Orario spettacoli:Ingresso ore 20,00Inizio ore 20,30

“Uno studio condotto presso il Neurological Institute and Hospital della McGill University di Montreal e il Centre for Interdisciplinary Research in Music, Media, and Technology dimostra che la musica attiva nel cervello umano i centri del piacere; per mezzo della risonanza magnetica si è messo in evidenza che i livelli di dopamina aumentano anche quando qualcuno ascolta un brano che gli sta a cuore. Durante il picco emozionale, si attivano proprio le regioni del cervello collegate con il piacere e la produzione di sostanze eccitanti.”

La rassegna musicale internazionale “In Concerto” giunge quest’anno alla XIV edizione.

Una manifestazione che ormai è un atteso e sicuro punto di riferimento culturale della nostra città. La rassegna è molto cresciuta, si è lavorato molto nell’allacciare collaborazioni anche con altre realtà: questa edizione sarà certamente caratterizzata dal coinvolgimento di alcune aziende locali e di cantine che si sono particolarmente distinte a livello internazionale. In alcuni concerti ci saranno degustazioni di vini e di prodot-ti tipici del territorio offerte gratuitamente al pubblico al termine del concerto. La finalità è quella di creare dopo il concerto un momento di convivialità: occasione di dialogo e di conoscenza degli artisti.L’obiettivo resta comunque sempre quello perseguito negli ultimi anni con risultati ottenuti oltre ogni più rosea aspettativa: la “qualità dell’evento” in riferimento alle scelte artistiche, dei luoghi e dell’organizzazio-ne. Tutti gli artisti invitati provengono da ogni parte del mondo e sono nomi illustri dello scenario mondiale della musica. Con grande piacere hanno accettato di esibirsi nella nostra città.I ringraziamenti doverosi vanno alla Regione Puglia, alla Città di San Giovanni Rotondo per la gentile con-cessione dell’Auditorium Chiesa della Maddalena, alla gentile collaborazione di Casa Sollievo della Soffe-renza per l’utilizzo della Sala Convegni, del Circolo Valle Rossa e della Masseria Calderoso, ai Frati Cap-puccini per la concessione dell’Auditorium “Mary Pyle”, all’Ente Parco Nazionale del Gargano, all’azienda “Il Parco”, alla Cantina Borgo Turrito, al Bar Villa, a Discopalux, all’Istituto IPSSAR “Michele Lecce” e a tutti gli sponsor che con la loro sensibilità e con il loro generoso contributo permettono la realizzazione della Rassegna e rendono possibile scelte artistiche di altissimo spessore.Gibran, nel Profeta scrive: “E se là verranno i danzatori e i cantanti e i suonatori di flauto, comprate pure i loro doni e ciò che vi offrono… benché fatto di sogni, è veste e nutrimento per la vostra anima.”

Il Direttore Artistico, M° Luciano Pompilio

3

Admir Doçi

Auditorium Chiesa della Maddalena (Largo delle Monache)

Chitarra 13 corde (Albania)

Domenica 21 maggio 2017

4

PROGRAMMA

Bernhard Joachim Hagen(1721 –1787)Sonate D-Dur CantabileAllegro moderatoGustoso

Fernando Sor(1778-1839)Introduzione e variazioni sull’aria “o cara armonia” dell’opera “Il flauto magico” di Mozart, op. 9

Isaac Albéniz(1860 – 1909)Asturias

Johann Sebastian Bach(1685 - 1750)From the lute suite BWV 1006aGavotte en Rondeaux Menuett I Gigue

Giulio Regondi(1822 - 1872)Air varié de l’opera de Bellini “I Capuletti e i Montecchi”

