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schott aktuell 2014 #2

Date post: 28-Mar-2016
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Violin Concertos of Our Time
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20
World Première · Olli Mustonen Sonata for violin and orchestra (2013) 9 Apr 2014 · Melbourne (AUS) Violin Concertos of Our Time schott aktuell the journal March / April 2014 2 2014 D 44049
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Page 1: schott aktuell 2014 #2

World Première · Olli Mustonen Sonata for violin and orchestra (2013)

9 Apr 2014 · Melbourne (AUS)

ViolinConcertos

of Our Time

schott aktuellthe journalMarch / April 2014

2 2014

D 44049

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Hans Werner Henze: SymphoniesComplete Recording | Gesamteinspielung

WERGO

Please ask for our catalog. | Fordern Sie bitte unseren Katalog an!

WERGO, Weihergarten 5, 55116 Mainz, [email protected], www.wergo.de

1. Sinfonie / Sinfonia N. 6WER 67242 (CD)

2. Sinfonie / Sinfonia N. 10WER 67252 (CD)

3. Sinfonie / 4. Sinfonie / 5. Sinfonie WER 67232 (CD)

Symphonie Nr. 7 / Sinfonia N. 8WER 67212 (CD)

Sinfonia N. 9for mixed chorus and orchestraWords by Hans-Ulrich Treichel after the novel „Das siebte Kreuz – The Seventh Cross” by Anna Seghers. Dedicated to the heroes and martyrs of German antifascismWER 67222 (CD)

Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin / Marek Janowski

“In 2014, the extremely versatile conductor Marek Janowski will receive an honorary award for his Henze recordings,among others: an educator of orchestras by grace, an uncom-promising fighter for quality.” German Record Critics' Award

„Einen Ehrenpreis 2014 erhält der ungeheuer vielseitige Dirigent Marek Janowski, unter anderem für seine Henze-Einspielungen: ein Orchestererzieher von Gnaden, ein kom-promissloser Kämpfer für Qualität.“

Preis der deutschen Schallplattenkritik

Co-productions with Deutschlandradio Kultur and ROC Berlin

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Editorial · Contents / Inhalt

Dear reader,When the first concertos were taking shape in the lateBaroque, few probably predicted that this new form ofmusic making would become such a long-lived and es-sential force in musical composition. One key to theconcerto’s great success was its inherently dramaticstructure: A soloist or group of soloists working togeth -er or pitted against an ensemble blazing their own in-dependent musical path must have thrilled audiences.Hardly a surprise that the concerto gained in popularityaround the same time that opera, another new drama-tic musical form, was staking its first foothold.

Contributing to this 400-year success story has been thenew demands each succeeding generation of compo-sers has made on players, instruments and the concertoform itself. It’s this great range of musical innovationthat we celebrate in these pages of Schott aktuell witha focus specifically on violin concertos composed in thelast 10 years. The World Première of Olli Mustonen’sSonata for violin and orchestra (Melbourne, 9.4) takesthe lead with a wealth of additional works featured foryour consideration.

We send our warmest wishes to Bernard Rands on theoccasion of his 80th birthday celebration on 2 March andlook forward to the World Première of his Concerto forPiano and Orchestra (Boston, 3.4). In New York, wealso eagerly anticipate premières of Hannah Lash’s ThisEase, for chamber orchestra (Los Angeles, 26.4), twonew works by Douglas J. Cuomo, Our Vision for the Future for soprano and piano (Bryn Mawr, 28.3) and Bobobo for female choir, piano and percussion (WestHartford, 12.4), and Andrew Norman’s percussion con-certo Switch (Salt Lake City, 18.4). Norman uses his per-cussion battery as triggers that turn orchestral playerson and off, make them play backward and forward, andeven change musical gears entirely. Prepare for the con-certo to delight our ears and eyes yet anew!

www.schott-music.com schott aktuell · the journal · 2/20143

Contents / Inhalt

World Premières / Uraufführungen . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 4

Birthdays / Anniversaries 2015–2018 . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 9

First Nights / Premieren . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 10

Repertoire Recommendations /

Tipps für Ihre Programmplanung: Violin Concertos . . . . . . . . . . . . . . . . . 12

News . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 17

Bernard Rands 80 . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 17

New Publications / Neue Publikationen . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 18

New Recordings / Neue Einspielungen . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 19

Repertoire: Igor Strawinsky · Concerto en ré . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 20

Liebe Leserinnen und Leser, als sich die Gattung des Solo-Konzerts im Spätbarocketablierte, war nicht abzusehen, dass sie in der Musik-geschichte eine so langlebige und zentrale Rolle spielenwürde. Das Publikum war offensichtlich gepackt vomdramatischen Mit- und Gegeneinander eines Einzelnenoder einer Gruppe von Solisten im Wettstreit mit einemEnsemble, das dabei selbstbewusst seine eigenen musi-kalischen Wege geht. Es verwundert nicht, dass dasSolo-Konzert in der gleichen Epoche populär wurde, inder eine andere dramatische Musikform, die Oper, ihreersten Schritte machte.

Seitdem hat jede Komponistengeneration nach zeitge-mäßen Herausforderungen für die Interpreten, die Instrumente und die Form des Solo-Konzerts gesucht.Die Repertoire Recommendations unseres neuen Schottaktuell zeigen die Bandbreite musikalischer Innovatio-nen im Violinkonzert und geben einen Überblick überdie Werke der letzten zehn Jahre. Anlass für dieses Thema ist die Uraufführung von Olli Mustonens Sonatafür Violine und Orchester (Melbourne, 9.4.).

Wir gratulieren Bernard Rands sehr herzlich zum 80.Geburtstag am 2. März und freuen uns auf die Urauffüh-rung seines Concerto für Klavier und Orchester (Boston,3.4.)! Ebenso gespannt sind wir in New York auf diePremiere von Hannah Lashs This Ease für Kammeror-chester (Los Angeles, 26.4.). Wir freuen uns auf zweineue Werke von Douglas J. Cuomo, Our Vision for theFuture für Sopran und Klavier (Bryn Mawr, 28.3.) undBobobo für Frauenchor, Klavier und Schlagzeug (WestHartford, 12.4.) sowie auf Andrew Normans Schlagzeug-konzert Switch (Salt Lake City, 18.4.). Norman benutztden Perkussionisten wie einen Schalter, der die Orches-termusiker an- und abschaltet, sie vorwärts und rück-wärts spielen und sogar völlig andere musikalischeWege gehen lässt. Ein spannendes neues Konzert in unserem Repertoire!

Photo: Joe Lewit

Norman RyanSchott Music New York

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World Premières / Uraufführungen

• 10 Apr 2014 · Manchester (UK)Bridgewater HallStéphane Rancourt, oboeThe HalléConductor Mark Elder

The poetry of Guillaume Apollinaire,a significant figure in the avant-garde movements of the early 20th

century and soldier in the FirstWorld War, has a special quality ofbringing the strange and the ordi-nary together. Apollinaire’s Birdtakes as its basis the poem Unoiseau chante [A bird sings], whichcontrasts the realities of war withhearing a single bird singing.The solo oboe sings the song of thebird: the single voice that transportsthe mind of the soldier beyond thegrim situation of the trenches. Tobegin, the orchestra evokes theblackness of the landscape withsearing high notes that cut throughthe texture, but, in dialogue withthe oboe, it too draws us elsewhere,away from this world, to a worldthat is never far away. John Casken

Guillaume Apollinaire war eine her -ausragende Persönlichkeit der litera-rischen Avantgarde des frühen 20.Jahrhunderts und Soldat im ErstenWeltkrieg. Seine Dichtung vereint inbesonderer Weise Fremdes und Ge-wöhnliches. Sein Gedicht Un oiseauchante [Ein Vogel singt], in dem dieWirklichkeit des Krieges in Kontrastzum Gesang eines Vogels gesetztwird, diente als Vorlage für meinStück Apollinaire’s Bird.Die Solo-Oboe singt den Gesangdes Vogels: Eine einsame Stimme,die die Empfindungen des Soldatenangesichts der Schrecken in denSchützengräben wiedergibt. Zu Be-ginn malt das Orchester mit schnei-denden hohen Tönen die Schwärzeder Landschaft; im Dialog mit derOboe entführt es uns dann in eineWelt, die niemals weit entfernt ist. John Casken

Douglas J. CuomoBobobobased on a traditional Ghanaian folksongfor female choir (SSAA), piano andpercussion (agogo bell, Africanhand drum) (2013)(Ewe)Commissioned by the Octopipers ofKingswood Oxford School, WestHartford, CT, Marcos Carreras, Direc-tor8’

Olli MustonenSonatafor violin and orchestra (2013)Commissioned by Melbourne Symphony Orchestra23’

I Grave – II Allegretto – III Colossale

3 (3. auch Picc.) · 2 · 2 · Bassklar. · 2 ·Kfg. - 4 · 3 · 3 · 1 - S. (hg. Crot. ·Röhrengl. · Beckenpaar · hg. Beck. ·Tamt. · kl. Tr. · gr. Tr.) (3 Spieler) -Cel. · Hfe. - Str.

• 9 Apr 2014 · Melbourne, VIC(AUS)Elisabeth Murdoch Hall, Melbourne Recital CentreMetropolis New Music Festival2014Kristian Winther, violinMelbourne Symphony OrchestraConductor Olli Mustonen

My Sonata for violin and orchestraconsists of three movements. Thefirst movement (Grave) is seriousand monumental in character. Itstarts with soft, slowly undulatingsixteenths, which form patternsreminiscent of Bach, but seem notto be connected to any clear tonali-ty. The second movement (Allegret-to) brings in a completely differentkind of music: irregular rhythmic im-pulses in the orchestra and fanfare-like, vigorous and joyous motives inthe violin.The last movement starts attaccawith colossal chords in the orches-tra. There is a defiant cadenza, but

in the end the violin seems to loseall hope. The orchestra and the vio-lin start a dialogue consisting partlyof quotations from Beethoven’sString Quartet op. 135 (‘Muss essein?’). The music becomes morehopeful and finally finds peace, thesolo violin ascending to heaven, ac-companied by a ritualistic dialogueof high and low clusters in the or-chestra. Olli Mustonen

Meine Sonata für Violine und Or-chester ist dreisätzig. Der Charakterdes einleitenden Grave ist ernsthaftund monumental. Es beginnt mitsanften, langsam gespielten wellen-förmigen Sechzehntel-Figuren, de-ren Muster an Bach erinnern, jedochkeiner eindeutigen Tonalität folgen.Der zweite Satz (Allegretto) hat ei-nen anderen Charakter: Ihn prägenunregelmäßige rhythmische Impulsedes Orchesters und fanfarengleiche,energische und fröhliche Motive derSolovioline.Der letzte Satz beginnt attacca mitgewichtigen Orchesterakkorden. Esfolgt eine trotzige Kadenz; gegenEnde scheint die Solovioline alleHoffnung verloren zu haben. Nuntreten Orchester und Solovioline ineinen Dialog von Zitaten aus Beet-hovens Streichquartett op. 135(„Muss es sein?“). Die Musik wird zunehmend hoff-nungsvoller und findet schließlichFrieden: Die Solovioline steigtgleichsam in den Himmel auf, be-gleitet von einem Dialog aus hohenund tiefen Clustern des Orchesters. Olli Mustonen

Gavin BryarsPneumafor chamber orchestra and optionalturntablist (2013-2014)Commissioned by Ballet de l’OpéraNational de Bordeaux90’

bcl.bsn.cbsn-2hn.2tbn-3perc-str(0.0.4.4.2)

• 17 Mar 2014 · Bordeaux (F)Grand-ThéâtrePhilip Jeck, electronic improvisa -tionsConductor Pieter-Jelle de BoerSet design Rémi NicolasChoreography Carolyn CarlsonBallet de l’Opéra National de Bor-deaux

+ 18-21 and 23 Mar Bordeaux (F)

Pneuma follows a number of suc-cessful collaborations betweenGavin Bryars and Carolyn Carlson.The music gains its seven-part struc-ture from the extracts of Frenchphilosopher Gaston Bache lard’s Airand Dreams that form the centralideas of the work. A rich, darksonority is achieved in the orchestrawith the omission of violins, flutesand oboes, and an improvisationalturntable part, written for frequentcollaborator Philip Jeck, contributesto the distinct soundworld typical ofBryars’ music.

