instigamos os alunos a apresentarem propostas de pintura mural que representassem

a cultura regional. Depois da elaboração das propostas, convidamos um artista local,

111


juntamente com os professores do curso para a escolha das três obras que seriam

trabalhadas para a pintura dos murais. Uma das pinturas foi previamente selecionada

como sendo uma pintura de um dos alunos do Curso de Artes Visuais, recentemente

falecido.

Com os projetos de pintura escolhidos, os grupos de pintura foram divididos

conforme afinidade entre os integrantes. Com a organização dos grupos e delegadas

as devidas responsabilidades os grupos começaram a trabalhar.

As pinturas levaram em torno um mês de processo, tendo sido elas concluídas

em duas etapas, as três primeiras produzidas pelos alunos e a última que foi finalizada

pelos professores responsáveis pelo projeto e os bolsistas, em homenagem ao Aluno

Silvio Villase.

A produção final das pinturas murais na praça do CCLA buscou apresentar

uma caracterização da estrutura histórico e cultural do estado de Roraima.

Pinturas murais da Praça do CCLA/UFRR

Imagem 06, 07, 08 e 09: Arquivo dos autores

Neste sentido, o projeto Arte do Campus tem uma significativa preocupação

em, como já sinalizado por Vasconcellos (2004), apresentar imagens que retratem os

112


valores e as problemáticas locais utilizando-se da preocupação estética, porém não

somente desta, para o desenvolvimento da criticidade do sujeito.

Isto pode ser evidenciado nos projetos apresentados nas intervenções de

Muralismo desenvolvidas até o momento.


Diante das ações realizadas no projeto do Arte do Campus, podemos destacar

a necessidade de trabalhar com um olhar mais atento para a criticidade e a busca pela

reflexão através das produções artísticas.

A pintura mural, com suas raízes no movimento Mexicano, atenta para a

utilização da Arte como forma de comunicação e expressão que adentre os mais

variados setores sociais.

É neste sentido que o Curso de Artes Visuais, através de suas propostas de

intervenções, vem buscando esse diálogo com a comunidade. Além disso, busca

atender um olhar que adentre as Teorias das Artes Visuais, as Linguagens e Poéticas

Contemporâneas, à Arte e Tecnologia e também a Educação e Artes Visuais. Estas

linhas de pesquisa ampliam o olhar e dão vasão para trabalhos de ensino, pesquisa e

extensão atendendo a proposta de um curso interdisciplinar que faça parte do

contexto cultural do Estado de Roraima.

O Arte do Campus é uma das tantas ações que vem sendo realizadas e vem

instigando os alunos à participar deste cenário artístico e cultural mobilizando

movimentos de integração comunitária e acadêmica.

REFERÊNCIAS

COLLAR, D. Portinari & Rivera: dois artistas; um objetivo. Revista Ângulo 110, jul./set., 2007, p. 35-42. Disponível em: <http://publicacoes.fatea.br/index.php/angulo/article/viewFile/227/184>. Acesso em: 07 de outubro de 2015. Projeto Político Pedagógico do Curso de Artes Visuais/UFRR. 2014 SOUZA, A. O Muralismo de Rivera e Portinari: a arte como possibilidade de reflexão crítica e mediação com a realidade social. Trabalho de conclusão de Curso. Ouro Preto/MG. 2012. Disponível em: < http://bdm.unb.br/bitstream/10483/5650/1/2012_AdelsonMatiasSouza.pdf >. Acesso em: 05 de outubro de 2015.

113


VASCONCELLOS, C. M. Visões da Revolução Mexicana: Arte e política nos murais do museu nacional de história da cidade do México. Anais eletrônicos do VI Encontro do ANPHLAC. UEN/PA-ANPHLAC, Maringá/PR, 20 a 23 de julho de 2014. Disponível em: < http://disciplinas.stoa.usp.br/pluginfile.php/105373/ 20Revolucao%20Mexicana.pdf >. Acesso em: 05 de outubro de 2015.

VASCONCELLOS, C. M. As representações das lutas de independência no México na ótica do muralismo: Diego Rivera e Juan O’Gorman. Revista de História 152 (1º - 2005), 283-304. Disponível em: < >. Acesso em: 05 de outubro de 2015.

114


EDUCAÇÃO PATRIMONIAL: VALORIZAÇÃO DOS PATRIMÔNIOS IMATERIAIS E MATERIAIS NO ESTADO DE RORAIMA, PROGRAMA

“VALLE DO RIO BRANCO”

Esp. Francisleile Lima Nascimento (UFRR, RR) Dra. Leila Adriana Baptaglin (UFRR, RR).

Temática: 2 – Educação Patrimonial; Modalidades: 3 – Ações de Extensão.

INTRODUÇÃO

Em 1858 o governo federal criou a freguesia de Nossa Senhora do Carmo.

Esta foi transformada no município de Boa Vista do Rio Branco em 1890, contudo,

ainda pertencente ao Estado do Amazonas. Em 1906 é lançado o álbum “Valle do Rio

Branco” com as primeiras fotografias produzidas no estado.

O nome do Programa “Valle do Rio Branco” faz referência aos primeiros

registros fotográficos e patrimônios iconográficos de Roraima. Com a historicidade

deste título procuramos propor projetos que se inserem na prerrogativa da história

local no intuito de ampliar a discussão sobre as referências culturais e os

conhecimentos tradicionais de grupos formadores da diversidade cultural roraimense.

No Programa serão articuladas atividades voltas para a preservação do

Patrimônio local. Dentre elas, e a qual trabalharemos neste ensaio, serão

desenvolvidas atividades relacionadas à Educação Patrimonial. Sendo assim,

palestras e oficinas antecedem as práticas que envolvem o procedimento de

compreensão do patrimônio material e imaterial. Esperamos contribuir para que a

sociedade tenha acesso a bens de interesse coletivo, seja por meio de visitações ou

de site na internet. Assim ajudamos a contar o desenvolvimento do processo cultural

dos grupos sociais em Roraima.

Para isso, esta ação pretende desenvolver atividades que envolvam o corpo

docente e discente das instituições escolares dos 15 municípios de Roraima (São

João da Baliza, Rorainópolis, São Luiz, Uiramutã, Pacaraima, Mucajaí, Normandia,

Iracema, Amajarí, Caracaraí, Bonfim, Canta, Caroebe, Alto Alegre e Boa Vista), no

115


intuito de proporcionar a valorização e a preservação do patrimônio material e

imaterial das comunidades.

O objetivo deste projeto de Educação Patrimonial é proporcionar instrumentos

que promovam a valorização e a preservação do patrimônio material e imaterial das

comunidades. Para isso, buscaremos capacitar professores para a elaboração de

projetos de mediação cultural no intuito de trabalhar os bens patrimoniais locais;

incentivar o trabalho em sala de aula com atividades que promovam o conhecimento

dos patrimônios locais; conscientização dos docentes, discentes e comunidade em

geral do conhecimento, preservação e difusão dos bens patrimoniais locais.

2 VALORIZAÇÃO E PATRIMÔNIO CULTURAL

Ao trabalharmos com a Educação Patrimonial temos que ter claro a utilização

de alguns termos. Sendo assim, alguns termos específicos que merecem ser

destacados são: preservação, resgate, valorização e Patrimônio Material e Imaterial.

Estes termos que passam a vigorar com maior intensidade neste trabalho

sistematizarão alguns direcionamentos. Preservação refere-se, ao cuidado com o bem

patrimonial. Ao que tange ao Resgate do bem patrimonial, o mesmo refere-se à

recuperação de materiais ou, mais usado, à recuperação de bens imateriais (histórias,

contos, lendas, músicas). O termo valorização vai além das conceituações literais que

envolvem a manutenção dos bens em seu estado original ou ainda a desaceleração

dos processos degenerativos (preservação), mas adentra os conceitos de valor de

reconhecimento interligados com a necessidade de preservação.

Tendo estes pressupostos apresentados, a terminologia Patrimônio Material

e Imaterial representa toda uma estruturação história de bens materiais e imateriais,

tangíveis e intangíveis que compreendem o patrimônio cultural e, são considerados

“manifestações ou testemunho significativo da cultura humana”, reputados como

imprescindíveis para a conformação da identidade cultural de um povo (GONZALES-

VARAS, 2003, p. 44).