Admir Doçi è uno dei chitarristi più innovativi della sua generazione. Le sue interpre-tazioni sono riconosciute dalla critica internazionale di tutto il mondo per il grande virtuosismo, la ricca gamma dinamica, la padronanza tecnica e per la maturità artistica. Nato a Tirana (Albania) nel 1982 ha studiato presso l'Università delle Arti di Zurigo con il Prof. Anders Miolin e ha vinto più di dieci premi in concorsi internazionali in Svizzera, Thailandia e Liechtenstein (tra gli altri il primo premio al concorso internazionale di chitarra del Liechtenstein). La principessa Sofia del Liechtenstein lo ha premiato "per il suo virtuosismo e arte". Le sue registrazioni di CD con etichette Euroclassics e Gilda sono distribuite in tutto il mondo attraverso emittenti radiofoniche quali BBC Radio, Belle Arti Radio Missouri Stati Uniti d'America e RTE in Irlanda. Dal 2008 è professore di chitarra all'Università delle Arti della capitale albanese Tirana.

5

Auditorium Chiesa della Maddalena(Largo delle Monache)

Domenica 11 giugno 2017

6

Luigi Puddu ha vinto importanti riconoscimenti, fra cui: Concorso internazionale “R. Bar-tolì” (Arles, Francia), Concorso internazionale “L’Accademia della chitarra” di Milano, Concorso “Città di Parma”, Rassegna per strumentisti di Genova, Concorso internazionale “F.Sor” di Roma, Concorso internazionale “Mauro Giuliani” di Bari, Concorso internaziona-le “Emilio Pujol” di Sassari. E’regolarmente ospite, in veste di concertista e docente di ma-sterclass, nei più prestigiosi festival internazionali dedicati alle sei corde in Italia, nel resto d’Europa ed in Sud America. È il dedicatario della prima composizione per due chitarre di Franco Donatoni (Algo n. 2), la cui prima esecuzione mondiale è avvenuta il 10 dicembre 1993 nell’ambito della 7^ Stagione concertistica dell’Accademia musicale Chigiana, con il fratello Giovanni con il quale forma un duo stabile da oltre 15 anni. Anton Serra, vincitore di numerosi concorsi internazionali ha all’attivo più di 600 concerti in tutta Europa, Israele e Russia. Ha suonato con importanti solisti internazionali quali Ma-xence Larrieu, Igor Frolov e Alberto Lysy ed ha accompagnato orchestre prestigiose come la “Philharmonic Chamber Barcellona”, l’ “Orchestre de Chambre de Paris”, il “Mozart Fe-stival Orchestra”, la “Haydn Festival Orchestra”, la “Mosca Kamerata” facendo vari tour e registrazioni dal vivo. È un membro fondatore dell’ Oberon Trio Classico BCN, Artemps Trio, Poulenc Sestetto e Quintetto Gerhard. È docente di flauto presso la prestigiosa Accademia Marshall di Barcellona e Granollers Conservatorio. Suona un Haynes WSM forgiato appo-sitamente per lui a Boston.

F. Molino (Italia, 1775 - 1847 )

N. Paganini (Italia, 1782 - Francia, 1840)

M. Giuliani (Italia, 1781 - 1829)

C. G. Scheidler(Alemanya, 1752 -1815)

Gran Sonata in La Maggiore Op. 85Allegro maestosoAndante molto sostenutoScherzo vivaceAllegretto espressivo

Sonata en Re MayorAllegro- RomanceRondo

Duo nº 2RomanceAllegretto

Sonata ConcentrataAllegro SpiritosoAdagio assai ExpressivioAllegretto con brio Scherzando

PROGRAMMA

7

Auditorium Chiesa della Maddalena(Largo delle Monache)

Domenica 18 giugno 2017

8

IL Quartetto dell’Accademia Sannita è formato da musicisti di origine beneventana e irpina distintisi nella loro carriera per meriti artistici, membri di prestigiose orchestre italiane, Orchestra del Teatro di San Carlo di Napoli, Orchestra del Teatro dell’Opera di Roma, Orchestra dell’Ente Autonomo Arena di Verona, Orchestra Regionale del Lazio, Orchestra del Teatro Vittorio Emanuele di Messina, Orchestra Giovanile Italiana. Hanno al loro attivo individualmente lunga attività di solisti nonché cameristi, e riconoscimenti pubblici quali vincite di concorsi nazionali e corsi di perfezionamento con prestigiosi docenti di fama internazionale quali: Pavel Vernikov, Arturo Bonucci, Andrea Noferini, Vincenzo Bolognese, Rocco Filippini, Franco Mezzena, Ilya Grubert.I quattro artisti sono docenti di scuola media ad orientamento musicale, liceo musicale di Benevento e del Conservatorio D. Cimarosa di Avellino.