Pneuma ist das jüngste Werk einerSerie erfolgreicher Gemeinschaftsar-beiten von Gavin Bryars und CarolynCarlson. Sieben Ausschnitte aus Airand Dreams, einer Schrift des fran-zösischen Philosophen Gaston Ba-chelard, geben der Kompositionihre siebenteilige Struktur. Der Ver-zicht auf Geigen und hohe Holzblä-ser schafft einen reichen, dunkel-so-noren Klang, der zusammen mit fürPhilip Jeck geschriebenen Klang-Im-provisationen mittels eines Schall-plattendesks das für Bryars charak-teristische Klangspektrum erzeugt.

John CaskenApollinaire’s BirdConcerto for oboe and orchestra(2013)Commissioned by The Hallé Orchestra20’

pic.2.2.ca.2.bcl.2.cbsn-4.3.2.btbn.1-timp.3perc(2 b.d, 2s.d, 4tom-t, xyl,sizz cym, vibraslap, h.h, tam-t, me-dium bng [damped], bell-plate, slit-drum, 2 cong, large tempbl, crots,hand-bells (B and C#), glsp, cabasa,large Swiss cow-bell)-hp.pno(cel)-str

Violin Concertos

Olli MustonenPhoto: Outi Montosen

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• 12 Apr 2014 · West Hartford, CT(USA)Kingswood Oxford SchoolKingswood Oxford School Octo-pipers

This piece takes as its basis twoGhanaian folk songs. The first is abrief chorale with simple block har-monies and then an energetic nurs-ery rhyme-like folk song sung in uni-son. After a brief choral prelude thatextrapolates from the general senseof the first of these the original tuneis presented more or less verbatimand followed by three variations,exploring the rhythms of the pieceand using the sounds of the wordsas pure sound.

Zwei Volkslieder aus Ghana bildendas Fundament des Werks. Das ers-te ist ein schlichter Choral mit einfa-chen Blockharmonien; das zweite istein energiegeladener, unisono ge-haltener Gesang, der einem Kinder-lied ähnelt. Nach einem kurzenChoralvorspiel, das die allgemeineStimmung des ersten Liedes auf-greift, wird die Originalmelodiemehr oder weniger wörtlich zitiert,gefolgt von drei Variationen, die dieRhythmen des Stückes erforschenund den Klang der Worte in reineKlänge umwandeln.

Douglas J. CuomoOur Vision for the Futurefor soprano and piano (2014)Text by Amanda Nadelberg(Eng.)Commissioned by Lyric Fest, ArtisticDirector Laura Ward5’

• 28 Mar 2014 · Bryn Mawr, PA(USA)Bryn Mawr CollegeKiera Duffy, sopranoLaura Ward, piano

+ 30 Mar Philadelphia, PA (USA); 13Jul Princeton, NJ (USA)

The piece is a setting of a poem byAmanda Nadelberg that is non-nar-rative, free-associative, and ratherfun. The music, which is similarlymultifaceted, reflects the qualities;abruptly careening, moment by moment, from spiky angularity tolounge-lizard pseudo-jazz to calmplacidity. I utilize the vocal orna-mentation available to the coloratu-ra soprano to add an air of playful-ness to the vocal line, which iscounterbalanced at times by a morecontemplative sound.

Douglas J. Cuomo

Das Werk ist die Vertonung einesGedichts von Amanda Nadelberg,das nicht-narrativ, frei assoziierendund ziemlich komisch ist. Die viel-gestaltige Musik reflektiert dieseQualitäten; sie schwankt zwischenspitzer Kantigkeit, geschmeidigemPseudo-Jazz und abgeklärter Sanft-heit. Die vokalen Ornamente desKoloratursoprans verleihen der Ge-sangslinie eine Verspieltheit, zu dereine nachdenklichere Musik einenKontrast bildet. Douglas J. Cuomo

Peter EötvösDodicifür 12 Cellisten (2013)Auftragswerk von KölnMusik20’

• 2 Apr 2014 · Köln (D)PhilharmonieDie 12 Cellisten der Berliner Phil-harmoniker

Following the Berlin première ofCello Concerto Grosso, there wasgreat enthusiasm for a reworking ofthis composition for the 12 Cellistender Berliner Philharmoniker. It was agreat pleasure for me to fulfil thiswish; the structure of Cello Concer-to Grosso, in which a group of eightcellists and a soloist conduct a dia-logue with the orchestra, can beperfectly adapted for an ensemble

which unifies both concertino andorchestra in a single entity. Dodici ishowever not merely an arrangementof Cello Concerto Grosso, but actu-ally a new composition with free useof the material from the originalwork. Peter Eötvös

Nach der Berliner Uraufführung vonCello Concerto Grosso regte die Cel-logruppe der Berliner Philharmoni-ker an, das Werk für die 12 Cellistender Berliner Philharmoniker umzuar-beiten. Dies habe ich gerne getan,denn die Struktur von Cello Concer-to Grosso, in dem eine Gruppe vonacht Cellisten und ein Solist mitdem Orchester einen Dialog führen,lässt sich ideal für ein Ensembleadaptieren, das beides – Concertinound Orchester – in sich vereint. Do-dici ist jedoch keine bloße Bearbei-tung von Cello Concerto Grosso,sondern eine neue Komposition, inder das Material des Ausgangswerksfrei verwendet wird. Peter Eötvös

Heinz HolligerLunea23 Sätze von Nikolaus LenauFassung für Bariton und Ensemble(2010-2013)(dt.)Auftragswerk der Alten Oper Frank-furt32’

I Wirf, o Thor - II Die Jahre flogen -III Die Himmelsschlange - IV Ichwill - V Weit - VI Dein Blick - VIITranssubstantiatio - VIII DerMensch - IX Ich habe - X Serenum -XI Der Eisenhammer - XII Ein Trop-fen - XIII Verächtlich - XIV Mangrüsst - XV Der Schwimmer - XVIMein Widerhall - XVII Der Frühling -XVIII Der schwarze Schleier - XIXDer Zweifel - XX Der Himmel - XXIDer Mond - XXII Die Wüstenwan-derer - XXIII Einklang (Nachwort)

2 (beide auch Picc., 2. auch Altfl. u.Bassfl.) · 1 (auch Engl. Hr.) · 1 (in B u.A, auch Bassklar.) · Bassklar. · Kb.-Klar. · 0 - 1 · 0 · 1 · 0 - P. S. (Glsp. ·Crot. · Marimba · Cimb. · Röhrengl. ·Plattengl. · hg. Beck. · 3 Tamt.[h./m./t.] · Rührtr. · kl. Tr. · gr. Tr. ·Watergong · Fouet) (3 Spieler) - Hfe. · Cel. · Klav. (auch Cel.) - Str. (2 ·0 · 2 · 2 · 1 [5-saitig])

• 13 Mar 2014 · Frankfurt/Main (D)Alte OperPerspektive SchumannRobert Koller, BaritonEnsemble ModernDirigent Heinz Holliger

Heinz HolligerDas kleine IrgendwasEine kleine Geschichte von Alicefür Violine und Stimme (2013)(dt.)3’

• 15 Mar 2014 · Frankfurt/Main (D)Alte OperLange Nacht der Romantik - Abschluss des Fokus-Festivals „Perspektive Schumann“Patricia Kopatchinskaja, Violineund Stimme

+ 9 Aug Gstaad (CH)

Like his song cycle Mit singendemBogen, Heinz Holliger’s Das kleineIrgendwas [The little something] iscomposed for the unorthodox scor-ing of voice and violin – ideally tobe performed by a single musician.Exhibiting once again his affinitywith texts by very young poets (cf. 5Mileva-Lieder), Holliger creates anexpressive art song out of a touch-ing story written by PatriciaKopatchinskaja’s daughter Alice. Inthis story, the little ‘something’, cre-ated out of melted ice from Some-where village, recalls how good treesap and wood taste.

Wie sein Zyklus Mit singendem Bo-gen ist auch Heinz Holligers Daskleine Irgendwas für die ungewöhn-

John CaskenPhoto: Tom Bangbala

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liche Besetzung Gesang und Geige –bei einer Aufführung idealerweise inPersonalunion – komponiert. SeinerAffinität zu Texten sehr junger Dich-terinnen folgend (vgl. 5 Mileva-Lie-der) formt Holliger hier eine berüh-rende Geschichte aus der Feder vonPatricia Kopatchinskajas Tochter Ali-ce zu einem expressiven Kunstlied.Darin erinnert sich das aus ge-schmolzenem Eis gemachte kleineIrgendwas aus dem Irgendwasdorfdaran, wie gut eigentlich Baumsaftund Holz schmecken.

Heinz HolligerRécitfür 4 Pedalpauken (2007/2012)12’

World Première of the new version2012

• 23 Mar 2014 · Genève (CH)Conservatoire, Place de NeuveFestival Archipel 2014Matthias Würsch, Pauken

+ 24 Mar Lugano (CH), 25 Mar Basel(CH), 26 Mar Zürich (CH)

Thomas LarcherString Quartet(2011-2012)Commissioned by Mozarteum -orchester15’

• 11 Mar 2014 · Salzburg (A)Wiener Saal des Mozarteumsstadler quartett

String Quartet despite its title, isThomas Larcher’s fourth string quar-

tet, following Cold Farmer (1990),IXXU (1998-2004) and Madhares(2006/2007). Contained in a standardfour-movement structure is a varietyof texture – often dense and vigor-ous, but alternating with more spa-cious and flowing sections. This,along with inventive sounds pro-duced, for example, by rapidly beat-ing the e string with a coin, create anunmistakable atmosphere that char-acterizes many of Larcher’s works.

String Quartet ist das vierte Werkdieser Gattung von Thomas Larcher,nach Cold Farmer (1990), IXXU(1998-2004) und Madhares (2006/2007). Dichte, oft lebhaft-heftigePassagen, die sich mit raumgreifen-den und fließenden Teilen abwech-seln, prägen die Struktur des viersät-zigen Werkes. Dazu kommen neu

entwickelte Klänge, wie beispiels-weise das schnelle Schlagen der E-Saite mit einer Münze; sie erzeugendie für viele Kompositionen Lar-chers charakteristische unverwech-selbare Klangwelt.

Hannah LashThis Easefor chamber orchestra (2014)Commissioned by the Los AngelesChamber Orchestra Sound Invest-ment Program12’

• 26 Apr 2014 · Los Angeles, CA(USA)Alex TheatreLos Angeles Chamber OrchestraConductor Jeffrey Kahane

+ 27 Apr Los Angeles, CA (USA)

World Premières / Uraufführungen

Christian JostLoverMusic-dance-theatre for mixed chorus and percussions (2013)based on ancient Chinese poemsand E. E. Cummings(chin./engl.)Commissioned by the Rundfunk Or-chester und Chöre GmbH Berlin andU-Theatre Culture & Arts FoundationTaiwan60’

S. (Vibr. · chin. Beck. · Hi-Hat · Ti-betian Bell · Cloud Gongs · Gings ·Pitched Gongs · Magic Gongs ·Monk Gongs · Tamt. · Guzheng · 4Small-High-Drums · 3 Small-Low-Drums · 6 Waist-Drums [12’, 10’, 10’,8’, 8’, 6,5’] · 4 Mid-Drums [22’, 22’,20’, 20’] · Big Drum · 2 Woodbl. · 2Tempelbl.) (16 Spieler) - gem. Chor(SMezATBarB)

• 2 Apr 2014 · Berlin (D)KraftwerkU-Theatre TaiwanRundfunkchor BerlinDirigent Christian JostInszenierung Ruo-Yu LiuBühnenbild Keh-Hua LinSzenische Gestaltung Yu-Kai HsuKostüme Johan Ku

+ 4-5 Apr Berlin (D)

This work presents a unique form ofcultural dialogue, bringing ancientChinese love songs together withmodern American poetry, and anEuropean choir with a drummingensemble that takes its inspirationfrom Buddhism, whose membersare simultaneously dancers, singers

and performers. Western polyphonyis juxtaposed by the sound of Asiangongs and giant drums with diame-ters of two meters, played bydancers according to a traditionoriginating many thousands of yearsago. This mixture creates a soundunlike any other as well as an inno-vative theatrical art in which twocontrasting traditions are unified inharmony. ‘The overriding issue is re-spect for the independence of bothcultures and a dialogue bringing to-gether their best aspects. In Lover,the drums are the heartbeat, the

gongs the breath and the choir thehuman voice connecting every-thing.‘ (Christian Jost)