Destacamos também, que estes Patrimônios podem ser apresentados como

Patrimônio Cultural, o qual engloba o Histórico e Artístico, bem como Patrimônio

Natural, incluindo bens estruturados pela natureza. Destacamos, contudo, que o termo

Patrimônio Cultural não substitui ou anula o Patrimônio Artístico, Patrimônio Histórico

e o Patrimônio Natural. Desta forma o Patrimônio Cultural configura-se em,

116


(...) monumentos: obras arquitetônicas, esculturas ou pinturas monumentais, objetos ou estruturas arqueológicas, inscrições, grutas e conjuntos de valor universal excepcional do ponto de vista da história, da arte ou da ciência; os conjuntos: grupos de construções isoladas ou reunidas, que, por sua arquitetura; unidade ou integração à paisagem têm valor universal excepcional do ponto de vista da história, da arte ou da ciência; os sítios - obras do homem ou obras conjugadas do homem e da natureza, bem como áreas, que incluem os sítios arqueológicos, de valor universal excepcional do ponto de vista histórico, estético, etnológico ou antropológico (CONFERÊNCIA GERAL DA ONU, 1972, p. 03-04).

Nossas práticas são diárias, e nela as mudanças ocorrem naturalmente.

Entende-se que o “patrimônio cultural” é algo produzido pelo homem, seja qual for o

tipo de manifestação ou ações produzidas em qualquer espaço, sendo ela material e

imaterial. O “patrimônio natural” é apenas o produzido naturalmente, sem quaisquer

intervenções antrópicas, é a própria dinâmica da natureza, onde entram paisagens

que tenham características históricas, ou de apenas beleza natural, algum ciclo

natural que seja único e específico de um determinado lugar, enfim são dinâmicas

naturais sem ações humanas.

Buscamos assim, sintetizar e proporcionar uma visão ampliada, uma

conceituação que abarque os mais variados tipos e modalidades de patrimônios

presentes na sociedade contemporânea. Isso, pois, nas últimas décadas tem havido

uma significativa ampliação de instrumentos, objetos, edificações, culturas, ações, ou

seja, não mais apenas o material, mas incluindo o imaterial e quiçá outras

intervenções que vem sendo consideradas como patrimônios. Sendo assim, a

expressão Patrimônio Cultural aqui passa a ser utilizada em um sentido amplo, para

um olhar macro acerca do Patrimônio.

3 CONSTITUIÇÃO HISTÓRICA DE PATRIMÔNIO

A partir de manifestações, críticas e mobilizações sociais que vieram

acontecendo ao longo da história da Secretaria do Patrimônio Histórico e Artístico -

SPHAN pode-se evidenciar algumas fases pelas quais esta instituição passou:

A Fase Heróica correspondeu aos primeiros 30 anos (1936-1967) onde o

Jornalista Rodrigo Melo Franco de Andrade esteve à frente da instituição. Neste

117


período, tem-se que em 1946, o SPHAN passa a denominar-se Departamento do

Patrimônio Histórico e Artístico Nacional – DPHAN.

A segunda fase (1967 a 1979) correspondente à administração do Arquiteto

Renato Soeiro. Neste período, o DPHAN transformou-se, através do Decreto n°

66.967 de 27 de julho de 1970, em Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional

- IPHAN. O mais importante nesse período aconteceu devido à nova estrutura, ou

seja, seus distritos converteram-se em Diretorias Regionais (KERSTEN, 2010).

Em 1973, foi nomeado o Grupo Interministerial, por solicitação dos Ministros

do Planejamento e da Educação e Cultura. O grupo constituiu-se de representantes

do Ministério da Educação e da Cultura - MEC, do Ministério de Planejamento e

coordenação Geral, do Ministério de Interiores, através da Superintendência do

Desenvolvimento do Nordeste - SUDENE, e do Ministério da Indústria e Comércio

através da Empresa Brasileira de Turismo - EMBRATUR. Este grupo tinha por

finalidade efetuar estudos sobre o patrimônio histórico do Nordeste.

Além desta tarefa que já cabia ao IPHAN e a EMBRATUR, foi criada a

Comissão de Acompanhamento do Programa a Comissão Nacional de Regiões

Metropolitanas e Políticas Urbanas - CNPU com a finalidade de integrar preservação

e utilização dos bens culturais. Exigiu-se de cada Estado a apresentação prévia do

Programa de Restauração e Preservação.

Além deste Grupo apresentado acima, estruturados para o auxílio à

preservação patrimonial, criaram-se Programas como o Programa de Cidades

Históricas - PCH e o Centro Nacional de Referência Cultural - CNRC que se configura

na sequência dos acontecimentos referentes à preservação, mas adentra um olhar

mais aberto às questões patrimoniais. Segundo Kersten (2000, p. 101).

O CNRC conduziu uma proposta que pretendia superá-la (a filosofia orientadora da preservação), indo além das ações direcionadas à preservação dos bens da etnia branca, da elite vitoriosa. A nova diretriz ampliou os programas de preservação às culturas ameríndia e negra. Desenvolveu projetos que visavam preservar o que definiu como cultura popular, objetivando ir além do mimetismo estrangeiro e do desconhecido do autenticamente nacional.

Após um período de turbulências o IPHAN foi desativado e volta a renascer

politicamente em 1979 com a direção do Coordenador Geral do CNRC, Aloísio Sérgio

de Magalhães. Configuravam-se assim significativas mudanças no âmbito patrimonial

118


que passa a ter a junção do IPHAN-PCH-CNRC o qual começa articular inúmeras

incumbências e assim, funde-se através do Decreto n° 84.198 em Secretaria do

Patrimônio Histórico e Artístico - SPHAN, responsabilizando-se pela preservação do

acervo cultural e paisagístico brasileiro e, a Fundação Nacional Pró-Memória - FNPM,

responsabilizando-se em proporcionar os recursos para agilizar o trabalho das

Secretarias.

Nesta transformação em SPHAN/Pró-Memória, Aloísio de Magalhães propõe

que seja retomado o projeto original de Mário de Andrade onde,

[…] ao mesmo tempo em que criticou a preservação de bens de “pedra e Cal”, Aloísio demonstrou que a instituição não descuidaria dos bens já tombados. Alertou, porém, para a importância de outros bens culturais imóveis, de natureza histórica, religiosa ou leiga, dentre os quais sítios e conjuntos arquitetônicos relevantes. Para abrangê-los definiu um conceito mais amplo que abarcou o ecológico e o saber fazer as populações (KERSTEN, 2000, p. 103).

Neste momento então, começo a ver sinalizações de uma abertura para

outros tipos de patrimônio além do material (móvel e imóvel). Começa-se a adentrar

no campo do imaterial, algo que se expandirá e tomará corpo no final da década de

90 e início do século XXI. Com esta nova ideia, no ano de 1990, ocorre então, a

extinção do SPHAN e da Fundação Nacional Pró-Memória - FNPM e com isso, a

criação do Instituto Brasileiro do Patrimônio Cultural - IBPC. Em 1994 este órgão volta

a se chamar Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional - IPHAN.

Pode-se verificar que apesar das transformações/mudanças de nomenclatura

e presidência muito ainda há de ser feito frente às questões da valorização do

Patrimônio Cultural. Para que se concretize a mudança conceitual e prática evidencia-

se a necessidade de uma mudança nas concepções referentes ao conceito e a

importância do Patrimônio Cultural social.

A memória faz cultivar através de imagens, inscrições, desenhos, documentos

a lembrança de fatos consideráveis sobre a constituição da história (LE GOFF, 2003).

Em Roraima pretende-se que a constituição das memórias estabeleça importante

função social, na medida em que reproduz informações ou mesmo em relação à

ausência de dados, baseando-se no estudo de cenários e artefatos que marcaram

acontecimentos locais.

119


4 EDUCAÇÃO PATRIMONIAL

Alguns conceitos sobre patrimônio cultural são elaborados a partir de

pensamentos e ações das mais diversas. Depara-se com práticas culturais a partir de

manifestações expressadas pelo homem em qualquer espaço. O patrimônio cultural

é o conjunto de manifestações, realizações e representação de um povo. Se for

pensar o que seria “patrimônio cultural” - nada mais é do que tudo o que produzimos

qualquer ação realizada através de um grupo de pessoas em um determinado lugar,

quaisquer atividade que expresse esse conjunto de manifestações pode se

considerado patrimônio cultural. Os lugares podem ser: casas, praças, ruas, prédios,

escolas, museus, entre outros, enfim qualquer espaço pode ser utilizado para

manifestar suas ações caracterizando-se como patrimônio cultural.

Dentro desse processo, o patrimônio é tudo aquilo que existe em abstrato e

concreto, ou seja, imaterial e material, o imaterial são as lembranças, histórias,

vivências que estão no passado e no presente, o material é o produzido - o construído

e que faz parte do passado mantendo-se no presente. Com isso, utilizar do ambiente

escolar para estimular ações de educação patrimonial é importante para esclarecer e

atrair novos olhares e práticas do que é patrimônio.

