REPUBLICA BOLIVARIANA DE VENEZUELA
INSTITUTO UNIVERSITARIO POLITÉCNICO
“SANTIAGO MARIÑO”
EXTENSIÓN BARINAS
KAREN AGUERO
C.I. 16.402.401
TUTOR: ESTELA AGUILAR
MATERIA: TEORIA DE LA FORMA
ESCUELA: ARQUITECTURA
BARQUISIMETO, 25 DE MAYO DE 2013
A continuación investigaremos a profundidad la relación
que existe entre la Percepción Visual, su importancia en la
Arquitectura, los elementos que intervienen en ella, las Leyes de
Gesteal y su relación con la arquitectura, la relación entre fondo
y figura, los espacios y las sensaciones así como también, la
radiación y sus tipos.
Es la capacidad de interpretar el entorno de procesamiento de la información
que se encuentra en la luz visible . El resultado percepción es también
conocida como la vista , la vista o visión ( adjetivo : visual , óptica o ocular ).
Sin embargo hemos arribado a que la percepción, es la imagen formada en
nuestra mente de cualquier objeto o fenómeno de nuestro entorno, a través de
nuestros sentidos.
Los diversos componentes
fisiológicos involucrados en la visión
se denominan colectivamente como
el sistema visual , y son el foco de
mucha investigación en la
psicología , la ciencia cognitiva , la
neurociencia y la biología
molecular . [James J. Gibson]
[JORGESIHUAYMARAVÍ; ARQUITECTO UNCP]
La arquitectura, es el arte construido de organizar
y componer formas espaciales y sólidas en un
objeto, para el desarrollo de actividades y
funciones, proporcionándole estabilidad, confort y
estética, entonces, la organización compositiva a
lograr, se orienta a buscar efectos perceptivos
satisfactorios y estimulantes en las relaciones de
los dos componentes: espacios y sólidos.
Por consiguiente, la observación del diseñador en
arquitectura deberá estar preparada para percibir
tanto las formas espaciales como las sólidas, y sus
organizaciones compositivas, de esta manera,
diferenciar claramente una obra arquitectónica de
una simple construcción, particularidades que le
servirán positivamente en su producción en
arquitectura.
Es importante señalar además que en la
percepción de la arquitectura intervienen
varias dimensiones y entre las principales
tenemos: ancho, alto, profundidad y tiempo.
Como complementarias: la filosófica, el
sentimiento y la experiencia.
Considerando que la percepción, es un
proceso mental de síntesis de sensaciones,
captadas a través de los sentidos podemos
señalar: sentido, sensorial, mirar, ver,
observar, percibir, estimulación, sensación,
dimensión, confort, exaltación y pasión,
imagen, objeto, volumen, vacío, sólido,
interno, externo, espacio, envolvente, entorno,
contexto, paisaje natural, paisaje urbano y
territorio, estable, inestable.
Es probable, se tenga ciertas nociones o
información al respecto de los términos señalados,
pero si se va a incursionar en entender y/o valorar
arquitectura y con mayor razón si se pretende
aprender arquitectura para hacer arquitectura, es
conveniente tener claro los conceptos, significados
y/o definiciones de ellos elementalmente. otras.
Asumimos la importancia de conceptuar la
percepción, aunque de una manera general y
elemental, pero entenderla como paso previo
a los nuevos conocimientos a adquirir, siendo
conscientes que la percepción es un tema
muy extenso y controvertido.
La percepción es el proceso que nos permite, a través de los sentidos, recibir,
interpretar y elaborar la información que proviene de nuestro entorno.
Percepción visual es, por tanto, el proceso mediante el cual captamos e
interpretamos las imágenes.
El registro de las imágenes depende de fenómenos y condiciones de tipo
físico (luz, tipo de iluminación, atmósfera, tamaño, distancia, movimiento, etc.) y de
la existencia de un órgano sensible a la luz (el ojo). Si estamos a oscuras o
tenemos los ojos cerrados no vemos, no es posible la percepción visual.