Dieses Stück ist eine einzigartigeForm von Kulturdialog: Altchinesi-sche Liebeslieder treffen auf moder-ne amerikanische Gedichte, ein eu-ropäischer Profichor auf einbuddhistisch inspiriertes Ensemblevon Trommlern, die zugleich Tänzer,Sänger und Performer sind. Abend-ländische Vokalpolyphonie begeg-net Klängen jahrtausende alter asia-tischer Gongs und Trommeln mitDurchmessern von bis zu zwei Me-

tern, die von Tänzern zum Klingengebracht werden. Aus dieser Mixturgeht ein nie zuvor gehörter Klanghervor und eine völlig neue Art vontheatralischer Kunst, die zwei ver-meintlich gegensätzliche Welten aufverblüffende Weise harmonisch ver-eint. „Es geht darum, die Unabhän-gigkeit beider Kulturen zu respektie-ren und ihr Bestes in Dialog mit ei-nander zu bringen. In Lover sind dieTrommeln der Herzschlag, dieGongs der Atem und der Chor diemenschliche Stimme, die alles ver-bindet.“ (Christian Jost)

Christian JostLoverPhoto: U-Theatre Taiwan

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This Ease is a piece that sits on theedge of something familiar: we haveheard certain colors before – theharp, the bells, the slow choral-likeharmonic ground in the strings –and yet it is a piece that seeks todisrupt and question these familiarelements very subtly. Its slow andgentle beginning grows graduallyand nearly imperceptibly. The mate-rial leaves questions to be answeredlater, and carves its path throughthe musical textures. Motivic andharmonic cells develop and trans-form into a melodic section, whicherupts into a highpoint of rhythmicagitation with huge vertical blocksof sound. When the gentler materialreturns, it takes on a different signif-icance: in retrospect our ears realizethe soft music’s potential for vio-lence. Hannah Lash

This Ease spielt mit scheinbarer Ver-trautheit. Bestimmte Klangfarbenhaben wir schon oft gehört – dieHarfe, die Glocken, das langsamechoralgleiche harmonische Funda-ment der Streicher. Diese vertrautenElemente werden nun behutsamaufgebrochen und in Frage gestellt.Das Stück beginnt langsam, zärtlich,um schrittweise und unmerklich zuwachsen. Das Material stellt Fragen,die erst später beantwortet werden,und ritzt seine Spuren in die musi-kalischen Texturen. Motivische undharmonische Zellen entwickeln sichzu einem melodischen Abschnitt,der mit gewaltigen vertikalen Klang-blöcken in einem Höhepunkt rhyth-mischer Beschleunigung gipfelt.Wenn das sanfte Material erneut er-klingt, hat es seine Bedeutung ver-ändert: Erinnernd erkennen unsereOhren das Gewaltpotential dieserzarten Musik. Hannah Lash

Franz Liszt / Aribert ReimannSieben LiederZusammengestellt und für Baritonund Streichquartett transkribiertvon Aribert Reimann (2013)(dt.)20’

I Verlassen (Gustav Michell) - II An-fangs wollt’ ich fast verzagen (Hein-rich Heine) - III Sei still (Henriettevon Schorn) - IV Vergiftet sind mei-ne Lieder (Heinrich Heine) - V Ge-bet (Friedrich Martin von Boden-stedt) - VI Morgens steh’ ich aufund frage (Heinrich Heine) - VII DesTages laute Stimmen schweigen(Ferdinand von Saar)

• 22 Apr 2014 · Hamburg (D)Hamburgische Staatsoper, Opera stabileViktor Rud, BaritonMitglieder der PhilharmonikerHamburgFelix Heckhausen, ViolineMarianne Engel, ViolineMinako Uno-Tollmann, ViolaBrigitte Maaß, Violoncello

Aribert Reimann’s idea to arrangethe lieder of Franz Liszt for baritoneand string quartet goes back to hiscollaboration with Dietrich Fischer-Dieskau, recording some of theselieder for the German broadcastingcompany formerly known as SenderFreies Berlin (SFB). Since then,Reimann has continued to be fasci-nated by Liszt’s thrilling harmonyand unconventional treatment ofthe voice. Here, he has compiled acycle containing seven lieder fromLiszt’s middle and late periods,arranged so that each song is thelogical continuation of its predeces-sor. Liszt’s fundamental harmonyhas been retained, but the registershave been altered to such an extentthat they appear in a completelynew light.

Aribert Reimanns Wunsch, Klavier-lieder von Franz Liszt für Baritonund Streichquartett zu bearbeiten,geht schon auf die Zusammenarbeitmit Dietrich Fischer-Dieskau zurück,mit dem er einige dieser Lieder fürden damaligen Sender Freies Berlin

(SFB) einspielte. Die aufregendeHarmonik und die ungewöhnlicheBehandlung der Singstimme beiLiszt ließen Reimann nicht mehr los.Nun stellt er sieben Lieder aus des-sen mittleren und späten Schaffens-zeit zu einem Zyklus zusammen, indem jedes Lied die folgerichtigeFortsetzung des jeweils Vorange-gangenen ist. Liszts Harmonik wirdgrundsätzlich beibehalten, jedochdie Lagen so verändert, dass sie inneuem Licht erscheint.

Peter Maxwell DaviesNew choral work for PalmSundayfor choir (2014)For Her Majesty The Queen and HisRoyal Highness The Duke of Edin-burgh at Easter 2014 4’

• 13 Apr 2014 · London (UK)Her Majesty’s Chapel Royal, St. James’s PalaceChoir of St. James’s Palace

This new Easter carol marks Sir PeterMaxwell Davies’ final year as Masterof the Queen’s Music, as well as his80th birthday year. It is the last in aseries of ten carols written for HerMajesty the Queen – one for eachyear of his decade in the post.

Dieser neue Choral zum Osterfestleitet das letzte Jahr von Sir PeterMaxwell Davies als Master of the

Queen’s Music und das Jahr seines80. Geburtstags ein. Er schließt eineSerie von zehn Chorälen ab, die SirPeter für Königin Elisabeth II.schrieb – ein Choral für jedes Jahrseiner Amtszeit.

Andrew NormanSwitchConcerto for percussion and orches-tra (2014)Commissioned by the Utah Sympho-ny and the BBC Symphony Orchestra25’

• 18 Apr 2014 · Salt Lake City, UT(USA)Abravanel HallColin Currie, percussionUtah SymphonyConductor Thierry Fischer

+ 19 Apr Salt Lake City, UT (USA)

Cast as a single movement, Switchtakes off where my orchestral cyclePlay left off in exploring non-linearnarrative structures and video gamelogic. The percussionist’s many in-struments act as triggers, turningother players on and off, makingthem play forward and backward,and causing them to jump to entire-ly different musical worlds. Andrew Norman

Switch setzt die Erforschung nichtli-nearer erzählerischer Strukturen undVideospiel-Logiken fort, die schonin meinem Orchesterzyklus PlayThema waren. Das umfangreiche In-strumentarium des Solisten funktio-niert wie ein Schalter: Es aktiviertund deaktiviert andere Spieler, lässtsie vorwärts und rückwärts spielenund zwingt sie, in völlig neue musi-kalische Welten zu springen. Andrew Norman

Thierry PécouSoleil-Feupour violon et piano (2013)Commande du concours internationalde musique de chambre de Lyon avecle soutien de la Fondation Francis etMica Salabert6’

World Première in the Semi-final ofthe competition

• 29 Apr 2014 · Lyon (F)Université Lumière, Campus desBerges, Grand Amphithéâtre Hall10th Lyons International ChamberCompetition 2014Participants of the competition,violin and piano

Aribert ReimannPhoto: Gaby Gerster

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World Premières / Uraufführungen

Soleil-Feu refers to the first attemptto create a world out of a rain of fire(nahui quiahuitl) as described in thecosmogony of Ancient Mexicancivilisation. The element of fire is re-flected in the musical soundscape ofthis work; rampant, rhythmic motifs,fragmented splinters, spinning up-swings and impacts reverberatingthrough space create a mysteriousand disturbing mythological uni-verse coloured by its ontologicalpessimism. Thierry Pécou

Soleil-Feu bezieht sich auf die Peri-ode des ersten Versuchs, durch ei-nen Feuerregen (nahui quiahuitl)eine Welt zu erschaffen, wie es inder Kosmogonie der alten Zivilisa-tionen des mexikanischen Hochlan-des geschildert wird. Das ElementFeuer spiegelt sich in der musikali-schen Klangwelt des Werkes, diesich aus kriechenden oder rhythmi-schen Motiven, Splittern, wirbelndenAufschwüngen und im kosmischenRaum nachklingenden Einschlägenbildet. Es entsteht ein geheimnisvol-les, in seinem ontologischen Pessi-mismus beunruhigendes mythologi-sches Universum. Thierry Pécou

Thierry PécouSpinoza in Cuzcopour quatuor à cordes et orchestre(2013)Commande de Musique Nouvelle enLiberté25’

Picc. · 2 · 2 · Es-Klar. · 2 · 2 · Kfg. - 4 ·2 · 2 · Basspos. · 1 - S. (I: Crot. · Gl. ·hg. Beck. · Tamt. · gr. Tr. · Peitsche ·Rain Stick; II: Gl. · Tamt. · Tomt.; III:Gl. · gr. Tr.) (3 Spieler) - Str. (mind.:14 · 12 · 10 · 8 · 6 / idealerweise: 16 ·14 · 12 · 10 · 8 oder mehr]

• 7 Apr 2014 · Paris (F)Théâtre du ChâteletQuatuor DebussyOrchestre LamoureuxConductor Fayçal Karoui

If, 100 years before his birth, thephilosopher Spinoza had become ac-quainted with the pantheon of Incangods and their functional relationshipwith nature, for example Inti the sungod or Viracocha, the creator ofcivili sation, would his philosophy nothave been simultaneously positivelyinfluenced, overturned and fortifiedby their concepts? Spinoza in Cuzcoconveys this inconceivable commo-tion in the form of a musical myth,almost like an invisible truth assum-ing the form of sounds. A minorchord permeates the entire piece,

appearing as a symbolic representa-tion of philosophical concepts. Theprinciple of duality which permeatedall pre-Columbian civilisations is rep-resented in the dialogue betweenthe solo string quartet and the or-chestra. Thierry Pécou

Hätte Spinoza das Pantheon derInka-Götter und ihre funktionaleBeziehung zur Natur, wie bei Inti,dem Sonnengott oder Viracocha,dem Gott der Schöpfung und Zivili-sation, kennen gelernt, wäre dannseine Philosophie durch die Gedan-kenwelt der Inkas nicht gleicherma-ßen positiv beeinflusst, umgestürztund bestärkt worden? Das Werkschildert in Art eines musikalischenMythos diese unvorstellbare Er-schütterung, so wie eine unsichtba-re Wahrheit die Gestalt von Klängenannimmt. Ein Mollakkord durchläuftdas Stück und erscheint als symboli-sche Verkörperung der philosophi-schen Gedanken. Das Prinzip derDualität, das die Welt der Inkasdurchdrang, spiegelt sich im Dialogdes solistischen Streichquartetts mitdem Orchester. Thierry Pécou

Bernard RandsConcerto for Piano and Orchestra(2013)Commissioned by the Boston Sym-phony Orchestra for Jonathan Bissand to celebrate the composer’s 80th

birthday25’

I Fantasia - II Slow, quiet, vagueand mysterious - III Delicate andplayful

4(4.afl).2.ca.4(4.bcl).2-4.3.2ttbn.1btbn.1-timp.4perc(I. mar, sus cym[sm], sus cym [sm], tam-t [med],bng; II. vib, cong, tempbl; III. xyl,tub bells, sus cym [med], b.d; IV.glsp, mar, sus cym [lg], tam-t [lg],3tom-t)-2hp.cel-str

• 3 Apr 2014 · Boston, MA (USA)Symphony HallJonathan Biss, pianoBoston Symphony OrchestraConductor Robert Spano

+ 4-5 and 8 Apr Boston, MA (USA),7-9 May Leipzig (D)

Though this work is in a conven -tional three-movement format, eachof the three movements has aunique form, with no traditionalpatterns. The first is generated fromthe opening music, which reappearsin faster tempi with each manifesta-tion. Movement two incorporatesmusic from Aubade, the second ofBernard Rands’ Three Pieces for Pi-ano, and is based on the slow un-folding of a tiny musical object. Theform of the third movement evolvesfrom an ever-increasing pitch-inter-val; beginning with a minor secondtrill, it expands to tremolandi cover-ing all interval options. Initiated bythe piano, these trigger orchestralresponses, which create complexharmonic, rhythmic and timbral tex-tures and give rise to a perpetuummobile character.