Espaços educativos possibilitam novas construções, novos conhecimentos,

novos pensamentos, além de torna-se um ambiente ativo com ações de experiências

e vivências dos alunos a partir do próprio cotidiano. Essa prática de educação formal

pode inserir-se em quaisquer níveis escolares, seja do pré-escolar ao nível superior.

Nesse processo de práticas de educação patrimonial existem metodologias

que auxiliam em várias ações que valorizam o patrimônio. Dentro dessas

metodologias 04 (quatro) etapas foram criadas através do Manual de Atividades

Práticas de Educação Patrimonial do IPHAN, Grunberg (2007):

Observação: visão, tato, olfato, paladar e audição por meio de perguntas,

experimentações, provas, medições, jogos de adivinhação e descoberta (detetive),

etc., de forma que se explore, ao máximo, o bem cultural ou tema observado;

Registro: com desenhos, descrições verbais ou escritas, gráficos, fotografias,

maquetes, mapas, busca-se fixar o conhecimento percebido, aprofundando a

observação e o pensamento lógico e intuitivo;

Exploração: análise do bem cultural com discussões, questionamentos,

avaliações, pesquisas em outros lugares (como bibliotecas, arquivos, cartórios,

120


jornais, revistas, entrevistas com familiares e pessoas da comunidade),

desenvolvendo as capacidades de análise e espírito crítico, interpretando as

evidências e os significados;

Apropriação: recriação do bem cultural, através de releitura, dramatização,

interpretação em diferentes meios de expressão (pintura, escultura, teatro, dança,

música, fotografia, poesia, textos, filmes, vídeos, etc), provocando, nos participantes,

uma atuação criativa e valorizando assim o bem trabalhado.

A partir dessas etapas, diversas atividades podem ser trabalhadas para

construir e registar estas ações caracterizadas como educação patrimonial. Com base

no Programa Mais Educação sobre Educação Patrimonial realizado pelo Ministério da

Educação, no ambiente escolar a participação ativa e conjunta dos professores,

coordenadores, técnicos, estagiários e estudantes, podem oferecer oportunidades de

reflexão e conhecimento partindo do contexto sociocultural e ambiental de suas

próprias vivências dentro da própria escola. Dentro deste espaço a riqueza de

informações culturais é enorme, explorar essas possibilidades se faz necessário para

o entendimento sobre a ação do que seria essa educação patrimonial, nesse ambiente

encontram-se as “raízes históricas” das pessoas que estão em convivência todos os

dias, é uma referência cultural mais próxima e que a partir delas podem-se propor

reflexões sobre o que o patrimônio representa ou pode vir a representar.

Uma atividade muito importante para descobrir o que caracteriza esse espaço

escolar no sentido de identificar essas referências culturais, seria a realização de um

inventário dentro da escola. Mas o que seria inventário? Seria um levantamento

descrevendo bens matérias e imateriais que fazem parte de um determinado lugar,

grupo de pessoas, ou somente o espaço físico, no caso de um espaço escolar, faz-se

descrição de todos que fazem parte da escola, as pessoas e os bens materiais,

através desse levantamento começa a surgir às referências culturais deste ambiente.

É uma forma de pesquisar, coletar e organizar informações sobre algo que se quer

conhecer. Através dessa descrição descobre-se o que se tem e o que cada objeto

e/ou pessoa é importante para esse local.

Portanto, elaborar um inventário é ter um bem cultural. São ações de

descrever, documentar, fotografar, filmar, entrevistar, fazendo gravações sonoras

entre outros. Além de levantar informações já existentes que agreguem ao que está

sendo construído. O inventário é um documento que registra as memórias e

121


momentos importantes que aconteceram naquele lugar, serve para relembrar aos

novos personagens que irão compor uma nova memória, e que continuará

alimentando as histórias que já foram vividas naquele lugar. O inventário é uma fonte

de pesquisa que contem um registro do passado e que serve para entender melhor

os presente e desenhar o futuro.

Além de o inventário poder ser elaborado dentro do perímetro da escola, fora

dele também é importante para conhecer o ambiente ao entorno da escola, as

referências culturais internas e externas confrontam com informações que traçam

perfis de uma dinâmica vivida dentro da escola e outra fora. Estas são variáveis que

entram nas mais diversas áreas do conhecimento e que contribuem para atividades

multidisciplinares e transdisciplinares, fomentando a participação coletiva dos

professores, alunos e outras pessoas que queiram envolver-se contribuindo nesse

processo de troca de conhecimentos a partir dessas referências culturais que foram

levantadas. Através de um inventário surgem muitas atividades culturais em que as

etapas aqui mencionadas como as metodologias utilizadas contribuem para

desenvolver estas práticas com características diversas que entram como um

patrimônio cultural, englobando a todos a construir um conhecimento “brincando” de

fazer educação patrimonial.

5 VALORIZAÇÃO DOS PATRIMÔNIOS EXISTENTES NOS MUNICÍPIOS DO ESTADO DE RORAIMA

O patrimônio histórico e artístico nacional foi conceituado pelo Decreto-lei n°.

25, de 30/11/1937, como o conjunto dos bens móveis e imóveis existentes no país e

cuja conservação seja de interesse público, quer por sua vinculação a fatos

memoráveis da história do Brasil, quer por seu excepcional valor arqueológico ou

etnográfico, bibliográfico ou artístico. Está assim no art. 216, da Constituição da

República Federativa do Brasil de 1988, in verbis:

Constitui patrimônio cultural brasileiro os bens de natureza material e imaterial, tomados individualmente ou em conjunto, portadores de referência à identidade, à ação, à memória dos diferentes grupos formadores da sociedade brasileira, nos quais se incluem: I - as formas de expressão; II - os modos de criar, fazer e viver; III - as criações científicas, artísticas e tecnológicas; IV - as obras, objetos, documentos, edificações e demais espaços destinados às manifestações artístico-culturais;

122


V - os conjuntos urbanos e sítios de valor histórico, paisagístico, artístico, arqueológico, paleontológico, ecológico e científico.

Discutir sobre o passado em Roraima é pertinente, pois a importância e o

caráter sociocultural, científico e econômico do Patrimônio histórico local se veem

menosprezados no presente. Afinal passado, presente e futuro constituem-se juntos.

Todos os seres humanos e sociedades (HOBSBAWM, 1997) estão enraizados no

passado de suas famílias, comunidades, nações ou outros grupos de referências.

Nesse programa queremos conhecer, também a memória pessoal que define a

posição do cidadão em relação ao patrimônio local.

Por tanto, entendemos que cultivar e preservar a identidade das populações

dos municípios de Roraima significa priorizar atividades sociais através da

implementação de um programa de educação patrimonial para que este desperte a

conscientização e valorização da memória local criando referências para os futuros

gestores da cidade e a formação de agentes históricos (instrutores que expliquem no

local de implantação de cada obra a devida importância que lhe é atribuída) como

veículos primordiais para a conservação do acervo.

6 METODOLOGIA DE TRABALHO DAS AÇÕES DE EXTENSÃO

O projeto de Educação Patrimonial pretende desenvolver atividades que

envolvam o corpo docente e discente das instituições escolares no intuito de

proporcionar a valorização e a preservação do patrimônio material e imaterial das

comunidades. No trabalho com os docentes potencializa-se a articulação com as suas

práticas pedagógicas, ou seja, o desenvolvimento de atividades que discutam/reflita e

problematize o patrimônio material e imaterial. Já o trabalho com os discentes busca

a conscientização da preservação destes patrimônios. Para isso, dar a conhecer a

estes discentes o significado, os diferentes tipos de patrimônio, a importância história

e cultural torna-se a fundamental para a continuidade desta ação, pelos docentes, nos

espaços escolares.

Cabe destacar, que esta ação baseia-se no processo de construção da

Mediação cultural. A mediação cultural constitui-se nesta proposta, como importante

meio para a consolidação da aprendizagem a partir do momento em que articula os

conteúdos didáticos pedagógicos das escolas com a visitação aos lugares de

memória. A educação patrimonial,

123


Tem, assim, um papel decisivo no processo de valorização e preservação do patrimônio cultural, colocando-se para muito além da divulgação do patrimônio. Não bastam a promoção e difusão de conhecimentos acumulados no campo técnico da preservação do patrimônio cultural. Tratam-se, essencialmente, da possibilidade de construções de relações efetivas com as comunidades, verdadeiras detentoras do patrimônio cultural (RUSSI et.al, 2013, p. 05).

A prática de Mediação apresenta-se assim como um procedimento que, no

espaço educativo teve início no século XX, quando o educador brasileiro Paulo Freire

(1963) inicia o trabalho de aprendizagem a partir da mediação, colocando a ideia de

que ninguém aprende sozinho. Desta forma, as ideias sócias construtivistas são

apresentadas como um processo de mediação do sujeito com o mundo em um limiar

de desenvolvimento cognitivo.