H. Wolf

Joplin

I° violino: Luigi Abate

G. Gershwin

G. Gershwin

II° violino: Raffaele Tiseo

A.Dvorak

G. Gershwin

G. Gershwin

Violoncello: Silvano Maria FuscoViola: Alessandro Zerella

“Dal salotto viennese all’America”

Italian Serenade

The enterthainer

I got rhythm

New York New York

Quartetto p. 96 “L’Americano”Allegro ma non troppo – LentoMolto vivace- Finale

Un americano a Parigi

Summertime

9

Concerto cena pressoMasseria Calderoso (prenotazione obbliatoria)

Venerdì 7 luglio 2017

10

PROGRAM:

Granaina - solo guitarra

Guajira - cante y guitarra

Alegria - baile, cante y guitarra

Buleria - solo guitarra

Solea - baile, cante y guitarra

Malaguena y abandolao - cante y guitarra

Siguiriya - baile, cante y guitarra

Por fiesta - baile, cante y guitarr

Carmen Fernandez - singer cante(ES)

Jakub Wagner - guitarist guitarra(PL)

Agata Teodorczyk - dancer baile (PL)

QUIERO FLAMENCO

11

Circolo Sportivo“Valle Rossa”

Domenica 24 settembre 2017

12

Fabio Maida, ha studiato chitarra classica sotto la guida del Maestro Sal-vo Pirrello diplomandosi presso il Conservatorio “A. Scontrino“ di Trapani. Successivamente ha iniziato un lungo percorso di perfezionato sotto la guida del Maestro Venezuelano Alirio Diaz. Parallelamente agli studi mu-sicali ha condotto a termine anche quelli umanistici laureandosi in lettere moderne con tesi in Storia della musica sulle opere per chitarra di H.Villa-

PROGRAMMAT. Albinoni

F. Tarrega

C. MachadoV. Bellini

V. N. Paradiso

R. Dyens

K. Jenkins

A. Piazzolla

E. Morricone

J. Rodrigo

Adagio

Recuerdos de la Alhambra(Chitarra Sola)

Sambossa – Pè de Moleque“Casta Diva” (dalla “Norma”)

Notte a Venezia - Tramonto Veneziano - Lullaby Veneziana - Aurora Veneziana

Tango en Skai(Chitarra Sola)

Temi da Palladio

“Gabriel’s oboe”(da “Mission”)

Adagio (Aranjuez)

Fuga y MisterioOblivionNovitango

Lobos. Nel 99’ ha dato vita insieme all’oboista Angelo Palmeri al duo “Astor” che ha avuto modo di distinguersi presso le più prestigiose Istituzioni Musicali. Insegna chitarra presso l’Istituto Superiore di studi musicali “V. Bellini” di Caltanissetta. Angelo Palmieri, oboista diplomato presso l’Istituto Musicale “V. Bellini” di Caltanisetta nel ‘90 con il massimo dei voti. Si è perfezionato con P. Borgonovo, B. Incagnoli, L. Vignali, M. Bourgue. Ha effettuato registrazioni per emittenti televisive italiane ed estere ed ha partecipato all’inci-sione di alcuni CD (con artisti quali Bocelli, Ricciarelli). Ha pubblicato un libro dal titolo: “Gui-da alla costruzione dell’ancia” per oboe. Ha svolto un’intensa attività concertistica con diversi gruppi da camera con i quali si è anche esibito negli Istituti Italiani di Cultura di Tokio e Bruxelles ed è stato vincitore di numerosi primi premi in concorsi nazionali ed internazionali. Si è esibito con celebri solisti e direttori quali U. Ughi, S. Accardo, V. Spivakov, R. Muti, A. Ceccato, G. Fer-ro, M. Maisky, J. Demus, F. Gulda,, M. Rostropovich, G. Prêtre, Z. Pesko, A. Lombard e molti altri. Dal 1994 è titolare della cattedra di oboe presso l’ Istituto Superiore di studi Musicali V. Bellini di Caltanissetta ed è vincitore di Concorso nei Conservatori d’ Italia per la Cattedra di Oboe.