La interpretación de los datos visuales captados por el ojo la realiza el
cerebro. Esta interpretación se elabora aplicando una serie de mecanismos (leyes
perceptivas), comparando lo que vemos con lo que conocemos (reconocimiento de
imágenes - memoria visual) y realizando un juicio sobre lo que vemos que está
condicionado por nuestras características psicológicas y culturales.
En el proceso de percepción visual intervienen elementos físicos
externos a nosotros como son los objetos, las personas o los paisajes
que nos rodean, la luz que los ilumina y las condiciones en que se
realiza la observación (si hay niebla, por ejemplo). Intervienen nuestros
ojos que captan la luz y el sistema nervioso que transmite los datos al
cerebro, es decir, órganos y sistemas que forman parte de nuestra
anatomía y que funcionan de un modo determinado, elementos
fisiológicos. Y, por último, interviene nuestro cerebro que, a partir de
los datos que recibe, elabora una interpretación de esos datos, esta
interpretación es el resultado de un proceso psicológico interno
relacionado con el conocimiento de los hechos y las cosas.
ELEMENTOS FÍSICOS EXTERNOS
ELEMENTOS FISIOLÓGICOS.
PROCESO PSICOLÓGICO
La psicología de la Gestalt es una corriente de la psicología moderna, surgida
en Alemania a principios del siglo XX, y cuyos exponentes más reconocidos han sido los
teóricos Max Wertheimer, Wolfgang Köhler, Kurt Koffka y Kurt Lewin.
El término Gestalt proviene del alemán y fue introducido por primera vez
por Christian von Ehrenfels. No tiene una traducción única, aunque se entiende
generalmente como 'forma'; sin embargo, también podría traducirse como 'figura',
'configuración', 'estructura' o 'creación'.
Las leyes de la Gestalt son unas reglas que explican el origen de
las percepciones a partir de los estímulos. Fueron establecidas por el psicólogo Max
Wertheimer y sus partidarios, en el contexto de la línea de investigación de la escuela
alemana de la psicología de la Gestalt.
Las leyes de la Gestalt apoyan el principio de que el todo es algo más que la
suma de sus partes, idea que desde principios del siglo XX intentó sustituir a la de que
la sensaciones son el resultado de la simple suma de percepciones individuales.
Cuando las partes de una
totalidad reciben un mismo estímulo, se
unen formando grupos en el sentido de la
mínima distancia. Esta ordenación se
produce de modo automático y, sólo por
una resistencia del perceptor, o por otra
ley contradictoria, puede anularse esta
lectura.
En este grupo de santos, pintado por Fray Angélico, prevalece la ley de
proximidad, formando tres grupos de cabezas en líneas horizontales, que
se imponen por encima de las líneas verticales, los colores iguales, o
cualquier otra ley de percepción.
En la figura (1). las líneas verticales se agrupan en tres bandas o cintas
verticales estrechas, separadas por dos espacios mayores.
En la figura (2). los puntos están más próximos horizontalmente, por lo
que se organiza el conjunto como grupo de líneas horizontales.
En la figura (3). las líneas están más próximas cada cuatro, llegando a
formar bloques horizontales que se perciben como unidades aisladas
dentro del conjunto.
En la figura (4). los treinta y seis puntos representados se agrupan por
proximidad, adquiriendo más importancia cada bloque de seis que las
unidades por separado. Estos seis grupos forman a su vez una figura
considerada como un conjunto.
1 2
3 4
Cuando concurren varios elementos de diferentes clases, hay una tendencia
a constituir grupos con los que son iguales. Esta experiencia la presentamos aislada,
para evitar la influencia de otras leyes y por ello están equidistantes todos los
elementos integrantes. Si las desigualdades están basadas en el color, el efecto es
más sorprendente que en la forma. Abundando en las desigualdades, si se potencian
las formas iguales, con un color común, se establecen condicionantes potenciadores,
para el fenómeno agrupador de la percepción.