No âmbito do trabalho como o ensino de Artes Visuais, a arte/educação surge

como uma importante mediadora do sujeito com a arte/objeto de memória colocando

o espaço do Museu/lugar de memória, como um local de concretização desta

mediação. Estes lugares apresentam-se como laboratórios de arte, história e memória

sendo indispensáveis para o processo de construção cognitiva e visual do sujeito

educando. Contudo para que isso aconteça, o processo de medicação requer do

profissional mediador conhecimentos que lhe possibilite dialogar com cada sujeito e

suas peculiaridades sendo este um trabalho bastante complexo aproximando-se muito

do trabalho que se buscou fazer com a Abordagem Triangular (apreciação,

contextualização e fazer artístico) (BARBOSA, 2004). Um trabalho de conhecimento

e valorização sociocultural do sujeito e dos seus espaços de formação.

O processo de mediação envolve então: o objeto a ser mediado, o mundo

cultural de referencia do mediador e do contexto, as crenças e valores do mediador e,

as representações e crenças dos destinatários. Assim, modifica-se consideravelmente

com base nas considerações de cultura que revelam. Na prática, a mediação é um

acompanhamento cultural e uma reflexão crítica sobre as várias modalidades de

construção dos fenômenos culturais. Em uma concepção contemporânea busca

exercitar os processos interpretativos do visitante/observador e de solicitar seu

desenvolvimento e gosto para a comparação, para a investigação e improvisação.

Não são os espaços e/ou os tempos que são dados a conhecer, senão sim, o sentido

e a construção pelos percursos interpretativos variados.

Segundo Vygotski (1995), a mediação acontece através de artefatos

presentes na relação do individuo com o mundo, sendo assim, o mediador apresenta-

124


se como um contextualizado promovendo o encontro do repertório de saberes do

sujeito com as referencias imagéticas e culturais que ele tem acerca do artefato

histórico ou cultural que tem acesso. O mediador deve ser um instigador das relações

do público/discente com este artefato com seus próprios modos e não um transmissor

de conteúdos estanques e descontextualizados.

A partir desta compreensão teórica acerca da Mediação cultural, reforçamos

a necessidade de trabalhar com os docentes no processo de elaboração de projetos

de mediação cultural os quais poderão ser desenvolvidos em cada escola na interação

com os lugares de memória. Este trabalho, inicialmente carece também de uma prévia

explanação com os discentes acerca da importância da preservação dos patrimônios

materiais e imateriais.

Temos assim, que a ação aqui proposta se desenvolverá em duas etapas:

Primeira etapa: Será realizado um trabalho em grupos, quais sejam:

Grupo de docente: Com o objetivo de instrumentalizá-los na realização de

projetos de mediação cultural.

Grupo de discentes: Com o objetivo de informar e instigar os alunos ao

conhecimento e preservação do patrimônio material e imaterial.

O trabalho com estes dois Grupos potencializa e garante o conhecimento do

público docente e discente sobre a proposta de atividade a ser desenvolvida na

interação entre a escola e os lugares de memória. Neste sentido, a atividade com os

docentes inicia com uma explanação teórica do que vem a ser patrimônio material e

imaterial dando destaque para a necessidade de sua valorização e preservação.

Diante deste momento inicial serão apresentadas as leis que regem e

regulamentam a preservação dos bens patrimoniais. Após esta explanação teórica

será proposta uma atividade para os professores a ser desenvolvida com os alunos.

A atividade consta em um processo de inventariar os bens patrimoniais materiais e

imateriais locais. Neste momento todos os professores receberão informações

necessárias para a elaboração do projeto de pesquisa e inventário.

A partir deste processo de elaboração do projeto, cada professor, com um

grupo de alunos, realizará a mediação/o acompanhamento de uma série de atividades

que contribuirão para a salvaguarda destes bens. O trabalho com os alunos consiste

em, após um levantamento prévio dos bens patrimoniais locais, fazer com que,

acompanhado dos professores, os alunos entrem em contato com os responsáveis ou

125


conhecedores desse bem no intuito de levantar o maior número de informações sobre

o mesmo.

Instruções sobre os dados a serem coletados, os instrumentos de coleta e os

equipamentos a serem utilizados serão trabalhadas com os professores e os mesmos

repassarão para os alunos. Neste processo, o professor será um mediador das ações

fazendo com que o aluno busque realizar sua pesquisa e suas pontuações conforme

foi lhes orientado.

Após o registro dos bens patrimoniais cada professor/escola ficará

responsável em organizar os dados coletados pelos alunos a fim de realizar outra

atividade a qual consiste na segunda etapa desta ação. A partir do trabalho realizado

na primeira etapa será escolhido um representante docente de cada município que

participará, juntamente com a equipe desta ação, no trabalho que será realizado nos

municípios seguintes.

Desta forma realizaremos uma interlocução de conhecimentos entre os

municípios que instigará e unificará as ações de mediação que estarão sendo feitas.

Ao findar as ações em cada município retornaremos ao primeiro município a fim de

compartilharmos as experiências e aprendizados e verificarmos as atividades que

foram desenvolvidas nos espaços escolares.

Segunda etapa: com este grupo de docentes representantes de cada

município e com os professores que participarão da ação, serão realizados encontros

para a organização do material coletado e construção de materiais didáticos que

contenham os patrimônios materiais e imateriais de cada município.

Este material será organizado contemplando também as demais ações do

programa Vale do Rio Branco possibilitando assim a construção de um material de

divulgação/conhecimento e preservação dos bens patrimoniais locais incentivando,

além do trabalho didático nas escolas, o conhecimento e a implementação de ações

que abarquem o potencial Turístico dos municípios. Este material será disponibilizado

às prefeituras municipais e auxiliará no trabalho referente ao conhecimento e

preservação do patrimônio material e imaterial.

7 PROPOSTAS REALIZADAS E ENCAMINHAMENTOS

No ano de 2014 foram realizados estudos e a organização da proposta da

ação de Educação Patrimonial e o contato com os municípios de Roraima. Além disso,

126


foi possível realizar essa ação em parceria com a Escola Aldébaro José Alcântara e

Maciel Ribeiro Vicente da Silva no município de Bonfim/RR. A ação de Educação

Patrimonial fez parte do III Intercambio Intercultural das Escolas da Fronteira – Brasil-

Guiana onde foram realizadas as oficinas de Educação Patrimonial,

Audiovisual/Cinema e Astronomia/Planetário.

Pelo turno da manhã, foi feita a abertura do evento e posteriormente as turmas

do Ensino médio foram encaminhadas para a realização das oficinas. Esta

modalidade de ensino apresentou em média 150 a 180 alunos sendo que, cada oficina

atendeu em torno de 50 a 60 alunos. A organização das oficinas foi em forma de

rodízio, contudo, nem todos os alunos participaram de todas as oficinas tendo em vista

que, ao mesmo tempo em que estávamos realizando as mesmas outras atividades

estavam sendo realizadas no local (apresentação dos cursos de Artes Visuais,

Música, Enfermagem e Medicina Veterinária).

Durante a ação de Educação Patrimonial foi colocado, aos alunos e

professores da Escola, alguns conceitos de Educação Patrimonial, bem como, foi

instigado aos participantes pensarem em bens patrimoniais locais. A partir desse

momento, os discentes apresentaram o que consideram Patrimônio em seu município

(fig. 01 e 02).

Pós a apresentação dos bens patrimoniais foi realizada uma conversa

juntamente com os docentes das turmas para que os mesmos pudessem continuar

essa atividade na escola. Foi possível observar que, mesmo sendo alunos do Ensino

Figura 01 – Discente desenhando patrimônio. (Dados do Programa de Extensão Valle Extensão Valle do Rio Branco, 2014).

Figura 02 – Apresentação dos conceitos de Patrimônio local. (Dados do Programa de Extensão Valle Extensão Valle do Rio Branco, 2014).

127


Médio, poucos sabiam o que é Patrimônio e ninguém sabia os procedimentos para o

tombamento de um bem patrimonial. Diante destas questões, percebe-se a eminente

necessidade dos conceitos e proposições de Patrimônio Cultural serem trabalhados

nas escolas no intuito de uma maior valorização e compreensão dos bens locais.

Sendo assim, podemos constatar que a valorização dos patrimônios

representativos das relações existentes nos municípios de Roraima implica em manter

o registro da história e da vivência da população que ocupa esses espaços, definidos

a partir das suas territorialidades. Com base nisso, este artigo traz uma proposta a ser

praticada nas comunidades com intuito de construir e/ou resgatar a valorização e a

preservação do patrimônio material e imaterial, promovendo assim interagir com o

espaço escolar que é um lugar de memória fortalecendo a conscientização de

docentes e discentes acerca da importância da preservação do patrimônio.