Das Werk folgt zwar dem herkömm-lichen dreisätzigen Aufbau, aber je-der der drei Sätze hat eine einzigar-tige Form, die keinen traditionellenMustern folgt. Der erste Satz ist eine

Eröffnungsmusik, deren Tempo sichbei jeder Wiederholung beschleu-nigt. Der folgende Satz verarbeitetMusik aus Aubade, dem zweitenvon Bernard Rands’ Three Pieces forPiano, und ist von der langsamenEntwicklung eines sehr kleinen mu-sikalischen Motivs charakterisiert.Die Form des dritten Satzes beruhtauf dem stetig größer werdendenAbstand der Intervalle: Das Klavierbeginnt mit einem Triller in der klei-nen Sekunde und erweitert diesenzu Tremoli, die schließlich das ganzeIntervall-Spektrum umfassen. Ausder Antwort des Orchesters entste-hen komplexe harmonische, rhyth-mische und klangliche Texturen, diezu einem musikalischen PerpetuumMobile werden.

Fazil SayThe BellsOratorium nach einem Gedicht vonEdgar Allan Poefür Chor, Sopran, Mezzosopran, Klavier und Schlagzeug (2014)(engl.)Auftragswerk der Chorakademie Lübeck20’

I Silver bells - II Golden bells - III Brazen bells - IV Iron bells

• 6 Apr 2014 · Lübeck (D)Musik- und KongresshalleSophie Gordeladze, SopranLucia Duchonová, MezzosopranFazil Say, KlavierMartin Grubinger, SchlagzeugChorakademie LübeckDirigent Rolf Beck

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Fazil SayPhoto: Marco Borggreve

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Birthdays / Anniversaries 2015–2018

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Herausgeber:Schott Music GmbH & Co. KG

Verantwortlich:Dr. Christiane Krautscheid

Redaktion: Sabine Schulz

Mitarbeit: Christopher Peter, Rainer Schochow, Sally Groves,Louisa Sullivan, Norman Ryan,Chris Watford, Yuki Yokota

Layout: Stefan Weis, Mainz-Kastel

Redaktionsschluss: 15. Januar 2014

Druck:Druckerei Zeidler GmbH & Co. KG Fritz-Ullmann-Straße 7 55252 Mainz-Kastel · Germany

Schott Music GmbH & Co. KGWeihergarten 555116 Mainz · GermanyTel.: +49 6131 246-885Fax: +49 6131 [email protected]

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Schott Music Corporation254 West 31st Street, 15th FloorNew York, NY 10001 · USATel.: +1 212 461 6940Fax: +1 212 810 [email protected]

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© Schott Music GmbH & Co. KG,Mainz

Printed in Germany

Impressum

2015 BIRTHDAYS

Lorin Maazel 85 · 6 MarDieter Schnebel 85 · 14 MarHarald Banter 85 · 16 MarJean Guillou 85 · 18 AprKeith Jarrett 70 · 8 May

Enjott Schneider 65 · 25 MayMikis Theodorakis 90 · 29 Jul

Xiaogang Ye 60 · 23 SepToshio Hosokawa 60 · 23 Oct

Joe Hisaishi 65 · 6 DecAlvin Singleton 75 · 28 Dec

2015 ANNIVERSARIES

Jan Hanus (1915-2004)100th Birthday · 2 May

Humphrey Searle (1915-1982)100th Birthday · 26 Aug

Toru Takemitsu (1930-1996)85th Birthday · 8 Oct

Bohuslav Martinu° (1890-1959)125th Birthday · 8 Dec

Frank Zappa (1940-1993)75th Birthday · 21 Dec

2016 BIRTHDAYS

Serge Tcherepnin 75 · 2 FebAribert Reimann 80 · 4 MarWilfried Hiller 75 · 15 MarGuus Ponsioen 65 · 27 MarPe-teris Vasks 70 · 16 AprKarel Husa 95 · 7 Aug

Howard Shore 70 · 18 OctEberhard Streul 75 · 29 OctBarbara Heller 80 · 6 Nov

2016 ANNIVERSARIES

Henri Dutilleux (1916-2013) 100th Birthday · 22 Jan

Lee Hoiby (1926-2011)90th Birthday · 17 Feb

Paul Lincke (1866-1946)150th Birthday · 7 Nov

2017 BIRTHDAYS

Gerald Barry 65 · 28 AprVolker David Kirchner 75 · 25 Jun

Alexander Goehr 85 · 10 AugWilhelm Killmayer 90 · 21 AugValentin Silvestrov 80 · 30 Sep

Daniel Roth 75 · 31 OctRodion Shchedrin 85 · 16 Dec

2017 ANNIVERSARIES

Charles Koechlin (1867-1950)150th Birthday · 27 Nov

2018 BIRTHDAYS

Gavin Bryars 75 · 16 JanToshi Ichiyanagi 85 · 4 Feb

Joseph Schwantner 75 · 22 MarMorton Subotnick 85 · 14 Apr

Xuntian He 65 · 15 MayJohn Duffy 90 · 23 Jun

R. Murray Schafer 85 · 18 JulSiegfried Köhler 95 · 30 Jul

Ingomar Grünauer 80 · 11 AugEdward Cowie 75 · 17 Aug

Gerd Natschinski 90 · 23 AugStanisław Skrowaczewski 95 · 3 OctKrzysztof Penderecki 85 · 23 NovHans-Jürgen von Bose 65 · 24 Dec

2018 ANNIVERSARIES

Bernd Alois Zimmermann (1918-1970)

100th Birthday · 20 Mar

Henri Dutilleux100th Birthday on 22 January 2016

Photo: Thomas Hammje

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Gavin BryarsPneuma• 17 Mar 2014 · Bordeaux (F)Grand-ThéâtrePieter-Jelle de Boer · Rémi Nicolas ·Carolyn Carlson · Ballet de l’OpéraNational de Bordeaux(World Première)

Georges BizetCarmen• 12 Apr 2014 · Plauen (D)VogtlandtheaterTobias Engeli · Søren Schuhmacher ·Till Kuhnert

Joseph HaydnDie Feuersbrunst (Das abgebrannte Haus)• 26 Apr 2014 · Altenburg (D)Landestheater, HeizhausTakahiro Nagasaki · SabineSchramm · Jan Hofmann

Paul HindemithThe long Christmas Dinner –Das lange Weihnachtsmahl• 12 Apr 2014 · Tallinn (EST)Estonia teaterVello Pähn / Mihhail Gerts · ArneMikk · Kristi Soe

Paul HindemithLehrstück• 15 Apr 2014 · Baden-Baden (D)TheaterOsterfestspiele Baden-Baden 2014Stanley Dodds · Alexander Fahima ·Martina Stütz · Julia Schnittger(Alumni der „Akademie Musikthea-ter heute“ der Deutsche Bank Stif-tung)

Christian JostRumor• 21 Mar 2014 · Heidelberg (D)TheaterYordan Kamdzhalov · Lorenzo Fioroni · Ralf Käselau · Sabine Blickenstorfer(Deutsche Erstaufführung)

Christian JostLover• 2 Apr 2014 · Berlin (D)KraftwerkChristian Jost · Ruo-Yu Liu · Keh-Hua Lin · Yu-Kai Hsu · Johan Ku(Uraufführung)

Erich Wolfgang KorngoldDie tote Stadt• 8 Mar 2014 · Otsu-shi (J)Biwako HallRyusuke Numajiri · Masayoshi Kuriyama · Rumi Matsui · KikukoOgata(Japanese Première)

• 12 Mar 2014 · Tokyo (J)New National TheatreJaroslav Kyzlink · Kasper Bech Holten · Es Devlin · Katrina Lindsay

• 21 Mar 2014 · Dallas, TX (USA)Winspear Opera HouseSebastian Lang-Lessing · MikaelMelbye

Erich Wolfgang KorngoldKonzert D-DurSinfonie in Fis (Ausschnitte)Viel Lärmen um nichts (Ausschnitte)• 28 Mar 2014 · Putbus (D)TheaterBallettabend Sunset BoulevardRalf Dörnen · Klaus Hellenstein ·BallettVorpommern

This spring, the love poems of E. E. Cummings meet Chinese lyrical poetryon 2 April at the Berlin Kraftwerk at what promises to be an exciting in-

tercultural event: Christian Jost’s Lover will be premiered by the combinedforces of the Berlin Rundfunkchor and the percussionists from the TaiwaneseU-Theatre. Two weeks earlier, Heidelberg will play host to the German pre-mière of Jost’s opera Rumor, which enthralled both audiences and criticsalike at its World Première in Antwerp. The success of Ludger Vollmer’syouth operas continues with Lola rennt in Hagen (8.3) and Gegen die Wandin Freiburg (29.3)!

Am 2. April treffen im Berliner Kraftwerk Liebesgedichte von E. E. Cum-mings auf chinesische Lyrik und der Berliner Rundfunkchor auf die

Schlagzeuger des berühmten taiwanesischen U-Theatre – die Uraufführungvon Christian Josts Lover verspricht, das interkulturelle Ereignis des Jahres zuwerden! Zwei Wochen davor findet in Heidelberg die DEA von Josts OperRumor statt, die bei der Antwerpener Uraufführung Presse und Publikumbegeisterte. Auch die Erfolgsgeschichte der Jugendopern von Ludger Voll-mer setzt sich mit Lola rennt in Hagen (8.3.) und Gegen die Wand in Freiburg(29.3.) fort!

First Nights / Premieren

Nikolaj Rimskij-KorsakowDie Legende von der unsichtbaren Stadt Kitesch und von der Jungfrau FewroniaStaging by Josep Pons, De Nederlandse Opera 2012 / Gran Teatre des Liceu 2014Photo: Monika Rittershaus

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Erich Wolfgang KorngoldEine Musik zu Shakespeares„Viel Lärmen um nichts“• 26 Apr 2014 · Wuppertal (D)OpernhausTobias Deutschmann · Christian vonTreskow · Jürgen Lier · Kristina Bö-cher

Jacques OffenbachLes Contes d’Hoffmann• 1 Mar 2014 · Pforzheim (D)TheaterMarkus Huber · Bettina Lell · Jean-nine Cleemen · Moritz Weißkopf

Carl OrffCarmina Burana• 1 Mar 2014 · Linz (A)Musiktheater am VolksgartenBallettabendIngo Ingensand · Mei Hong Lin ·Dirk Hofacker · Bjanka Ursulov ·Ballett des Landestheaters Linz

• 8 Mar 2014 · Lüneburg (D)StadttheaterThomas Dorsch · Hajo Fouquet ·Olaf Schmidt · Stefan Rieckhoff

Harry PartchDelusion of the Fury• 28 Mar 2014 · Genève (CH)Bâtiment des Forces MotricesGuest performance of the Ruhr-triennale Arnold Marinissen (study/rehears -als) · Heiner Goebbels · Klaus Grünberg · Florence von Gerkan(Swiss Première)

Nikolaj Rimskij-KorsakowDie Zarenbraut• 2 Mar 2014 · Milano (I)Teatro alla ScalaDaniel Barenboim · Dmitri Tcherniakov · Elena Zaitseva

Nikolaj Rimskij-KorsakowDie Legende von der un-sichtbaren Stadt Kitesch undvon der Jungfrau Fewronia• 13 Apr 2014 · Barcelona (E)Gran Teatre del LiceuJosep Pons · Dmitri Tcherniakov ·Elena Zaitseva

Erwin Schulhoff5 Stücke für Streichquartett• 28 Mar 2014 · Düsseldorf (D)OpernhausBallettabend Hidden FeaturesAntoine Jully · Kevin Gamez · Ballettam Rhein Düsseldorf Duisburg

Richard StraussJosephs Legende• 8 Mar 2014 · Würzburg (D)Mainfranken TheaterBallettabendAnna Vita · Sandra Dehler · Kristo-pher Kempf · Ballett des Mainfran-ken Theaters Würzburg

Richard StraussDer Rosenkavalier• 15 Mar 2014 · Freiberg (D)Mittelsächsisches TheaterRaoul Grüneis · Sebastian Ritschel