Figura 1. Están a igual distancia todas las líneas verticales, pero su diferente grosor induce a establecer grupos
independientes, relacionando las gruesas entre sí, y las delgadas con las delgadas.
Figura 2. Si los elementos equidistantes y de igual color establecen su diferencia sólo por la forma, se producen agrupaciones y
alineaciones en relación con su igualdad o equivalencia. Se observan franjas horizontales alternativas de puntos y cruces. Por el
contrario, es muy difícil establecer alineaciones verticales.
Figura 3. En pugna con la ley de proximidad, prevalece aquí la agrupación por la igualdad de los elementos. Los círculos se agrupan con
independencia de las cruces, creando alineaciones en diagonal que son de mayor distancia. Cuando dos leyes actúan antagónicamente
pueden quedar anulados los efectos perceptivos, que se ordenaran alternativamente a voluntad del perceptor.
Figura 4. Aquí los elementos rectilíneos se agrupan por sus cualidades diferenciadas con las franjas onduladas que, alternándose,
forman campos entre sí: calles rectilíneas y calles onduladas, pero no calles mixtas.
1 2 3 4
Cuando concurren varios elementos de diferentes clases, hay una
tendencia a constituir grupos con los que son iguales. Esta experiencia la
presentamos aislada, para evitar la influencia de otras leyes y por ello están
equidistantes todos los elementos integrantes. Si las desigualdades están basadas
en el color, el efecto es más sorprendente que en la forma. Abundando en las
desigualdades, si se potencian las formas iguales, con un color común, se
establecen condicionantes potenciadores, para el fenómeno agrupador de la
percepción.
La línea sabemos que es una creación del dibujo, una abstracción, y es
difícil encontrarla aislada en la naturaleza, por ello, siempre se asocian al límite de
una superficie, formando su contorno. Las líneas del dibujo, que aquí utilizamos
para nuestras demostraciones, hay que considerarlas como elementos abstractos
predispuesta a cualquier fin, y no con la significación que le da Wölfflin en el arte,
quien la considera en oposición al estilo pictórico.
Las líneas que circundan una superficie son, en iguales circunstancias, captadas
más fácilmente como unidad o figura, que aquellas otras que se unen entre sí. Las
circunferencias, cuadriláteros o triángulos producen el efecto de cerramiento. Esta
nueva ley parece ser operativa porque señala el hecho de que las líneas rectas
paralelas forman grupos más definidos y estables que los puntos, que delimitan
peor un espacio.
Esta es una ley muy discutida porque ataca cuestiones de fondo, ya que
la sicología de la Gestalt defiende el nativismo, frente a la sicología asociacionista.
El papel que desarrolla la madurez y la experiencia en el proceso de la visión
configurada no es simple, pero su experimentación con seres humanos conlleva
serias implicaciones. A las ideas nativistas que la Gestalt retoma de Descartes,
Kant o Mueller, se oponen las empiristas de Hume, Hobbes, Locke, Berkely o
Helmholtz y, últimamente, las teorías transaccionalitas, que defienden la percepción
como un producto del proceso de aprendizaje, en el que interviene el ambiente y la
experiencia.
La ley de simetría tiene tal trascendencia, que desborda el campo de la
percepción de las formas para constituir uno de los fenómenos fundamentales de la
naturaleza. La biología, la matemática, la química y la física, y hasta la misma
estética, se organizan siguiendo las leyes especulares, simples o múltiples, de la
simetría.
Esta composición simétrica de Fray Angélico tiene un marcado equilibrio. Pero el genio pictórico del
pintor sabe romper la simetría con pequeñas alteraciones formales, de luces, sombras y cromatismo
variado, que le dan vida a la escena.
Esta ley se constituye con elementos que son comunes a otras leyes ya
mencionadas. Tiene elementos de cierre porque partículas independientes tratan
de formar figuras, partiendo de la ley de cerramiento. De igual modo toma
propiedades de la ley de buena figura o destino común al provocar elecciones de
las formas más simples y rotundas. También toma elementos de la ley de
experiencia, pues se decide por aquellas formas que tienen figuras reconocibles o
son más familiares al perceptor.