Nós praticamos atividades culturais todos os dias e muitas vezes não nos

damos conta. Faz parte do nosso cotidiano, constrói nossa identidade e determina os

valores de uma sociedade. Educação patrimonial é um processo permanente e

sistemático de trabalhos educativos, que tem como base o patrimônio cultural com

todas as ações de manifestações realizadas dessas ações humanas.

O projeto de Educação Patrimonial pretende, no ano de 2015, continuar

desenvolvendo atividades que envolvam o corpo docente e discente das instituições

escolares. No trabalho com os docentes potencializa-se a articulação com as suas

práticas pedagógicas, ou seja, o desenvolvimento de atividades que discutam/reflitam

e problematizem o patrimônio material e imaterial. Já o trabalho com os discentes

busca a conscientização da preservação destes patrimônios. Para isso, dar a

conhecer a estes discentes o significado, os diferentes tipos de patrimônio, a

importância história e cultural torna-se fundamental para a continuidade desta ação,

pelos docentes, nos espaços escolares.

O objetivo deste projeto de Educação Patrimonial é proporcionar instrumentos

que promovam a valorização e a preservação do patrimônio material e imaterial das

comunidades. Para isso, buscarmos e continuaremos buscando capacitar professores

para a elaboração de projetos de mediação cultural no intuito de trabalhar os bens

patrimoniais locais; incentivar o trabalho em sala de aula com atividades que

promovam o conhecimento dos patrimônios locais; conscientização dos docentes,

128


discentes e comunidade em geral do conhecimento, preservação e difusão dos bens

patrimoniais locais.

REFERÊNCIAS BARBOSA, Ana Mae; COUTINHO, Rejane Galvão. Arte/Educação como mediação cultural e social. São Paulo: UNESP, 2004. GONZALES-VARAS, Ignácio. Conservación de bienes culturales. Madrid: Cátedra, 2003, p.44. GRUMBERG, Evelina. Manual de atividades práticas de educação patrimonial. Brasília: IPHAN, 2007. HOBSBAWM, Eric; RANGER, Terence. (Org.). A invenção das tradições. Tradução Celina Cardim Cavalcante. 2 ed. Rio de Janeiro: Paz e Terra, 1997. KERSTEN, Márcia Scholz de Andrade. Os Rituais de Tombamento e a Escrita da História: Bens tombados no Paraná entre 1938-1990. Curitiba: UFPR, 2000. ONU. Convenção para a Proteção do Patrimônio Mundial, Cultural e Natural. Conferência Geral da Organização das Nações Unidas para Educação, a Ciência e a Cultura, reunida em Paris, de 17 de outubro a 21 de novembro de 1972. RUSSI, Adriana. Patrimônio Cultural: Diálogos entre Arte e Educação. Disponível em: http://educacaopatrimonial.files.wordpress.com/2010/08/patrimonio-cultural-dialogos-entre-a-arte-e-a-educacao.pdf. Acesso em: 18 mar. 2014. VYGOTSKI, Levy Semenovich. Obras Escogidas III: incluye problemas del desarrollo de la psique. Madri-Espana.Visor, 1995.

129


RELATO DE EXPERIÊNCIAS SOBRE A EDUCAÇÃO: USO DA TECNOLOGIA COMO FERRAMENTA EDUCACIONAL NO

CURSO DE MÚSICA DA UFRR

Marcos Vinícius Ferreira da Silva (UFRR, RR) Rosângela Duarte (UFRR, RR)

Temática: 2- Educação Patrimonial Modalidades: 1- Relato de experiência

1 INTRODUÇÃO

O curso de música da UFRR iniciou as atividades letivas no segundo semestre

de 2013, em virtude da prerrogativa da lei 11.769/2008 que determina a presença do

ensino de música nas escolas da educação básica e a necessidade de formar

educadores musicais para atuarem na rede de ensino e qualificar aqueles que já

trabalham com o ensino de música em Roraima. Conforme o PPP do curso:

É nesse contexto que o curso de graduação em Música-Licenciatura da UFRR vem desempenhar a função de propiciar um espaço educativo no ensino superior para desenvolver competências na área da música, visando uma formação integral do futuro músico profissional e educador musical favorecendo o ensino, a pesquisa e a extensão, como disposto nesta proposta pedagógica. Além disso, é função da universidade promover a formação de profissionais da área, uma vez que o ensino de música tornou-se obrigatório a partir da promulgação da Lei nº 11.769/08. (PPP 2014, p 7).

Ainda assim, nos questionamos se o perfil do egresso do curso em licenciatura

em música contemplaria as necessidades explicitadas na lei elencada acima. O curso

deverá focar o performer, o intérprete, o educador musical? Ou cada um desses

perfis? O que pensam estudiosos que deparam com tal situação?

Dificilmente encontra-se uma escola que dedique parte do tempo curricular ao ensino da música voltado à prática instrumental. Quem absorve essa demanda em nosso país são as escolas voltadas para esse fim e ainda os remanescentes conservatórios. A formação do profissional que atua nesse segmento é bastante variada: a) egressos de cursos de licenciatura em música, com base musicopedagógica; b) oriundos de cursos de bacharelado em música, com treinamento a performance; c) músicos sem educação formal com carreiras bem-sucedidas ou não. (KEBACH e DUARTE, 2013).

130


As autoras acima citadas trouxeram mais uma indagação a cerca da formação

dos profissionais em música presentes na localicade. Em Boa Vista-RR, não

encontramos Conservatórios, mas sim a Escola de Música de Roraima (EMURR), o

Instituto Boa Vista de Música (IBVM), os clubes de serviços como o SESC, SESI,

SEST, escolas particulares de ensino livre, dentre outros.

O pesquisador Roque Laraia adverte em “Cultura, Um Conceito Antropológico”

que:

O homem é o resultado do meio cultural em que foi socializado. Ele é um herdeiro de um longo processo cumulativo, que reflete o conhecimento e a experiência adquirida pelas numerosas gerações que o antecederam. [...] Estas não são, pois, o produto da ação isolada de um gênio, mas o resultado do esforço de toda uma comunidade. [...] Se tivesse nascido no Congo ao invés de uma Saxônia, não poderia Bach ter composto nem mesmo um fragmento de coral ou sonata, se bem que possamos confiar igualmente em que ele teria eclipsado os seus compatriotas em alguma espécie de música. (2001 p.44-45)

Desse modo, conforme o autor, devemos trazer mais educação e cultura à

nossa juventude, que é a sociedade que se forma nas escolas e que infelizmente está

perdendo esse processo cumulativo de valores, conhecimentos, dentre outras

definições. O educador deverá inseri-los no processo, não devendo afastá-los ou

discriminá-los, pois:

Em outras palavras, não basta a natureza criar indivíduos altamente inteligentes, isto ela o faz com frequência, mas é necessário que coloque ao alcance desses indivíduos o material que lhes permita exercer a sua criatividade de uma maneira revolucionária. (LARAIA, 2001, p.45)

Jusamara et. al.(2012, p. 39) afirma no capítulo “Música, Juventude e Mídia: O

que os jovens pensam e fazem com as músicas que consomem”, como o educador

poderá aproveitar a tecnologia e os aparatos tecnológicos, pois uma música midiática

poderá aguçar o interesse na “pluralidade de estilos musicais” e consequentemente o

despertar para a música ora de concerto, programática e histórica. “Tal crítica da mídia

não se constrói a partir de um olhar tudo isso é porcaria, vamos ouvir e tocar uma

música boa” (SOUZA, 2012, p. 275).

A fim de que os alunos do Curso de Música da UFRR experienciem de forma

completa e significativa o espaço acadêmico, apresentamos como as atividades das

disciplinas Percepção I, II, III e IV, lecionada por meio de uma abordagem mediada

com a utilização de aparatos tecnológicos como ferramenta educacional no curso de

131


música. A seguir apresentamos as especificidades ao contemplar as dificuldades de

ensino/aprendizagem encontradas durante a oferta, bem como as soluções

impregnadas durante o período da atividade docente.

2. RELATO DE CASO DAS DISCIPLINAS PERCEPÇÃO MUSICAL I A IV

A oferta da disciplina iniciou no segundo semestre de 2013 com um quantitativo

de 50 alunos matriculados, dos quais 80% 18compareceram as primeiras aulas, 36%

reprovaram por faltas na disciplina, 14% foram reprovados por conceito, e a outra

metade corresponde aos 50% aprovados, conforme os dados informados pela

coordenação do curso de música. Alguns alunos desistiram por diversos motivos,

acreditamos que o maior fator seja em razão dos calouros não terem um

conhecimento musical prévio, muitos tocam “de ouvido”, ou possuem apenas

conhecimentos da “cifragem” e quase nada da leitura da partitura. Ler e interpretar

uma partitura abarca conhecimentos teóricos, históricos e práticos, principalmente

para os adultos que devem romper preconceitos e paradigmas, conforme cita Kebach

no processo de musicalização para adultos:

Vejo nos colegas que já tiveram música e hoje tem grande preconceito com relação a algumas aprendizagens, como a partitura, por exemplo. Se eu tivesse participado de outra metodologia de aprendizagem de música talvez os tivesse com o mesmo sentimento. (KEBACH, 2008, p.255).