• 4 Apr 2014 · Meiningen (D)Südthüringisches StaatstheaterPhilippe Bach · Rudolf Frey · Christi-an Rinke · Elke Gattinger

Richard StraussSalome• 22 Mar 2014 · Koblenz (D)TheaterEnrico Delamboye · Markus Dietze ·Bodo Demelius · Claudia Caséra

• 5 Apr 2014 · Würzburg (D)Mainfranken TheaterEnrico Calesso · Alexander von Pfeil ·Piero Vinciguerra · Katharina Gault

Richard StraussAriadne auf Naxos(Neue Bearbeitung 1916)• 30 Mar 2014 · Radebeul (D)Landesbühnen SachsenJan Michael Horstmann · AnnetteJahns · Ulrike Kunze

Igor StrawinskyL’Oiseau de feu (Der Feuer-vogel / The Firebird)• 1 Mar 2014 · Amsterdam (NL)Het MuziektheaterBallet evening FairytalesMatthew Rowe · Alexei Ratmansky ·Het Nationale Ballet

• 22 Mar 2014 · Eisenach (D)Landestheater Ballettabend Carlos Domínguez-Nieto · AndrisPlucis · Danielle Jost · Ballett Eisenach

Igor StrawinskyScènes de Ballet (Excerpts)Danses concertantes (Excerpts)• 13 Mar 2014 · Tallinn (EST)Estonia teaterMedea – A Ballet by Gianluca SchiavoniVello Pähn · Gianluca Schiavoni ·Maria Rossi Franchi / AndreaTocchio · Simona Morresi · EstonianNational Ballet

Pe-teris Vasks2. Streichquartett• 26 Apr 2014 · Riga (LV)Latvijas Nacionala OperaBallet evening ‘Three Meetings’Demis Volpi · Thomas Lempertz ·Latvijas Nacionalais balets

Ludger VollmerLola rennt• 8 Mar 2014 · Hagen (D)Theater, Großes HausDavid Marlow · Roman Hovenbitzer ·Jan Bammes

Ludger VollmerGegen die Wand• 29 Mar 2014 · Freiburg (D)TheaterhalleJohannes Knapp · Michael Sturm ·Stefan Rieckhoff

Richard WagnerLohengrin• 11 Apr 2014 · Warszawa (PL)Teatr Wielki Opera NarodowaStefan Soltesz · Antony McDonald ·Philippe Giraudeau

Kurt WeillStreet Scene• 25 Apr 2014 · Düsseldorf (D)Robert Schumann Hochschule, Partikasaal Thomas Gabrisch · Gregor Horres ·Heike Neugebauer

Ludger VollmerLola renntTheater Regensburg 2013Photo: Jochen Quast

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Repertoire Recommendations / Tipps für Ihre Programmplanung

Peter EötvösSeven(Memorial for the Columbia Astro-nauts) for violin and orchestra (2006/2007)21’Orchester: 3 (1. auch Altfl., 2./3.auch Picc.) · 3 · 3 · Bassklar. · Altsax.(auch Baritonsax.) · 3 - 2 · 2 · 2 · 1 -S. (I: Crot. · Gongs · Röhren [Am-boss] · Röhrengl. · Nietenbeck. ·chin. Beck. · „Dome“-Beck. · Tamt. ·Trgl. · Sprungfeder; II: Vibr. · Gongs ·Glsp. · Röhrengl. · Beck. · „Dome“-Beck. · Tamt. · Crot. · Sistrum ·Sprungfeder; III: Vibr. · Gongs ·Glsp. · Röhrengl. · Beck. · „Dome“-Beck. · Crot. · Röhren [Amboss] ·Glsp. · Sprungfeder; IV: Crot. ·Gongs · Röhrengl. · Nietenbeck. ·chin. Beck. · „Dome“-Beck. · Tamt. ·Sistrum · Röhren [Amboss] · Trgl. ·Sprungfeder) (4 Spieler) - E-Git. ·Hfe. · Keyboard-Sampler - Str. (6 · 0 · 5 · 5 · 4)

� 6 Sep 2007 Luzern (CH) · AkikoSuwanai, Violine · Lucerne Festi-val Academy Orchestra · PierreBoulez

Against the background of the tragic28th Space Shuttle Mission, I took upthe idea of writing a violin concerto.As a musical dia logue betweensoloist and orchestra it seemed tome particularly suited to lend musi-cal shape to the memory of thekilled astronauts. [...]The number 7 determines the musi-cal and rhythmic structure of thework, describing at the same timethe basic principle of the composi-tion: 49 musicians are divided intoseven groups, apart from the soloviolin there are six further violinsarranged in the hall. They are likeseven satellites, or souls, soundingand hovering in space. [...] Peter Eötvös

Vor dem Hintergrund der tragischenEreignisse um die 28. Space ShuttleMission schrieb ich das Violinkon-zert, das mir als musikalischer Dia-log zwischen Solist und Orchesterbesonders geeignet schien, der Erin-nerung an die verunglückten Astro-nauten musikalische Form zu geben.[...]Die Zahl 7 bestimmt die musikali-sche und rhythmische Gestaltungdes Werks und beschreibt gleichzei-tig das Grundprinzip der Komposi -tion: 49 Musiker sind in siebenGruppen aufgeteilt, neben der Solo-geige gibt es sechs weitere Violinen,die im Saal verteilt sind. Sie sind wiesieben Satelliten oder Seelen, dieklingend im Raum schweben. [...] Peter Eötvös

Peter EötvösDoReMiViolin Concerto No. 2 (2011-2012/2013)23’Orchester: 3 (2. auch Picc., 3. auchAltfl.) · 2 (2. auch Engl. Hr.) · 3 (2.auch Es-Klar., 3. auch Bassklar.) · 2(2. auch Kfg.) - 2 · 2 · 1 · 0 - S. (I[links]: Glsp. · Trgl. [t.] · Bong. (sehrh.) · 2 Röhren (Metall) · Sizzle-Beck. ·Marac. · 3 Woodbl. · Chin. Dom-Beck. [t.] - II [Mitte]: Crot. · Xyl. ·Trgl. [m.] · Röhrengl. · 2 Gongs · Caxixi · Guiro [m./h.] · Chin. Dom-Beck. [m.] - III [rechts]: Cowbells · 2Beck. [t./m.] · Trgl. [h.] · Bong. [h.]·Sizzle-Beck. · Marac. · Tamb. · Chin.Dom-Beck. [h.] · Tamt. [t.]) (3 Spie-ler) - Hfe. · Cel. - Str. (8 · 6 · 6 · 6 ·4 [3./4. 5-Saiter])

� 18 Jan 2013 Los Angeles, CA (USA) ·Midori, violin · Los Angeles Phil-harmonic · Pablo Heras-Casado

In my violin concerto No. 2, I likedthe idea of returning to where I be-gan as a youngster: putting voicesabove or next to each other like

Throughout the history of music, no other string instrument has been thefocus of so much attention and dedication from composers than the vio-

lin. This instrument displays an incredible degree of versatility far beyondthe confines of classical repertoire as demonstrated by its inclusion in musicfrom rock to metal to folk. This adaptability is clearly reflected in the violinrepertoire.As a solo instrument, the violin plays a prominent role in the music of ourtime. On the following pages, we present a selection of solo concertos com-posed within the last ten years, providing an impressive illustration of thecomposers’ consummate inventiveness in unlocking and extending the tech-nical and musical potential of the violin.

Keinem anderen Saiteninstrument wurde in der Musikgeschichte so vielAufmerksamkeit und Zuwendung von Komponisten zuteil wie der Vio-

line. Man findet sie nicht nur in der Kunstmusik, sondern trifft sie auch inRock und Metal, Crossover und der Volksmusik. Entsprechend vielseitig istdas Repertoire für die Violine. Auch in der Musik unserer Zeit spielt die Violine als Soloinstrument eineherausragende Rolle. Wir stellen Ihnen auf den folgenden Seiten Solo-Kon-zerte der letzten zehn Jahre vor, die eindrucksvoll zeigen, wie unsere Kom-ponisten die technischen und gestalterischen Möglichkeiten dieses Instru-ments ausloten und weiterentwickeln.

� = World Première / Uraufführung

Violin Concertos of Our Time

Midori (Peter Eötvös · DoReMi)

Photo Timothy Greenfield-Sanders

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Violin Concertos

building blocks and finding pleasurein the variations of the successions.Do-Re-Mi means the beginning ofmusic: it is like 1, 2, 3 in the world ofnumbers. [...]The theme of Do-Re-Mi is the worldconstituted of simple things, easingthe tensions, freeing from the ties.The rest is to be listened to ... Peter Eötvös

In meinem 2. Violinkonzert kehreich zu meinen kompositorischenAnfängen zurück: Stimmen wie Blö-cke über- und nebeneinanderschichten und Freude an den variier-ten Abläufen empfinden. Do-Re-Miist wie die Keimzelle jeder Musik, sowie 1-2-3 es für die Welt der Zahlenist. [...]Das Stück zeigt, wie aus einfachenDingen eine Welt entsteht, Span-nungen ausgeglichen werden undFesseln fallen. Alles weitere will ge-hört werden ... Peter Eötvös

Christian JostDer ZaubergartenConcertino für Violine und Kammerorchester (2011)18’Orchester: 2 Fl. · 2 Ob. · 1 Fg. -Cemb. - Str. (5 · 4 · 3 · 2 · 1) [mitmodernen oder barocken Instru-menten aufführbar]

� 14 Jul 2011 Ingolstadt (D) · Bern-hard Forck, Violine · Akademiefür Alte Musik Berlin · BernhardForck

The atmospheric structure of thefour movements ‘awakened – en-chanted – threatened – vanished’,characterised by the solo violin (in asimilar manner to Vivaldi’s Four Sea-sons), pass through different stageswithin the idiom of ’early music’, al-lowing them to be viewed throughthe prism of our time as unheardand ’enchanted’. In this work, theleader of the orchestra or a guestsoloist is able to take a stroll alongthe paths of the ’Enchanted Gar-den’, determining his progress ormerely drifting along and becominginvolved in the action. Christian Jost

Die vier Sätze des Stücks „erwacht –verzaubert – bedroht – entschwun-den“, deren jeweilige atmosphäri-sche Struktur von der Solo-Violinecharakterisiert wird (darin ähnlichVivaldis Vier Jahreszeiten), durch-laufen unterschiedliche Stadien derIdiome „Alter Musik“, um sie durchdas Prisma unserer Zeit unver-braucht und „magisch“ erscheinenzu lassen. So kann sich der Konzert-

ten · Indian Drum · Tabor [provenz.Tr.] · gr. Tr. · Flex. · Light Paper mitDrumsticks · Bratpfanne mit Drum-sticks) (3 Spieler) - Hfe. (auch kl. Tr. ·Peitsche · Ratsche · Kuhgl.) · Akk.(auch gr. Tamt.) · Klav. (auch Cel. ·Kuhgl.) - Str. (8 · 6 · 5 · 4 · 3) [Die Schlaginstr. in Bläsern, Hfe.,Akk. und Klav. können auch von ei-nem 4. Schlagzeuger übernommenwerden]

� 26 Mar 2009 Wien (A) · IsabelleFaust, Violine · ORF Radio-Sym-phonieorchester Wien · Bertrandde Billy

In the programme note at its Lon-don première, Thomas Larcher’sKonzert elicited the following com-ment: ‘Larcher’s stylistic palette mayat first sound disconcertingly di-verse, but he arranges his contrast-ing panels with great technical skilland an inherent, cinematic logic.’(Tim Rutherford-Johnson)The work is cast in just two move-ments, but traverses a range ofmoods, as illustrated by the tempomarkings: Slow · Very Fast; Flowing ·Slow, Static · Double Tempo.