13

Sala ConvegniCasa Sollievo della Sofferenza

Domenica 8 ottobre 2017

14

PROGRAMMA

C. Fanck

Saint- Saens Sarasate

Ravel Sonata in La Magg. - Allegretto ben moderato - Allegro - Ben Moderato: Recitativo-Fantasia - Allegretto poco mosso

Introduzione e RondòCapriccioso

Carmen Fantasy

Tzigana

Riccardo Zamuner, si è diplomato in violino al Conservatorio “San Pietro a Majella” di Napoli, con il massimo dei voti, la lode e la menzione speciale. Attualmente studia con il M° Felice Cusano e frequenta la prestigiosa Accademia di Alto Perfezionamento Stauffer di Cremona in classe del M° Salvatore Accardo e il corso di alto perfezionamento di violino con il Maestro Sonig Tchakerian presso l’Accademia Nazionale di Santa Cecilia di Roma. Fa parte dell’Orchestra del Conservatorio San Pietro a Majella di Napoli con la quale ha suonato sotto la direzione del M° Riccardo Muti .E’ primo violino della Rotary Youth Chamber Orchestra con la quale si è esibito sia in orche-stra che da solista in importanti manifestazioni in Italia e all’estero.

Dario Cusano si è diplomato presso il Conservatorio “G. Verdi” di Milano con il massimo dei voti e la lode sotto la guida della Prof.ssa Edda Ponti. Ha conseguito il Diploma acca-demico sperimentale di 2° Livello di pianoforte, sempre presso il Conservatorio di Milano con il massimo dei voti e lode. Ha inciso le “Cartoline postali” di J. Turina per la Ca’ Bianca Classic quale premio riservato ai vincitori dell’omonimo concorso per giovani artisti. E’ ri-sultato vincitore in molti concorsi. Si è perfezionato per un anno presso l’ “Universität der Künste“ di Berlino sotto la guida del M° Rainer Becker. Suona in duo abitualmente con il padre,Felice Cusano. Attualmente collabora come pianista accompagnatore con la Scuola Di Musica di Fiesole

15

Sala ConvegniCasa Sollievo della Sofferenza

Domenica 15 ottobre 2017

16

Gaetano Di Bacco (www.gaetanodibacco.it) Uno dei più attivi sassofoni italiani inserito nel panorama concertistico internazionale dal 1984 ha realizzato una rilevante attività con-certistica con piu di 1600 concerti, Italia, Europa, Asia, Medio Oriente, America del Nord e Sud. Ha collaborato con solisti tra i quali C. Delangle, B. Canino, M. Damerini, L. Castellani e con importanti compositori italiani come E. Morricone, A. Gentile, F. Mannino. Docente di sassofono nel Conservatorio di Pescara. Dedicatario di oltre 70 composizioni che ne ha tenuto la prima esecuzione. Ha inciso dodici compact disc per Nuova Era, Dynamic, ha pubblicato per la Lemoine e la Billaudot. Suona con sasofoni Selmer, anche Vandoren e accessori BG.

Antonella De Vinco, si diploma in pianoforte con il M° Carlo Lapegna e successivamente si perfeziona con il M°Franco Medori e la concertista Laura De Fusco. Ha frequentato varie Masterclasses tenute dai Maestri Franco Scala, Riccardo Risaliti e Boris Petrushansky.Ha suonato per importanti istituzioni concertistiche ed enti musicali in Italia, in Europa, in Sud America, inTexas e California, negli Stati Uniti nella prestigiosissima sala della Carnegie Hall - New York; in Asia: Giappone (Kioto, Hiroshima, Metropolitan Art Space - Tokio).