Foi observado em sala de aula a mesma situação elencada por Kebach, “que

foi o desinteresse e um mal-estar dos discentes, por já terem passado por situações

de aprendizagem musical, e as formas de contato com a partitura” (p.255). Acredita-

se que os desistentes e reprovados na disciplina inicial, tenham encontrado tais

dificuldades e o temor em galgar novos horizontes, talvez seja o motivo principal da

obtenção de tal quantitativo. (ANEXO A)

No primeiro semestre de 2014, foi ofertada a disciplina Percepção Musical II

com a inscrição da metade dos inscritos no primeiro semestre, ou seja, 25 alunos

matriculados. Utilizamos aulas expositivas, com leituras e ditados inerentes da

18

25 aprovados, 18 reprovados por faltas, 7 reprovados por conceito.

132


bibliografia proposta na ementa e mesmo assim, os alunos encontram dificuldades em

perceber certos elementos primordiais da música, ficando evidente a ausência de

conhecimentos teóricos que foi identificado na disciplina ofertada anteriormente,

dentre eles a falta de prática da leitura a primeira vista da pauta musical, dificuldades

em identificar a relação dos intervalos melódicos e harmônicos, grupos rítmicos

simples, dentre outras situações. Por mais que fossem enviadas atividades e

trabalhos para realizarem em casa, os resultados eram preocupantes, pois estamos

em uma graduação e esperava-se que os discentes tivessem um prévio domínio do

conteúdo para prosseguir ao próximo semestre.

Para evitar a desistência dos discentes, foram expostos diversos vídeos

motivacionais, pois o objetivo docente era que todos absorvessem o máximo de

subsídios para agregar conhecimentos para que eles crescessem intelectualmente e

profissionalmente, tornando-se multiplicadores do conhecimento e rompendo

paradigmas. A perspectiva começou a mudar após agendarmos uma aula no

Laboratório de Informática do CCLA, onde foi apresentado aos discentes alguns

softwares musicais como o GNU Solfege, o MusiScore e alguns sites com jogos

musicais, alguns sem a necessidade da instalação na máquina, pois:

(...) é urgente e necessário o trabalho com os softwares, a priori o MusiScore 1.1, pois o aluno muita das vezes não possui um bom solfejo e treina as músicas não obedecendo a duração correta das figuras, criando vícios e minimizando o impacto do aprendizado musical. (SILVA e RODRIGUES, 2011, p.20).

Silva e Rodrigues afirmam que há diversas possibilidades de utilizar a

tecnologia como mediadora dos estudos musicais, independente do grau de

conhecimento, pois os mesmos oferecem muito habilidades e compreensão

perceptiva da notação musical. Para tanto, exemplificam um site gratuito para melhor

compreensão, o “pratique música” cujo escopo:

oferece jogos musicais onde o aluno poderá treinar a leitura musical, o treinamento auditivo que é a percepção musical entre outras possibilidades de estudo musical através dos jogos. Acredita-se que o jogo musical ajudará ao desenvolvimento de [...] “habilidades manipulativas, juízos e discriminações perceptivas e manejo da notação musical” (ibid., p.44, apud MORAIS 2008).

133


O francês Maurice Martenot desenvolveu os jogos Martenot, que contribuiu na

forma do ensino musical, e seguindo o mesmo princípio, apresentamos aos discentes,

uma das possibilidades de se realizar um aprendizado mediado pelos aparatos

tecnológicos. A última atualização do site “pratique música”, oferece dois jogos

musicais para aguçar habilidades musicais, sendo um alusivo à Leitura da Partitura e

outro para treinamento da percepção, cujo nome é Ouvido Absoluto. Não é de hoje

que educadores da primeira e segunda geração dos métodos ativos utilizaram jogos

para aguçar o processo ensino aprendizagem.

O objetivo do jogo musical Leitura de Partitura é apreender o nome das notas no pentagrama através do clique no nome da nota musical correta, que aparece abaixo do pentagrama. As figuras de duração se faz presente, onde inicia-se com semibreves até atingir a pontuação de 150. De 150 a 500 pontos a figura é a mínima. Acima de 500 vem à semínima, e assim sucessivamente outras figuras, cujo objetivo é dar nome as notas, porém observando os formatos das figuras de duração, que nesse caso influenciará na velocidade para obter a resposta correta. Quanto mais rápido a figura que aparecer na tela, mais rápido deverá ser a resposta. OuvidoAbsoluto, tem como objetivo descobrir qual nota foi tocada e assim treinar o ouvido do aluno para reconhecer cada uma das notas musicais. O jogo começa com apenas duas notas musicais e irá acrescentando mais notas conforme a pontuação a ser obtida. Do lado esquerdo do programa aparece um ícone que oferece outros timbres de instrumentos que emitira as notas do jogo (SILVA e RODRIGUES, 2011, p.23)

Foi apresentado, o software GNU Solfege, cujo objeto de estudo foi

recomendado para a prática de intervalos melódicos, harmônicos, tríades e tétrades,

bem como as suas inversões, transcrição de células rítmicas, ditados, entre outras

possibilidades do software.

O resultado foi imediato e surpreendente, damos como exemplo um aluno que

tinha obtido um resultado ruim na primeira avaliação, foi aprovado na disciplina

Percepção II sem a necessidade do exame de recuperação, pois o mesmo obteve

praticamente o dobro da sua nota na segunda avaliação, além de outros alunos que

apresentaram uma curvatura positiva nos conceitos finais. Como resultado do êxito

da disciplina, tivemos 80% de aprovados, 16% de reprovados por faltas e 4% de

reprovação por conceito.19 (ANEXO B)

19 20 aprovados, 4 reprovados por faltas, 1 reprovado por conceito.

134


A oferta da disciplina Percepção III ocorreu no segundo semestre de 2014, com

19 inscritos e uma novidade, o Ambiente Virtual de Aprendizagem (AVA) com

atividades interativas e a disponibilização do material pedagógico ao findar cada aula.

Tal iniciativa proporcionou uma melhor resolução do material em relação às fotocópias

que eram disponibilizadas para xerox, ficando à critério do discente a opção de

imprimir os arquivos ou estudar na versão “off-line”. Outro ponto positivo foi a

praticidade para obtenção dos áudios para estudos, evitando os riscos de vírus nos

pen drives, entre outros benefícios.

Os softwares GNU Solfege e MusiScore foram instalados em todos os

computadores do Laboratório do CCLA, e no AVA foram inseridas diversas atividades

interativas, como os fóruns, postagens do conteúdo lecionado, bem como um

feedback, tarefas e trabalhos para fixação de conteúdo, dentre outras que aproximou

os discentes do objetivo principal da disciplina, sempre procurando sanar as suas

dúvidas por meio da interatividade e da coletividade, sendo uma das premissas “a

educação como uma via de mão dupla” (SILVA e RODRIGUES, apud GARROUX,

1994, p.20).

Alguns alunos relataram que ao utilizarem o GNU Solfege, puderam exercitar

atividades sem a dependência de um colega, que anteriormente executava as

atividades, sendo um dos benefícios essa praticidade ao utilizar o software que

executa as atividades, independente do momento que almeja estudar. Os mesmos

salientaram que além de evitar certos constrangimentos, o software evitava uma

exposição em público, e o objetivo foi concluído ao observar um melhor

desenvolvimento prático nas atividades previstas no conteúdo, como os intervalos

melódicos e harmônicos, ditados rítmicos, inversões de tríades, entre outros. O outro

software livre, o MusiScore, permitiu a todos conferirem se o ditado da transcrição

estava correto ao operar as ferramentas para transcrição e após, ao clicar em

“executar”, analisariam a qualidade e exatidão da sua transcrição.

No decorrer do semestre, os discentes tiveram aulas com uma série de

exercícios presenciais e em grupos, e ao final dos estudos, todos deveriam apresentar

um pouco do seu treinamento com os softwares, que foram devidamente registrado

em formato audiovisual, e claro as atividades de solfejo e ditado, que agregou a teoria

e prática.

135


O resultado final da disciplina Percepção Musical III20 foi um quantitativo de

58% de aprovados, 16% reprovados por conceito e 26% reprovados por faltas.