Tim Rutherford-Johnson schriebnach der Londoner Premiere von

meister oder ein Gastsolist auf diePfade des Zaubergartens begeben,sie lenken oder sich dahintreibendin das Geschehen einfügen. Christian Jost

Victor KissineKonzert für Violine und Orchester(2012)32’Orchester: 3 (3. auch Picc.) · 2 ·Engl. Hr. · 3 (3. auch Bassklar.) · 2 ·Kfg. - 4 · 3 · 3 · 1 - P. S. (I: Xyl. · Ma-rimba · Glsp. · Röhrengl. · Trgl. · hg.Beck. · Beckenpaar; II: Vibr. · Crot.[gestrichen] · hg. Beck. · Tamt. ·Chimes · Mil. Tr. · gr. Tr.) (2 Spieler) -Hfe. · Klav. (Cel.) - Str. (16 · 14 · 12 ·10 · 8)

� 14 Dec 2012 Bruxelles (B) · GidonKremer, violin · Orchestre Natio-nal de Belgique · Andrey Boreyko

Gidon Kremer, the dedicatee of thisconcerto and soloist at its premiereperformance in Brussels in 2012, de-scribes the work thus: ‘Victor Kis-sine is a composer who never writesa single superfluous note. Neverthe-less, his compositions contain every-thing that is relevant to the spirit ofhis tonal world.’The work was developed around acentral concept and structured like anovel in three parts in which the in-troductory quasi-recitative is thenucleus of the entire concerto.

Gidon Kremer sagt über das ihm ge-widmete und von ihm 2012 in Brüs-sel uraufgeführte Konzert: „VictorKissine ist ein Komponist, bei demes keine überflüssigen Noten gibt.Und doch steckt in seinen Partiturenalles, was zum Geist seiner Klang-welt gehört.“Das Werk ist um eine zentrale Ideeherum konzipiert und wie ein drei-teiliger Roman strukturiert, wobeidas Eingangsrezitativ quasi dieKeimzelle des ganzen Konzerts ist.

Thomas LarcherKonzertfür Violine und Orchester (2008-2009)24’Orchester: 2 (2. auch Picc.) · 2 (2.auch Metal Chimes) · 2 (2. auchBassklar.) · 2 (2. auch Kfg.) - 2 · 2 · 1(auch Nietenbeck.) · 0 - P. S. (Glsp. ·Crot. · Xyl. · Vibr. · Marimba · 5 Ka-limbas · Gongs · Gl. · Röhrengl. ·Trgl. · Beckenpaar · hg. Beck. · kl.Nietenbeck. · Kuhgl. · Watergong ·gr. Tamt. · kl. Tr. m. u. o. Schnarrsai-

Thomas Larchers Konzert für Violineund Orchester: „Larchers stilistischePalette scheint auf den ersten Blickverwirrend unterschiedlich, aber erarrangiert seine kontrastierendenKlangfarben mit großer technischerKennerschaft und einer inhärentenfilmischen Logik.“ Das zweisätzigeWerk durchläuft eine Stimmungs-kette, die sich in den Tempoanga-ben spiegelt: Langsam · sehr schnell;fließend · langsam, statisch · dop-peltes Tempo.

Tigran MansurianVier ernste GesängeKonzert Nr. 2für Violine und Streichorchester(2006)18’

� 20 Jan 2007 Hultsfred (S) · LevonChilingirian, violin · CamerataNordica · Levon Chilingirian

Tigran Mansurian’s violin concertowas written for the violinist LevonChilingirian who premiered thework in Sweden with the ensembleCamerata Nordica in 2006.The title Four Serious Songs refers tothe song-like character of the four

Isabelle Faust(Thomas Larcher · Konzert)

Photo: Felix Broede

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parts and the simplicity of its musi-cal substance. It also alludes to Jo-hannes Brahms’s Vier ernsteGesänge, especially to its poeticcontent centred around reflectionson death. Tigran Mansurian

Das Violinkonzert entstand für denGeiger Levon Chilingirian, der es2006 in Schweden mit dem Ensem-ble Camerata Nordica uraufführte.Der Titel Vier ernste Gesänge weistauf den liedartigen Charakter dervier Sätze und die Schlichtheit desmusikalischen Materials hin. Er istauch eine Anspielung auf Vier erns-te Gesänge von Johannes Brahms,insbesondere auf deren poetischenInhalt – Reflexionen über den Tod. Tigran Mansurian

Olli MustonenSonatafor violin and orchestra (2013)23’Orchester: 3 (3. auch Picc.) · 2 · 2 ·Bassklar. · 2 · Kfg. - 4· 3 · 3 · 1 - S.(hg. Crot. · Röhrengl. · Beckenpaar ·hg. Beck. · Tamt. · kl. Tr. · gr. Tr.) (3Spieler) - Cel. · Hfe. - Str.

� 9 Apr Melbourne, VIC (AUS) ·Kristian Winther, violin · Mel-bourne Symphony Orchestra ·Olli Mustonen

(see page 4 / siehe Seite 4)

Fazil SayViolinkonzert„1001 Nights in the Harem“, op. 25(2007)28’Orchester: Picc. · 2 · 1 · Engl. Hr. · 2 ·1 · Kfg. - 4 · 2 · 1 · 1 - P. S. (Vibr. ·Marimba · hg. Beck. · Tamb. · kl. Tr. ·gr. Tr. · Rototoms · Kudüm · Darbu-ka · Barchimes · Woodbl.) (4 Spie-ler) - Hfe. · Cel. - Str.

� 20 Feb 2008 Luzern (CH) · PatriciaKopatchinskaja, Violine · Luzer-ner Sinfonieorchester · John Axel-rod

My violin concerto consists of fourmovements whose inspiration isloosely connected with Schehe ra -zade’s ‘One Thousand and OneNights’. [...]As appropriate for an orientalsoundscape, the orchestra includesa series of Turkish percussion instru-ments. It is, however, the solo violinwhich tells the story and also ac-companies the listener through theentire work. The violin part is highlyvirtuosic and gathers the four move-ments into an intensely atmosphericwhole, in which the solo violin soarsoff into a solo cadenza betweeneach movement. Fazil Say

Mein Violinkonzert besteht aus vierSätzen, die ihre Anregung lose ausScheherazades Erzählungen in denMärchen von tausendundeiner Nachtempfangen. [...]

Der orientalischen Klangwelt ent-sprechend ist die Orchesterbeset-zung mit mehreren türkischenSchlaginstrumenten bestückt. Doches ist die Solovioline, welche dieGeschichten erzählt und solcherartdurch das ganze Werk führt. Sie ver-bindet die vier Sätze zu einer stim-mungsintensiven Einheit, und holtzwischen den einzelnen Sätzen zuSolokadenzen aus. Fazil Say

Joseph SchwantnerThe Poet’s Hour …soliloquy for violin and string orchestra (2010)reflections on Thoreau13’

� 23 Sep 2010 Seattle, WA (USA) ·Maria Larionoff, violin · SeattleSymphony · Gerard Schwarz

‘There are, from time to time, morn-ings, both in the summer and win-ter, when especially the worldseems to begin anew, beyond whichmemory need not go ... It is thepoet’s hour.’ (Thoreau)Joseph Schwantner’s work has longbeen framed by poetic images; theresonance of Thoreau’s poignantwords and their poetic impulsehelped shape the mood and characterof this work. Cast in a single move-ment, the music is essentially lyricaland elegiac. Joseph Schwantner

„Von Zeit zu Zeit gibt es im Sommerwie im Winter Morgenstimmungen,bei denen die Welt neu anzufangenscheint, jenseits aller Erinnerung…Dies ist die Stunde des Dichters.“(Thoreau)Poetische Bilder lenken mein Schaf-fen seit langem; so findet sich in die-sem Werk für Violine und Streicherein Widerhall von Thoreaus melan-cholischen Worten und ihrem poeti-schen Impuls. Die Musik des einsät-zigen Werkes ist durchweg lyrischund elegisch. Joseph Schwantner

Pe-teris VasksVientul,ais en,g‘elis (Einsamer Engel)Meditation für Violine und Streichorchester (1999/2006)12’

� 3 Jul 2006 Riga (LV) · Gidon Kremer, violin · Kremerata Baltica ·Gidon Kremer

Pe-teris Vasks’ second violin concer-to, Einsamer Engel [Lonely Angel],carries the listener away to a sphereof withdrawn contemplation. Theseemingly infinite melody of the

solo violin, climbing to extremeheights in wide arcs, is carried bythe buzzing sound surfaces of thestring orchestra. This solo melody isinterrupted twice, adopted by thestring orchestra and accompaniedby the solo violin with nervousarpeggios – only to fade away intonothing at the end.

Pe-teris Vasks’ zweites ViolinkonzertEinsamer Engel entrückt den Hörerin eine Sphäre weltabgewandterKontemplation. Der scheinbar un-endliche Melodiebogen der immerwieder in extreme Höhen geführtenSolovioline wird von flirrendenKlangflächen des Streichorchestersgetragen. Zweimal wird diese solis-tische Melodie unterbrochen, vomStreichorchester übernommen undvon der Solovioline mit nervös-ge-spannten Brechungen begleitet, umdann zum Ende im Nichts zu ver-klingen.

Pe-teris VasksVox AmorisFantasia per violino ed archi (2008-2009)24’

� 14 Oct 2009 Sydney, NSW (AUS) ·Richard Tognetti, violin · Australi-an Chamber Orchestra · RichardTognetti

Vox Amoris is about the greatestpower in the whole world – love.Love is, was and will be as long aswe will be. I believe that solo violinand string orchestra is the best com-bination for a ‘love story’. The com-position, consisting of one singlemovement, starts with a mutedstring tremolo. Then the solo violinappears – searching, asking, until itblossoms in a broad melody whichis supported by a gentle orchestralaccompaniment. [...] The piece endsin a melancholic yet light mood. Pe-teris Vasks

In Vox Amoris geht es um die größteMacht auf der ganzen Welt – Liebe.Liebe ist, was immer war und immersein wird, solange es uns gibt. Ichglaube, dass mit der Solovioline unddem Streichorchester die besteWahl für eine „Love story“ getroffenist. Das einsätzige Werk beginnt miteinem gedämpften Streicher-Tremo-lo. Dann erscheint die Solovioline –suchend, fragend, bis sie in einerausgedehnten Melodie begleitetvon sanften Orchestertönen erblüht.Das Stück endet in einer melancho-lisch hellen Stimmung. Pe-teris Vasks

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Repertoire Recommendations / Tipps für Ihre Programmplanung

Patricia Kopatchinskaja(Fazil Say · Violinkonzert)Photo: Marco Borggreve

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Huw WatkinsViolin Concerto(2010)18’orchestra: 2(2.pic).2.2.2(2.cbsn)-4.3.1.btbn.0-perc(tub bells, b.d, highmetal block)-hp-str

� 17 Aug 2010 London (UK) · AlinaIbragimova, violin · BBC Sympho-ny Orchestra · Edward Gardner

Huw Watkins’ Violin Concerto wascomposed especially for Alina Ibragi-mova, with whom the composer hasshared close collaboration and forwhom he had previously written thesolo violin work Partita. Assumingthe traditional three movement form,Watkins’ concerto shifts fluidly be-tween fevered irruptions of electrici-ty and masterful passages of lyricism.

Huw Watkins’ Violinkonzert wurdespeziell für Alina Ibragimova ge-schrieben, mit der der Komponisteng zusammen gearbeitet hat undfür die er zuvor Partita für Violinesolo komponierte. Das traditionelldreisätzige Werk wechselt fließendzwischen fiebrigen elektrisierendenEruptionen und beeindruckender ly-rischer Ruhe.