J. Demersseman (1812-1875)

Astor Piazzolla

Darius Milhaud (1892-1974)

Gaetano Di Bacco sassofono alto e soprano

Antonella De Vinco pianoforte

N. Beeckman (1821-1900)

Richard Galliano

P. Iturralde(1921)

SAXTORY dall’invenzione ad oggi

Duexiémè Mourceau du Concours Sassofono alto e pianoforte

Tango pour Claude

Suite Hellenique Kalamatianos,Funky-Valse,Kritis,Kalamatianos

Fantaisie (1864)Sassofono alto e pianoforte

OblivionLibertango

ScaramoucheVifModérèBrazileira

PROGRAMMA

17

Sala ConvegniCasa Sollievo della Sofferenza

Domenica 22 ottobre 2017

GiuseppeLo Cicero

18

Giuseppe Lo Cicero si è laureato in pianoforte con il massimo dei voti e la lode presso il Conservatorio V. Bellini di Palermo sotto la guida del M° Gaetano Cellizza. Ha inizia-to l’attività concertistica all’età di 12 anni eseguendo in concerto,tra l’altro, polacche e studi di Chopin, ed a 15 il concerto n.1 in Mi min. per pianoforte e orchestra. Ha quin-di seguito corsi di perfezionamento con i maestri Antonio Trombone(Palermo), Michele Marvulli(Bari), Aldo Ciccolini(Parigi). Ha seguito inoltre seminari sulla tecnica pianistica tenuti dal M° Vincenzo Vitale ed ha ricevuto preziosi consigli da Jean Michault (allievo di Cortot), Ugo Amendola (allievo di Busoni,Tagliapietra e Sgambati), Alberto Mozzati. Ha ottenuto premi e riconoscimenti in numerosi concorsi pianistici nazionali ed internazio-nali (Osimo,Caltanissetta,Finale Ligure, F. Paolo Neglia di Enna).Dal 1979 è titolare di una cattedra di pianoforte principale al Conservatorio A. Scontrino di Trapani, aggiungendo all’attività didattica una intensa attività concertistica. Ha al suo attivo circa 500 concerti in tutto il mondo.Galatina Cronaca:” Le sue mani sembravano scivolare sulla tastiera come acqua di torrente che accarezza e leviga i ciottoli addolcendone la forma; le note, rimbalzando tra le arcate del chiostro, creavano quell’armonia che riesce ad avvolgere e coinvolgere chiunque sappia ascoltare”

E. Granados – Goyescas (tutta la serie completa)

PROGRAMMA

Primo libro Secondo libro1) Los Requiebros2) Coloquio en la Regja3) El Fandango de Candil

4) Queias o la Maya y el Ruisenor5) El Amor y la Muerte6) Epilogo: Serenata del Espectro

19

Sala ConvegniCasa Sollievo della Sofferenza

Domenica 5 novembre 2017

Robert Lehrbaumer

20

Robert Lehrbaumer è oggi uno degli interpreti più apprezzati e conosciuti in Austria : cele-bre pianista, direttore d’orchestra e organista. Nato a Vienna, ha tenuto concerti in quasi tutte le capitali del mondo, esibendosi in pre-stigiose location, quali : Musikverein e Konzerthaus di Vienna, Carnegie Hall di New York e Casals Hall di Tokyo. Comincia lo studio del pianoforte all’età di sei anni, e da ragazzino è membro del Mozart Boys Choir. A quindici anni entra alla Vienna University of Music and Dramatic Arts per studiare pianoforte, organo e direzione.Vincitore di premi in numerosi concorsi, ricordiamo in particolare il Geneva International Music Competition per organo nel 1985 e le borse di studio ottenute dalle Fondazioni Bösendorf e Alban Berg. All’età di 25 anni, tiene un recital nel Konzerthaus di Vienna, insieme con Abbado, Sinopoli, Previn, Caballe, Brendel. Robert Lehrbaumer è docente di Corsi Internazionali in Austria e all’estero, e tiene rego-larmente Master Class presso l’Università per la Musica di Vienna e in altre Università negli Stati Uniti, in Messico e in Asia. È spesso invitato a fare parte della giuria di Concorsi Internazionali, e nel 2006 è stato presidente del Concorso Internazionale per Pianoforte di Zagabria.