(ANEXO C)

A disciplina de Percepção IV foi ofertada no primeiro semestre de 2015, com

dez discentes matriculados, já cientes de seus progressos, bem como das suas

necessidades pedagógicas, limitações e ciência da proposta docente, que utilizou o

mesmo princípio pedagógico elencado anteriormente, que é de agregar a tecnologia

como mediadora nos estudos musicais e da coletividade nas atividades práticas.

Foi postado no AVA diversas músicas para transcrição com um maior grau de

dificuldade, como partituras de músicas latino-americanas, outras da MPB, com uma

presença intensa de sincopas, quiálteras, modulação tonal e de empréstimo para a

leitura à primeira vista por meio do solfejo.

O resultado foi a aprovação de 100% dos discentes, sem a necessidade do

exame de recuperação. (ANEXO D)

O exposto não é explanar que o ensino mediado pelos aparatos seja superior

aos métodos tradicionais, mas considera-lo como uma “rota alternativa”:

A utilização de rotas alternativas de aprendizagem pode possibilitar que conteúdos sejam concretizados e vivenciados de modo multifocal. Pela mobilização interrelacionada das Inteligências, obtém-se estratégias de ensino que articulem recursos oferecidos por cada uma delas. Acreditamos que essa estratégia pode demonstrar-se eficaz no ambiente de aprendizagem musical, (...) cujo processo de ensino-aprendizagem evidencia a Inteligência Musical como seu constructo principal. Portanto, as rotas alternativas são estratégias de cunho pedagógico, com vistas a articular, combinar e dinamizar as IM. (TARSO e MORAIS, 2011, p.358)

A musicalização para adultos e a evolução dos discentes que fizeram parte da

primeira turma do curso da UFRR mostra que é possível aplicar tais rotas de

aprendizagem, sem ignorar o modelo tradicional de ensino e espera-se que nossas

contribuições sejam úteis para as demais turmas do curso, bem como de outras

academias, escolas e instituições de ensino.

20 11 Aprovados, 5 reprovados por faltas, 3 reprovados por conceito.

136



Considerando as principais alterações propostas no curso, o desenvolvimento

por meio do processo ensino-aprendizagem mediado por aparatos tecnológicos e a

utilização das pedagogias dos métodos ativos, pode-se apontar que é possível a

utilização dessa rota alternativa elencada neste artigo.

Um software não pode ser considerado o melhor recurso para as aulas de música, e sim um dos recursos, pois toda aula deve ser planejada a partir da música e não planejá-la a partir de um possível recurso tecnológico. [...] e é que ele torna o ensino mais prazeroso aos alunos, podendo assim despertar uma possível vocação para a música. E cabe ao professor investir em sua capacitação profissional, buscando o conhecimento das tecnologias para que possa fazer o uso das mesmas em sala de aula. (CORREIA, et. al., 2008, p.23)

Portanto para melhor resultados no processo ensino/aprendizagem, sugerimos

como possibilidade ao docente às suas abordagens pedagógicas em três etapas:

1. Exposição geral da metodologia e conteúdo, mais debate no Fórum do AVA

sobre o exposto;e os práticos, atividades e contribuições de expoentes,

continuando com debates no Fórum do AVA e em sala de aula;

2. Desfecho com os discentes desenvolvendo as considerações, dirimindo as

dúvidas que com certeza surgiram no processo do ensino-aprendizagem.

Para cada aluno, as rotas de acesso ao conhecimento podem variar. Os professores devem explorar diferentes caminhos pedagógicos para ensinar um mesmo conteúdo. É importante esclarecer que, à medida que os alunos vivenciam outras rotas de acesso, por meio de atividades denominadas desempenho de compreensão, geram-se condições para o professor e o aluno examinar e refletir sobre o conhecimento e organizar o processo de ensino aprendizagem, permitindo ao aprendente desenvolver as suas inteligências de maneira integrada e afetiva (TARSO e MORAIS, 2011 apud Abreu-e-Lima 2006)

Sem ignorar o modelo tradicional de ensino, espera-se que nossas

contribuições sejam úteis para as demais turmas do curso, bem como de outras

academias, escolas e instituições de ensino, pois a musicalização para adultos e a

evolução dos discentes que fizeram parte da primeira turma do curso da UFRR mostra

que é possível aplicar tais rotas de aprendizagem.

137


REFERÊNCIAS

DEL-BEN, Luciana. Sobre os sentidos do ensino de música na educação básica: uma discussão a partir da Lei n. 11.769/2008. Música em Perspectiva, v. 2, n. 1, p. 110-134, 2009. CERESER, Cristina Mie Ito. A formação inicial de professores de música sob a perspectiva dos licenciados: o espaço escolar. In: Revista da Abem. Porto Alegre, v. 11, p. 27-36, set. 2004. CORREIA,Et. Al. Educação Musical através de softwares: Análise do GNU Solfege para o Ensino Regular. Revista do Conservatório de Música da UFPel. Pelotas n.1, p.113-140, 2008, KEBACH. Patricia Fernanda Carmem (org) Expressão Musical na Educação infantil. Porto Alegre: Editora Mediação, 2013. KEBACH. Patricia. Musicalização Coletiva de Adultos: O processo de cooperação nas produções musicais em grupo. Tese de doutorado. UFRGS Porto Alegre, 2008. Disponível em https://www.lume.ufrgs.br/bitstream/handle/10183/13272/000642435.pdf?sequence=1 Acesso em 12 de junho de 2015 LARAIA, Roque de Barros. Cultura: um conceito antropológico. Rio de Janeiro: Jorge Zahar Editor. 2001, 14 ed. Disponível em http://copyfight.me/Acervo/livros/Roque%20de%20Barros%20Laraia%20-%20Cultura%20um%20conceito%20antropolA%CC%83%C2%B3gico%20%5Bpdf%5D.pdf Acesso em 03/06/2015. MORAIS, Daniela Vilela de. O material concreto na educação Musical infantil: uma análise das concepções docentes. Disponível em http://www.bibliotecadigital.ufmg.br/dspace/bitstream/1843/AAGS-7XNNPE/1/daniela_disserta__o_mestrado.pdf Acesso em 01 de Setembro de 2011 PINTO, Mirim Correa. TECNOLOGIA E ENSINO-APRENDIZAGEM MUSICAL NA ESCOLA: uma abordagem construtivista interdisciplinar mediada pelo software Encore versão 4.5 . Dissertação de Mestrado, Escola de Musica UFMG, 2007. Disponível em http://www.bibliotecadigital.ufmg.br/dspace/bitstream/1843/ECOA-7KGPLD/1/texto_tese_pdf.pdf Acesso em 01 de Setembro de 2011 PENNA, Maura. Conquistando espaços para a música nas escolas: a solução é a obrigatoriedade? In: ENCONTRO ANUAL DA ASSOCIAÇÃO BRASILEIRA DE EDUCAÇÃO MUSICAL, 2007, Campo Grande. Anais... Campo Grande: ABEM, 2007. Disponível em CDROM.

138


SOUZA, Jussamara (org). Aprender e ensinar música no cotidiano. Editora Sulina. 2 Edição, 2012 SOUZA, Jussamara (org). Música na escola. Tomo Editoral. 2012 SILVA; RODRIGUES. TCC Música e Tecnologia: O Uso da Tecnologia na Educação Musical. 2011. Três Corações-MG TARSO,R.; MORAIS, D. ROTAS ALTERNATIVAS DE APRENDIZAGEM: Uma ferramenta para o ensino instrumental. UNIVERSIDADE VALE DO RIO VERDE 2011.Disponível em https://www.academia.edu/5932399/Rotas_alternativas_de_aprendizagem_uma_ferramenta_para_o_ensino_instrumental Acesso em 08 de Junho de 2015.

ANEXOS ANEXO A – PERCEPÇÃO I

ANEXO B - PERCEPÇÃO II

ANEXO C - PERCEPÇÃO III

139


ANEXO D - PERCEPÇÃO IV

140


MANGROOVE: SONS DO MANGUE, UM PATRIMÔNIO QUATIPURUENSE.

Johnny Kepller (UFPI, Piauí) Milenne da Conceição Lima (UFRR, Roraima)

Temática: Patrimônio Cultural Modalidades: Relato de experiência

INTRODUÇÃO

Objetivando proporcionar uma Educação Musical pautada na convivência

cultural local e de igual maneira, convergir e interligar os conhecimentos empíricos e

científicos adquiridos, ou já trazidos de “berço”, por parte dos estudantes com outras

disciplinas da Educação Básica nas Escolas Públicas em especial no Ensino Médio

(Biologia, Matemática, Português, Literatura, Física, Geografia, Redação, História,

Artes, Informática entre outras) surge a ideia de se fazer música do mangue.