Esta ley perceptiva de figura-fondo es la de mayor fuerza y trascendencia
de las expuestas, porque puede considerarse que abarca todas las demás, ya que
en todas late este principio organizativo de la percepción, observándose que
muchas formas sólo se constituyen como figuras definidas cuando quedan como
superpuestas o recortadas sobre un fondo más neutro.
Mediante la presentación del contorno se individualiza la forma y así
adquiere su entidad como figura.
Simultáneamente se produce la diferencia entre la figura y el fondo que
la rodea.
CONTRASTE DE TEXTURA CONTRASTE DE VALOR CONTRASTE DE COLOR
FIGURA SIMPLE Y FONDO COMPLEJO
FIGURA COMPLEJA Y FONDO SIMPLE
FIGURA SIMPLE Y FONDO COMPLEJO
FIGURA Y FONDO COMPLEJO/SIMPLE
FIGURA REVERSIBLE
FIGURA Y FONDO COMPLEJO/SIMPLE FIGURA REVERSIBLE
FIGURA COMPLEJA Y FONDO SIMPLE
Relación Figura Fondo (Negativo/Positivo) Por Ricardo Gómez Yudy Ochoa
Jonathan Pérez, Julián Romero En el diseño el negro es positivo y el blanco es
negativo. Espacio positivo, es el que rodea a un espacio negativo, y el espacio
negativo, el que rodea un signo positivo, la relación figura fondo es ambivalente, en
ciertos momentos encontramos formas positivas y espacio negativos, en otros
encontramos formas negativas y espacios positivos. En el diseño en blanco y negro,
tendemos a considerar al negro como ocupado y al blanco como vacío. Así, una
forma negra es reconocida como positiva y una forma blanco como negativa.
“La naturaleza del espacio es muy compleja, debido a que existen muchas maneras
de verlo. El espacio puede ser positivo o negativo, liso o ilusorio, ambiguo o
conflictivo.”, Wucius Wong, Fundamentos del diseño bi y tri dimensional.
Espacio positivo y negativo.
Espacio positivo es el que rodea a una forma negativa, y espacio negativo, el que
rodea a una forma positiva. Todas las formas positivas contiene espacio positivo,
pero el espacio positivo no es percibido siempre como una forma positiva.
Similarmente, todas las formas negativas contienen espacio negativo, pero el
espacio negativo no es siempre percibido como una forma negativa. Esto se deba a
que el espacio positivo puede ser un fondo para las formas negativas y el espacio
negativo serlo para las positivas, y los fondos no son normalmente reconocidos
como formas, las que habitualmente existen en cierto grado de aislamiento.
Espacio liso e ilusorio.
El espacio es liso cuando todas las formas
parecen reposar sobre el plano de la
imagen y ser paralelas a él. Las formas
mismas deben también ser lisas y aparecer
equidistantes del ojo, ninguna de ellas más
cerca, ninguna más lejos. Sin embargo, es
posible que podamos sentir como muy
profundo al espacio que rodea las formas,
dejando que tales formas aparezcan
flotando sobre el plano de la imagen.
En una situación de espacio liso, las
formas pueden encontrarse entre sí, por
medio del toque, la penetración, la unión, la
sustracción, la intersección, la coincidencia,
o pueden también estar alejadas, pero
nunca pueden encontrarse
superponiéndose entre sí (fig 1b). La
superposición sugiere que una forma está
más cerca de nuestros ojos que otra, con lo
que en cierto grado el espacio se hace
ilusorio (fig 1c). Las variaciones en figura,
tamaño, color y textura pueden anular
asimismo la lisura del espacio, pero eso no
siempre ocurre.
Formas lisas en espacio ilusorio.