“ROMANTIC VIENNA”

Franz Liszt

Robert Schumann

Johannes Brahms

Franz Schmidt

Franz Schubert

Jenö Takács

Franz Schubert

Soireés de Vienne No. 6

Carnival of Vienna op. 26

Waltzes op. 39

Romanze

Viennese German Dances D 138

Toccata op. 54

Impromptu A bmol op. 90/2

21

Amadeus Guitar DuoDale Kavanagh & Thomas Kirchhoff

Auditorium Maria Pyle(Chiesa San Pio)

Domenica 12 novembre 2017

25th anniversary concert tour

2016/17

22

Georg-Friedrich Händel(1685-1759)Suite No 7 in G-minor, HV 432Ouverture-Sarabande-Passacaglia Transcription: Ulrich Stracke

Jaime M. Zenamon(b. 1953)Introduccion y Forreando Caprichoso, op. 27 Nr 3 (2014)(dedicated to the Amadeus Guitar Duo)

Mario Gangi(1931-2001) Suite Spagnola, Andaluza

Alexander Borodin(1833-1887)String Quartet, No 2 Allegro - moderato

Dale Kavanagh(b. 1958)

Alfonso Montés (b. 1955)

Impressions (2016) Hommage a Malcolm ArnoldHommage a Agustin Barrios Mangoré

Amasur (dedicated to the Amadeus Guitar Duo)Danza – Cha Cha – Raudo Canto – Surena

J. S. Bach / F. Busoni (1685-1750) / (1866-1924)Chaconne in D-minor, BWV 1004 Transcription: Ulrich Stracke

Amadeus Guitar Duo, Dale Kavanagh (Canada) e Thomas Kirchhoff (Germa-nia), suonano insieme dal 1991. Da allora, sono molti i compositori che hanno scritto opere appositamente dedicate all’Amadeus Guitar Duo, tra cui Stephen Dodgson, Gerald Garcia, Harald Genz-mer, Jaime Zenamon, Roland Dyens, Stephen Funk-Pearson, Christian Jost e Carlo Domeni-coni. Negli ultimi dieci anni, hanno tenuto più di 1.400 concerti in 72 paesi tra Europa, Asia, Stati Uniti e del Sud America , pubblicando 18 CD per le etichette NAXOS, Haenssler Classic e FONO. Vantano registrazioni radiofoniche e televisive per le più prestigiose emittenti internazionali quali BBC, CBC, ZDF, WDR, TRT, RTL .Hanno fondato uno dei più importanti e prestigiosi Festival della Chitarra d’ Europa l’In-ternational Guitar Symposium Iserlohn (www.guitarsymposium.com). Suonano con Corde D’Addario composites e strumenti di Antonius Müller, Germania e Agron Llanai, Albania. www.amadeusduo.comAmadeus Guitar Duo plays exclusively D’Addario Composite strings and guitars by Antonius Muller, Ger-many and Agron Llanai, Albania.

23

Direttore Artistico:M° Luciano Pompilio

Comitato Organizzativo:Francesco Scaramuzzi, Giuseppe Biancofiore, Dino La TufaraCollaboratori:Pasquale Latiano, Grazia Gandolfi, Lucia ZaffaranoUfficio stampa: Renata Grifa

Un ringraziamento particolare alDirettore, Michele Giuliani

Ingresso ore 20,00, inizio spettacolo ore 20,30.Tesseramento Stagione Concertistica Euro 40,00Contributo Associativo per Singolo Concerto Euro 7,00Prevendite presso: Edicola Corso Umberto I, Dir. Amministr. Casa Sollievo

www.duocaputopompilio.comrassegna-in-concerto

Per informazioni:luciano@duocaputopompilio.com