O Governo do Estado do Pará oferece às Escolas Estaduais o Programa Mais

Educação nas Escolas, em que a própria escola define que oficinas serão trabalhadas

no contra turno das aulas regulares do Ensino Médio. Dentre as oficinas trabalhadas,

foi escolhida a de música. A missão era criar um plano pedagógico para atender os

alunos de maneira descontraída e ao mesmo tempo incentivar a produção científica

por parte deles. Ao trabalhar o Mangroove – Sons do Mangue, pudemos resgatar

passo a passo o acervo regional natural.

Para ensinar música na prática o programa da Plataforma Freire – PARFOR,

da Universidade Federal do Piauí – PARFOR MÚSICA UFPI, é grande e importante

parceira, pois cedeu fontes técnicas da Graduação em Música durante toda a criação

de aulas de musicalização no mangue ao estimular um ensino musical híbrido,

holístico e diferenciado na formação de seus “estudantes – professores” e

consequentemente dos alunos participantes desta experiência.

A maioria das atividades do Mangoovre eram com a turma no habitat natural:

O Mangal. Feito isto, lhes foi ensinado a conhecer os materiais necessários para a

141


construção de ferramentas para se tirar e fazer sons (pássaros, água, crustáceo

andando na lama, vento), bem como conhecer cientificamente e tecnicamente o

contexto patrimonial do manguezal.

A partir daí tratamos em diversos debates através de mesas redondas, diálogos

ao ar livre e palestras com profissionais da área de Arqueologia, de História, de

Geografia e de Meio Ambiente os temas relacionados ao Patrimônio.

Consequentemente, fomos convidados a continuar os estudos na área patrimonial,

eis que surgem várias novidades dantes desconhecidas e simplesmente saídos de

uma aula de música.

Para falar sobre como surgiu a proposta do Mangroove - Sons do Mangue, faz-

se necessário saber um tópico muito importante: Projeto Mais Educação nas Escolas.

A idéia do Mais Educação é atender no contra turno o estudante com atividades

diversas: violão, xadrez, redação, teatro, desenho, entre outros. Entretanto, fazia-se

necessário mesclar com as disciplinas do currículo escolar e produzir uma culminância

para apresentação de resultados. Objetivava, também, controlar a evasão e o baixo

desempenho no boletim escolar. Minha função é, neste caso, atender as escolas do

Município através da Secretaria Municipal de Educação – SEMED com a disciplina de

Educação Musical, tendo este objetivo em mente.

Ao criar uma proposta de plano de aula para o Programa Mais Educação,

busquei em livros e artigos dados sobre o mangue. Durante este processo uma

palavra chamou a minha atenção: MANGROVE.

No Planejamento pedagógico não parava de pensar no grove (grôve, Gruve,

Groove...), até que resolvi desvendar o termo mangrove acabando por encontrar em

dicionários: “Manguezal, mangue, mangrove ou mangal é um ecossistema costeiro de

transição entre os ambientes terrestre e marinho, zona úmida característica de regiões

tropicais e subtropicais”. Estava feito o projeto para trabalhar musicalização e

educação patrimonial no Mais Educação em uma região toda cercada por mangue.

Como exemplo de temas tratados neste projeto cito Quatipuru como o maior

fornecedor de caranguejo Uça do Brasil. Todavia, ainda com muitas famílias em

condições irregulares no trabalho de catação; Os Sambaquis – Ocorrem na Guyana,

Dinamarca, no Perú, Chile, EUA e por incrível que pareça em Quatipuru do Pará com

142


cinco mil 5.000 Anos A.C.; Pesca predatória; armazenamento do lixo; Criação da

RESEX – Reserva Extrativista; Leis da área ambiental e temas diversos voltados para

a área de musicalização entre outros.

Groove provém da expressão “In the Groove” e é um termo oriundo da língua

inglesa que para nós músicos é sinônimo de ritmo ou som jazzístico, instrumental.

Nascia aí o Mangroove – Sons do Mangue. Apenas acrescentei uma vogal "o" a mais.

Tomei o cuidado de pesquisar se havia algum projeto com esta especificidade no

Mundo, no entanto, não encontrei.

Com os androids e smartphones e tanta velocidade de informação a infância e

a juventude não tocava mais no assunto: manguezal, ou sequer sabiam dos nomes

científicos e das espécies deste ecossistema. Como eu sabia que eles gostavam de

música resolvi pôr em prática uma forma de musicalização aliada educação do

patrimônio.

DESENVOLVIMENTO

Ao chegar o Programa Mais Educação do Governo do Estado foi nas Escolas

Estaduais do Município o coordenador deste Projeto me perguntou se eu não podia

dar umas aulas de música por lá. Ele disse que duraria apenas seis meses (o projeto

durou só quatro por questões orçamentárias), e eu aceitei de igual modo.

Todos concordaram, dividimos a carga horária: Poesia; Xadrez: Tênis de Mesa;

Flauta e Musicalização através, para e com o mangue. A turma de Flauta ensaiava

com outro monitor um repertório regional e nós tínhamos a função de fazer o groove

com raízes e materiais do mangue. Depois de termos vivenciado na prática aulas no

manguezal e na beira da maré, fizemos nosso recital de encerramento em praça

pública. Faltou luz. Tocamos no escuro mesmo, ficou muito lindo.

A escola, em que foi desenvolvido projeto, está situada na região do salgado, à

beira da maré no Nordeste do Estado do Pará. É composta por uma comunidade

ribeirinha que sobrevive da pesca da catação de caranguejo e atividades autônomas.

O que a Coordenação, e nós professores, tínhamos que equacionar era como

ligar tudo isso no meio do Ano e com atividades tão diferentes. Nós reunimos com os

professores participantes e eu apresentei o Mangroove – Sons do Mangue em que

143


pude mostrar que a educação patrimonial, a biologia, a geografia, a matemática, a

história, a química, a física e a gramática seriam inevitáveis para a visita no mangal

com a turma, tanto para a coleta de imagens e paisagens, quanto para o

reconhecimento da diversidade ambiental riquíssima na vila de Boa Vista.

A turma que participou do projeto era uma classe diversificada de pouco mais de

trinta alunos e com idades entre doze e vinte anos que foram atendidos no contra

turno de suas aulas regulares. Alguns muito tímidos outros bem participativos como

todo grupo, no entanto algo diferente surgia nesta turma. Conforme o projeto tomava

um rumo eles traziam seus questionamentos para a sala de aula.

Pensando em dar andamento com o previsto, nos tornamos uma pequena

grande equipe com contratos e verdades ditas olho no olho e sempre concluindo as

etapas. Claro que alguns ajudavam e serviam de espelho para os demais, entretanto,

a turma executou em conjunto. Eu percebi que a comunicação e a ética entre o corpo

docente e seus gestores é fundamental para receber e atender os estudantes. Penso

que a escola deve propor alegria aliada ao conhecimento.

Com este projeto, propomos a curto prazo o fazer educacional com respeito

pelas idéias e compartilhamento delas à medida que surgiam. Jovens sempre têm

musicalidade, energia e criatividade e por isso a médio prazo a equipe pedagógico –

escolar forneceu subsídios para eles tomassem os saberes necessários no que tange

ao patrimônio do mangue.

CONSIDERAÇÕES FINAIS

O Mangroove objetivou mostrar o mangue aos alunos e a partir daí deixá-los

fazer musica, fazer "groove". Após os estudantes conhecerem os animais, as plantas,

o ciclo natural que o mangue possui, e o quanto ele nos fornece em recursos para a

nossa sobrevivência, e ao mesmo tempo perceberem o quanto deixamos de lixo e o

sugamos sem controle, o próximo passo era ouvir, respirar e sentir o que isso causava

em cada um. Esta reflexão pós – conhecimento e pós – contato com a biodiversidade

do manguezal, dava espaço agora à uma reflexão para o fazer musical. Agora é copiar

o som das aves, da água, da lama e reproduzir deixando nascer de sentimentos

144


muitas vezes empíricos e subentendidos o que eles a partir daí aprenderam sobre o

mangue. Quando sabemos onde estamos e qual nossa importância para este local,

emitimos um som que leva à um ritmo, uma pulsação, gerando ondas, dinâmicas que

atraem outros sons provenientes de outros espaços formando, portanto

involuntariamente uma sensibilidade humana que a escola pode e deve, após ensinar

na prática, salvaguardar e passar para as novas gerações. Eis o objetivo do mangrove.

REFERÊNCIAS

FERNANDES,M.E.,(2005). Os Manguezais da Costa Norte Brasileira. Ed. São Luiz, MA: Fundação Rio Bacanga, v. I, p.142, v.II,p165.

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Anais do Seminário de Patrimônio, Arte e Cultura na Amazônia: Educação patrimonial em foco

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