Huw WatkinsConcertinofor violin and string orchestra (2010-2011)10’

� 30 Aug 2011 Presteigne (UK) ·Tamsin Waley-Cohen, violin · Presteigne Festival Orchestra ·George Vass

Concertino begins energetically withthe soloist playing a fast, spikytheme accompanied by pizzicatostabs in the orchestra. The musicbecomes more lyrical leading into aserene, sustained section, followedby a return to the opening materialdeveloped at much greater lengthbuilding to an intense climax. The final section is a sad song which unfolds over gently lilting in the or-chestra. Huw Watkins

Concertino beginnt energievoll: Be-gleitet von pizzicato-Schlägen desOrchesters spielt der Solist ein ra-

sches, spitzes Thema. Die Musikwird lyrischer und gelangt in einenheiteren, zurückhaltenden Teil, derzum Anfangsmotiv zurückführt, die-ses ausweitet und zu einem intensi-ven Höhepunkt steigert. Im Schluss-teil singt die Violine ein traurigesLied, begleitet von dem sanft wis-pernden Orchester. Huw Watkins

Harald WeissGebetfür Violine und Streichorchester(2006)7’

� 17 Mar 2007 Hannover (D) · Joachim Frucht, Violine · Hanno-versche Orchestervereinigung ·Heinz Bethmann

‘Do not be afraid of going slow, beafraid of standing still!’ says a Chi-nese proverb. The tempo indica-tions in Gebet range from 40 to 60beats per minute. This is very slowcompared to today’s zeitgeist. Inaddition, there are consistently lowdynamics which shall give both themusicians and the audience the pos-sibility to listen to the reverberationof the sounds. [...] Harald Weiss

„Fürchte Dich nicht vor dem langsa-men Vorwärtsgehen, fürchte Dichnur vor dem Stehenbleiben!“ sagteine chinesische Weisheit. Die Tem-poangaben in Gebet liegen zwi-schen 40 und 60 Schlägen pro Mi-nute. Das ist vergleichsweise sehrlangsam in Bezug zum heutigenZeitgeist. Dazu kommt noch diedurchweg leise Dynamik, wodurch

sowohl für die Musiker als auch fürdas Publikum die Möglichkeit ge-schaffen werden soll, dem Klangnachhorchen zu können. [...] Harald Weiss

Jörg WidmannViolinkonzertfür Violine und Orchester (2007)27’Orchester: 2 (2. auch Picc.) · 2 (2.auch Engl. Hr.) · 2 (2. auch Bassklar.) ·2 (2. auch Kfg.) - 4 · 0 · 0 · 0 - P. S.(Glsp. · Crot. [2 zwei-oktavige Sets] ·3 Beck. [h./m./t.] · Tamt. [m.] · gr.Tr. · Vibraslap) (2 Spieler) - Hfe. ·Cel. (auch 2. gr. Tr.) - Str. (14 · 12 · 10 ·8 · 6 [alle mit 5. Saite H])solo flute: piccolo, concert flute,alto flute and bass flute

� 17 Sep 2007 Essen (D) · ChristianTetzlaff, Violine · Junge DeutschePhilharmonie · Manfred Honeck

There has never been a violin con-certo like this before: over a 30minute span, Jörg Widmann’ssoloist performs this emotionallytaxing music almost without break.At the beginning and end of thework, the violin plays alone; in con-trast, it is accompanied in the mid-dle section by carefully darkened or-chestral colours. Unlike many of hisprevious concert pieces, Widmanndoes not explore the extremes ofthe solo concerto but takes the formas an opportunity to excavate nu-ances of sound and tempo.

Ein solches Violinkonzert hat es bisjetzt noch nicht gegeben: 30 Minu-

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Violin Concertos

Gidon Kremer(Pe-teris Vasks · Vientul,ais en,g’elis)

Photo: Kasskara / ECM

Christian Tetzlaff (Jörg Widmann · Violinkonzert)

Photo: Giorgia Bertazzi

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Repertoire Recommendations / Tipps für Ihre Programmplanung

ten lässt Jörg Widmann den Solistennahezu ohne Pause seinen großenGesang vortragen. Zu Beginn undzum Schluss des Werks spielt dieVioline vollkommen unbegleitet, imMittelteil wird sie von behutsam ab-gedunkelten Orchesterfarben grun-diert. Im Unterschied zu seinen vor-herigen Konzertstücken lotet Wid-mann hier nicht die Extreme des So-lokonzerts aus, sondern versteht dieForm als Freiheit, Zwischentöne inKlängen und Tempi zu ergründen.

Ryan WigglesworthViolin Concertofor violin and orchestra (2011, rev.2014)13’ orchestra: 2(2.pic).2.2.1.cbsn-2.2.0.0-timp-hp-str

� 17 Feb 2012 Amsterdam (NL) ·Gordan Nikolic, violin · Neder-lands Kamerorkest · Ryan Wig-glesworth

My Violin Concerto sets out to ex-plore the lyrical characteristics ofthe solo instrument. It is only gradu-ally that the violin finds its full, lyricvoice, and thence, a more dominantrole. The dramaturgy of the piececentres on a twofold search: first to‘recapture’ the simple melodic ma-terial stated by the solo violin at thestart, and second for a tonal restingplace, the arrival of which is delayeduntil the close.

A new revised version was createdfor Barnabás Kelemen and the Hallé. Ryan Wigglesworth

In meinem Violinkonzert findet dasSoloinstrument auf der Suche nachseinem lyrischen Klangideal erstnach und nach seine volle gesangli-che Stimme und seine dominanteRolle. Zwei Elemente prägen dieDramaturgie des Werks: Zuerst wirddas einfache melodische Materialrekapituliert, mit dem die Solovioli-ne beginnt, sodann sucht die Musiknach einem Ruhepunkt, der erst ge-gen Ende des Stücks gefunden wird.Die Revision von 2014 erfolgte fürBarnabás Kelemen und das HalléOrchestra. Ryan Wigglesworth

Herbert WilliSacrosantoKonzert für Violine und Orchester(2011-2012)20’Orchester: Picc. · 1 · 1 · Engl. Hr. · 2 ·Bassklar. · Sopransax. · 2 - 2 · 2 · 2 · 1 -P. S. (Cel. · Crot. · Pedalglsp. · Vibr. ·Röhrengl. · Plattengl. · Wind Chi-mes · Splash-Beck. · Tamt. [h.] · 2hg. Beck. [h./m.] · Beckenpaar · 2Bongos [sehr h./h.] · Tomt. [m.] ·Mil. Tr. mit Schnarrsaiten · gr. Tr.[t.]) (3 Spieler) - Hfe. · Akk. · Klav. -Str. (12 · 10 · 8 · 6 · 4)

� 1 Nov 2012 Wien (A) · NikolajZnaider, Violine · Pittsburgh Symphony Orchestra · ManfredHoneck

This violin concerto has five move-ments, of which the first three forma single unit together with the finalmovement. In contrast, the fourth

movement takes up a special posi-tion, presenting a completely differ-ent type of music, almost like an unexpected event which bursts sud-denly in on a life, irrevocably alter-ing its course.Herbert Willi maintains here thejoyous, confiding tone heard in hiswork ABBA-MA (Echo of Peace) forchoir and orchestra. His personalcredo also shines through in thiscomposition: ‘Allowing sounds tounfold in tranquillity and uninten-tionality is the most wonderful thingI can imagine.’ (Herbert Willi)

Das Violinkonzert hat fünf Sätze,von denen die ersten drei mit demletzten Satz eine Einheit bilden,während der vierte Satz eine Son-derstellung einnimmt. Er stellt einevöllig eigene Musik vor – wie einunerwartetes Ereignis, das in ein Le-ben einbricht und es verändert.Im Violinkonzert führt Herbert Williden freudig-vertrauensvollen Tonfort, der bereits im Chor-Orchester-stück ABBA-MA (Echo of Peace) zuhören war. Sein persönliches Credoscheint auch in Sacrosanto durch:„In der Stille und Absichtslosigkeitdie Klänge zuzulassen, gehört mitzum Schönsten, das ich mir vorstel-len kann.“ (Herbert Willi)

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Akiko Suwanai(Peter Eötvös · Seven)

Photo: Leslie Kee

Nikolaj Znaider(Herbert Willi · Sacrosanto)Photo: George Lange

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News

Master Key for PendereckiThe CD box set of Krzysztof Penderecki’s complete symphonies has receivedthe 2013 ‘Master Key’ in the annual Clef d’or awards from French musicmagazine ResMusica. Issued by the label Dux, the collection containsrecordings of all seven symphonies conducted by the composer with thePolish Sinfonia Iuventus, formed in 2007. The jury states: ‘This box set willlong remain a milestone, a landmark in Penderecki’s discography’. ResMusi-ca has been awarding the prestigeous Clef d’Or prizes for outstanding CDs,videos and books since 2009.

Das französische Fachmagazin ResMusica zeichnet die CD-Edition sämtli-cher Symphonien von Krzysztof Penderecki mit dem Sonderpreis „MasterKey“ des jährlichen Clef d’or aus. Die beim Label Dux erschienene Samm-lung enthält die sieben Symphonien in einer Einspielung der erst 2007 in Po-len gegründeten „Sinfonia Iuventus“ unter der Leitung des Komponisten.„Diese Box wird für lange Zeit ein Meilenstein in Pendereckis Diskographiesein“, heißt es in der Begründung der Jury. ResMusica vergibt den Clef d’orseit 2009 an herausragende CD-Produktionen, Videos und Bücher.

Diapason for LigetiGyörgy Ligeti’s Le Grand Macabre (Arthaus Musik Produktion) has beenawarded a prize at the 2013 Diapason d’Or de l’Année in Paris for Best DVDProduction of the Year. The production by Àlex Ollé, with the Catalan the-atre group La Fura dels Baus, was staged at the Grand Teatre del Liceu in

Barcelona in November 2011. Un-der the baton of Michael Boders,singers including Chris Merritt asPiet vom Fass and Inés Moraledaas Amando deliver a brilliant per-formance.

In Paris ist Le Grand Macabre vonGyörgy Ligeti (Arthaus Musik Pro-duktion) mit dem Diapason d’Orde l’année 2013 in der KategorieDVD lyrique ausgezeichnet wor-den. Die Produktion von Àlex Olléund der katalanischen Theater-gruppe La Fura dels Baus wurde imNovember 2011 am Grand Teatredel Liceu in Barcelona gezeigt. Un-ter Michael Boders musikalischerLeitung brillieren neben anderenChris Merritt als Piet vom Fass undInés Moraleda als Amando.

Grammy for HindemithFinnish record label Ondine received a 2014 Grammy Award in January for‘Best Classical Compendium’ for their recording of Hindemith orchestral mu-sic. The disc, recorded by Midori and the NDR Symphony Orchestra withconductor Christoph Eschenbach, includes the violin concerto, SymphonicMetamorphosis, and Konzertmusik for string orchestra and brass, op. 50.

Das Hindemith-Album von Midori und dem NDR-Sinfonieorchester unterder Leitung von Christoph Eschenbach ist mit dem Grammy-Award 2014 aus-gezeichnet worden. Bei der Preisverleihung in Los Angeles Ende Januar sieg-te die beim finnischen Label Ondine erschienene CD in der Kategorie „BestClassical Compendium“.Auf dem Album sind neben dem Konzert für Violine und Orchester von PaulHindemith das Orchesterwerk Symphonic Metamorphosis und die Konzert-musik für Streichorchester und Blechbläser op. 50 versammelt.

Bernard Rands 802 March 2014

We offer our heartfelt congratulations to our composer Bernard Rands onthe occasion of his 80th birthday! Long established as a major figure in con-temporary music, Rands’ output is as distinctive as it is prolific, having botha ‘plangent lyricism’ and a ‘dramatic intensity’. Many concerts are takingplace worldwide, most notably the première of his Concerto for Piano andOrchestra on April 3, 2014 with pianist Jonathan Biss and Robert Spano lead-ing the Boston Symphony Orchestra; the German première follows on May 3by the Gewandhausorchester. To coincide with his anniversary year, an extraordinary new recording, Piano Music (1960-2010), has been releasedfrom Bridge Records, and several new editions of Rands’ chamber musichave been published, including String Quartet No. 3 and ‘… in the receding mist …’ for chamber ensemble.

Wir gratulieren unserem Komponisten Bernard Rands sehr herzlich zum 80.Geburtstag! Seit langem gilt Rands als eine der bedeutensten amerikani-schen Persönlichkeiten der Musik unserer Zeit. Sein unverwechselbares, rei-ches Werk ist von „getragener Lyrik“ ebenso geprägt wie von „dramatischerIntensität“. Von den bevorstehenden internationalen Aufführungen seinerStücke sei besonders die Uraufführung seines Concerto for Piano and Orchestra mit Jonathan Biss und dem Boston Symphony Orchestra unter Robert Spano am 3. April 2014 in Boston genannt. Die deutsche Erstauffüh-rung folgt am 3. Mai mit dem Gewandhausorchester Leipzig. Mit Piano Music (1960-2010) hat Bridge Records zum Geburtstag eine außergewöhnli-che CD-Produktion vorgelegt. Eine Reihe neuer Ausgaben seiner Kammer-musik ist erschienen, darunter String Quartet No. 3 und „… in the recedingmist …“ für Kammerensemble.