Las formas se consideran lisas cuando carecen de grosor aparente. Las formas lisas en un espacio
ilusorio son como formas hechas con delgadas hojas de papel, metal u otros materiales. Su visión
frontal es la más completa ocupando la zona mayor. Sus visiones oblicuas son estrechadas y ocupan
una zona menor. Las siguientes son algunas de las maneras en que las formas lisas pueden ser
usadas en un espacio ilusorio:
a) Superposición: Cuando una forma se
superpone a otra, es vista como si
estuviera delante o encima de la otra. Las
formas lisas pueden carecer de todo grosor
apreciable, pero si ocurre la superposición,
una de ambas formas deberá tener alguna
desviación del plano de la imagen, por
ligera que sea esa desviación.
b) Cambio en tamaño. El aumento en el
tamaño de una forma sugiere que se está
aproximando, mientras la disminución de
ese tamaño sugiere que se aleja. Cuanto
mayor sea la escala de cambio de tamaño
dentro del diseño, será más profunda la
ilusión de profundidad espacial.
c) Cambio en color. Sobre fondo blanco, los
colores oscuros se destacan más que los
claros, con los que aparecen más cerca de
nuestros ojos. Sobre un fondo muy oscuro,
es cierto lo contrario. Si hay colores cálidos
y colores fríos en un diseño, los cálidos
parecen generalmente avanzar mientras
los fríos retroceden.
d) Cambio en textura. Las texturas más
gruesas parecen normalmente más cerca
de nuestros ojos que las más finas.
e) Cambio en el punto de vista. Una forma
aparece vista frontalmente cuando es
paralela al plano de la imagen. Si no es
paralela al plano de la imagen, solo
podemos verla desde un ángulo oblicuo. El
cambio en el punto de vista es un resultado
de la rotación espacial, creando un espacio
ilusorio aunque no sea muy profundo.
g) Agregado de sombra. El agregado de
sombra a una forma enfatiza la existencia
física de la forma. La sombra puede ser
colocada delante o detrás de la forma,
unida o separada de ella.
f) Curvatura o quebramiento. Las formas
lisas pueden ser curvadas o quebradas
para sugerir un espacio ilusorio. La
curvatura o la torcedura cambian su
frontalidad absoluta y activan su desviación
del plano de la imagen.
“Perteneciente o relativo al radio” DRAE
“Es un caso especial de repetición. Los módulos repetidos o las subdivisiones estructurales que
giran regularmente alrededor de un centro común. Esta puede tener el efecto de vibración óptica que
encontramos en la gradación.” Wucius, Wong.
“Control de atracciones opuestas por la rotación alrededor de un punto central, debe tener
movimiento giratorio.” Gillam Scott, Robert, fundamentos del diseño.
“Caso especial de repetición de los módulos de un diseño, que giran regularmente alrededor de un
centro común. Puede tener el efecto de vibración óptica.” Proenza Segura, Rafael, Diccionario de
publicidad y diseño gráfico.
Según Wucius Wong…
Estructura Centrifuga
“Que se aleja del centro o tiende a alejar de él.”Microsoft® Encarta® 2009. © 1993-2008 Microsoft
Corporation.
Es la clase más común de estructura de radiación, en ella, las líneas se irradian regularmente desde
el centro o desde sus cercanías hacia todas las direcciones.
La Estructura Concéntrica
“Reunir en un centro o punto lo que estaba separado.”Microsoft® Encarta® 2009. © 1993-2008
Microsoft Corporation.
En lugar de irradiar desde el centro, las líneas rodean el centro en capas regulares.
Estructura Centrípeta
“Que se mueve hacia el centro o atrae hacia él.” Microsoft® Encarta® 2009. © 1993-2008 Microsoft
Corporation.
En este tipo de estructura, las secuencias de líneas estructurales quebradas o curvadas presionan
hacia el centro. El centro no está donde habrán de converger todas las líneas estructurales sino hacia
donde apuntan todos los ángulos y curvas formados por las líneas estructurales.