Birthday / Geburtstag

Photo: Ted Gordon

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New Publications / Neue Publikationen

Pe-teris VasksRudens muzika(Herbstmusik / Autumn Music)für Klavier13’ED 8050

Jörg WidmannIdyll und AbgrundSechs Schubert-Reminiszenzen für Klavier13’ED 21181

� Chamber Music

Paul HindemithDes kleinen Elektromusikers Lieblingefür Saxophontrio eingerichtet vonChristoph Enzel9’ED 21675 (Partitur und Stimmen)

Ulvi Cemal ErkinQuintetfür Streichquartett und Klavier24’ED 21651 (Partitur und Stimmen)

Tigran MansurianLied und GebildeWerke für Viola und Schlagzeug31’BEL 677 (Spielpartitur, 2 Exemplareerforderlich)M.P. Belaieff

Thierry PécouLes machines désirantesConcertinofür Klavier, Flöte, Klarinette, Saxo-phon, Violine und Violoncello16’ED 21673 (Partitur und Stimmen)

Bernard Rands... in the receding mist ...for flute, harp, violin, viola and cello10’ED 30085 (score and parts)

Bernard RandsString Quartet No. 317’ED 30081 (score and parts)

Fazil SaySpace Jump, op. 46für Violine, Violoncello und Klavier10’ED 21714 (Partitur und Stimmen)

Pe-teris VasksTris skatieni(Drei Blicke / Three Gazes)für freie Instrumentenwahl8’ED 21356 (Spielpartitur)

� Vocal Music

Erich Wolfgang KorngoldEtwas ganz Persönliches!für Singstimme (hoch) und Klaviertrio(dt.)(bearbeitet von Hans Fuhlbom und Klaus Simon)3’ED 21736 (Partitur und Stimmen)

Gerald BarryJabberwockyfor Voice, Horn and Piano(Eng./Fr./Ger.)6’ED 13525 (score and parts)

� Piano/ Vocal Scores

Paul HindemithKlaviermusik mit Orchester(für Klavier: linke Hand)Fassung für zwei Klaviere18’ED 20069 (Klavierauszug mit Solostimme)

Krzysztof PendereckiConcerto doppioper violino, viola e orchestra(Fingersatz und Bogenstriche fürbeide Instrumente von Julian Rachlin)22’ED 21573 (Klavierauszug mit Solostimmen)

Kurt WeillFour Walt Whitman Songsfor Voice and PianoVersions for High and Low Voice(Eng.)18’EA 853

� Study Scores

Peter Maxwell DaviesPort Lockroy, Antarcticafor orchestraED 13523

Peter Maxwell DaviesConcerto Accademicofor string quartet and string orchestraED 13628

� Catalogue

Pe-teris VasksKAT 78-99

� Solo

Paul HindemithSymphonie Mathis der Malerfür Orgel eingerichtet von HeribertBreuer27’ED 21775

Zöe MartlewSalat Babilyafor solo cello without bow4’ED 13546

Zöe MartlewBerceusefor cello and piano2’ED 13548

Zöe Martlew Stir for solo cello without bow 4’ ED 13547

Elisabeth NaskeKamfu„Wie das Leben so spielt“für Violoncello solofür Viola solo12’CB 267 (Violoncello)VAB 82 (Viola)

Thierry PécouSalsa d’ÉlissaVersion pour piano seul9’ED 21783 (Solostimme)

Krzysztof PendereckiCapriccio per Radovan„Il sogno di un cacciatore“für Horn4’COR 24

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New Recordings / Neue Einspielungen

� New on WERGO

Peter EötvösSonata per sei+ Kosmos, Psalm 151GrauSchumacher Piano Duo ·Schlagquartett Köln (Thomas Meixner, Boris Müller, Dirk Roth-brust, Achim Seyler) · Paulo Álvares (keyboard)WERGO WER-67842

Peter Eötvös celebrated his 70th

birthday in January 2014 and tomark this special occasion record la-bel WERGO has issued ‘Kosmos’, adisc of Eötvös’ chamber works forpiano and percussion. The compos-er takes up the innovative conceptsof Béla Bartók in Sonata per sei andKosmos, while Psalm 51 is a reactionto the early death of Frank Zappa,for whom Eötvös expressed greatadmiration.

Im Januar 2014 feierte Peter Eötvösseinen 70. Geburtstag. Anlässlichdes Ehrentages veröffentlichte dasLabel WERGO die CD „Kosmos“ mitKammermusikwerken des Kompo-nisten für Klavier und Schlagzeug.Mit den Werken Sonata per sei undKosmos greift Eötvös zukunftswei-sende Ideen Béla Bartóks auf, wäh-rend er mit Psalm 151 auf den frühenTod des von ihm bewundertenFrank Zappa reagiert.

These CDs and DVDs are all available commercially. You will find links to selected onlineshops and downloads plus further information at / Die hier vorgestellten CDs undDVDs sind im Handel erhältlich. Links zu ausgewählten Online-Shops, zum Down loadsowie weitere Informationen finden Sie unter www.schott-music.com/recordings

Hans Werner Henze 2. Sinfonie Sinfonia No. 10 Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin ·Marek Janowski (conductor) WERGO WER-67252

WERGO completes its collection ofthe Symphonies of Hans WernerHenze with a recording of 2. Sin-fonie and Sinfonia N. 10, both per-formed by Marek Janowski and theRundfunk Symphony OrchestraBerlin. Two CDs from this collectionhave already been named recipientsof the German Record Critics' Prize,and the recording of Sinfonia N. 9was awarded an Echo Classic prizein 2010.

Mit der Einspielung der 2. Sinfonieund der Sinfonia N. 10 schließtWERGO seine CD-Reihe sämtlicherSinfonien von Hans Werner Henzeab. Aufgenommen wurden die bei-den Werke von Marek Janowski unddem Rundfunk-SinfonieorchesterBerlin. Zwei CDs dieser Gesamtein-spielung wurden bereits mit demPreis der Deutschen Schallplatten-kritik ausgezeichnet. Darüber hinauserhielt die Einspielung der SinfoniaN. 9 den Echo Klassik 2010.

� CDs

John CaskenBlue MedusaBerkeley EnsembleRESONUS RES10127

John CaskenOrion over FarneConcerto for OrchestraViolin ConcertoSophia Jaffé (violin) · The Hallé ·Markus Stenz (conductor)NMC D189

Jean FrançaixTrio pour hautbois, bassoon et piano+ Poulenc, PrevinEnsemble BluminaMDG 903 1827-6

Jean Guillou Concerto héroïque + Tschaikowsky, Liszt Jean Guillou (organ) · SymphonyPrague · Johannes Skudlik (conductor)AUGURE / ARGOS AUG-130

Stefan HeuckeConcerto pathétique+ J.S. Bach, StrawinskyGrauSchumacher Piano Duo · Deut-sches Symphonie-Orchester Berlin ·Martyn Brabbins (conductor)NEOS 21302

Paul HindemithA frog he went a-courtingSonate für Violoncello, op. 25/3+ Sonate, op. 8Sébastien Hurtaud (cello) · PamelaHurtado (piano)NAXOS 8.573172

Heinz HolligerSequenzen über Johannes I, 32Präludium, Arioso und Passacaglia+ Berio, Carter, Donatoni, YunFrédérique Cambreling (harp)LA FOLLIA MADRIGAL LFM 12061

Bernard RandsTre EspressioniEspressione IVMemo 5PreludesImpromptuUrsula Oppens (piano) · Robert Levin (piano)BRIDGE 9415

Igor StrawinskySymphony in Three MovementsSymphony en ut+ Symphony of PsalmsSWR Sinfonieorchester Baden-Ba-den und Freiburg · Michael Gielen(conductor)HÄNSSLER CLASSIC 93.183

Jörg WidmannIdyll und Abgrund+ Kurtág, SchubertBenjamin Hochman (piano)AVIE AV2281

Jörg WidmannAntiphonArmonicaSouvenir bavarois+ Kagel, Furrer, Ruzickahr-Sinfonieorchester · Paavo Järvi(conductor)PAN CLASSICS PC 10290

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Repertoire

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You remind me of a salesman at the ‘Galeries Lafayette’. You say: ‘Isn’t itbrilliant, isn’t it exquisite, look at the wonderful colours, everyone is wear-

ing it.’ I answer: ‘Yes, it is brilliant, it is wonderful, everyone is wearing it – Idon’t want it!’

This striking remark – made by Igor Stravinsky to Samuel Dushkin, for whomhe was composing his first and only violin concerto, and whom he consultedabout violin technique – perfectly characterises the compositional approachto Concerto en ré. Stravinsky displayed little interest in the customs of thegenre such as outstanding virtuosity, unceremoniously dispensing with thecadenza, the traditional platform for the soloist to shine. The distinctiverhythms, jazzy sonorities, elements of Russian folk music and intimations ofBach – naturally absorbed into Stravinsky’s inimitable style – make the Concerto en ré an extraordinary masterpiece.It was Willy Strecker, head of the Schott publishing house at the time, who

requested the composition for his friend Dushkin. Stravinsky hesitated atfirst, feeling somewhat insecure in the area of violin technique. Had PaulHindemith not persuaded him that this precise quality would in fact be anadvantage to writing a fresh and original concerto, this work would perhapshave never been composed.

Sie erinnern mich an einen Verkäufer in den „Galeries Lafayette“. Sie sagen:„Ist das nicht brillant, ist das nicht exquisit, sehen Sie, die wundervollen

Farben, das tragen alle.“ Ich sage: „Ja, es ist brillant, es ist wundervoll, alle tra-gen es – ich will es nicht!”

Igor Strawinsky sagte diesen bemerkenswerten Satz zu Samuel Dushkin, fürden er das Werk komponierte und den er als Experte in geigerischen Fragenum Rat bat. Das Zitat charakterisiert Strawinskys Kompositionsweise bei sei-nem ersten und einzigen Violinkonzert treffend: Er interessierte sich nichtfür die üblichen Ingredienzen des Genres wie etwa herausragende Virtuosi-tät und verzichtet umstandslos auf die Kadenz, mit der ein Solist im Solo-konzert brillieren kann. Die charakteristische Rhythmik, jazzige Klänge, Ele-mente russischer Folklore und Anklänge an Bach – natürlich in Strawinskyseigenwilliger Handschrift – machen das Concerto en ré zu einem außerge-wöhnlichen Meisterwerk.Den Anstoß zur Komposition gab übrigens der damalige Verleger des Hau-ses Schott, Willy Strecker, der es sich für seinen Freund Dushkin wünschte.Strawinsky musste erst überzeugt werden, weil er sich zu unsicher im Um-gang mit der Violintechnik fühlte. Wäre Paul Hindemith nicht gewesen, derihm gerade dies als Vorteil für ein frisches, originelles Konzert auslegte, wür-de es diese Komposition wohl nicht geben.

Violin Concertos

Igor StrawinskyConcerto en ré

pour violon et orchestre (1931)22’

Score / Partitur ED 29Piano reduction with solo part /

Klavierauszug mit Solostimme ED 2190Study score / Studienpartitur ETP 1815

I Toccata - II Aria I - III Aria II - IV Capriccio

Orchester: Picc. · 2 · 2 · Engl. Hr. · Es-Klar. · 2 · 3 (3. auch Kfg.) - 4 · 3 · 3 · 1 - P. - Str. (8 · 8 · 6 · 4 · 4)

Uraufführung: 13 Oct 1931 Berlin (D) · Samuel Dushkin, Violine · Berliner Funk-Orchester · Igor Strawinsky

Performances

14 - 16 Mar 2014 · Barcelona (E)L’AuditoriFrank Peter Zimmermann, violin · Or-questra Simfônica de Barcelona i Nacio-nal de Catalunya · Pablo González

3 - 5 Apr 2014 · Landau, Mainz, Mannheim (D)Jugendstil-Festhalle, Rheingoldhalle,RosengartenBaiba Skride, Violine · Deutsche Staats-philharmonie Rheinland-Pfalz · AlejoPérez

23 Apr 2014 · Lille (F)Salle du nouveau siècleGraf Mourja, violin · Orchestre Nationalde Lille · Fabien Gabel

28 - 29 Apr 2014 · München (D)NationaltheaterJulian Rachlin, Violine · BayerischesStaatsorchester · Kirill Petrenko

Recordings

Itzhak Perlman (violin) · Boston Symphony Orchestra · Seiji Ozawa (conductor)DG 4474452

Hilary Hahn (violin) · Academy of St. Martin-in-the-Fields · Neville Marriner (conductor)SONY CLASSICAL 89649

Patricia Kopatchinskaja (violin) · London Philharmonic Orchestra · Vladimir Jurowski (conductor)NAÏVE V5352

Igor StrawinskyPhoto: Nini & Carry Hess


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